Arif Abdurahman's Blog: Kearipan, page 102

Maria, Rose dan Sina: Tembok Besar di Attack on Titan

Seratus tujuh tahun yang lalu, dikatakan bahwa manusia berada di ambang kepunahan di tangan para Titan. Menanggapi hal ini, manusia yang selamat membangun Tembok besar untuk melindungi benteng terakhir mereka. Di awal serial Attack on Titan, cerita ini yang hanya kita ketahui.

Namun sejarah sebenarnya berbeda. Tembok raksasa itu dibangun oleh Raja Eldia ke-145, Karl Fritz, seabad yang lalu menggunakan Colossus Titan yang tak terhitung jumlahnya. Mereka menghentikan negara-negara lain untuk menyerang Paradis, di bawah ancaman palsu bahwa Raja Fritz akan melepaskan para Titan di dalamnya.

Sejarah Tiga Tembok Besar Titan

Selama ratusan tahun, berbagai keluarga dalam Kerajaan Eldian terus-menerus terlibat konflik antara satu sama lain untuk menguasai delapan Titan, meskipun kekuatan Founding Titan mempertahankan ketertiban di Kekaisaran Eldian selama berabad-abad.

Namun, ketika Founding Titan diwarisi oleh Karl Fritz, Raja Eldian ke-145, dia memilih untuk meninggalkan konflik Eldian dan memindahkan ibu kota ke Pulau Paradis di sebelah timur daratan.

Perang Besar Titan dan Pemberontakan Bangsa Marley

Kerajaan Eldian berada dalam siklus konspirasi dan pengkhianatan yang tak ada habisnya. Di tengah konflik, bangsa Marley berhasil mendapatkan kekuatan tujuh dari Sembilan Titan yang memegang dominasi di Eldia, secara dramatis mengubah gelombang perang menjadi keuntungan mereka.

Lihat: Alasan Titan Memakan Manusia di Shingeki no Kyoujin

Titan pertama yang mendukung pemberontakan Marleyan adalah War Hammer Titan, yang dipegang oleh keluarga Eldia Tybur. Tak diketahui berapa lama Perang Titan Besar dilancarkan, tetapi selama konflik Marley berhasil mengklaim hampir semua wilayah yang sebelumnya menjadi milik Kerajaan Eldia.

Raja Karl Fritz memutuskan untuk mengakhiri Perang Titan Besar dan pertempuran di dalam Kekaisaran Eldian dengan menarik diri ke Pulau Paradis, membawa sebanyak mungkin rakyatnya bersamanya sebanyak yang dia bisa.

Pembangunan Tembok Titan dan Kota Utopia di Balik Distopia

Raja Fritz kemudian mengurung diri dalam tiga Tembok konsentris, yang akan dinamai mengacu pada tiga putri Ymir Fritz; Sina, Rose, dan Maria. Setelah Marley mulai mengirim Titan ke pulau itu, bangsa Eldia di dalam tembok diajari bahwa mereka adalah manusia terakhir yang membangun benteng raksasa itu untuk menjaga diri dari para Titan.

Pembangungan tembok Titan di Paradis Island di masa Raja Fritz.

Dalam upaya untuk mengisolasi rakyatnya dan menciptakan utopia damai untuk mereka selama mungkin, Karl Fritz mengatakan kepada dunia bahwa setiap upaya untuk menyerang Tembok akan mengakibatkan dia melepaskan jutaan Colossus Titan untuk meratakan bumi.

Kemudian, untuk memastikan Founding Titan tidak akan pernah digunakan untuk perang, Raja Fritz bersumpah untuk meninggalkannya, dan wasiatnya diturunkan ke semua keturunannya.

Raja Fritz menyadari bahwa ini akan membuat orang-orangnya tidak berdaya, tetapi memutuskan bahwa jika Marley ingin memusnahkan semua Eldia, mereka harus menerimanya karena betapa berat kejahatan Kerajaan Eldia terhadap dunia. Namun sampai hari itu, Raja Fritz berharap rakyatnya memiliki surga tanpa konflik.

Struktur Tembok Besar Titan

Tinggi Tembok mencapai sekitar 50 meter dari bawah ke atas dan sangat kuat secara substansi. Female Titan dapat merusak bagian dari Tembok Sina ketika dia mencoba untuk memanjatnya, dan Beast Titan mampu menghancurkan beberapa bagian Tembok Rose dan melemparkannya.

Tembok itu terlalu panjang untuk dijaga secara keseluruhan. Bagian atas Tembok dilapisi dengan meriam yang dipasang di rel yang bisa menembak saat Titan mendekat; Namun, meriam-meriam itu tidak terlalu efektif karena kemampuan regenerasi Titan.

Untuk menjelaskan hal ini, setiap Tembok memiliki empat kota di pinggirannya yang dikenal sebagai “distrik”. Karena para Titan tertarik pada konsentrasi besar orang, dapat memfokuskan pertahanannya di distrik-distrik ini dan mengusir para Titan dengan lebih efektif. Distrik-distrik tersebut dianggap sebagai tempat terburuk untuk hidup karena mereka berisiko lebih besar terhadap invasi Titan.

Hanya sedikit orang yang tahu tentang Titan di dalam Tembok, atau bahwa tembok raksasa itu diciptakan dari Titan. Survey Corps mengetahui keberadaan mereka ketika Female Titan merusak permukaan Tembok Sina, memperlihatkan wajah Titan yang sangat besar. Menteri Nick, anggota terkemuka dari sekte yang menganggap Tembok itu suci, tahu tentang para Titan di dalamnya tetapi tidak mengungkapkan informasi lebih lanjut – bahkan ketika diancam dengan kematian oleh Hange Zoe. Tidak diketahui seberapa umum pengetahuan ini di dalam Church of the Walls.

1. Tembok Maria

Tembok Maria adalah Tembok terluar. Seperti Tembok lainnya, Tembok Maria tingginya kurang lebih 50 meter. Distrik Shiganshina berada di sini.

Pada 845, tembok ini dibobol oleh Colossus Titan dan Armored Titan dan wilayahnya porak poranda. Enam tahun kemudian wilayah ini dapat dihuni kembali, setelah lubang di Distrik Shiganshina disegel oleh Eren Yeager dan semua Titan di dalam Tembok terbunuh.

2. Tembok Rose

Rose adalah Tembok terluar kedua setelah Tembok Maria. Pernah dibobol oleh Colossus Titan pada tahun 850, tetapi kerusakan tersebut kemudian ditutup oleh Eren Yeager dengan bantuan dari militer. Kemudian dianggap telah dibobol lagi setelah beberapa Titan muncul lebih dari sebulan kemudian, tetapi Titan ternyata muncul dari sumber lain, dari tembok itu sendiri.

Di dalam Tembok Rose terdapat beberapa distrik, yaitu:

Distrik Utopia (utara)Distrik Karanes (timur)Distrik Trost (selatan)Distrik Krolva (barat)



3. Tembok Sina

Tembok Sina adalah Tembok terdalam yang melindungi kerajaan tempat raja dulu tinggal bersama dengan bangsawan lainnya. Kota-kota dalam Tembok Sina dilindungi oleh Polisi Militer yang bertugas di bawah Rod Reiss pada saat itu.

Distrik Orvud (utara)Distrik Stohess (timur)Distrik Ehrmich (selatan)Distrik Yarckel (barat)Mitras (tengah)

Selain distrik-distrik tersebut, yang didominasi keluarga kaya, ada wilayah bawah tanah yang lebih miskin dan lebih rentan terhadap aktivitas kriminal.

Ada Berapa Titan dalam Tembok?

Dalam analisis Rikao Yanagita tentang manga Attack on Titan, dia memperkirakan jumlah Titan dalam tembok. Menggunakan dimensi yang diberikan dalam Attack on Titan: Before the Fall, Rikao memperkirakan bahwa, jika Wall Titan tingginya kira-kira 45 meter dengan lebar bahu proporsional 13 meter dengan semua Titan berbaris bahu-membahu, ada sekitar 246.000 Colossus Titan di dalam Tembok Maria dan total 585.000 Titan di dalam ketiga Tembok jika digabungkan.

Ini bertentangan dengan informasi yang diberikan kemudian dalam manga di chapter 86, ketika ultimatum Raja Fritz diberikan kepada Marley menyatakan bahwa ia akan melepaskan “puluhan juta Titan yang tidur di dalam Tembok” jika perang diumumkan melawan Eldia.

Tidak diketahui apakah klaim Raja Fritz itu akurat untuk angka Wall Titan atau itu cuma hiperbola untuk menakuti musuhnya.

Artikel Maria, Rose dan Sina: Tembok Besar di Attack on Titan pertama kali tampil pada Kearipan.

Lirik Shinsei Kamattechan – Boku no Sensou (My Last War)

Attack on Titan musim keempat akhirnya memulai debutnya, dan kemeriahannya sangat intens. Fans di seluruh dunia sangat antusias untuk musim terakhir AoT ini. Untuk merayakannya, lagu pembukaan dan penutup resmi dari musim keempat telah dibagikan kepada dunia.

Di YouTube, opening untuk Attack on Titan season empat telah dibagikan. Video resmi menampilkan klip yang menentukan nada dan suasana musim keempat, begitu menghantui. Opening menggambarkan visi perang yang akan menakut-nakuti siapa pun.

Lagu opening anime berjudul Boku no Sensou (My Last War) oleh grup J-rock Shinsei Kamattechan. Lagu ini berjalan sempurna dengan animasinya saat para penggemar disajikan dengan perang epik yang mengadu domba antara sesama Titan dan kemanusiaan.

Lirik Opening Anime Shingeki no Kyoujin / Attack on Titan Season Finale

Let’s start a new life from the darkness
Until the light reveals the end
Sinister faces, growing curses
This is my last war

(Angels playing disguised with devil’s faces
Children cling to their coins squeezing out their wisdom)

(Angels playing disguised with devil’s faces
Children cling to their coins squeezing out their wisdom)

Destruction and regeneration,
You are the real enemy…

Terjemahan Indonesia

Mari memulai hidup baru dari kegelapan
Sampai terang menunjukkan akhirnya
Wajah menakutkan, kutukan yang menjalar
Ini perang terakhirku

(Malaikat menyamar dengan wajah iblis
Anak-anak berpegang teguh pada koin mereka, mengucilkan kebijaksanaan mereka)

(Malaikat menyamar dengan wajah iblis
Anak-anak berpegang teguh pada koin mereka, mengucilkan kebijaksanaan mereka)

Penghancuran dan regenerasi,
Kau adalah musuh yang sebenarnya …

Grup band J-Rock Shinsei Kamattechan (神聖かまってちゃん) yang mengisi lagu opening Attack on Titan season finale.

