Hugo García Michel's Blog, page 185

Alguien más

Esta serie pasó por el Canal 11 en 2013, pero la verdad que ni cuenta me di y de casualidad la descubrí hace poco en Netflix, me asomé a verla y me agradó. Se lo comenté a ella y empezamos a verla juntos cada vez que venía a visitarme, hasta que la terminamos hoy en la noche. Nos divirtió mucho a decir verdad.
  Alguien más sigue la línea de Soy tu fan, desde el hecho de que la guionista argentina, Constanza Novick (muy buena, por cierto), es la misma. La historia resulta simpática: Arturo (Fernando Álvarez Rebeil), un arquitecto medio yuppie, medio mirrey, medio hipster y medio chairo, treintón, que se mueve en los rumbos de la Condesa, la Roma, Coyoacán y Polanco, se separa -en Londrés- de Irene (Ana Serradilla), su novia mexicana, quien lo abandona para casarse con un DJ inglés. Él se regresa a México, entra a un despacho de arquitectos y se relaciona con Sofía (Eduarda Gurrola), su mejor amiga. Pero tres años después, Irene regresa a México y de ahí parten varias historias paralelas, sobre todo de los amigos y parientes de Arturo.
  Las actuaciones son buenas y naturales, el argumento es inteligente, los diálogos ingeniosos, las situaciones divertidas. Realmente una serie que vale la pena ver para pasar un buen rato y en la que destacan otros actores como Paloma Woolrich, Daniel Martínez, Héctor Kotsifakis, Manuel García Rulfo, la preciosa Ximena Romo y la muy simpática Mariana Treviño.
  ¿La recomiendo? Sí... y ojalá hagan una segunda temporada.

Out of Our Heads

Si bien aún habría de transcurrir un año para que apareciera un álbum escrito completamente por Jagger y Richards (Aftermath, de 1966), a mi modo de ver, Out of Our Heads (1965, con siete cortes propios y cinco ajenos) posee una mayor trascendencia, al contener dos de los temas más notables en la historia rollingstoniana: los clásicos “The Last Time” y, por supuesto, “(I Can’t Get No) Satisfaction” (con su riff inolvidable y solidamente rocanrolero), además de otras dos maravillas originales: la dulce y folky “Play with Fire” y ese blues sensacional que es “The Spider and the Fly”. Sólo por esas cuatro piezas, el disco vale oro; sin embargo, el mismo trae asimismo algunos covers de música soul de excelente factura como “Mercy, Mercy” (de Don Covay), “Hitch Hike” (de Marvin Gaye), “Cry to Me” y “That's How Strong My Love Is” (de Otis Redding) y “Good Times” (de Sam Cooke).   Respecto a los dos cortes más importantes de Out of Our Heads, “The Last Time” fue su primer éxito mundial de verdadera importancia, gracias a su riff hipnótico y a su intensidad interpretativa, mientras que “Satisfaction” significó su consagración como uno de los grupos más importantes del planeta a mediados de los sesenta (posición que jamás perderían). Tema que anticipa la rebeldía del siguiente lustro así como el descontento nihilista del movimiento punk de quince años más tarde, la canción sigue siendo un hito y posiblemente el tema emblemático por antonomasia de los Stones. Con su imponente riff de guitarra con fuzz (posiblemente el más célebre de la historia del rock), su frase emblemática, la batería de Watts y su estupenda y claridosa letra, cantada en forma por demás sugerente por Jagger, “No puedo obtener satisfacción” es piedra de toque que marcó un antes y un después, no sólo para los Rolling Stones sino para el rock and roll todo.
(Reseña que escribí originalmente para el Especial de La Mosca en la Pared No. 11, dedicado a los Rolling Stones y publicado en mayo de 2004).

