Роман Глушков's Blog, page 86

Joe Satriani"Shockwave Supernova"(2015)Бывают л...

Joe Satriani
"Shockwave Supernova"
(2015)
Бывают ли сферические кони  ударные волны в космическом вакууме? Изучивший в средней школе гитарное искусство гораздо лучше физики, Джо Сатриани настаивает на том, что  - да, бывают. И пытается доказать это своим новым альбомом.
Нет, конечно, с названием альбома он все же перегнул палку, причем довольно сильно. Потому что никаких ударных волн и врывов сверхновых его музыка не порождает - все-таки Джо  не ураганный гитарюга типа Криса Импеллитери, Тони Макальпайна или Алекси Лайхо. Музыка Сатриани металлизирована лишь самую малость, поскольку корни ее находятся по большей части в атмосферном прог-роке и блюзе, и даже в быстрых своих мелодиях Джо умудряется сохранять воистину вселенское спокойствие и умиротворение. Под такую музыку приятно катить - не гнать во весь опор, а именно катить, - по трассе на автомобиле или заниматься какой-либо другой рутинной и ненапряженной работой. Кто-нибудь непременно скажет: фи, но ведь всё то же самое можно делать и под махровую одноклеточную попсу! Ну да, так оно и есть. Вот только данное обстоятельство никоим образом не низводит "одного из величайших гитаристов мира" © ("Classic Rock", Великобритания) до попсового уровня. Как раз наоборот - весь его гений и состоит в том, что Джо способен играть свои навороченные мелодии так, что их могут понять и полюбить все без исключения. Включая даже любителей попсы и шансона.
В общем, без малого 60 лет уже дедушке Сатриани, а он до сих пор звучит столь же ярко и искрометно, как в молодости, ни на йоту не постарев в творческом плане. Молоток, что тут еще можно сказать!

Перевал Дятлоффсона

Операция «Мертвый снег»
(Død snø, 2009)

- Не твоим примитивным интеллектом понять, что такое… молекулярная структура!
"Зловещие Мертвецы - 3"

Что означает слово "операция" в локализованном русском названии сего фильма, так и останется для зрителей загадкой. Никто никаких операций здесь не проводит. Даже хирургических, хотя кровищи, расчлененки и вывернутых наружу, человеческих потрохов в "ОМС" - выше крыши той маленькой избушки, вокруг которой происходит вся тутошняя движуха. Также, как нет в фильме и зомби в современном толковании данного слова. Природа местной нежити - точь-в-точь такая, же, как  у пиратов "Черной Жемчужины" в первой серии "Пиратов Карибского моря": фашисты здесь не могут умереть со времен Второй Мировой, поскольку тоже владеют неким проклятым сокровищем, которое некогда отобрали у местных жителей. И на этом, собственно, зрителю больше ничего не объясняется. И правда, зачем? Ведь в "Зловещих мертвецах", на которых "ОМС" равняется абсолютно во всем, все было сделано по такому же принципу. Включая отсутствие внятного сценария, избушку в глуши и даже столь наглое заимствование, как самоотпиливание главным героем зараженной руки. Так почему бы этому принципу не сработать и в три тысячи сто шестьдесят пятый раз, ежели сей рецепт уже проверен временем?
Конечно, до иконы жанра - "Зловещих мертвецов 1-2", - "ОМС" и близко не доплюнули. Но кое-какие крупицы уникальности в ней все-таки имеются, что для студенто-зомбо-массакрового фильма № 3165 уже является солидным достижением. Во-первых, это невероятная по красоте, горная норвежская зима. Ее вам тут покажут в таком количестве удачных ракурсов и планов, что даже если вырезать из "ОМС" всю резню, из нее получится замечательный документальный фильм о скандинавской дикой природе (вопрос лишь в том, почему ни у кого из героев не идет на морозе пар изо рта, хотя снимали вроде бы на натуре, ну да ладно - простительно). Ну и во-вторых - все те же пресловутые зомби-фашисты. При полном отсутствии какой-либо оригинальности в главных героях-студентах, их полусгнившие оппоненты в потрепанной нацисткой форме и касках оказались не лишены своеобразного инфернального очарования и даже харизматичности. Это в компьютерных играх из серии "Вольфенштайн" мы отстреливаем одинаковых болванчиков-зомбаков со свастикой, особо к ним не приглядываясь. Здесь же эта нечисть показана не только крупным планом, но и со своеобразной любовью - примерно, как орки в кинотрилогии "Властелин колец", которых Джексон также сделал пусть и уродами, но уродами по-своему симпатичными и живыми.
Есть в фильме также парочка весьма удачных и ярких шуток: про отгоняющие фашистскую нечисть, перекрещенные серп и молоток, и про еврейскую кровь, которая оберегает своего носителя от заразного укуса нациста-зомби. Вот только поданы эти шутки как-то слишком уж мимоходом, и если вы отвлечетесь в этот момент от экрана даже на секунду, то рискуете их проморгать.
В общем, далеко не шедевр и даже не трэш-шедевр, но смотрится все-таки с интересом и вызывает желание глянуть сиквел. Из всей армии тупых подражателей "Зловещим мертвецам", "ОМС" выделяется все-таки в лучшую, а не в худшую сторону. Главное, не надо подходить к подобным  черно-юморным трэшакам со штангенциркулем логики, и тогда они начинают восприниматься именно так, как надо: в виде ярмарочной комнаты страха, которая не столько вас пугает, сколько дарит вам легкую и приятную адреналиновую встряску и заряд позитива.

