Роман Глушков's Blog, page 90

Беги, Эми, беги!

Исчезнувшая
(Gone Girl, 2014)

"- Никогда не беги за автобусами и за женщинами — всё равно не догонишь."
Ковбой Мальборо

Итак, отсмотрен последний Финчер.
Что о нем можно сказать? На сей раз, к счастью, порадовал. Не так, конечно, как в старые добыре времена, но очень близко к тому. Мощная многослойная интрига на фоне, казалось бы, банальной драмы о бытовых супружеских терках, целая череда изящных сюжетных поворотов и традиционная концовка триллера а ля Финчер -  "ну что, съели?".. В отличие от предпоследнего его фильма такого "психологического" рода - тоскливого "Зодиака", - "Исчезнувшая" смотрится прямо-таки настоящим праздником саспенса, приятно пощипывающего струны ваших нервишек от начала и до самых финальных титров этого двух-с-половиной-часового кино.
Весьма порадовала, казалось бы, стандартная голливудская блондинка Розамунд Пайк (одна из девушек Бонда-2002, "Джек Ричер", "Doom", "Гнев титанов", "Армагеддец"). Прямо как Кэмерон Диаз в "Советнике" http://roman-glushkov.livejournal.com/140002.html или Пухлощекая Лучница в "Афере по-американски" http://roman-glushkov.livejournal.com/140617.html , Пайк под надзором режиссера-аса тоже, оказывается, способна вывернуться наизнанку и отыграть так здоровски, что собрать в итоге номинации на целый ряд престижный премий, включая Оскара и Золотой Глобус. Увы, с премиями ее прокатили, что, впрочем, тоже заслуженно: при всем старании душки-Розамундушки, было бы удивительно если бы она все-таки обошла гораздо более матерых драматических актрис на их поле. Тут чуда уже не случилось, хотя вряд ли кто-то в него особо верил. А вот замечательный режиссер Бен Аффлек ("Операция "Арго"", "Город воров") как актер снова не блеснул. Ну не идут ему - умному и ироничному человеку, - роли туповатых простаков, как бы он ни старался скрыть в них от зрителя свой недюжиный интеллект. Так что и премиальных номинаций, в отличие от своей партнерши по сцене, он не дождался, правда, особого раздражения его игра тоже, в принципе, не вызывает. Вполне сносно выступил, но не более.
Также по традиции Финчер не утруждает себя тщательным разжевыванием всех сюжетных нюансов, отчего по просмотру "Исчезнувшей" может показаться, что в ней хватает непоняток и логических нестыковок. Но это только на первый взгляд. На самом деле Финчер заложил в картину достаточно мелких деталей, которые лежат на виду и которые все эти непонятки объясняют. Ну или хотя бы большую их часть, потому что даже при внимательном просмотре наверняка у зрителя останется к героям этой истории парочка вопросов. Что, впрочем, тоже характерно для Финчера, обожающего подобный легкий троллинг и частичную недосказанность.
В общем, очень достойное кино и, бесспорно, один из лучших психологических триллеров начала 21 века. И даже если вы на дух не переносите финчеровские фильмы с их подвывертами и ударами ниже пояса, "Исчезнувшую" можете смотреть без опаски. Несмотря на то, что все вышеперечисленное в ней тоже присутствует, видно, что Финчер учел неприятный опыт "Зодиака" и снимал это кино все же для широкой аудитории, а не для одних лишь поклонников экранного депрессняка.

Великолепная "Семерка"

Семь
(Se7en, 1995)

"— Мечта домовладельца: парализованный жилец без языка…
— …К тому же исправно платящий за жилье."
Цитата из фильма