Neo odio y neo corrupción

México ha sido muchas veces una nación dividida, polarizada. Si revisamos nuestros 195 años de vida independiente, nos daremos cuenta de que la lucha entre dos visiones contrarias e irreconciliables sumió al país en un estado de guerra entre conservadores y liberales que convirtió al siglo XIX en un periodo de odio y sangre entre compatriotas. La larga paz porfiriana trajo una especie de espejismo que se rompió con el estallido de la llamada Revolución mexicana, la cual se volvió feroz a partir del cuartelazo de Victoriano Huerta y más feroz aún cuando las facciones que derrotaron al Chacal (constitucionalistas y convencionistas) se enfrentaron a muerte. Magnicidios (Carranza y Obregón), asesinatos de caudillos (Zapata y Villa), venganzas, cuartelazos, pronunciamientos, se tradujeron en la muerte de millones de personas. El maximato calmó un poco las aguas, pero no contuvo la guerra cristera, otro momento trágico de nuestra historia. Sin embargo, nos condujo a la institucionalización que consolidó el presidente Lázaro Cárdenas. De ahí, hasta el año 2000, se vivió una especie de nueva pax porfiriana, con el imperio del PRI que terminó cuando la oposición ganó por primera vez la presidencia de la república y el PAN arribó a Los Pinos. Fueron décadas en las que no desapareció la violencia (cuyo punto más alto fue el movimiento de 1968), pero sin que hubiera guerras civiles o manifestaciones de ese odio maniqueo que padecimos tiempo atrás.
  Hasta que llegó el año de 2006. Año electoral en el que a partir de la derrota por un pequeño margen del candidato de la llamada izquierda, empezó a ser sembrado en la conciencia de muchos un nuevo odio que se ha ido incrementando y difundiendo progresivamente, potencializado por las redes sociales.
  Este neo odio es una corrupción tanto o más grave que la corrupción de los dineros, porque es una corrupción ética y moral que está pudriendo al entramado social y ha hecho que numerosos mexicanos vuelvan a incubar el rencor y la desconfianza hacia los mexicanos que no piensan como ellos.
  A esta nueva corrupción me referiré en un segundo artículo.

(Publicado hoy en mi columna "Cámara húngara" de Milenio Diario)

Bonnie Raitt / Takin’ My Time (1973)

Uno de los más exquisitos álbumes de la gran intérprete y guitarrista californiana, en el cual, mediante una decena de temas de otros compositores, abarca una gran cantidad de géneros, del blues al folk, del jazz al calypso y del rhythm’n’blues de Nueva Orleans a la balada. Una perla.

Mejor tema: “Guilty”

The Following

Terminé de ver las tres temporadas de este violentísima serie de suspenso que, debo decir, me atrapó y me hizo verla casi de un solo golpe. Protagonizada y producida por Kevin Bacon (como el agente del FBI Ryan Hardy) y James Purefoy (como el asesino en serie y líder de una secta de fanáticos matarifes Joe Carroll), la trama presenta un caso de identificación enfermiza entre ambos personajes (los dos atormentados por su pasado) que lejos de ser la némesis el uno del otro, parecen complementarse tanto como se odian (hasta la mujer que ambos aman es la misma).
  Muchas cosas suceden a lo largo de las tres temporadas y muchos personajes aparecen en ambos lados del espectro ético y moral (es decir, de los buenos y de los malos), aunque sin caer demasiado en maniqueísmos.
  A pesar de la excesiva cantidad de crímenes y sangre, hay un dejo de humor negro en el programa y su ritmo narrativo no se detiene, lo cual es de agradecer.
  Es claro que se pensaba en una cuarta temporada, mas al parecer ya no hubo autorización para seguirla, lo cual no deja de ser una lástima.
  ¿Que si la recomiendo? Sí, claro, y la pueden ver por Netflix.

Un libro estupendo

Me gustan mucho el estilo y la prosa de Fernando Benítez, tanto en sus libros narrativos (como sus espléndidas novelas El rey viejo y El agua envenenada) como en su monumental Los indios de México (de chavo me leí los cinco tomos completos que tenía en su biblioteca mi hermano Sergio) u obras como En la ruta de Hernán Cortés. Es un autor al que he leído mucho, aunque hasta ahora le entré a su trilogía Lázaro Cárdenas y la revolución mexicana, del cual terminé hoy el tomo II: El caudillismo (aún no leo el primero tomo, referente al porfirismo, y tampoco el tercero, sobre el cardenismo).
  Gran libro, claro, conciso y lleno de información. Benítez sigue la vida de Lázaro Cárdenas y su relación con la revolución mexicana, pero no se limita a la cuestión estrictamente biográfica sino que estudia con amplitud los acontecimientos que se fueron sucediendo en el país en esos años. En este caso, la etapa que va del cuartelazo de Victoriano Huerta (1913) a la llegada a la presidencia de Cárdenas (1934). Veintiún años de historia de México relatados con gran pasión pero con absoluta objetividad, con un énfasis muy especial en la etapa del caudillismo de Venustiano Carranza, Álvaro Obregón y Plutarco Elías Calles. Los huecos que yo tenía respecto a la época del maximato, los llené después de la lectura de este libro y quiero profundizar más en ella. Magnífico libro, los otros dos tomos pronto habré de leerlos también.