И снова здравствуйте!

Возвращение героя
(The Last Stand, 2013)

Заря обратится огнем опять,
В сумраке луч сверкнет,
Клинок вернется на рукоять,
Корону король обретет.

"Возвращение короля"

Назвать этот фильм полноценным и самодостаточным у меня язык не поворачивается. Полноте! "ВГ" - это специфическая работа сугубо для поклонников Великого Австрийского Дуба, знаменующая его уход из большой политики и возвращение обратно в большое кино. Вот и все.
Причем поклонники старины Арни - не мы, простые зрители, а создатели сего фильма, -  так спешили нагнать к его приезду самогона забабахать соответствующее духу прадника кино, что взяли на вооружение не только донельзя простецкий, но еще и до отвращения сырой сценарий. А иначе как объяснить тот вопиющий факт, что во вселенной "ВГ" американская пограничная служба отсутствует как класс? Нет, серьезно - граница у Америки здесь есть (в данном случае - с Мексикой), а пограничников на ней - нет и в помине. И вот беглый наркобарон несется по штату Калифорния к этой самой границе на мегаураганной тачке "Chevrolet Corvette ZR1" со скоростью пули, и никто, кроме его подельников, его на этой самой границе не встречает! А почему наркобарон так делает? Да потому что - эй, "Оскара" нам за лучшую кинологику 2013 года в студию! - ни один полицейский и фэбээровский вертолет не может догнать "Chevrolet Corvette ZR1"! Да что там вертолеты! Эта машина ко всему прочему быстрее не только вертолетов, но и радиоволн, а также Интернета, и потому бессильные фэбээровцы не могут связаться с американскими пограничниками, чтобы те подорвались по тревоге и блокировали границу прежде чем туда примчится наркобарон...
Упс! Пардон, я запамятовал - ведь нет же ни одного пограничника во вселенной "ВГ"!  Вымерли они. Или поголовно спились от безделья. И почему, спрашивается, вся тамошняя Мексика до единого мексиканца до сих пор не переселилась в Штаты - уму непостижимо...
Так что я бы на месте героических штатовских погранцов подал за такое оскорбление на режиссера "ВГ" Ким Чжи Уна в суд. А на месте штатовских автодорожников, напротив, наградил Ким Чжи Уна за столь лестный комплимент американским шоссе, по которым можно целые сутки гнать, позевывая, на скорости 240 миль в час и ни разу не притормозить.
Короче говоря, на дедушку Шварца теперь только вся и надежда. Который и "Corvette" на скаку остановит, и ублюдков, как тряпку, порвет...
В общем, если в двух словах: халтурно, но чертовски мило. Потому что, несмотря на чудовищные сценарные ляпы и заслуженный кассовый провал, праздник Возвращения Короля скорее удался, чем нет. В "ВГ", которое пропитано крепким духом неовестерна, хватает не только гонок, перестрелок и мордобоя, но и хорошей иронии вкупе с фирменной шварцевской самоиронией. Да и искрометный Джонни Ноксвил ("Несносный дед" http://roman-glushkov.livejournal.com/137288.html ) в компании с Арнольдом смотрится на экране все ж таки, на мой взгляд, похлеще, чем когда-то бегавший в тени Австрийского Дуба, другой легендарный хохмач Дэнни де Вито. Так что а ля гер ком а ля гер... в смысле i'll be back как i'll be back!.. А хотя и так, и так верно, ведь и стиль, и дух классических шварцевских боевиков "ВГ" передал замечательно.