Режиссерский дебют Дэвида Финчера в большом кино - третью часть саги о Чужих, - далеко не все оценили по достоинству. Особенно те, кому понравились предыдущие "Чужие" Кэмерона. Финчер же вроде как попытался вернуть эту франшизу к корням, но - в своем понимании этого слова. А понимание у него было, мягко говоря, странноватое. В итоге эта камерная и давящая многотонной безнадегой история в американском прокате смогла едва-едва отбить бюджет. Ну а Финчер заработал не самую лучшую для голливудского дебютанта репутацию, пускай чисто с художественной точки зрения "Чужой-3" получился очень даже неплохим.
Зато второй фильм Финчера - "Семь", - реабилитировал его с такой лихвой, что о его некультяпистом дебюте все тут же забыли. Еще бы! Это сегодня триллерами и сериалами об извращенных серийных убийцах никого не удивить, а двадцать лет назад сей поджанр еще только-только начал расцветать, и почти каждая столь откровенная в плане экранного насилия и расчлененки картина обрастала скандальной славой. Ну а про срывающий крышу, шокирующий финал "Семь"  и говорить нечего. Для конца 20 века  это был чертовски смелый киноэксперимент, сравнимый с настоящим режиссерским подвигом. И эксперимент сей завершился триумфальным успехом. Который Дэвид Финчер еще больше закрепил последующими "Игрой" и, разумеется, мегакультовым "Бойцовским клубом". И хоть потом в 21 веке у него тоже случались неудачные работы (вроде адски унылого "Зодиака" и довольно спорной "Девушки с татуировкой дракона"), Финчер заработал себе у кинолюбов такой мощный статус, что его имя еще при жизни было вписано в историю кино золотыми буквами.
В общем, жаль, что настоящий кайф от просмотра "Семь" можно получить лишь в первый раз - тогда этот фильм держит просто запредельный градус интриги и пробирает эмоциями до самых печенок. Пересматривать же его можно лишь затем чтобы еще раз получить удовольствие от шедевральной игры Моргана Фримена, Брэда Питта и Кевина Спейси, а также - от красиво прописанного, высокохудожественного сюжета и мастерской формы его подачи.
...И кстати - надо бы пойти глянуть последнюю финчеровскую работу - "Исчезнувшая", - а то она уже почти год, как вышла, а я ее как-то невзначай проворонил.

Да ты гонишь!

Убить гонца
(Kill the Messenger, 2014)

- Четыре мёртвых адвоката и всего за 10 лет! Тут есть над чем задуматься!
"Фирма"

Модный нынче в киноиндустрии ярлык "фильм основан на реальных событиях" на самом деле палка о двух концах. С одно стороны он вроде бы подогревает к фильму зрительский интерес, но с другой часто загоняет создателей такой картины в столь жесткие рамки правдивости, что из-за этого приходится приносить в жертву даже основу основ игрового кино - художественную драматургию. Потому что реальная жизнь плевать хотела на какие-то там сценические законы, и события в ней развиваются как правило по законам банальной скуки и зевотного рутинного быта.
В 2010 году эта палка ударила своим коварным концом по одному из блистательных современных экшенмейкеров Дагу Лайману ("Идентификация Борна", "Телепорт", "Мистер и миссис Смит", "Грань будущего"). Снятый им "на основе реальных событий"™, политический триллер "Игра без правил" четко следовал хронологии взятого за основу вашингтонского политического скандала и вылился в такую рыхлую ниочемную кашу, что ее не спасли ни Шонн Пенн, ни Наоми Уотс - хорошие актеры, сыгравшие там в главных ролях.
Режиссер "Убить гонца" Майкл Куэста, конечно, не столь известен, как Лайман. Но он успел плодотворно поработать в таких хитовых сериалах, как "Декстер" и "Родина", так что кое-какой опыт экшенмейкерства у него тоже имеется. Однако и Куэста в итоге смачно плюхнулся в ту же лужу, что и Лайман четыре года назад. История про наркоторговлю в высших эшелонах американской власти в полноценной художественной обработке могла бы стать как мощнейшим политическим боевиком, так и отличным сериалом в духе "Карточного домика". Но проклятый ярлык "основано на реальных событиях"™ превратил ее в такое же тухлое болото, как и лаймоновскую "Игру без правил". Чтобы придать ей хоть какую-то привлекательность, Куэста даже взялся мухлевать: пригласил на эпизодические роли обойму крепких  актеров (Рэй Лиотта, Барри Пеппер, Энди Гарсиа, Оливер Платт), а затем рекламы ради написал их фамилии на постерах крупными буквами, хотя каждый из них присутствует в фильме от силы три минуты. Ну, естественно, кроме Джереми Раннера - он будет с вами до самого финала, и будет честно выкладываться перед вами во всю свою актерскую силу. Увы, но даже такого яркого таланта, как у него, не хватило, чтобы впрыснуть в это вялотекущее, разваливающееся на куски кинодейство жизненно необходимую ему дозу адреналина. И вот еще один потенциальный хит сливается в унитаз лишь по той причине, что его авторы не посмели добавить в него художественной отсебятины в хорошем смысле слова и сварганить из него вкусную конфетку в духе той же "Фирмы" http://roman-glushkov.livejournal.com/150520.html или "Врага государства" http://roman-glushkov.livejournal.com/175949.html
В общем, если у вас есть желание лишний раз оценить превосходную игру ныне заслуженной голливудской кинозвезды Джереми Раннера, то, конечно, "Убить гонца" непременно стоит посмотреть. Ну или вас вдруг заинтересовала драматическая биография газетного репортера Гари Уэбба, если, конечно, вы о нем когда-нибудь слышали. Других же достоинств у этого фильма нет, а как политический триллер он и вовсе уныл, аморфен и беспомощен.