Dylan ante Sinatra, otra vez

Durante la primera mitad de los pasados años sesenta, no había mayor enemigo del rock que Frank Sinatra. Al crooner no le gustaba Elvis Presley, mucho menos los Beatles (ya no digamos los Rolling Stones) y despotricaba abiertamente contra ellos. Sin embargo, el paso del tiempo todo lo suaviza y hace que muchas cosas se olviden.
  Que un cantante como Rod Stewart haya grabado varios discos con standards del American Song Book y el Tin Pan Alley, no debe extrañar a nadie. El buen Ron siempre tuvo ese lado light y complaciente. Pero que alguien como Bob Dylan grabe no uno, sino dos álbumes dedicados a las canciones que interpretaba Sinatra, sí es algo que se debe resaltar.
  Shadows in the Night, su disco sinatrero del año pasado, fue aceptado como una simpática ocurrencia y en diversos medios se le reseñó con benevolencia. Pero ahora llega Fallen Angels (Columbia/Sony Music, 2016) y uno no sabe bien a bien qué decir ante este extraño empeño del autor de “Like a Rolling Stone” y “Highway 61”.
  Condenarlo sería gratuito y una muestra de absurda intolerancia. Porque además de todo, ambos platos son muy buenos y musicalmente no hay cosa alguna que reprocharles. Así pues, tomémoslos como lo que son: dos elegantes y nostálgicos caprichos discográficos de Dylan, en los cuales se da el gusto de interpretar canciones muy bellas y el lujo de hacerlas a su manera, con su propio grupo de músicos y con arreglos sutiles, austeros, limpios.
  En especial, el reciente Fallen Angels presenta una docena de temas (once de ellos del repertorio de Sinatra), algunos tan conocidos como “Young at Heart”, “It Had to Be You”, “That Old Black Magic” y “Come Rain or Come Shine”, y hay en todos ellos una jovialidad y una alegría que contrastan con las versiones un tanto sombrías del anterior álbum.
  La pregunta que queda flotando en el aire es si Frank Sinatra hubiera hecho un compilado de canciones dylanianas. ¿Cómo se habría escuchado Frankie boy al cantar “All Along the Watchtower”, “Tangled Up in Blue”, “Forever Young”, “Lay Lady Lay” o “Just Like a Woman”?
  Hubiera sido interesante saberlo.

(Publicado hoy en mi columna "Gajes del orificio" de la sección ¡hey! de Milenio Diario)

Un poema a Francisco I. Madero

A MADERO

De los esbirros de la tiraníacaíste acribillado por las balas, y en el instante en que la vida exhalas...¡La Patria de dolor se estremecía!
La Gloria entonces, justiciera y pía,amortaja tu cuerpo con sus galasy alzándote radiosa entre sus alaste muestra con suprema gallardía.
Y empéñase la lucha fratricida: del Bravo hasta el Suchiate la matanza,trémola su bandera enrojecida,
hasta que el pueblo lograda su esperanzave gozoso a la Patria enaltecidapor la heroica entereza de Carranza.
                                                                                                       E.C.G.

(Poema escrito por mi abuelo Emiliano en 1908. Las iniciales significan Emiliano Celso García).