Кому в Бруклине жить хреново

Бруклинские полицейские
(Brooklyn's Finest, 2009)

"- Обычный день: сначала кто-нибудь изобьет женщину, потом - убийство... И так двадцать лет подряд".
Цитата из фильма

Насколько нашумел в свое время экстравагантный криминальный жесткач от Антуана Фукуа "Тренировочный день" http://roman-glushkov.livejournal.com/147866.html, настолько же незамеченной спустя восемь лет прошла по экранам его вторая криминальная драма - "Бруклинские полицейские" (странно, почему не "копы" - это словечко в названии кино от Фукуа смотрелось бы гораздо уместнее). Ну или как - незамеченной... Свой скромный бюджет в 17 млн.$ этот фильм отбил более чем в два раза, так что провальным его уж точно не назовешь. Но вот такого мощного ажиотажа, какой вызвал в свое время "Тренировочный день", и какого-либо внимания со стороны раздатчиков кинопремий  "БП" уже не снискали. Что есть очень странно, поскольку в плане жесткости, серьезности и накала драматизма они почти не уступают "ТД", и сняты, несмотря на вдвое меньшие деньгозатраты, почти на таком же отличном техническом уровне. Также в "БП" из "ТД" переехала сурово-мрачная цветовая палитра и колоритно вписывающийся в такого рода фильмы, актер Итан Хоук. Последний, правда, здесь совсем не похож на того идеалиста, каким был его герой Хойт в "ТД", но таким Хойт мог бы стать спустя все те же восемь лет, что он провел на службе в полиции. Где он успел заматереть, хлебнуть дерьма, обрасти долгами и проблемами, и оттого превратиться в почти такую же сволочь, каким был его напарник Алонзо из "ТД". Впрочем, помимо Итана Хоука и его героя Сэла здесь есть еще два главных персонажа-копа, сыгранных Доном Чидлом (коп под прикрытием Танго) и Ричардом Гиром (коп-за-день-до-пенсии Эдди). Ну и, разумеется, Гир как актер вполне ожидаемо уделывает всех остальных, словно щенков, пусть даже играть ему приходится самого не-крутого из всех здешних копов.
Сценарий в "БП" хоть и не такой виртуозный, как в "ТД", но тоже вполне себе уникальный: три параллельные сюжетные линии, пересекающиеся лишь в финале, который по уровню накала драматизма тоже вышел очень даже взрывным и адреналиновым. Да и на протяжении остального фильма динамика поддерживается на достаточно бодром уровне - Антуан Фукуа, как никак! - а если темп иногда и спадает, то совсем ненадолго и некритично. Следить за злоключениями всех троих героев, чья жизнь - одна сплошная нервотрепка и ежедневные мучительные сделки с собственной совестью, - одно сплошное удовольствие. Хотя, конечно, если вы начнете скрупулезно сравнивать "БП" с "ТД", то первый ожидаемо во многом проиграет второму. Просто здесь нет такого нескончаемого каскада по-настоящему шокирующих ситуаций - все здешние ситуации носят рутинно-служебный характер, что придает им сурового жизненного реализма, но, увы, лишает художественности. Отчего и сам фильм может при первом просмотре слегка разочаровать, так как от него ждешь чего-то большего, размашистого и скандального, а он рассказывает вам хоть и запутанную, но вполне будничную историю с закономерным жизненным финалом. Зато после второго просмотра "БП" воспринимается именно так, как надо, и оставляет после себя исключительно положительное впечатление.
В общем, суровая  и напрочь лишенная романтики, криминально-полицейская драма о грязной и нервной работе копов в одном из грязных и нервных районов Нью-Йорка. Однако откровенной чернухой ее тоже не назовешь - как и в "ТД", здесь Фукуа снова берет пример с Дэвида Кроненберга, который тоже нагоняет в своих гангстерских картинах тонны мрачняка, но при этом всегда оставляет в сюжете немало просветов и позитивных моментов. Так что всем любителям современного и жесткого полицейского кино "Бруклинские полицейские" определенно придутся по вкусу.