Дешево, но сердито

Бэйтаун вне закона
(The Baytown Outlaws, 2012)

"Что, выдался хреновый день, вождь Красное Перо?"
Цитата из фильма

Полагаю, после выхода этого фильма есть смысл выделить молодому и пока еще сопливому режиссеру Бэрри Баттлсу бюджет побольше, потому что свои первые 4 млн.$ он отработал по полной программе.
В "Бэйтауне вне закона", как и в случае с хрестоматийным "Отчаянным" Роберта Родригеса, сквозящая из всех щелей, низкобюджетная сущность фильма с лихвой окупается лихим хулиганским задором сюжета, черным юмором и отличной, стильной техникой съемок. С той лишь разницей, что Родригес все-таки покруче будет, ну да не всем же быть гениями вроде него? Есть в мире и просто хорошие режиссеры типа вот этого Баттлса, способные замешать крепкий зубодробительный коктейль буквально на пустом месте.
На актерах Батлсу, ясен пень, с таким бюджетом тоже пришлось экономить. Однако он из кожи вон вылез, выбрав из голливудского эконом-прейскуранта самое лучшее. Будущая звезда сериала "Викинги" Тревис Фиммел http://roman-glushkov.livejournal.com/153868.html , любимица Тарантино, каскадерша Зои Белл, участник кинофраншиз "Сумерки" и "Люди Икс", Дэниэл Кадмор, "подлодочник" Андре Брогер http://roman-glushkov.livejournal.com/91374.html , тот самый мальчик-экстрасенс из "Игры престолов" Томас Сэнгстер, Майкл Рапопорт (сериалы "Побег" и "Правосудие")... Ну и, разумеется, в качестве звезды-паровоза - нынешняя звезда блистательного сериала "Фарго" Билли Боб Торнтон. Причем почти в таком же инфернальном амплуа, как и в "Фарго", вот только здесь у Торнтона слишком мало сцен, что заметно огорчает...
Ну да ладно - зато не огорчает сам фильм! Напротив, "Бэйтаун вне закона" дарит нам одну лишь стрелятельно-взрывательную и мордобойную радость и ничего кроме радости. А иного от боевика столь мелкого пошиба, да еще снятого режиссером-дебютантом, требовать и не приходится.
В общем, отнюдь не идеал, но крутые американские тачки, куча пушек, сексапильные байкерши-убийцы, колоритные дороги Луизианы и заводной рок-н-ролльный саунтрек делают свое грязное дело. Так что если вам нравится малобюджетное, но разнузданное экранное мочилово вроде "Отчаянного", "Козырных тузов" или "Турнира на выживание" http://roman-glushkov.livejournal.com/131199.html - "Бэйтаун вне закона" совершенно точно ваш фильм. Ценители же более серьезного и дорогого кино могут с чистой совестью не обращать на него внимания - никакой серьезности и дороговизны в этом ядреном экшен-балагане и в помине нет.

Для тех, кто в танке

Ярость
(Fury, 2014)