Artikel Lirik Shinsei Kamattechan – Boku no Sensou (My Last War) pertama kali tampil pada Kearipan.

10 Tontonan Terbaik 2020 Pilihan The New York Times

Semua orang tahu bahwa tahun 2020 mengubah segalanya. Pandemi, kisah pertama dan terakhir yang menyelimuti tahun ini.

Televisi tidak terhindar dari pandemi, tetapi masih ada lebih banyak acara hebat daripada yang bisa ditonton oleh siapa pun. Berikut ini sekilas serial terbaik tahun ini yang dipilih The New York Times.

“Jangan menganggap kata “terbaik” pada judul terlalu serius,” sebut Mike Hale mewanti-wanti. “Berikut ini adalah 10 hal yang saya sukai, tercantum dalam urutan abjad, di antara ratusan dari ratusan tontonan.”

1. Belgravia

Julian Fellowes mengadaptasi novelnya sendiri, berlatar di era Victoria awal, dan bersatu kembali dengan tim produksi dari Downton Abbey untuk mengubahnya menjadi serial mini Inggris.

Banyak elemen cerita yang akrab bagi penggemar Downton Abbey: gejolak sosial, ahli waris kursi musik, pria bermoral, pelayan ganda. Lebih penting lagi, penceritaannya sangat tajam dan penampilan yang memuaskan, terutama dari Tamsin Greig dan Harriet Walter.

2. The Bureau

Lima musim (sejauh ini) dari The Bureau terjadi di masa sekarang, tetapi dalam kompleksitas dan keseriusan moralnya, serial Prancis ini adalah pertunjukan mata-mata Perang Dingin yang pamungkas.

Setiap musim adalah bagian dari bencana, dampak yang terus bertambah dari kesalahan yang dibuat oleh agen Prancis Malotru (Mathieu Kassovitz) dalam episode pertama acara tersebut; di Musim 5, konsekuensi dari dosa asal itu terjadi di Moskow, Kairo, dan Phnom Penh.

Dua episode terakhir musim ini, yang disutradarai oleh ekspresionis Jacques Audiard, hanya memperkuat bagaimana kekuatan The Bureau telah menjadi fungsi dari ketelitiannya.

3. For Sama

Termasuk film dokumenter Suriah ini – kisah yang sangat pribadi selama lima tahun kehidupan naratornya, Waad Al-Kateab, dan suaminya, dokter Hamza Al-Kateab, dalam kungkungan Aleppo, Suriah yang semakin tak tertahankan.

Itu adalah fitur, dan disiarkan pada akhir 2019, sebagai angsuran terakhir tahun itu dari “Frontline” PBS. Namun For Sama dimasukkan karena itu adalah hal yang paling dramatis, paling memilukan, dan paling penting yang pernah ditonton pada tahun 2020.

4. It’s Okay to Not Be Okay

Drama TV Korea Selatan dapat memainkan variasi yang tak terhitung jumlahnya tentang komedi romantis. Seri yang sangat cerdas tentang penulis buku anak-anak yang angkuh dan menantang secara emosional dan pekerja perawatan kesehatan yang sangat mulia yang dia sukai mencampurkan ritme lelucon seks dengan suasana dongeng gelap.

It’s Okay to Not Be Okay adalah komentar pedas tentang cancel culture. Penampilan yang memukau dari Seo Ye-ji, yang merupakan Cinderella dan ibu tiri yang jahat, melengkapi drama Korea ini.

5. Keep Your Hands Off Eizouken!

Kisah yang menawan, fantastis, dan praktis tentang membebaskan dan memanfaatkan energi imajinasi masa muda. Animasi adalah medium dan pesan dalam anime Jepang ini tentang tiga teman sekolah menengah atas yang membentuk klub anime mereka sendiri.

Trio dalam Eizouken ini menuju ke gedung sekolah telantar, menyulapnya jadi studio anime, menggambar dunia baru, dan menghasilkan uang saat mereka melakukannya.

6. Kingdom

Bersama dengan film Train to Busan dan Peninsula, campuran antara zombie yang bergerak cepat dan kongkalingkong kerajaan menempatkan Korea Selatan di garis depan genre aksi-zombie.

Di Musim 2, dalam upaya untuk menyelamatkan kerajaan Joseon dari pengkhianat dan mayat hidup, Bae Doona dan Kim Hye-jun bersinar sebagai dokter dan petani pemberani yang mencoba menahan wabah dan ratu sosiopat yang menolak untuk menyerahkan kekuasaan.

7. My Brilliant Friend

HBO menawarkan dua seri yang sangat berbeda tentang wanita yang pertemanannya terombang-ambing oleh arus kekerasan sejarah Eropa abad ke-20, dan masing-masing memberikan kenikmatan melodrama cerdas yang dibuat dengan baik. My Brilliant Friend didasarkan pada novel Neapolitan Elena Ferrante. Musim keduanya, dengan subtitel The Story of a New Name.

8. Patria

Patria, berdasarkan novel Fernando Aramburu tentang keluarga yang terperangkap dalam gerakan separatis Basque.

9. Mystery Road

Prosedur polisi pedalaman dengan nuansa mantera, didukung oleh pertunjukan Aaron Pedersen, Tasma Walton dan, di Musim 2, Jada Alberts dan dianugerahi oleh pemandangan halusinasi di barat laut Australia.

10. Temple

Sebuah remake Inggris dari serial Norwegia eksentrik Valkyrien – tentang seorang dokter yang menjaga istrinya yang koma di sebuah klinik rahasia yang dia pasang di bawah stasiun kereta bawah tanah, ketika dia mencoba untuk menemukan obat untuk kondisinya – diperbaiki dari aslinya.

Penulis Mark O’Rowe, yang menggarap Boy A, dan aktor yang sangat mantap Mark Strong membuat premis gila itu tampak masuk akal.

Artikel 10 Tontonan Terbaik 2020 Pilihan The New York Times pertama kali tampil pada Kearipan.

João Sacramento: Tangan Kanan Mourinho, Juru Taktik Masa Depan

Bagi siapa pun yang masih perlu diyakinkan bahwa Jose Mourinho benar-benar orang baru dengan ide-ide baru, bahwa dia benar-benar telah belajar dari kesalahan masa lalunya dan memperbarui pendekatannya, sumber untuk meyakinkannya dapat ditemukan pada orang yang sering duduk di sampingnya.

Pada usia 30 tahun, Joao Sacramento, asisten manajer baru Mourinho di Tottenham Hotspur, adalah yang termuda di Liga Premier – bahkan lebih muda dari beberapa pemain yang sekarang diawasinya. Namun dia membawa dorongan baru ke tim ini dan datang dengan reputasi yang menjanjikan.

Sebelum-sebelumnya, ia bekerja di bawah Christophe Galtier dan Marcelo Bielsa di Lille sebagai manajer sementara klub. Sebelumnya dia berada di Monaco, bekerja di bawah Claudio Ranieri, kemudian di bawah Leonardo Jardim. Itu jelas bukan portofolio yang buruk bagi pelatih muda tanpa sejarah bermain sebelumnya.

Seperti bos barunya Mourinho, yang memulai sebagai penerjemah untuk Sir Bobby Robson, Sacramento memiliki rute yang tidak biasa ke dalam profesinya. Ketika masih remaja, menerima dirinya tak akan berhasil sebagai pemain, dan meninggalkan negara asalnya Portugal untuk memulai gelar spesialis sepak bola di Universitas Glamorgan. Kampus ini berbasis di Treforest, kota Welsh, setengah jam berkendara dari Cardiff.

Selama studi sarjana di lingkungan yang tidak biasa itulah dia pertama kali muncul di radar Mourinho.

“Hubungannya dengan Jose Mourinho dimulai dengan pekerjaan yang dia lakukan di sini,” kata Steve Savage, kepala olahraga di tempat yang sekarang dikenal sebagai Universitas South Wales, kepada Sky Sports.

Joao Sacramento saat berada di Lille. Foto: Sky Sport.

“Joao telah melakukan analisis terhadap pekerjaan Jose – filosofinya, pandangannya tentang permainan, penggunaan konsep periodisasi taktisnya – dan mengirimkannya kepadanya, mengatakan bahwa dia menyukai apa yang dia lakukan. Jose dapat dengan jelas melihat anak itu tahu apa yang dikerjakannya karena dia meresponnya. Jadi itu kontak pertama mereka.”

Mourinho sudah dua kali menjadi juara Liga Champions pada saat itu, dan Sacramento memiliki ambisinya yang tinggi. Butuh beberapa usaha untuk meyakinkan orang tuanya bahwa pergi ke Wales untuk belajar sepak bola adalah langkah yang masuk akal, tetapi Sacramento yakin di mana dia ingin berakhir.

“Ketika dia tiba sembilan atau 10 tahun lalu, dia berkata kepada kami bahwa dia akan bekerja untuk klub Liga Champions,” kata Savage. “Itu adalah ambisinya dan dia telah merencanakan semuanya. Joao sangat bertekad – itulah salah satu sifat terbesarnya. Dia memiliki etos kerja yang fenomenal dan dia benar-benar fokus untuk mewujudkannya.”

Joao Sacramento memimpi sesi latihan di University of South Wales. Foto: Sky Sport.

Etos kerja Sacramento membantunya mengatasi kendala bahasa selama tahun-tahun awal di Wales – ia sekarang fasih berbahasa Inggris serta Portugis, Spanyol, dan Prancis – tetapi bakatnya dalam melatih dan menganalisis inilah yang memungkinkannya memenuhi ambisi Liga Champions dalam satu dekade – pertama di Monaco dan Lille, dan sekarang dengan Mourinho di Spurs.

Sebagai analis oposisi, Sacramento mendapat terobosan besar di Monaco, ketika dia diburu oleh direktur olahraga Luis Campos, yang kemudian membawanya ke Lille. Namun langkah pertamanya ke sepakbola profesional adalah sebagai scout dan pelatih akademi di Cardiff, dan di FA Wales, ketika dia memenuhi tugas serupa di bawah Gary Speed.

Namun, sebelum itu, Sacramento sedang berkeliling di Inggris untuk menyusun laporan scouting tim-tim universitas. Sepakbola, baginya, adalah obsesi. Sebuah blog pribadi lama, yang menampilkan analisis forensik Barcelona asuhan Pep Guardiola serta Benfica di bawah Jorge Jesus, adalah lebih banyak bukti dari apa yang digambarkan Savage sebagai “nafsu yang besar” dalam sepak bola.

“Joao akan pergi dan menonton tim seperti Stirling, Loughborough dan Durham untuk kami, mengumpulkan laporan tentang kekuatan dan kelemahan mereka dan mencari tahu bagaimana tim kami di USW [University of South Wales] dapat mengalahkan mereka,” katanya. “Itu jelas berhasil karena kami akhirnya naik ke divisi teratas dan memenangkannya.