Barcelona-Sevilla por Sófocles

Desde hace tiempo digo que un partido de futbol debe verse como una tragedia griega. Hay en cada uno drama, comedia, suspenso, un desarrollo narrativo, rompimientos sorpresivos, finales emocionantes. Como el juego de hoy entre el Barcelona y el Sevilla en la final de la Copa del Rey. Un encuentro épico, sordo, dramático, lleno de situaciones inesperadas. Un equipo andaluz echado atrás y cometiendo faltas pequeñas pero continuas para cortar el juego fluido del adversario catalán. Un Barcelona con la posesión del balón pero sin el talento necesario para traspasar el muro blanco. Primer golpe dramático: la expulsión de Mascherano (justa, hay que decirlo) al minuto 37 de la primera mitad y la inesperada situación de un Barça con diez hombres para afrontar el resto del partido. Parecía la debacle azulgrana, pero no fue así y se fueron al descanso cero a cero. Luis Enrique ajustó con la entrada de Mathieu como central y el francés, a un lado de un Piqué heroico y en plan grande, lo mismo que un Ter Stegen que lo salvó todo, logró mantener invicta una cabaña que lleva más de diez juegos sin ser vulnerada. Iniesta se echó al equipo a la espalda y dio uno de los partidos más grandiosos de su vida. Busquets fue otro bastión, como siempre. Un tiro al poste de Banega estuvo a punto de cambiarlo todo, pero Barcelona también contó con suerte. No tanta, sin embargo, cuando Luis Suárez se tironeó y debió ser cambiado por Rafinha. Panorama oscuro para los catalanes, hasta que a falta de diez minutos, Sevilla sufrió la expulsión (justa, hay que decirlo) del propio Banega y la partida se emparejó: diez contra diez. Llegó el final y se decretaron los tiempos extras. A partir de ahí, no hubo más equipo que el Barça. Messi recuperó la memoria perdida a lo largo de los 90 reglamentarios y dio un pase milimétrico, de antología, que dejó a Jordi Alba frente al magnífico arquero Rico. Gol blaugrana. El Sevilla se desfondó física y moralmente. En el segundo tiempo extra, en medio de un mar de patadas y faltas sevillanas, Leo sacó otra genialidad de la chistera y dejó a Neymar frente al arco contrario. Dos a cero. Partido sentenciado. La Copa del Rey y el doblete de la Liga son nuevamente, por segundo año consecutivo, del representativo de Cataluña. La batalla ha terminado. Los triunfadores celebran. Atenas ha vencido a Esparta.

Peña Nieto y la comunidad LGBTTTI

Dicen que se trata de una medida política oportunista de claros tintes electoreros. Dicen, también, que es la usurpación de una vieja demanda de la izquierda. Lo dicen, claro está, los mismos que se asumen como izquierdistas y que, sin embargo, han asumido actitudes mojigatas, reaccionarias y temerosas frente a esta antigua demanda.
  Me refiero, claro está, al hecho de que el presidente Peña Nieto haya enviado al Congreso una iniciativa de reforma constitucional para reconocer los matrimonios entre personas del mismo sexo y de paso reformar el Código Civil Federal, a fin de facilitar los divorcios exprés en todo el país. Dos medidas totalmente progresistas. A esto hay que añadir la histórica (porque lo es) reunión del pasado martes 17, en Los Pinos, entre el propio primer mandatario y la comunidad mexicana de lesbianas, gays, bisexuales, travestis, transexuales, transgénero e intersexuales (LGBTTTI). Porque no fue una reunión tensa o agresiva. Todo lo contrario: resultó amable, cordial, tersa y, a mi modo de ver, una manera de tratar problemas de un modo políticamente civilizado, con diálogo, cordura y respeto, como deberían tratarse todos los problemas que afectan a los mexicanos.
  Sin embargo, ciertos sectores progres se unieron a lo más retrógrado de la Iglesia Católica para condenar las medidas propuestas al Congreso. Todo con tal de desacreditar estas medidas sólo porque provienen del poder ejecutivo y sin importarles que tengan el apoyo de la comunidad LGBTTTI. Ahí está el tuit de Martí Batres, alto dirigente de Morena que navega con bandera de izquierdista: “Ni toda la mota del mundo, ni todos los colores del arcoiris le quitan a @EPN lo traidor a México y lo ratero”, una manera de esquivar el hecho de que su patrón jamás ha querido apoyar los matrimonios gays o la despenalización del aborto.
  Quiéranlo algunos o no, se ha dado un gran paso para evitar la discriminación a quienes tienen preferencias distintas a las heterosexuales. Esperemos ahora que diputados y senadores se comporten a la altura y las aprueben.

(Publicado hoy en mi columna "Cámara húngara" de Milenio Diario)