"Главное в танке - это не бздеть!"
Цитата из фильма

Полагаю, что правоверные танкофилы уже разобрали это кино на винтики... вернее, на кадры и выдвинули его режиссеру и сценаристу Дэвиду Эйру длиннющий список претензий насчет каких-нибудь заклепок не в том месте, гусеничных траков неправильной формы или "гранат не той системы"©. Но я танкофилом не являюсь и потому подобные железячные тонкости мне не интересны. Меня куда больше волнуют чисто художественно-кинематографические достоинства и недостатки данной картины. И, к несчастью, вторых в ней, пожалуй, не меньше, чем первых. А, может, даже больше.
Не знаю, кого как, но лично меня по ходу просмотра "Ярости" не покидало ощущение, словно бы я дерьма наелся смотрю вовсе не голливудское, а современное российское военное кино. Одно из тех, которые валом вываливают на наши центральные телеканалы перед 23 февраля, 9 мая и 22 июня. И такое, которое предназначено для среднестатистического зрителя этих телеканалов - человека измученного нарзаном, не читающего книг, и по этой причине не способного переваривать сколько-нибудь сложные киносюжеты. Поэтому для такого зрителя уже давно изобретен стандартный набор сценарных штампов, отход от которых будет вызывать у него чуть ли не физиологический дискомфорт. И Дэвид Эйр - явно не из тех режиссеров, кто любит мучить этого бедного, несчастного среднестатистического зрителя.
Нет, с технической точки зрения "Ярость" снята абсолютно по-голливудски: дорого, колоритно и с размахом. Не считая грубоватых логических несуразностей типа мгновенно наступившей ночи, чудесно очищающейся от грязи одежды или упорного нежелания фрицев расстреливать застрявший танк наших героев из фаустпатронов, хотя этого добра у фрицев было в избытке, и т.п., в зрелищности сему кино не откажешь. Сражения с обилием натуралистических подробностей поставлены весьма драйвово и жестко, а спецэффекты и звук наворочены по самому высшему разряду. Да и все актеры отыграли просто великолепно, особенно частенько пускающий невротическую слезу из одного глаза, Шайа ЛаБаф.
Вот только история, которую всех их заставили играть, откровенно подкачала. И как сценарист, Эйр показал себя отнюдь не на высоте, пусть даже в его портфолио лежат отличные сценарии к "Форсажу", "Тренировочному дню" и недавнему "Саботажу". Ни один межгеройский конфликт в "Ярости" не был доведен до должного накала. Все всегда заканчивается быстрым и безболезненным обретением взаимопонимания. Когда надо, все герои-"плохиши" тут же осознают свои ошибки и становятся хорошими; герой-сопляк матереет в строгом соответствии с махровым клише "немного поерепенился, но быстро и правильно все осознал"; герой-наставник проникается к нему уважением тоже четко по нотам "немножко побыл грубым, но потом как отрезало, поскольку возобладали отеческие чувства"... Скучная, прямолинейная и полностью предсказуемая эволюция характеров и отношений приводят к такому же абсолютно предсказуемому финалу. Который заканчивается совершенно идиотской бойней в стиле шварценеггерского "Коммандо" или сталлоневского "Рэмбо-4" , хотя до сего момента фрицы в "Ярости" отнюдь не страдали патологическим желанием самоубиться о геройский танк. Еще в середине фильма есть одна чудовищно затянутая, диалогонасыщенная сцена под названием "Танкисты в гостях у грудастых фрау". Та, где Эйр пытается вроде как поиграть в Тарантино. Но в итоге ничего у него не выходит, посиделки за столом оборачиваются пьяным быдло-фарсом, а сюжет делает такую натужную пробуксовку, что фильм так и хочется без сожаления перемотать дальше.
В общем, тот самый случай, когда превосходное голливудское качество съемок и столь же превосходная работа актеров подрываются на мине халтурного, насквозь клишированого и несбалансированного сценария. Фильм, безусловно, красив и смотрибелен, но до драматургического уровня "Спасти рядового Райана" или "Врага у ворот" ему, увы, очень и очень далеко.

Его Сиятельство

Сияние
(The Shining, 1980)

«Here`s Johnny!»