Шесть трупов сверх счетчика

Соучастник
(Collateral, 2004)

- Поедемте на таксо!
"12 стульев"

Посмотрев в меру любопытного подражателя ("Смертельный список") http://roman-glushkov.livejournal.com/196642.html , решил пересмотреть заодно и сам объект для подражания - "Соучастника" Майкла Манна.
Сам по себе этот фильм достаточно известный, но в послужном списке Манна-режиссера  он стоит  далеко не на первом месте. Хотя стилистический почерк маэстро современного криминального триллера, создателя легендарной "Схватки", присутствует здесь во всем, так что смотреть "Соучастника" в любом случае на порядок интереснее, чем вышеупомянутый "Смертельный список". Один лишь тот факт, что Том Круз в кои то веки сыграл здесь отрицательную роль, не позволяет просто так взять и отмахнуться от этой картины. А в комплекте с другими фирменными фишками Манна - мрачной палитрой, лихими сюжетными поворотами, натуралистичной и уместной жестокостью - хотя и без перегибов, - яркими диалогами, ненавязчивой философичностью и нарочито усиленными звуками выстрелов с раскатистым эхом (что было также и в "Схватке", и в "Джонни Д"), "Соучастник" выглядит весьма серьезным произведением несмотря на свой откровенно нереалистичный, не сказать полностью надуманный сюжет.
Главная логическая дыра здешнего сюжета - это странное поведение взятого в заложники негодяем, хорошего героя-таксиста Макса (Джейми Фокс). Имея возможность не раз задать деру еще до того, как он влез в это дерьмо по самые уши, Макс, однако, покорно следует за своим пассажиром-киллером Винсентом, хотя тот держит его на мушке далеко не всегда. Причем, когда надо проявить недюжинную смекалку и храбрость, Макс ее проявляет (сцена, где он выдает себя за Винсента перед его нанимателями), так что даже в экстремальных ситуациях голова у этого парня продолжает работать как надо, и на зашуганного человечка он вовсе не похож. Да и сам киллер Винсент ведет себя слишком уж не по-киллерски. Даже странно, как с таким разгильдяйским отношением к работе и желанием рисоваться перед своими жертвами он сделал себе на этом поприще карьеру и репутацию.
Ну да ладно, хрен с ними, со сценарными вывертами - в конце концов, без них не было бы в итоге и самой истории. Однако в фильме помимо них есть и банальная режиссерская неряшливость. Например, когда пытающийся привлечь к себе внимание, связанный Макс давит на клаксон, к нему подваливает банда из пяти гопников. Однако уже чуть ли не в следующем кадре трое гопников вдруг мистическим образом куда-то испаряются, и Макса в итоге грабят всего лишь двое. Да и фантастическое везение героев, чудом избегающих полицейских патрулей на разбитой машине, когда копы уже знают, за кем охотятся и знают даже номер их авто, тоже трудно объяснить. Особенно с учетом того, что в начале тот же патруль останавливает их едва ли не на выезде с места первого преступления...
В общем, не лучшее кино Майкла Манна. Но даже в этом его изобилующем логическими непонятками и банальными огрехами фильме чувствуется матерая хватка создателя "Схватки". И уж лучше убивать свой досуг просмотром такого вот несовершенного, но солидного Манна, чем большинства его мелкобюджетных подражателей.
P.S. Также любопытно было увидеть в "Соучастнике" в эпизодических ролях нынешних суперзвезд Джейсона Стэйтема и Хавьера Бардема. Особенно, конечно, первого. Когда Стейтем появляется на экране, так и ждешь, что сейчас он зарядит с ноги по физиономии Круза, но увы - такого праздника Манн своим поклонникам уже не подарил.