“Sangat jelas bahwa dia memiliki pemahaman yang nyata tentang permainan. Perhatiannya terhadap detail sangat menakutkan. Analisis lawannya, analisisnya tentang bagaimana tim bermain dan apa yang diperlukan untuk memecahnya. Dia akan duduk dan bekerja tanpa lelah untuk menemukan kelemahan dalam sistem oposisi, terkadang bekerja 16 atau 20 jam untuk menemukan peluang yang dia bisa untuk memenangkan pertandingan.”

Dedikasi itu akrab bagi David Adams, dosen dan mentor Sacramento sepanjang waktunya di universitas dan seseorang yang sejak itu dia gambarkan sebagai “ayah sepak bola”.

Adams, yang sekarang menjadi direktur teknis FA Wales setelah bertugas selama empat tahun di akademi Swansea, bahkan menunjuk Sacramento sebagai demonstran teknis di universitas – yang pada dasarnya adalah asisten dosen – setelah dia menyelesaikan masternya di sana.

“Saya tidak ingin kehilangan dia,” kata Adams pada Sky Sports. “Saya berpikir, ‘apa yang akan terjadi pada anak ini jika dia kembali ke Portugal?’ Saya memutuskan untuk memberinya pekerjaan itu dan dia sangat berharga. Dia mengajar modul pembinaan siswa tahun pertama dan kedua ketika dia masih berusia 22 atau 23 tahun.

“Dia adalah salah satu siswa paling menarik dan antusias yang pernah saya temui. Dia tidak tertarik pada sisi sosial atau pengalaman hidup di universitas, dia hanya termotivasi sepenuhnya untuk sukses. Dia akan berusaha keras. untuk melakukan apa saja untuk meningkatkan.

“Ketika siswa lain keluar kota selama seminggu, dia akan berada di klub lokal atau di akademi Cardiff, di AstroTurf melatih anak-anak dalam kondisi beku di tengah musim dingin sampai jam 10 malam. Kadang-kadang dia hanya akan mengamati pelatih lain. Dia memiliki pola pikir dan mentalitas yang sama sekali berbeda dengan apa yang akan Anda klasifikasikan sebagai siswa pada umumnya.”

Sacramento menerima nilai paling tinggi selama masa studinya, tetapi yang paling mengesankan Adams adalah bagaimana dia mentransfer analisisnya ke pelatihan. Kemampuannya untuk merancang latihan dan menciptakan kembali skenario dalam game adalah sesuatu yang disukai Galtier tentang dia di Lille, tetapi itu dimulai di Wales, ketika dia mengarahkan sesama siswa di lapangan maupun di kelas.

“Anda bisa berlatih sebagai analis, tetapi Anda harus memahami permainan dan saya pikir itulah kekuatan terbesar Joao,” kata Adams. “Dia memiliki pengetahuan yang luar biasa dan dia tahu bagaimana mengaitkan analisisnya dengan permainan itu sendiri. Dengan mulai melatih sedini mungkin, dia mampu menyelaraskan dua hal itu, menggunakan analisis untuk merancang praktik dan latihan yang bermakna.”

Sama pentingnya, Sacramento tidak pernah memiliki masalah dalam mengatur sebuah ruangan dan selalu bisa menyampaikan pesannya dengan jelas dan ringkas.

“Sepak bola bisa menjadi lingkungan yang sulit dan menantang, jadi Anda harus dihormati,” kata Savage. “Joao selalu menampilkan dirinya, dan itu didukung dengan kemampuannya untuk mengkomunikasikan dengan tepat apa yang dia inginkan dari para pemainnya. Anda bisa menjadi pelatih yang baik, tetapi jika Anda tidak bisa menyampaikan pesan Anda, Anda akan kesulitan. Joao bisa melakukan kedua sisi itu.”

Adams menambahkan: “Dia tidak pernah memiliki masalah dengan sisi itu. Dia tidak melihat usia sebagai penghalang dan dia sangat menghormati rekan-rekannya karena dia bijaksana, teliti dan sensitif terhadap pemain. Pada akhirnya, selama Anda menyampaikan dengan pengetahuan dan pemahaman tingkat tinggi dan para pemain dapat melihat Anda membantu mereka, mereka akan menghormati Anda.”

Perkembangan Sacramento sangat cepat sejak meninggalkan Wales ke Prancis pada 2014, tetapi tidak selalu langsung. Terutama, ada masa singkat Bielsa di Lille, ketika Joao harus menerima tanggung jawab yang berkurang dan beradaptasi dengan cara kerja yang unik.

“Ia menemukan periode itu sangat menantang karena Bielsa memiliki cara kerja yang sangat terkonsentrasi,” kata Adams. “Joao bekerja setiap jam di bawah matahari dan bangun pagi-pagi sekali untuk mengatur aktivitas Bielsa hingga tiap milimeternya. Sangat sulit, tapi saya tahu dia belajar banyak juga. Sangat berharga melihat cara lain untuk melakukan sesuatu.”

Bagi Mourinho, pemahaman jangka panjang Sacramento dan penerapan periodisasi taktis – metodologi pelatihan yang dirancang oleh akademisi Portugis Vitor Frade – yang pada akhirnya membuatnya sangat cocok untuk menggantikan asisten sebelumnya Rui Faria – yang berhenti bekerja dengan Mourinho sebulan sebelum pemecatannya oleh Manchester United.

“Joao mempelajari metodologi itu dengan sangat rinci di universitas,” kata Adams. “Ini adalah sesuatu yang kami berdua yakini dalam advokasi, yang mungkin itulah sebabnya kami memiliki hubungan yang begitu baik.

“Joao mengikuti Swansea pada waktu itu di bawah Brendan Rodgers, yang menerapkan periodisasi taktis di sana setelah mengambilnya dari Mourinho di Chelsea, dan sekarang, sekitar delapan tahun kemudian, saya yakin itu adalah faktor besar mengapa Mourinho memutuskan untuk menambahkan Joao ke stafnya di Spurs.”

Adams “sangat bangga” atas semua yang telah dicapai Sacramento sejak tahun-tahun pembentukannya di Wales dan percaya bahwa dia memiliki “semua alat” untuk maju dan menjadi No 1 di masa depan, tetapi dia tidak terkejut.

“Banyak orang mungkin berpikir tidak mungkin untuk mencapai level itu pada usia itu karena tidak memainkan bola, tapi Joao – yang juga sangat cerdas – selalu memiliki mentalitas untuk melakukan semua yang dia bisa untuk memberikan dirinya kesempatan terbaik. Dia memiliki tingkat antusiasme dan motivasi yang tepat dan dia bersedia berkorban.”

“Kami sangat bangga memiliki dia sebagai salah satu alumni kami,” tambah Savage. “Dia rendah hati dan pekerja keras dan dia pria yang baik juga. Saya meneleponnya beberapa hari yang lalu dan dia masih memanggil saya ‘pelatih’. Namun dia punya pelatih lain sekarang dan saya tahu dia tidak akan mengecewakannya. Saya sangat yakin akan hal itu.”

*

Referensi:

Wright, Nick. 27 November 2019. Joao Sacramento: Jose Mourinho’s new No 2 at Tottenham Hotspur is a coaching prodigy shaped in Wales . Sky Sports.

Artikel João Sacramento: Tangan Kanan Mourinho, Juru Taktik Masa Depan pertama kali tampil pada Kearipan.

Deca-Dence yang Menolak Dekadensi

Saya mulai menonton Deca-Dence dengan ekspektasi minim, mengetahui sejarah serial anime original, dan seberapa sering anime begini apalagi yang dibikin beberapa tahun ke belakang hanya beralih ke pemborosan waktu yang medioker.

Namun saya sangat terkejut karena Deca-Dence dapat membuat saya tertarik setiap episodenya dari minggu ke minggu. Sekaligus juga dapat menawarkan penyelesaian memuaskan, yang merupakan pencapaian yang sangat langka di antara serial anime original. Yang berhasil dilakukan Gurren Lagann dan gagal dilakukan Darling in the Franxx, misalnya – kedua anime langsung terngiang di kepala saya saat impresi menonton episode pertama Deca-Dence.

Dibesut Yuzuru Tachikawa, yang menggarap adaptasi Mob Psycho dan sebelumnya anime original Death Parade, membuat Deca-Dence adalah percobaan keduanya dalam anime original.

Dari semestanya, hingga karakter, plot, dan mungkin segala yang ada di antaranya, Deca-Dence begitu mengejutkan saya. Benar-benar menyenangkan bagi saya untuk terus mengikutinya.

Pembangunan Semesta dan Animasi

Mari kita mulai dengan semesta dan premisnya, yang dengan 12 episode ini mampu menjejalkan begitu banyak plot dan lore sehingga bikin malu begitu banyak anime ratusan episode. Apalagi seri ini tak terasa terburu-buru, mengingat jumlah konten yang Deca-Dence coba liput merupakan pencapaian besar lainnya.

Kemudian soal animasi dan gaya seninya, yang memang terlihat luar biasa dan menakjubkan setiap detiknya. Kita mungkin sudah tahu ini dari menonton trailer.

Meski pada satu titik, Deca-Dence memutuskan untuk mengintegrasikan gaya seni yang sama sekali berbeda ke dalam cerita. Ini adalah keputusan yang membuat banyak orang tampaknya kecewa dan saya mengerti mengapa.

Cerita sebelum titik itu sudah memiliki begitu banyak hal di dalamnya sehingga ketika Deca-Dence melemparkan lapisan lain di atasnya padahal kita hanya memiliki 12 episode adalah tugas yang sangat menakutkan. Namun serial ini tak hanya membuatnya berhasil pada akhirnya, dan entah bagaimana meyakinkan saya bahwa itu adalah langkah yang benar.

Natsume dan Kaburagi

Baru-baru ini ada tren di anime ketika karakter perempuan pendatang baru akan mendapatkan mentor laki-laki untuk melatih mereka, dan kemudian melawan semua hambatan mereka dan akhirnya dapat mencapai tujuan mereka. Sebut saja ini klise, dan saya tak peduli, karena setiap cerita yang saya tonton yang punya struktur cerita ini sangat menyenangkan untuk ditonton, dan sejauh ini mungkin Deca-Dence adalah puncak dari kategori ini. Di tahun ini di musim sebelumnya ada BNA yang juga saya sukai.

Karakter sampingan lainnya cukup menyenangkan untuk diikuti, tetapi sebenarnya ceritanya terutama berfokus pada hubungan antara Natsume dan Kaburagi, itulah sebabnya saya sangat senang mereka bekerja sama dengan sangat baik, dan secara individu juga sama menariknya.