Не будем покушаться на священную корову - культовый статус "Сияния" и его почетное место в иконостасе шедевров мирового кинематографа и фильмов ужасов в частности - все это Кубриком более чем заслужено и вряд ли кем-то оспаривается. Хотя по нынешним меркам эта картина вряд ли способна кого-то напугать. Да и на полноградусный мистический триллер, честно говоря, она тоже не тянет. Современого зрителя принято пугать гораздо жестче и, если хотите, извращеннее. Поэтому нынче, по прошествии 35 лет,  "Сияние" смотрится уже не как хоррор, а как драма о сумасшествии отдельно взятого человека, помещенного в довольно экзотические, закрытые условия, которые это его сумасшествие лишь усугубляют. А к мистике и паранормальным явлениям здесь всяк может относиться, как ему вздумается - или считайте их реально существующими, или всего лишь массовой панической галлюцинацией, охватившей всех героев и жертв этой кровавой драмы.
Так уж вышло, что первый раз я смотрел "Сияние" до того, как прочел одноименную кигу Стивена Кинга, на основе которой оно было снято. Однако по прочтению "Сияния" стало совершенно очевидно, что книга чуть ли не на порядок и интереснее, и многообразнее, и глубже. Ну да, можно возразить, что Кубрик, как истинный гений и творец, не занимался банальной экранизацией, а снял свою историю о сумасшедшем писателе Джеке Торренсе - примерно так, как Тарковский обошелся с "Пикником на обочине" Стругацких. И все же досадно, что в фильм не вошла целая уйма ярких и в хорошем смысле душераздирающих сцен из книги: оживающие кусты, подстриженные в виде зверей; оживающий пожарный шланг; истории с пчелиным гнездом и старым паровым котлом... Ладно, черт с ними, с откровенно мистическими кустами и шлангом, но чем Кубрику не угодили гнездо и котел? История с пчелиным гнездом не просто вписалась бы идеально в его фильм, но и позволила бы более обстоятельнее показать весьма сложные (по книге) взаимоотношения сходящего с ума отца с его обладающим парнормальным талантом сыном? В фильме же сын и отец вообще практически обособлены - каждый из них живет в своем собственном мире и играет только со своими тараканами. Про паровой котел и говорить нечего. Он задает последней трети книжной истории такого мощного саспенса, что даже когда сам Кинг про него иногда забывает, отвлекаясь на другие сюжетные детали, читатель постоянно помнит про находящуюся в подвале отеля, эту бомбу с тикающим таймером. А что у Кубрика? Да, он показывает нам однажды паровые котлы в подвале, но все они совершенно новенькие, невзрывоопасные и никакого участия в сюжетном действе не принимают.
И чем, любопытно, приглянулась Кубрику актриса Шелли Дювалл? Вот уж загадка так загадка. Неужели он хотел, чтобы насмотревшись до изжоги на ее глупую мордашку, в финальном противостоянии мы болели за Джека Торренса, а не за его жену и сына?..
Хотя, конечно, сурово пустив под нож множество великолепных книжных эпизодов и упростив до минимума сложные психологические терки между книжными героями в завязке истории, Кубрик взял впечатляющий реванш в другом - в чисто визуальном и звуковом оформлении своей картины. Оно, конечно, выше всяких похвал - отель "Оверлук" и его окрестности сняты в "Сиянии" очень детально и старательно, а нервозно-эмбиентная музыка,под которую нам их демонстрируют, нагнетает, пожалуй, куда больше мрака, чем его есть в сюжете на самом деле.
В общем, хоть и выдохшаяся и как фильм ужасов, и как мистический триллер, но тем не менее почти не постаревшая классика. Которая, возможно, даже дождется сиквела (правда, уже не от Кубрика), поскольку продолжение сей истории - "Доктор Сон" - Кингом давно написано. Правда, оригинал оно, увы, не переплюнуло и близко, но в целом эта книга тоже вполне на высоте, и следить за похождениями повзрослевшего сына Торренса по-прежему интересно.
P.S. А кто-нибудь видел трехсерийный мини-сериал "Сияние" 1997 года по сценарию Стивена Кинга, где он, якобы, попытался реализовать те идеи, которые категорически отверг Кубрик? Если видели, как вам этот телеремейк - стоящий, вроде "Лангольеров", или проходной?

Все пофиг королям

Три короля
(Three Kings, 1999)