О вреде бухания с киллерами

Смертельный список
(The Hit List, 2011)

"- Огласите весь список, пжалста!"
Цитата из другого фильма

Фильм с почти идеально честным соотношением цены и качества: снят за смешные 6 млн.$ и ровно настолько же выглядит. Абсолютно проходной, но вполне смотрибельный и даже хм... да - интересный. Почти как триста шестнадцатая бутылка минеральной воды, выпитая вами в своей жизни: вы явно получили от нее в свое время желаемое удовольствие, но вряд ли она сохранилась у вас в памяти. Ну и, пожалуй, главное достоинство "СС" - он нисколько не раздражает своей малобюджетностью, которую отчасти маскирует участие в нем отнюдь не самых плохих актеров Кола Хаузера (помните того копа-нарика, что конвоировал Риддика в "Черной дыре"?) и оскароносного Кубы Гьюдинга-младшего ("Джерри Магуайер", "Военный ныряльщик").
Говоря начистоту, "СС" Уильяма Кауфмана нельзя назвать уникальным фильмом. Если не вдаваться в детали, то костяк сюжета здесь - это фактически калька с картины Майкла Манна "Соучастник" (2004), где приболевший на голову, профессиональный киллер берет в заложники законопослушного гражданина и измывается над ним, как кошка с пойманой мышью, вынуждая участвовать в своих черных делишках. Разве только, что забавно, в "Соучастнике" у Манна был белый злодей и черный праведник, а у Кауфмана - все с точностью до наоборот: черный киллер доводит до истерики белого офис-менеджера, укокошивая даже не его врагов, а просто обидчиков, чьи имена тот спьяну написал ему на ресторанной салфетке. Однако интригующая завязка  довольно скоро скатывается в не особо размашистое и оригинальное действо, в котором хватает режущих глаз и логику натяжек. Коими, впрочем, изрядно грешил и манновский "Соучастник" - очевидно, это неизбежные огрехи такого рода сюжетов, которые, при всей своей художественной красоте, все-таки далеки от реализма и оттого полностью высасываются из пальцев. Хотя заскучать "СС" вам все равно не даст, и вряд ли вы выключите его на середине, так и не узнав, чем закончится вся эта шизофреничная свистопляска.
В общем, кино из категории "триллерок на вечерок". Незамысловатое, местами пренебрегающее логикой, но дающее максимальное удовольствие на свои скромные деньги. Если вдруг нет на примете более достойного фильма, вполне можно и глянуть и этот.

Бразильцы атакуют и выигрывают

Итак, великие тяжрок-прогрессивные бразилейруш (и примкнувший к ним л'итальяно-вокалист Фабио Леоне) Angra, чей последний альбом "Secret Garden" выдался настолько блестящим, что претендует сорвать в моем авторитарном новогоднем хит-параде звание "Альбом Года", разродились парочкой клипов в его поддержку.
И все бы отлично, да только возникает один резонный вопрос, почему для клипов были выбраны именно эти две песни, а не самая яркая и эпическая вещь с альбома - "Crushing Room", спетая аж совместно с самой Доро Пеш?..
Ну да ладно, что снято, то снято, хотя исторический момент для видеофиксации такого шикарного дуэта был упущен, а жаль.