Kemudian karakternya, yang tanpa membahas spoiler besar, saya hanya akan mengatakan bahwa Natsume dan Kaburagi adalah duo terbaik yang pernah saya lihat sepanjang tahun ini. Karisma dan hubungan yang mereka miliki di setiap adegan sangat menyenangkan untuk ditonton.

Cerita Dengan Plot Berlapis

Soal ceritanya, benar-benar tidak bisa saya bicarakan karena sama halnya dengan memberi spoiler. Jadi silakan lewati bagian ini jika belum menonton serinya.

Oke, kita memulai Deca-Dence di dunia pasca-apokaliptik ketika manusia hidup dalam benteng raksasa yang bisa berpindah. Monster yang dapat menciptakan gelembung gravitasi berkeliaran, dan cara untuk melawan monster ini adalah dengan menggunakan tombak raksasa, menguras darahnya, untuk kemudian digunakan untuk memberi daya pada benteng raksasa tadi.

Tak hanya itu, di atas plot ini juga ada plot lain. Tentang para cyborg di pesawat luar angkasa yang mengorbit bumi. Para cyborg ini dikendalikan oleh “roh” manusia sebelumnya yang melarikan diri dari bumi saat kiamat terjadi, dan cyborg ini kemudian memainkan semacam “video game” yang menempatkan kesadaran mereka ke dalam tubuh yang dapat digunakan untuk melawan monster dengan manusia di bumi.

Oh, dan jangan lupa bahwa ada elemen plot tambahan bahwa ada semacam pembersih yang digunakan oleh sistem yang tugasnya untuk membunuh “bug” yang terjadi secara acak dalam sistem, dan bug itu adalah tokoh utama kita tadi.

Serial anime original, artinya mereka tak memiliki sumber materi untuk diambil, sungguh merupakan pencapaian yang mencengangkan di mata saya, mungkin itulah mengapa saya sangat terkesan dengan serial ini. Tachikawa tampaknya sutradara anime yang layak diikuti.

Saya berharap semua orang yang telah membaca sampai saat ini menikmati serial ini seperti saya, dan jika belum menonton serialnya, saya sangat menyarankan kamu untuk mencobanya, karena serial ini benar-benar spesial.

Artikel Deca-Dence yang Menolak Dekadensi pertama kali tampil pada Kearipan.

10 Quote Ikonik dari Jose Mourinho dan Pelatih Top Lain di The Playbook

Baru-baru ini Netflix telah menambahkan katalognya pada kategori dokumentasi olahraga dengan menghasilkan lima episode serial The Playbook: A Couch’s Rules For Life.

Premisnya adalah mengumpulkan beberapa pelatih olahraga paling terkenal di dunia dan meminta mereka berbicara tentang strategi mereka, taktik motivasi untuk pemain mereka, dan apa rumus mereka untuk sukses.

Setiap episode berfokus pada legenda tertentu dan, tentu saja, penonton di seluruh dunia telah memuji hasil akhir dari pertunjukan ini.

Netflix tidak selalu melakukannya dengan benar dalam hal serial dokumenter, tetapi yang ini pasti ada dalam daftar yang “dibuat dengan sangat baik”. Lagi pula, siapa yang tidak suka mendengar kisah-kisah inspiratif tentang rintangan dan kemenangan yang dilalui sang juara?

1. “A Good Coach Can Never Be Afraid To Get Fired.” – Patrick Mouratoglou

Mouratoglou memegang semua kesuksesan dalam hal pelatihan tenis dan namanya sejalan dengan pemain tenis terkenal dunia Serena Williams. Dia telah menjadi pelatihnya sejak 2012 dan ini jelas merupakan duo pemenang, atau “duo dinamis” sebagaimana mereka dijuluki.

Gayanya dikenal berfokus pada pengoptimalan bahasa tubuh pemainnya dan menggunakan strategi psikologi saat mereka bermain melawan lawan mereka. Dan dia adalah seseorang yang tidak takut membuat kesalahan karena dia suka mengambil risiko. Karenanya, kutipan yang disorot yang ia nyatakan dalam episode Netflix ini didedikasikan untuk biografinya.

2. “Practice A Million Times, Until It’s Perfect.” – Patrick Mouratoglou

Ini adalah aturan jelas yang diharapkan dari pelatih tenis seperti Patrick Mouratoglou. Dia tahu bahwa “berada di atas” dan bekerja untuk menjadi pemenang itu sulit tetapi di luar pahala. Dan itulah mengapa tidak banyak orang yang bisa menjadi nomor satu, karena tidak terlalu banyak yang mau berlatih terus menerus hingga mencapai teknik dan gerakan yang sempurna. Anehnya, dia adalah buktinya juga.

Dulu ketika dia masih muda, dia tidak bisa mengucapkan sepatah kata pun karena kecemasan. Namun, seiring waktu dan latihan, ia mampu mengatasi ketakutannya. Sejak saat itu, ia telah memukau para penggemar tenis dan pelatih favoritnya, Serena Williams, dengan bangga akhirnya menjadi penerima semua penghargaan. Saat ini, Patrick Mouratoglou adalah pelatih tenis Prancis dan komentator olahraga. Selain Serena Williams, dia telah melatih dan menginspirasi lebih dari 40 pemain sepanjang karirnya yang cemerlang.

3. “You Don’t Win Big Things With Nice Guys.” – José Mourinho

Selain disebut “The Special One” untuk rekor gelar tim sepak bola terkemuka, José Mourinho dikenal tidak takut membuat pernyataan berani ketika berbicara tentang apa yang memberinya keunggulan. Dia adalah fokus utama pada episode tiga dari serial dokumenter ini dan, tidak seperti orang yang diwawancarai lainnya, Mourinho tidak memuji orang lain atas kesuksesannya. Dia jelas tidak menganggap dirinya “pria yang baik” dan itu mungkin bagian dari formula rahasianya yang telah memecahkan rekor di seluruh Eropa sepanjang karirnya sebagai pelatih.

José Mourinho adalah pelatih sepak bola profesional asal Portugis yang dinobatkan sebagai “Pelatih Terbaik” dalam beberapa penghargaan selama bertahun-tahun, dan dia telah memenangkan lebih dari 25 trofi.

4. “Rules Are Meant To Be Broken.” – José Mourinho

Salah satu aturan pelatihan tidak konvensional José Mourinho adalah bahwa semuanya dimaksudkan untuk dilanggar. Selama episodenya, Mourinho merinci pengalaman ketika dia harus menyelinap masuk ke dalam stadion saat timnya bermain karena dia telah dilarang dan dihukum karena kesalahan sebelumnya. Beberapa orang mengatakan bahwa orang melihatnya sebagai “anak nakal”.

Dia tidak takut mengambil risiko dan memamerkannya untuk memastikan bahwa dia dan kemenangan timnya dipastikan. Mourinho bertanggung jawab atas tim sepak bola besar seperti FC Porto, Inter Milan, Chelsea, Real Madrid, dan Manchester United. Mungkin Tottenham Hotspur selanjutnya.

5. “I Don’t Think You Should Run From Pressure…” – Doc Rivers

“… Kamu harus lari melaluinya.” Ini mungkin kutipan paling simbolis Doc Rivers pada episode yang didedikasikan untuknya. Dia menyatakan bahwa merasa tertekan untuk tampil dan menjadi “di atas” adalah hak istimewa karena itu adalah saat kita dipaksa untuk bergerak melampaui apa yang sudah kita ketahui bisa kita lakukan. Dan itu harus menjadi mentalitas seorang pemenang olahraga: untuk menempatkan diri mereka dalam situasi tertekan yang telah dia usahakan dan dapatkan.

Melalui proses itu, langkah selanjutnya membutuhkan kerja keras untuk performa terbaik tim untuk mendapatkan hasil yang diinginkan hingga “balapan selesai”. Glenn Anton, lebih dikenal sebagai Doc Rivers, adalah pelatih bola basket Amerika dan mantan pemain yang pernah menjadi pelatih kepala Orlando Magic, Boston Celtics, dan Los Angeles Clippers, memenangkan Final NBA bersama Celtics pada tahun 2008.

6. “Ubuntu Is A Way Of Life.” – Doc Rivers

Pelatih olahraga sepertinya selalu memiliki kutipan pribadi yang menentukan pekerjaan, gaya, dan strategi manajemen tim mereka. Dan Doc Rivers tidak berbeda. Sebenarnya, dia membawa ini ke level selanjutnya. Dalam serial dokumenter ini, dia melangkah lebih jauh dengan mengatakan bahwa “Ubuntu” telah memimpin dia dan timnya untuk memenangkan gelar NBA. Faktanya adalah bahwa selama pengawasan Doc Rivers, Celtics memenangkan kejuaraan NBA pertama mereka dalam 22 tahun.

Pada dasarnya, Rivers menjelaskan dalam episode bahwa dia memiliki pemain superstar seperti Paul Pierce, Ray Allen, dan Kevin Garnett, tetapi perhatian utamanya adalah bahwa mereka semua adalah pemimpin. Dan untuk memenangkan kejuaraan ini, dia memberi tahu para pemain bahwa mereka perlu berkorban dan mengubah gaya mereka: mereka harus benar-benar bermain sebagai bagian dari sebuah tim. Ini adalah inti dari apa yang mendefinisikan “Ubuntu” – sebuah kata/filosofi Afrika kuno yang berarti bahwa “seseorang hanya dapat menjadi seseorang melalui orang lain.” Jadi konsep baru ini akhirnya menyatukan seluruh tim.

7. “I’m Not Coaching To Keep My Job, I Am Coaching What I Believe.” – Jill Ellis

Seorang perempuan yang mempengaruhi begitu banyak orang dengan dorongan, semangat, dan keberaniannya untuk melatih tim dengan apa yang dia yakini, Jill Ellis adalah pelatih kepala tim sepak bola wanita untuk AS (2015-2019) dan mengatakan bahwa episodenya menginspirasi meremehkan. Gaya kepelatihannya yang diakui didasarkan pada pengambilan risiko dan memotivasi pasukan pemainnya untuk percaya pada diri mereka sendiri dan tetap fokus pada tujuan akhir.

Ellis menjelaskan bahwa dia selalu termotivasi oleh hasratnya pada sepak bola dan di awal karirnya, dia membuat pilihan yang jelas untuk “mengikuti hasrat daripada gaji.” Meskipun lintasannya tidak hanya terdiri dari kemenangan dan kesuksesan, perjalanannya tentang bagaimana memenangkan Piala Dunia berturut-turut sambil berjuang melawan masalah pribadinya dan memperjuangkan gaji yang sama untuk para atletnya sangat menyentuh.