"Делает ли "Лексус" кабриолеты?"
Сквозной вопрос этого фильма

Зрителю неподготовленному, который сядет смотреть это кино в наивной надежде узреть серьезную драму о первой американской войне в Ираке, "Три короля" очень скоро поставят коварную подножку. После чего продолжат больно пинать упавшего по почкам, пока тот наконец не уразумеет, что за историю ему подсунули.
А история эта являет собой предельно циничную, черную трагикомедию о том, как несколько ушлых морпехов, плюнув на устав и службу, решают прибрать к рукам золото Саддама, поскольку у них есть наводка на секретный бункер, где то золото хранится. А поскольку, находясь на действительной воинской службе, да еще и за границей, провернуть такую аферу сложновато, эти славные ребята начинают исхитряться и юлить всякими возможными и даже невозможными, вплоть до асбурдных, способами.
Ну что тут можно еще сказать? В свое время этот фильм стал для меня сильным откровением, поскольку на тот момент я еще не видел образец для подражания, на который равнялся режиссер "Королей" Дэвид О. Рассел - оригинальных "Бесславных ублюдков" (не тарантиновских, коих в ту пору еще не было, а итальянских, 1978-го года). Главное, чем сшибают вас с ног "Три короля" - здесь безо всякого стеснения вставлены в, казалось бы, чисто авантюрный сюжет, довольно серьезные драматические и даже надрывно-трагические сцены. И хоть в финале Дэвид О. Рассел все же позорно сдался и не дожал эту "хардкорную" фишку, слив из сюжета весь цинизм и черный юмор и переключившись на чисто военную драму, ставить ему это в упрек я не буду. Просто в 1999-м году зритель был еще не готов к экстравагантным, реально шокирующим  финалам в духе "Отступников" Скорцезе или "После прочтения - сжечь!" Коэнов, и потому финал "Трех королей" пришлось, увы, банально опопсить и оголливудить. Тогда как им гораздо, гораздо больше подошла бы именно та концовка, что с размаху ударила бы по головам зрителей бейсбольной битой и оставила бы их сидеть опустошенными и пришиблеными после финальных титров еще как минимум пару часов... Впрочем, что сделано, то сделано, упущенную возможность не вернуть, и сегодня мы глядим "Трех кролей" такими, какими они есть - на три четверти отвязно-скандально-жесткими, и на одну четверть - огламуренными и упрощенными в угоду идиотам с попкорном  массовому зрителю.
В общем, несмотря на откровенно слитый финал, "Три короля" - великолепное, да что там - без пяти минут шедеральное кино, отлично смотрящееся и поднимающее настроение даже сегодня, когда такого рода вызывающе-дерзких киноработ стало сниматься по дюжине в год, если не больше. Брутальный цинизм, убийственный черный юмор, попрание святынь, глумление над лубочным патриотизмом, искрометные диалоги, пальба, кишки и кровища... А во главе всего этого безумия - сам неподражаемый маэстро Джордж Клуни!.. Так что, видели вы это кино или не видели, оно более чем достойно просмотра и неоднократного пересматривания.

Что, б***ди, не ждали? ©

Гость
(The Guest, 2013)

"К кому бы еще сходить в гости?"
Еврей с тортиком из анекдота.

Дружное рукоплескание, которое устроили этому фильму критики, лично мне не вполне понятно. В качественном плане он снят вполне добротно, что есть то есть. Но на полноценный триллер явно не тянет. Потому что триллеров с похожей завязкой вышло за последние полвека столько, что развязку этого предугадываешь уже с первых минут. После чего просто сидишь и тупо ждешь, когда начнется движуха, потому что режиссер-то (Адам Вингард) всерьез уверен, будто вы еще не видели "Попутчика" и пятьдесят его клонов и ни о чем не догадываетесь. Вот он и пытается пудрить вам мозги стандартной прелюдией, где плохое, перед тем, как сбросить с него маску, надо очень долго и старательно выдавать за хорошее. Отсюда и интрига, едва надувшись в полноценный монгольфьер, тут же начинает быстро сдуваться и, вместо того, чтобы в урочную минуту смачно шмякнуться с небес на землю, лишь вяло плюхается на нее, так и не успев толком от нее оторваться.
Да и на полноценый боевик "Гость" тоже не тянет. Особенно в плане сюжета. Его фабула настолько нагло скалькирована с "Идентификации Борна", что когда  нам выносят ее на подносе, мы буквально уподабливаемся тому волку из мультика: делаем большие глаза и восклицаем "Шо?! Опять?!". Если бы в финале фильма вдруг выяснилось, что Дэвид (Дэн Стивенс) - это один из тех собратьев Джейсона Борна по неудачному военному эксперименту, которые гонялись за ним в первых трех фильмах о Борне, я бы, честное слово, поверил - настолько идеально "Гостя" можно при желании пристыковать к "Борниане" в сюжетном плане. Вот только если в фильмах Лаймана и Гринграсса экшен был очень грамотно размазан по ходу всего повествования, то здесь у Вингарда есть лишь одна более-менее драйвовая перестрелка (от силы 5 минут) и одна крепенькая драка (от силы минута), а все прочее - это до изжоги неоригинальные убийства разной степени кровавости, а порой и вовсе откровенно бессмысленные. Ну да, согласен: все здешние логические взбрыки и натяжки - а их довольно много, - можно списать на безумие Дэвида и его неадекватное поведение. Вот только это как-то плохо вяжется с той холодной расчетливостью, с которой он действует в прочих ситуациях, отчего в целом характер его поведения получается довольно странным и эклектичным.
Также многие критики отмечают удачный выбор актера на главную роль и его великолепную игру. Тоже не знаю, что и сказать. Ну да, как еще один клон Борна, Стивенс выглядит фотогенично и двигается пластично. Но вот как псих явно подкачал - могу назвать целую уйму актеров, которые смотрелись в подобных ролях на порядок убедительнее и жутче: от Рутгера Хауэра из классического "Попутчика" до Роберта Нэппера из сериала "Побег".  Все, что умеет Стивенс, отыгрывая роль психа - это делать стеклянными глаза и криво ухмыляться. Чего, возможно, хватает, чтобы убедить неискушенного кинозрителя, что перед ним - вах-какой-психопат! - но  кинозрителя опытного такая 8-битная актерская игра в стиле "Сумерек" и "Голодных игр" явно не впечатлит.
В общем, буду честен до конца: кино далеко не самое худшее из себе подобных и вполне может скрасить вам полуторачасовой досуг. Но если вы задались цель посмотреть по-настоящему крутой триллер-боевик, то лучше гляньте, к примеру, старенькую "Аварию" с Куртом Расселом, "Идеальный побег" с Милкой нашей Йовович http://roman-glushkov.livejournal.com/118890.html или те же "Соломенные псы" http://roman-glushkov.livejournal.com/107618.html - эти фильмы сработаны куда более качественно и убедительнее "Гостя".