Из ада с любовью и виски.

Отправь их в ад, Мэлоун!
(Give 'em Hell Malone, 2009)

"- Глаза у меня добрые, но рубашка смирительная".
Макс Пэйн. Не кино.

Рассел Малкэй - это вам не только ценный мех, "Горец", не слишком ценный "Горец-2" и крепкий, но мало кому известный философско-снайперский боевик "Под прицелом" http://roman-glushkov.livejournal.com/108974.html . Рассел Малкэй - это еще и, пожалуй, один из лучших - но опять-таки малоизвестных, - нуар-фильмов начала 21 века с типичным для нуара названием "Отправь их в ад, Мэлоун!".
Само собой, что сравнивать "Мэлоуна" с нынешней иконой стиля - дилогией Родригеса "Город грехов", - будет совершенно бессмысленно. Как ни крути, а у Родригеса и художественный вкус получше, да и бюджеты ему выделяли во много раз больше. Но на свои скромные 15 млн.$ и со своим, бесспорно, уникальным талантом Малкэю тоже удалось забабахать очень даже крепкую и смотрибельную картину, отвечающую абсолютно всем критериям  этого мрачно-иронично-рефлексивно-мегаполисно-алкогольно-детективного жанра. "Мэлоун" - это полный комплект всех нуар-клише в хорошем смысле слова: от брезгливо-ироничных закадровых монологов и суровой дождливо-ночной палитры до частного детектива-алкоголика и его шизофреничных врагов, наполняющих изрядную долю фильма откровенно шизофреничными сценами и ситуациями. Уровень экранного насилия - самый что ни на есть оптимальный. Кровищи традиционно хватает, но она не забрызгивает экран сверху донизу, так что рейтинг "R" в данном случае, видимо, просто перестраховка.
При просмотре сей картины невольно понимаешь, что именно такой  должна была стать, по идее, экранизация великой и культовой нуар-комп-игры "Макс Пэйн", а не тем матрицеобразным боевиком, которым ее в итоге сотворили http://roman-glushkov.livejournal.com/118151.html Вот только кто бы знал тогда, в 2008-м, что для съемок кошерного "Макса Пэйна" надо звать аж самого папу Горца, а не какого-то Джона Мура. Который превратит пэйновую историю в невесть что, а спустя пять лет совершит еще большее святотатство: сольет гораздо более культовую франшизу "Крепкий орешек" в такое непотребство, что у всей уважающей себя кинообщественности случится дружный баттхёрт величиной с разлом Сан-Андреас...
Однако, мы отвлеклись от темы.
Хотя что еще можно добавить к "Мэлоуну"? Сказать пару добрых слов об актерах? Но в нуаре актерская игра - это уже дело второе. Куда больше здесь ценится умение красиво носить шляпу, красиво курить и пить виски и принимать красивые позы. С чем все участники сего спектакля вполне справились, и в данном плане придраться к ним нельзя. Ну а в остальном придираться уже и не хочется. Тех, кто желает взглянуть именно на блистательную актерскую игру в похожих декорациях - милости просим в "Секреты Лос-Анджелеса" http://roman-glushkov.livejournal.com/137734.html . А "Мэлоун" - это кино сугубо для поклонников нуара, которые больше ценят количество шляп, темноты и сигаретного дыма в кадре, нежели все остальное.
В общем, нуар как нуар, разве что в угоду современным требованиям сработанный намного динамичнее и ироничнее, чем его собратья по жанру из прошлого века. Любителям этого вида киноискусства определено должно понравиться, а остальным - сугубо под настроение.