8. “Mountain Tops Are Small and The Air Is Thin For A Reason…” – Jill Ellis

“… Karena kamu tidak seharusnya tinggal di puncak gunung.” Pada satu titik selama episodenya, Jill berbagi bahwa dia memberi tahu timnya bahwa “puncak gunung adalah ruang yang disewa, bukan tempat tinggal.” Ia percaya bahwa seseorang harus bisa berbagi kesuksesannya dan memiliki kegagalannya sendiri.

Namun lebih dari itu, salah satu pemahaman bijak Ellis untuk menjadi pelatih yang baik (dan dalam kehidupan secara umum) adalah untuk mengingatkan para pemainnya bahwa kesuksesan tidak bergantung pada kemenangan Anda karena seseorang selalu mengejar tempat Anda. Jadi, dia tahu bahwa seseorang seharusnya tidak memanfaatkannya, tetapi terus membangunnya.

9. “What Is Delayed Is Not Denied…” – Dawn Staley

“… Terus percaya.” Ketika berbicara tentang tim bola basket wanita terkemuka, semua orang tahu siapa Dawn Staley. Dari kegagalannya sendiri untuk memenangkan kejuaraan sebagai pemain melalui kegigihannya untuk menang sebagai pelatih, kisah Staley dapat diterima dan juga mengesankan.

Kutipan ini menyimpulkan keyakinannya bahwa untuk menjadi pemenang, seseorang harus belajar bersabar dan terus berusaha mencapai tujuannya. Tidak peduli seberapa lambat atau cepat kita ingin tumbuh dan menjadi lebih baik, tim pemain harus percaya pada kemenangan dan berharap yang terbaik.

10. “Growth Takes Place Out Of Your Comfort Zone.” – Dawn Staley

Ketika dia masih remaja berlatih bola basket, Dawn sudah menunjukkan tanda-tanda karier yang menjanjikan. Dia bahkan dinobatkan sebagai pemain sekolah menengah nasional tahun ini. Staley terbuka dan jujur tentang perjuangannya di universitas dan bagaimana, di kemudian hari, dia bahkan tidak ingin melatih tim sejak awal.

Namun satu nasihat yang selalu dia bagikan kepada para pemainnya dan itu telah menjadi motonya sejak dia mendengarnya dari dekan sekolahnya adalah bahwa “terkadang, Anda harus mengambil langkah yang membuat Anda tidak nyaman untuk memahami di mana Anda berada dan di mana Anda inginkan. menjadi.” Pesan ini melekat padanya dan membantu membentuk visinya sebagai seorang pelatih.

Dawn Staley adalah pemain bola basket dan pelatih peraih medali emas Olimpiade Amerika. Dia terpilih untuk membawa bendera Amerika Serikat pada upacara pembukaan Olimpiade Musim Panas 2004.

Artikel 10 Quote Ikonik dari Jose Mourinho dan Pelatih Top Lain di The Playbook pertama kali tampil pada Kearipan.

Ketika Maradona Jadi Pemain Tottenham Hotspur Sehari

Ketika Diego Maradona mengenakan jersey Spurs dan turun ke lapangan di White Hart Lane sekitar 30 tahun yang lalu, itu bukan hanya isyarat yang menyentuh hati bagi teman baiknya yang jadi legenda Tottenham, itu juga memperkuat ikatan yang telah berkembang antara London Utara dan Argentina selama lebih dari satu dekade.

Oke, ini sebelum insiden ‘Tangan Tuhan’ yang terkenal yang membuatnya menjadi pemain paling tidak populer selama bertahun-tahun yang akan datang; tapi meski begitu itu adalah langkah signifikan dari seorang pria yang lebih dari menyadari hubungan khusus yang telah berkembang antara Spurs dan rekan senegaranya selama bertahun-tahun.

Saat itu Mei 1986 dan Diego Maradona muncul dan mendukung Ossie Ardiles dalam permainan testimonialnya untuk Spurs, tetapi untuk benar-benar memahami ikatan antara tim dari N17 dan Argentina ini kita harus kembali ke akhir dekade sebelumnya ketika klub membuka jalan bagi permainan multi-nasional yang kita semua kenal sekarang.

Tottenham Hotspur dan Argentina

Pada akhir 1970-an, gagasan tentang pemain luar negeri cukup baru bagi sepak bola Inggris, tetapi tim Argentina yang memenangkan Piala Dunia 1978 di tengah-tengah perayaan di Buenos Aires telah membuat sulit untuk mengabaikan banyaknya bakat yang ada, tidak hanya di seluruh Eropa, tetapi juga di sisi lain planet ini. Jadi, ketika Spurs mengontrak Ossie Ardiles dan Ricardo Villa, setidaknya itu adalah kudeta.

Kebetulan, kesepakatan dekade ini hampir tidak pernah terwujud karena Spurs sebenarnya tidak menyadari bahwa tidak hanya satu tetapi dua superstar negara itu ingin pindah. Faktanya, ketika manajer Keith Burkinshaw melakukan perjalanan ke Amerika Selatan dengan tujuan untuk merekrut Ardiles, dia juga diberitahu tentang ketersediaan Ricky Villa.

Adalah Manajer Sheffield United Harry Haslam yang pertama kali memberi tahu Burkinshaw bahwa kesepakatan bisa terjadi dalam putaran takdir yang hampir membuat Maradona muda mengantre untuk The Blades. Haslam telah berada di Argentina dengan tujuan untuk mengontrak Maradona, tetapi karena mengetahui dia terlalu mahal, mengalihkan perhatiannya ke Alex Sabella yang sedikit lebih murah dan cukup berbakat. Dia tahu pembelian yang bagus ketika dia melihatnya dan dengan cepat mengetahui bahwa Ardiles tertarik untuk bermain di Inggris, dan tidak lama kemudian Burkinshaw menerima sarannya dan dalam perjalanan ke Amerika Selatan untuk mendapatkan gelandang kecil itu.

Namun, sebelum tinta pada kontrak mengering, Ardiles memberi tahu manajer barunya tentang fakta bahwa teman dan rekan setimnya juga tersedia. “Setelah semuanya ditandatangani, Ossie berkata kepada saya ‘teman saya, dia juga tersedia,'” Burkinshaw kemudian menjelaskan. Jadi setelah mendapat persetujuan dari petinggi, pasangan itu diambil dalam kesepakatan £ 750.000.

Ricky Villa, Keith Burkinshaw dan Ossie Ardilles.

Spurs baru saja mendapatkan promosi ke divisi pertama sepak bola musim ini sebelum membuat penandatanganan dua pemenang Piala Dunia menjadi sensasi dan baik pers dan penggemar membicarakannya.

Tidak semuanya berjalan lancar. Ada orang-orang yang memiliki keraguan dan mereka tidak takut untuk mengungkapkan perasaan mereka, terutama Gordon Taylor di PFA, yang sangat ingin melindungi kepentingan para anggotanya. Namun Spurs berdiri di samping orang-orang mereka dan klub berusaha keras untuk memastikan aklimatisasi yang mulus bahkan menelepon istri Ricky Villa setiap hari, mengantarnya berkeliling dan menawarkan pelajaran bahasa Inggrisnya bersama suaminya.

Terlepas dari upaya terbaik klub, pasangan ini masih berjuang untuk menyesuaikan diri, tidak hanya di luar lapangan, tetapi juga di dalamnya dengan Villa khususnya mengingat perbedaan mencolok antara pertandingan Amerika Selatan dan Inggris.

“Semuanya umpan panjang,” kenangnya ketika berbicara tentang kenangan pertamanya bermain untuk Spurs. “Tidak pernah melewati lini tengah, dan saya selalu berpikir bahwa saya seharusnya menjadi seorang gelandang yang berpikir. Tapi tidak ada yang seperti itu. Sulit bagi saya. Saya tidak menemukan posisi dengan mudah. Kami sering mengerjakannya dengan manajer dan akhirnya sebuah peran dihasilkan di belakang Garth Crooks dan Steve Archibald.”

Ardiles, di sisi lain, merasa segalanya sedikit lebih mudah. “Saya menyukai permainan Inggris,” kenangnya. Ada banyak umpan silang, banyak tendangan ke area penalti, tapi bagi saya itu tidak terlalu sulit untuk diselesaikan.

Bukan kebetulan bahwa dua kedatangan pemain Argentina ini bertepatan dengan salah satu periode paling sukses dan menarik dalam sejarah klub sejak hari kemenangan ganda pada tahun 1961 dan keduanya dengan cepat menjadi pahlawan White Hart Lane.

Ardiles menjalin hubungan yang fantastis dengan Glenn Hoddle di midfield untuk memenangkan Piala FA pada tahun 1981 dan 1982 dan Piala UEFA 1984, membuat 238 penampilan liga sementara Villa dirayakan untuk keterampilan tertinggi dan salah satu gol Final Piala FA terbesar sepanjang waktu melawan Man City dalam tayangan ulang tahun 1981, melewati pertahanan untuk mencetak gol kemenangan dalam thriller 3-2.

Sementara Villa berangkat ke Amerika pada tahun 1983, Ardiles tetap tinggal sampai tahun 1988 dan kembali untuk masa naas sebagai manajer pada tahun 1993 tetapi keduanya tidak hanya meruntuhkan penghalang yang masih ada bagi pemain asing yang ingin bermain di Inggris saat itu, mereka juga telah melakukannya dengan beberapa cara untuk memastikan, tetapi lebih dari hubungan jarak jauh ketika datang ke bintang Argentina yang dikaitkan dengan Tottenham Hotspur.

Spekulasi Maradona di Tottenham Hotspur

Jadi, ketika pemain terhebat di dunia pada saat itu bergoyang di London utara untuk menunjukkan dukungannya kepada rekannya dan mantan rekan internasionalnya, bahasa lidah mulai bergoyang. Maradona telah terbang ke London langsung dari pertandingan pemanasan Piala Dunia dengan Norwegia dan tidak tidur dan Spurs ingin sekali melakukan semuanya; bahkan Glen Hoddle menyerahkan kaus nomor 10 favoritnya kepada lelaki kecil itu untuk melakukan triknya.

Tak perlu dikatakan, pers berspekulasi, dengan beberapa tabloid melaporkan bahwa Spurs akan membuat tawaran rekor dunia £ 10 juta untuk membawa Diego ke London secara permanen. Karena kepindahan itu tidak pernah benar-benar lebih dari spekulasi dan angan-angan dari para penggemar Tottenham yang optimis; Maradona tetap di Napoli untuk membantu mereka memenangkan Kejuaraan Serie A Italia kedua mereka hanya dalam empat musim.