Водятся ли в Бразилии Левиафаны?

Элитный отряд: Враг внутри
(Tropa de Elite 2 - O Inimigo Agora É Outro, 2010)

"Хочешь похихикать - пощекочи!"
Цитата из фильма

Трудно сказать, правильное ли решение принял режиссер Жозе Падилья, когда решил снять продолжение своего замечательного "Элитного отряда" http://roman-glushkov.livejournal.com/185203.html , расширив сценарные рамки настолько, что фильм в итоге получился как бы и не про спецназ БОПЕ, а в основном про политику и махровую коррупцию в высших эшелонах бразильской власти. Иными словами, Падилья взялся копать затронутую в оригинальном фильме тему еще активнее и глубже. И копнул, бесспорно, хорошо, вот только для крутых спецназовцев в ней, увы, осталось слишком уж мало места. Хотя как криминальная драма "ЭО-2" сработан очень даже на уровне и смотрится почти с не меньшим интересом, чем "ЭО-1".
А какие яркие тут просматриваются параллели с Матушкой-Россией™! Просто удивительно - другой край света, другое полушарие, а дерьмо всё то же самое! Казалось бы, борьба с преступностью увенчалась заметным успехом, бандиты или истреблены, или загнаны в глубокое подполье, пляши и радуйся! Да только вот не получается. На смену гагстерам пришли ментовские крыши беспредельщики-победители: продажные копы, жестко подмявшие под себя весь уличный бизнес, и нелегальный, и легальный. Мрази эти настолько ошалели от безнаказанности, что по сравнению с ними даже былая черножопая гопота с автоматами выглядит сущими детсадовцами. И лишь горстка честных ветеранов БОПЕ все еще барахтается в этой вонючей жиже, пытаясь нащупать у нее на дне ту сливную пробку, вынув которую, они отправят все здешнее дерьмо в канализацию истории.
Весьма хороший драматический актер Вагнер Моура, который ныне заслуженно рекрутирован Голливудом ("Элизиум: Рай не на Земле") выглядит в цивильном костюме уже не так молодцевато, как в спецназовской форме. И пострелять ему в "ЭО-2", тоже дадут, к несчастью, мало. Все больше он будет бегать по кабинетам и искать компромат на здешних "хранителей духовных скреп", среди которых затешется даже аналог наших Соловьева/Киселева - такой же двуличный телеэкранный мудило и пиздобол. Хотя в целом бразильские масс-медиа на поверку оказались честнее и храбрее наших - их вся эта чиновничья шваль и гниль все-таки боится и начинает вертеться ужом, когда ее реально припекают. Да и сам финал этого противостояния по российским меркам выдался дюже фантастическим - не откровенно "левиафанистым", образно говоря. Впрочем, на то оно и кино, чтобы в нем было возможно то, чего не бывает в реальности...
В общем, добротный и крепкий политический триллер из страны Диких Обезьян. Которому все же следовало бы отпочковаться от названия "Элитный отряд", поскольку ничего, кроме нескольких героев, эти два фильма не связывает. И крутые парни из БОПЕ здесь присутствуют все больше на заднем плане (главный герой там уже не служит), что слегка огорчает. Хотя общее впечатление от "ЭО-2", как и от оригинала, повторюсь, остается вполне хорошим и смотрится этот фильм тоже с интересом.