P.S. Экстравагантный револьвер, которым пользуется Мэлоун - это вовсе не придумка создателей картины, а реально существующая полуавтоматическая (!) модель итальянской фирмы MA.TE.BA. Arms: https://en.wikipedia.org/wiki/Mateba_Autorevolver Я не в курсе, но, возможно, "Отправь их в ад, Мэлоун!" - единственный фильм, где образчик этой тупиковой эволюционной ветви револьверостроения присутствует аж на переднем плане.

Аргентинское танго с черепно-мозговыми последствиями

Дикие истории
(Relatos salvajes, 2014)

"Дичь не улетит, она жареная!"
Цитата из другого фильма.

То, что в Аргентине тоже умеют снимать хорошее кино, я узнал еще 15 лет назад, когда посмотрел их весьма крепкий авантюрно-криминальный триллер "9 королев". И вот теперь настал черед глянуть их номинанта на Оскар (не выигранный в 2015-м, лучший фильм на иностранном языке) под названием "Дикие истории", благо, и трейлер, и аннотация выглядели интригующе, да и оценки кинокритиков обнадеживали.
Да, все честно и без обмана - как и "9 королев", "Дикие истории" тоже сработаны на вполне высоком уровне, и сняты с качеством, почти не отличимом от голливудского. Фильм состоит из шести не связанных друг с другом новелл, разных не только по сюжету, но и по длине (самая короткая идет в начале, и далее - по мере возрастания хронометража). Их объединяет лишь один смысловой посыл: человек, волею обстоятельств переступающий за некую грань, из-за которой уже не может быть возврата. Либо все-таки может, но этот путь еще предстоит найти. Все шесть историй чертовски интересные, с высоким драматическим накалом и грамотно поданой интригой, а актеры в них играют так и вовсе гениальные, даром, что в мире их мало кто знает. Однако у "ДИ" в целом есть, на мой взгляд, один недостаток. Не критический, но заметно портящий впечатление от  этого яркого художественного киновинегрета. А именно - падающий во второй половине фильма, градус, собственно, "дикости" самих историй. Начинаясь с прямо-таки гротескно-анекдотической чернушно-юморной ситуации (стартовая история про самолет) и достигая своего пика в третьей новелле про водительскую разборку на дороге (самая динамичная, свирепая, и вообще, как мне кажется, лучшая новелла в "ДИ"), в четвертой, пятой и шестой новелле режиссер Дамиан Сифрон вдруг сбавляет обороты и начинает хулиганить хоть и оригинально, но как-то уже сдержанно и с оглядкой. Тогда как зритель, по логике, ждет от него дальнейшего нарастания оборотов и эпической битвы в финале. И хоть насчет этой "битвы" Сифрон нас не обманывает - она здесь присутствует и страсти в ней кипят просто адские, - но вот впечатление от нее остается, честно говоря, как от неполного, но все-таки финального слива. Хотя, повторюсь, по отдельности каждая из шести историй смотрится с огромным интересом и удовольствием.
В общем, замечательный, но,увы, теряющий градус брутальности и заметно выдыхающийся к финалу, фильм-исследование животных граней человеческой психики. Но исследование это не академически скучное, а научно-популярное, и оттого способное понравиться всем зрителям без исключения. Даже тем любителям чистой голливудщины, кто на дух не переносит подобные сборники короткометражек, предпочитая им полноценый классический "метр".

Святая Земля не из Святой земли

А вот кому предложить этим приятным субботним днем приятную, но практически неизвестную в России, испанскую группу Tierra Santa, наяривающую приятный во всех отношениях, мелодичный и ненавязчивый хэви?
А забирайте! :-)
А вообще странно, что такая ветеранистая банда, да с такой исключительно подходящей русскому уху мелодикой не обрела у нас известность уровня если не Scorpions, то хотя бы Stratovarius. Но как бы то ни было, благодаря стараниям вашего покорного слуги теперь вы о ней знаете :-)