Koneksi Spurs dan Argentina Hari Ini

Maju cepat sekitar 30 tahun dan Tottenham sekali lagi menemukan diri mereka mengejar kejayaan di beberapa lini, termasuk serangan yang tidak terduga pada gelar liga berkat, sebagian besar, untuk bakat menyerang dan keterampilan impor terbaru mereka dari Argentina: Erik Lamela.

Lamela kesulitan menyesuaikan diri dengan permainan Inggris ketika ia tiba di London pada 2013 menyusul kepergian Gareth Bale ke Real Madrid; mengutip kendala bahasa dan perbedaan budaya sebagai alasan utama ketidakmampuannya untuk beradaptasi, meskipun menariknya, bukan gaya sepak bola.

Namun hubungan di lapangan yang efektif dengan pemain klub yang lebih muda dan lebih banyak bersumber dari lokal seperti Harry Kane dan Dele Ali membuat penandatanganan £ 30 juta itu sekarang berkembang dalam perannya saat ini.

Kemudian ada manajer yang bertanggung jawab untuk memberikan kepada pendukung setia Spurs jenis sepak bola yang menarik dan kesempatan terbaik untuk meraih kemenangan, bisa dibilang, sejak masa Ardiles dan Villa. Adalah mantan pemain internasional Argentina Mauricio Pochettino.

One of the greatest to ever grace our beautiful game.

Farewell, Diego

Candu Hikikomori

Tatsuhiro Sato, berusia 22 tahun, selama empat tahun paska drop-out dari kuliah karena menderita serangan panik yang parah, hanya hidup di dalam kamar indekos mungilnya di Tokyo. Dia membayangkan bahwa ada semacam konspirasi yang membuatnya jadi hikikomori, bahwa ada organisasi rahasia yang memproduksi ilusi adiktif berupa khayalan yang terus berlanjut dan muncul kembali ketika dia sedang stres.

Ketika mendengar tetangga membunyikan lagu tema dari serial anime magical girl semacam Minky Momo, Sato merasa terganggu dan uring-uringan. Tak tahan, ia memberanikan diri keluar kamar untuk menegur, dan menemukan kalau tetangganya itu adalah adik kelasnya ketika sekolah menengah dulu, Yamazaki Kaoru. Meski tak separah Sato, Yamazaki hampir mendekati hikikomori kalau saja dia tidak harus keluar untuk ambil kelas di sekolah desainer video game. Yamazaki adalah tipikal otaku yang menyukai anime, hentai dan video game.

Kemudian hadir seorang gadis misterius, Misaki Nakahara, yang mengajak Sato ke dalam “proyek” yang ia rancang, untuk membantunya keluar dari jeratan hikikomori. Sato hampir tidak tahu apa-apa tentang Misaki, tetapi Misaki tahu semua tentang Sato dan hidupnya. Bahkan sebelum bertemu dengannya, Misaki sudah tahu namanya, ulang tahun, dan bahkan kenyataan bahwa Sato berhenti kuliah. Pada awalnya Sato ragu untuk menerima tawarannya, berpura-pura bukan seorang hikikomori, tetapi akhirnya menerima tawarannya.

Misaki memberi Sato sebuah kontrak yang pada dasarnya menguraikan bahwa sekali sehari mereka akan bertemu di malam hari di sebuah taman. Misaki akan memberi kuliah kepada Tatsuhiro dalam upaya untuk membebaskannya dari gaya hidupnya. Selama sesi ini, banyak subjek dibahas, kebanyakan berkaitan dengan psikologi atau psikoanalisis, misalnya menafsirkan mimpi Tatsuhiro baru-baru ini. Namun, baik Tatsuhiro dan Misaki, memiliki kecenderungan melakukan hal-hal yang mengada-ada, seperti menyembunyikan kebenaran, terutama dari satu sama lain dan dari diri mereka sendiri.

Welcome to NHK adalah anime yang memiliki tema keputusasaan, kesepian, kecemasan, dan bagaimana hal itu dapat menenggelamkan kita. Apa yang kita lihat di sekitar kita dapat diubah olehnya, dan kita dapat membuat diri kita berpikir bahwa semua orang di sekitar kita keluar untuk menertawakan kita dan meremehkan keberadaan kita, meskipun itu semua hanya ada di kepala kita. Welcome to NHK merupakan novel Jepang yang ditulis oleh Tatsuhiko Takimoto, diterbitkan 2002, dan kemudian diadaptasi menjadi anime 24 episode yang ditayangkan pada tahun 2006. Meski begitu kisahnya masih sangat relevan sampai hari ini.

Lihat: 15 Anime Adaptasi dari Novel

Tema-tema di sepanjang cerita berhubungan dengan depresi, isolasi, ketakutan eksistensial, kesulitan hidup dan bagaimana seseorang harus menghadapinya dengan cara mereka sendiri. Welcome to NHK menganalisa banyak sekali fenomena hikikomori.

Definisi kamus hikikomori adalah “keadaan atau kondisi penarikan sosial akut”. Jumlah orang yang hidup dengan gaya hidup hikikomori atau NEET (Not in Employment, Education or Training) meningkat setiap hari di seluruh dunia tetapi mereka sebagian besar terkonsentrasi di Jepang. Hikikomori pada dasarnya menutup diri. Mereka merasa tidak nyaman di hadapan orang lain sehingga mereka membenamkan diri di kamar atau rumah. Mereka bisa menjalani laku ini karena ada akomodasi, apakah pemberian dari orang tua atau saudara, atau pekerjaan yang bisa dilakukan dari rumah.

Selain berkaitan dengan fenomena hikikomori, Welcome to NHK juga mengeksplorasi banyak subkultur Jepang lainnya, misalnya otaku, lolicon, dan klub bunuh diri internet. Sepanjang jalan kita juga menghadapi skema licik multi-level marketing, kecanduan permainan online serta pornografi internet, dan game erotis yang dirancang untuk menarik para bujangan putus asa.

Sepanjang anime, Sato melalui perjalanan emosional dan mental. Kadang-kadang, ia tampak bisa keluar dari cangkangnya dan bisa keluar dari jerat hikikomori, untuk kemudian disedot kembali oleh hal-hal yang tidak menguntungkan dan keputusasaan dirinya. Ketika segala sesuatunya berjalan dengan baik, Sato malah sering berpikir berlebihan, dan akhirnya berprasangka bahwa apa pun situasi baik yang dia alami hanya untuk membuatnya berubah menjadi hikikomori yang lebih terisolasi secara sosial. Sato sebenarnya cukup pintar untuk seseorang dalam situasinya, dia hanya tidak mampu secara mental untuk keluar dari kebiasaannya. Misaki dan Yamazaki berusaha keras untuk membuatnya kembali ke kehidupan bermasyarakat, tetapi Sato sering membalikkan kemajuan yang dibuatnya.

Hampir semua hal tentang Welcome to NHK mendukung kisahnya yang luar biasa dan memikat. Soundtrack-nya menggairahkan, menekan, dan membuat penonton cemas. Hubungan yang dibangun Sato dengan karakter lain cukup memuaskan untuk ditonton, bahkan jika dia terus-menerus mengacaukannya. Secara keseluruhan, Welcome to the NHK adalah anime brilian yang menampilkan perjuangan seorang yang mencoba memasuki kembali masyarakat setelah bertahun-tahun terisolasi.

Artikel Candu Hikikomori pertama kali tampil pada Kearipan.

Panduan Unique Leader di The Last Remnant

Berkat pengumuman kalau Final Fantasy XVI disutradarai Hiroshi Takai, saya jadi penasaran untuk mencicipi karyanya yang sebelum-sebelumnya. Menengok The Last Remnant, satu dari sedikit JRPG yang masuk katalog game PC.

Setelah menghabiskan belasan jam dan memainkan beberapa kali playthrough, sambil baca-baca beragam walkthrough dan diskusi yang sudah banyak beredar di internet, saya ingin menuliskan beberapa hal soal panduan unique leader di The Last Remnant.

1. Baulson



Skill: Two-handed, Herbs, Remedies (BR 18), Potions (BR 30)Posisi: Damager, Tanker

Baulson adalah unique leader pertama yang bisa kita miliki. Dia membuat damage besar dan punya Herbs juga Remedies nantinya, yang memastikan kalau dia mendapat tempat sampai akhir permainan. Senjata terakhirnya memiliki statistik yang gila meski tak ada Weapon Art.

Sangat cocok jadi tanker terlepas dari class, punya banyak HP dan umumnya mendapat lebih sedikit damage jika diserang musuh. Karena INT rendah jadi tak bisa menyembuhkan banyak dengan Remedies, tapi skill Refresh tetap berguna.

2. Blocter



Skill: One-handed/power grip, Herbs, Hexes (BR 33), Traps (BR 44)Posisi: Tanker, Healer, Reviver

Memiliki HP yang sangat tinggi, menjadikannya seorang tanker. Sangat mirip dengan Baulson, hanya saja Blocter tak memiliki Remedies dan umumnya lebih sedikit damage ketimbang Baulson. Punya kapak berukuran besar, yang kurang menimbulkan damage dibandingkan dengan senjata berukuran besar yang biasanya digunakan ras Yama.

Blocter nantinya akan mendapat aksesoris Remnant Wonder Bangle yang hanya bisa ia pakai yang berguna membersihkan semua elemen status dalam satu giliran.

3. David Nassau



Skill: One-handed + shield, Invocations, Herbs, Remedies (BR 34), Shards (BR 50)Posisi: Mystic Damager, Healer, Reviver

Jurus Gae Bolg tak membutuhkan morale tinggi untuk mengaktifkannya sehingga mudah untuk dipakai jika David dijadikan leader. Damage yang ditimbulkan dari pedangnya memang rata-rata, tetapi INT tinggi berarti dapat menciptakan damage lebih dengan Invocations dan skill Remedies lebih baik.

4. Pagus



Skill: Two-handed, Invocations, Remedies, Herbs (BR 26), Wards (BR 53)Posisi: Mystic Damager, Healer, Reviver

INT sangat tinggi, yang berarti kekuatan gila dari Invocations dan Remedies. Di akhir-akhir game, satu jurus Spark darinya dapat menghasilkan 20-30 ribu damage.

Cocok untuk untuk karakter mystic murni. Pagus dapat menggunakan Ama-Gi, senjata Remnant yang kuat. Jika dijadikan leader punya jurus Megalore yang sangat membantu jika sedang diserang banyak musuh meski untuk mengaktifkannya membutuhkan morale tinggi.

5. Torgal



Skill: Quad-wield/Dual power-grip, Evocations, Potions (BR 24), Psionics (BR 45)Posisi: Mystic Damager, Healer, Reviver

HP yang sangat tinggi, tetapi tidak punya skill. Nantinya akan mendapat jurus Lugh’s Revenge yang sangat kuat dan hanya menggunakan 50 AP, yang memungkinkan penggunaan berulang jika Torgal dijadikan leader.