Сальма-пулеметчица

Эверли
(Everly, 2014)

- Те из вас, кому посчастливилось сохранить жизнь — уносите ноги! Но не уносите ноги, которые я отрубила. Теперь они мои!
"Убить Билла"

Как мог бы выглядеть сферический кинобоевик в вакууме? Скорее всего, это была бы абсолютно пустая, запертая комната, где два героя безостановочно били, терзали и ломали бы друг друга голыми руками, не отвлекаясь на разговоры.
В "Эверли" - фильме режиссера Джо с весьма красноречивой фамилией Линч, - до столь крайнего минимализма дело, конечно, не дошло. Но по шкале "вакуумной сферичности" в этом вопросе его картина стоит достаточно высоко. По сути, это даже можно назвать спектаклем: все действие в ней происходит в стенах одной квартиры (+ кусочек внешнего коридора до лифта), а сюжет можно описать всего-навсего одним предложением: проститутка Эверли (Сальма Хайек) настучала на босса якудзы в полицию, и теперь он и его армия ломятся к ней в дом, собираясь пустить на суши ее уши и прочие части тела. И так - на протяжении целых полутора часов. Без каких-либо сюжетных поворотов, ответвлений и флэшбэков. А единственная интрига, которой Линч будет приковывать ваш интерес к своей картине, станут методы, которыми Эверли отделается от очередной волны гангстеров. А также методы, которыми сами гангстеры будут в свою очередь пытаться добраться до Эверли. Однако не надо ждать от этого фильма некий взрослый вариант "Один дома" - никакой извращенной вычурности в оборонительной тактике героиня применять не будет. Весь фильм - это сплошная череда из кровавой резни и перестрелок с небольшими паузами на подготовку к очередной резне или перестрелке, в ходе которых Эверли будет растаскивать трупы и отвлекаться на разговоры с другими невиными жертвами, затянутыми в этот локальный свинцовый катаклизм.
Удивительное, я бы сказал, по наглости режиссерская эскапада - сварганить столь прямолинейное действо, от которого было безжалостно отсечено все лишнее и даже нелишнее. Происходи оно не в квартире, а в длинном извилистом коридоре, оно выглядело бы и вовсе как олдскульный компьютерный шутер 90-х, только с современной графикой. И все же, как по мне, выставленный "Эверли", довольно скромный рейтинг IMDb - это несправедливость. При всем желании ее не назовешь любительской поделкой, поскольку снята она очень профессионально и динамично. Когда дело доходит до экшена, на экране разыгрывается кровавый ураган, достойный Джона Ву, Квентина Тарантино и Роберта Родригеса. Да и хорошо натренированная для подобной роли Родригесом в "Отчаянном", Сальма Хайек справляется с нею блистательно. Несмотря на абсолютно рельсовый сюжет, она смогла наделить свою героиню выпуклым характером и отыграла на весьма и весьма достойном драматическом уровне.
В общем, тот случай, когда попытку пойти по стопам Тарантино следует в целом считать удачной. Добавить "Эверли" сюжетного разнообразия, ярких героев и диалогов, и она легко встала бы на один уровень с "Убить Билла", "Отчаянным", "Рейдом" или "Адреналином" Невелдайна/Тейлора. Однако и в своем нынешнем виде "Эверли" являет собой весьма стильный и реактивный боевик. Который, да, периодически заносит в махровый трэш, но сам он при этом все же умудряется не выглядеть откровенным трэшем и тем более отстоем. Зрелище, конечно, сугубо на любителя, но поклонники вышеперечисленных  в данном абзаце фильмов должны остаться довольны.