6. Loki



Skill: One-handed/power-grip, Invocations, Hexes (BR 24), Herbs (BR 33)Posisi: Mystic Damager, Healer, Reviver

Skill dan statistiknya membuatnya menjadi pilihan yang buruk untuk karakter akhir game, tetapi Loki cukup tangguh dan layak untuk pertengahan game.

7. Caedmon



Skill: Dual two-handed, Evocations, Herbs, Potions, Remedies (BR 27), Traps (BR 36)Posisi: Damager, Tanker, Reviver

Banyak HP dan memiliki Herbs dan Invocations membuatnya menjadi tanker yang sangat baik.

Caedmon dimulai dengan keterampilan membangkitkan yang layak dan keterampilan senjata yang sangat sedikit, tetapi STR-nya jauh
melebihi INT-nya. Oleh karena itu, sangat disarankan untuk mematikan skill Evocations dan melatih skill tempurnya.

Ini juga akan mencegahnya menjadi Marksman sejak awal karena dia bukan tipe mystic. Jika semuanya berjalan dengan baik, dia harus berubah menjadi Mysticknight dan dengan demikian menetapkan jalan untuk menjadi Ataraxian, kelas terbaik dan terakhir untuk Caedmon.

8. Gabriel



Skill: One-handed + shield, Herbs, Invocations (BR 25), Lotion (BR 35)Posisi: Damager, Healer, Reviver

Baik dengan Herbs membuatnya menjadi supporter yang sangat baik.
Gabriel adalah calon yang sempurna untuk class Assassin. Dia memiliki persyaratan one-handed dan dia mulai dengan skill Herbs yang layak.

Jika dipakai secara alami, Gabriel akan menjadi Assassin di akhir game. Sementara itu, dia kemungkinan besar akan berubah menjadi class Scout yang ideal di mid-game, dan sedikit latihan tempur cukup untuk mengubahnya menjadi Assassin. Class Assassin ini dapat memulai serangan dari belakang, meningkatkan moral dan memberikan lebih banyak damage.

9. Violet



Skill: Two-handed, Remedies, Hexes (BR 26), Explosives (BR 42)Posisi: Damager, Mystic Damager (Hexes), Healer

Jika menggunakannya secara alami, maka Violet pada akhirnya akan berubah menjadi Cavalier, yang merupakan class yang bagus karena menawarkan evade. Namun Violet adalah satu-satunya kandidat sempurna di antara semua unique leader untuk jadi class Druid.

Sayangnya, Violet baru mendapat skill Hexes di pertengahan, sehingga membuatnya menjadi Druid membutuhkan pendekatan khusus. Kita harus menonaktifkan Remedies dan hanya fokus pada keterampilan senjatanya, sehingga menjadikannya seorang Runemaiden. Kemudian setelah mendapat skill Hexes, nonaktifkan keterampilan senjatanya dan hanya melatih Hexes.

Tentu saja, Cavalier jauh lebih sederhana untuk didapat dan ini adalah kelas yang layak. Tetap saja, Violet adalah satu-satunya yang bisa memanfaatkan class Druid sepenuhnya, sehingga membuatnya lebih eksklusif. Selain itu, class Cavaliers ada banyak yang lainnya.

10. Nora



Skill: Power grip, Invocations, Hexes (BR 34), Lotions (BR 47)Posisi: Damager, Mystic Damager

Nora mirip dengan Loki dalam banyak hal, kecuali Nora lebih banyak membuat damage baik dengan fisik atau mystic, sehingga membuatnya jadi pilihan sampai akhir permainan.

Namun karena menggunakan gaya power grip sehingga dia adalah kandidat yang buruk untuk Mysticknight dan Druid. Oleh karena itu, yang terbaik adalah menggunakan Nora sebagai physical damager murni atau mystic murni.

Ini terbukti menjadi cara yang jauh lebih baik untuk memanfaatkan keahliannya karena di akhir permainan dia akan melengkapi Flachonelle yang memberikan kekebalan terhadap Silence, dan itu berkah bagi union mystic.

11. Leshau



Skill: Power grip, Evocations, Hexes, Psionics (BR 33), Potions (BR 44)Posisi: Mystic Damager

Leshau, seperti Pagus, terlahir sebagai pengguna mistik, hanya saja semua keahliannya bersifat ofensif. Jadi, dia kandidat yang sempurna untuk Thaumaturge atau Sage.

Untuk mencapai itu, Leshau harus mempelajari skill Psionic, dan memastikan bahwa Evocation atau Hex adalah level tertinggi. Seorang Thaumaturge melakukan banyak kerusakan dan mereset AP saat melakukannya, sementara seorang Sage memiliki ketahanan yang tinggi terhadap mystic dan membersihkan status ailment dengan cepat. Keduanya adalah puncak dari kelas mistik dan Leshau melakukannya dengan baik.

12. Maddox



Skill: Two-handed, Invocations, Hexes, Remedies (BR 36), Herbs (BR 44)Posisi: Mystic Damager

Mad-dox, pada dasarnya, adalah saudara kembar Pagus tetapi dia memiliki Hex, bukan Wards. Dia juga seorang kandidat yang sangat baik untuk Thaumaturge atau Sage, meskipun sedikit lebih sedikit dibandingkan dengan Leshau karena mengontrol level skill Remedies bisa jadi rumit.

Menurut pendapat saya, seorang Sage cocok untuk Mad-dox sedikit lebih baik karena Remedies dan Herbs membuatnya menjadi supporter yang sangat baik lebih dari kerusakan habis-habisan seperti Leshau, tetapi Thaumaturge bekerja dengan baik juga.

Jika Pagus tidak menggunakan Ama-Gi, Mad-dox akan melakukannya.

13. Rhagoh



Skill: One-handed/power grip, Remedies, Hexes (BR 37), Lotions (BR 44)Posisi: Healer

Rhagoh terlahir sebagai supporter. Dia mulai dengan hanya Remedies, jadi Anda mungkin tidak ingin menempatkannya dalam union mistik di awal karena banyak mistik sudah memiliki Remedies.

Namun, setelah Rhagoh membuka skill Hexes, dia adalah kandidat yang sempurna untuk Bishop, yang merupakan kelas supporter yang kuat dan
jauh lebih baik daripada Healer. Seharusnya mudah bagi Rhagoh untuk berubah menjadi Bishop.

14. Darien



Skill: Two-handed, Herbs, Lotions, Remedies (BR 45), Potions (BR 53)Posisi: Healer, Reviver, Damager

Sangat tangguh berkat tombaknya, dengan skill Herbs level tinggi membuatnya bisa jadi tanker andalan bahkan dalam akhir permainan.

Darien mulai sebagai class Scout dan keahliannya berarti dia tidak bisa berubah menjadi yang lain, karenanya dia tidak membutuhkan pelatihan apapun.

Dia adalah pendukung yang kuat karena skill Herbs tingkat tinggi dan kuat dalam serangan fisik. INT yang sangat rendah berarti Darien tidak akan banyak menyembuhkan lewat Remedies.

15. Glenys



Skill: One-handed/Power Grip, Remedies, Evocation (BR 47), Herbs (BR 55)Posisi: Damager, Healer

Glenys terlahir sebagai Cavalier, dan dia akan otomatis berubah menjadi Cavalier setelah beberapa pertempuran, jadi tidak perlu pelatihan apapun.

Satu hal yang perlu diingat adalah bahwa gaya one-handed diperlukan untuk membuka Combat Art-nya, oleh karena itu lebih bijaksana untuk melatihnya dengan itu ketimbang Power Grip.

16. Emmy



Skill: Dual-wield, Remedies, Hexes (BR 45), Traps (BR 57)Posisi: Damager, Healer

Seperti Glenys, Emmy terlahir sebagai Cavalier, dan keahliannya tidak memungkinkan dia melakukan banyak hal lain, sehingga dia tidak memerlukan pelatihan khusus. Dia pasti berubah jadi Cavalier secara otomatis setelah beberapa pertempuran. Meski mirip, Emmy lebih tangguh ketimbang Glenys karena teknik Dual Wield sangat kuat dan menciptakan banyak damage.

Hundred Flowers membutuhkan Emmy untuk hampir mati, dan tidak memberikan penghindaran total sebelum dieksekusi, membuatnya berisiko tinggi, skill hadiah yang layak karena damage yang dihasilkan lebih sedikit daripada skill yang kuat seperti Lugh’s Revenge.

17. Roberto



Skill: Power-grip, Potions, Invocations (BR 46), Explosives (BR 57)Posisi: Damager, Buffer

Cukup tangguh dan menciptakan damage yang lumayan. Roberto juga satu-satunya, selain Rush, yang dapat menggunakan Frostblade, senjata Remnant yang kuat.

Roberto memulai sebagai class Monk, tapi kemudian secara otomatis akan berubah menjadi Bard setelah beberapa pertempuran. Bard adalah kelas item yang kuat karena bonus debuffnya yang kuat yang menghapus semua status dalam satu atau dua giliran.

18. Gaou



Skill: Power-grip, Lotions, Hexes (BR 48), Traps (BR 58)Posisi: Damager, Debuffer

Dia satu-satunya karakter, selain Zuido, yang bisa menggunakan Obsidian, senjata Remnant yang sangat kuat. Gaou mulai sebagai kelas Hunter berkat skill lotion levelnya yang sangat tinggi, yang membuatnya menjadi supporter yang hebat.

19. Allan



Skill: Dual Power-grip, Invocations, Explosives, Traps, Hexes (BR 50), Shards (BR 66)Posisi: Damager, Item User

Memiliki 3 skill item ofensif, tapi sayangnya karena Allan mulai sebagai kelas Deathknight tidak mungkin dia berubah menjadi item class. Tidak seperti kebanyakan Sovani seperti Torgal dan Wyngale yang memiliki statistik cukup seimbang, INT Allan sangat rendah dibandingkan dengan STR-nya.

Allan dimulai sebagai Deathknight, kelas ultimate untuk dual power grip sovani, jadi dia tidak bisa pindah ke kelas lain. Dia memiliki beberapa level dalam bahan peledak dan perangkap dan dia bisa mempelajari pecahan, jadi kita mungkin ingin menjadikannya pengguna item. Namun, dia melakukan kerusakan paling banyak dengan keterampilan tempur dan dia memiliki seni senjata nanti, oleh karena itu dia juga mendapat tempat dalam serikat tempur murni.

20. Paris



Skill: Two-handed, Remedies, Psionics, Wards (BR 50), Traps (BR 65)Posisi: Healer, Tanker, Morale Booster

Cukup tangguh berkat kelasnya, dan memiliki Remedies yang membuatnya menjadi tanker yang kuat. Melakukan damage biasa saja, tetapi punya skill Psionic yang cukup tinggi.

Paris memulai sebagai Paladin, karena skill Psionic yang kuat juga skill Remedies. Dia bahkan mendapatkan Wards di late game yang semakin meningkatkan peran supportnya.

21. Kate



Skill: One-handed, Hexes, Evocations (BR 52), Explosives (BR 64)Posisi: Mystic Damager

Kate memulai sebagai seorang Druid, yang merupakan kerugian besar karena dia bukan Two-handed, sehingga dia tidak bisa mengeluarkan potensi penuhnya kelas. Namun, keahliannya tidak memungkinkan dia untuk berubah menjadi hal lain selain Thief, yang bahkan lebih tidak sesuai. Karena itu, saya sarankan jika membutuhkan pengguna hex yang kuat, Yuniver atau Zolean adalah pilihan yang jauh lebih baik.

Selain masalah kelas, dia adalah pengguna hex yang cukup kuat yang juga layak dalam serangan fisik.

22. Sheryl



Skill: Two-handed, Evocations, Hexes (BR 51), Lotions (BR 63)Posisi: Mystic Damager

Sheryl adalah kelas Marksman yang kuat dengan skill Evocations tingkat tinggi, dan setelah membuka Hexes dia pengguna mistik yang layak. Karena Sheryl hanya memiliki dua seni mistik sehingga mencegahnya mendapatkan kelas mistik yang lebih tinggi.

Namun, jika Anda membutuhkan lebih banyak kastor jarak jauh, atau jika Anda mencoba membangun serikat mistik jarak jauh, Sheryl dapat berguna.

23. Irina



Skill: Two-handed (tapi berubah jadi One-handed jika diberi Nightbloom), Remedies, Lotions, Traps, Psionics (BR 76), Shards (BR 85)Posisi: Healer, Debuffer

Stat INT dan AP yang sangat tinggi. Hal ini memungkinkannya untuk benar-benar menyembuhkan seluruh unit hanya dengan sekali penggunaan Revitalize, dan menyediakan kumpulan AP yang berharga untuk serikat mistik.

Irina memulai sebagai Scholar, yang merupakan salah satu kelas yang paling sulit untuk dicapai dalam permainan karena persyaratannya sangat dekat dengan kelas item lain, yang lebih mudah diperoleh. Seorang Scholar memiliki AP maksimal ekstra dan sebagian besar yang terpenting memiliki kekebalan terhadap serangan KO instan.

Nanti di game Irina akan meminta Nightbloom, sisa katana yang kuat. Banyak gamer yang lebih memilih memberikan itu kepada Emmy karena mereka percaya bahwa memberikannya kepada Irina adalah pemborosan karena dia tidak dapat melakukan banyak kerusakan dengannya. Namun, saya sarankan memberikannya kepada Irina karena bonus AP maks + 50% (setelah ditingkatkan) yang melengkapi jumlah AP-nya yang sudah sangat besar, dan ditambah dengan amulet level tinggi yang memberikan bonus AP maks 40-50% lagi jumlahnya. gila. Faktanya, jika Anda mempertahankannya sebagai Scholar, yang memberikan AP maks 20% lagi, dia sendiri dapat dengan mudah memiliki 350+ AP, yang 3 hingga 4 kali lebih banyak dari kebanyakan karakter. Ini membuatnya penting dalam serikat union mistik karena tangki AP yang besar memungkinkan mereka untuk melepaskan skill yang kuat terus menerus dalam pertempuran yang panjang.

24. Zolean



Skill: Power-grip, Invocations, Hexes, Evocations (BR 59), Traps (BR 71)Posisi: Mystic Damager

Memulai dengan keterampilan hex yang kuat. Namun sangat lemah dalam serangan, terutama jika dibandingkan dengan squad Yama lainnya.

Zolean mulai sebagai Specialist, yang membuat skill Hexes sangat kuat. Dia kandidat yang luar biasa untuk Sage atau Thaumaturge tetapi kita harus melatih Evocations dari dasar. Dalam kasus Zolean, seorang Sage lebih mudah diperoleh karena level Hexes lebih tinggi daripada skill lain, tetapi Thaumaturge lebih cocok untuknya karena semua seni mistiknya ofensif.

25. Sibal



Skill: Power-grip, Herbs, Lotions, Invocations (BR 75), Explosive (BR 86)Posisi: Tanker, Reviver

Memulai sebagai Guardian, ditambah dengan senjata Remnant Daedalus membuatnya menjadi tanker yang luar biasa bahkan jika dibandingkan dengan squad macam Baulson. Daedalus melakukan banyak damage dan merupakan salah satu senjata Remnant yang kuat dalam permainan.

Sibal mulai sebagai Penjaga, yang sempurna. Keterampilannya berarti tidak ada kelas lain yang mungkin, dan itu berarti tidak diperlukan pelatihan untuk menggunakannya secara efektif.

26. Yuniver



Skill: Two-handed, Invocations, Hexes, Psionics, Evocations (BR 74), Potions (BR 84)Posisi: Mystic Damager, Morale Booster

Karakter mistik yang umumnya kuat dengan keterampilan ofensif tingkat tinggi. Mulai sebagai Wizard tetapi dapat dengan mudah ditingkatkan menjadi Thaumaturge atau Sage karena sudah punya skill tingkat tinggi. Thaumaturge akan lebih cocok untuknya tetapi akan membutuhkan sedikit lebih banyak pekerjaan karena Invocations tidak setinggi Hexes.

27. Duke of Ghor



Skill: Power-grip, Psionics (BR 73), Potions (BR 85)Posisi: Damager, Leader, Tanker

Memberikan damage yang sangat besar dengan Bilqis, salah satu senjata Remnant. Memiliki banyak HP khas seorang Yama, dan Bilqis memberikan bonus 50% HP setelah ditingkatkan.

Duke of Ghor memulai sebagai Axman, yang sangat kuat pada saat itu karena Bilqis-nya, yang merupakan senjata Remnant yang sangat kuat, dan kelas Axman semakin meningkatkan kerusakannya ke level ekstrim.

Weapon art miliknya, Bel’kwinith’s Fury, sangat kuat sehingga hanya monster dan bos langka terkuat yang dapat bertahan dengan satu serangan darinya (Satu serangan kritis dapat menyebabkan lebih dari 200.000 kerusakan). Saya sangat merekomendasikan untuk merekrutnya dan mengambil sedikit kesulitan untuk melatih seni tempurnya, itu akan membuat pertarungan bos sedikit lebih mudah.

28. Haruko



Skill: Two-handed, Remedies, Invocations (BR 76), Lotions (BR 83)Posisi: Healer, Debuffer, Reviver

INT tinggi dan skill Remedies tingkat tinggi. Dapat menggunakan Malystrix, senjata Remnant yang cukup kuat. Haruko terlahir sebagai Healer berkat skill Remedies tingkat tinggi dan tidak ada yang lain. Namun, setelahnya membuka kunci Invocations dia bisa memberikan beberapa kerusakan juga menggunakan INT-nya yang tinggi.

Dia adalah kandidat yang sempurna untuk Bishop karena skill Remedies tingkat tinggi berarti dia dijamin akan berubah menjadinya dengan melatih Invocations.

29. Wyngale



Skill: Quad-wield, dual power grip, Invocations, Evocations, Hexes, Remedies, Psionics, Traps, Wards (BR 77), Shards (BR 84)Posisi: Mystic Damager, Healer, Morale Booster, Debuffer

Wyngale memulai sebagai seorang Cleric, yang aneh karena dia memiliki begitu banyak seni mistik sehingga kelas mistik akan jauh lebih baik baginya. Tetap saja, bahkan di kelas Cleric dia adalah pengguna mistik yang tangguh dengan semua jenis skill yang dimilikinya.

Wyngale adalah kandidat yang sempurna untuk Warlock, peringkat tertinggi dan kelas msytic paling kuat, karena keahliannya memungkinkan dia untuk mempelajari setiap arcana yang tersedia. Tetap saja, mendapatkan setiap arcana adalah pekerjaan yang sulit sehingga kita mungkin ingin menerima Commander sebagai gantinya karena grinding jauh lebih mudah, tetapi itu sepadan dengan usaha. Warlock atau bahkan Commander jauh lebih cocok daripada Cleric jadi kita harus bersusah payah melatihnya.

Dia juga merupakan kandidat untuk kelas Ninja karena keterampilan Katana, dan fakta bahwa ia memulai dengan kelas Cleric berarti bahwa mendapatkan kelas Ninja cukup mudah hanya dengan melatih keterampilan Combat Art, tapi kelas mistik masih sangat cocok untuknya.

30. Khrynia



Skill: Power-grip, Invocations, Evocations, Explosives, Shards, Hexes (BR 73), Lotions (BR 83)Posisi: Item User, Damager, Mystic Damager, Healer

Satu-satunya karakter fokus item yang komplit, ditambah memiliki keterampilan fisik dan mistik yang cukup kuat juga.

Khrynia sejauh ini adalah karakter paling serbaguna yang dapat kita rekrut. Dia memiliki bahan peledak tingkat MAX, keterampilan katana tingkat tinggi, dan beberapa Evocations dan Invocations tingkat tinggi juga. Ini membuatnya berguna dalam semua jenis Union, baik itu pertempuran, mistik, hibrida, item atau bahkan supporter berkat skill Moonlight dan dia bahkan belajar Lotions.

Meskipun dia mulai sebagai Thief, keterampilan Shards tingkat tinggi berarti dia secara otomatis berubah menjadi Alchemist setelah beberapa pertempuran dan perolehan stat.

Khrynia memang memiliki sedikit HP pada awalnya. Setelah mendapatkan Witch’s Seal, dia akan dapat melakukan Dual Snowpedal, yang mengharuskan Khrynia menjadi leader dan Irina dalam union yang sama. Ini adalah tiruan dari Twin Snowpedal yang digunakan oleh Hannah dan Hinnah, dan itu sama mematikannya.

31. Leucetius



Skill: Dual-power grip, Invocations, Evocations, Hexes, Remedies, Psionics (BR 82), Explosives (BR 91)Posisi: Item User, Damager, Mystic Damager, Healer

Sangat mirip dengan Wyngale, tetapi dia memulai di kelas yang lebih cocok. Leucetius adalah unique leader di akhir-akhir yang dapat kita rekrut, dan pada dasarnya dia adalah saudara kembar Wyngale tetapi tanpa skill Wards.

Leucetius memulai sebagai seorang Sage, yang sempurna untuknya. Dia juga merupakan kandidat potensial untuk Warlock tetapi kita harus grinding skill Psionics-nya dari dasar. Sage sebenarnya sudah ideal untuknya.

Artikel Panduan Unique Leader di The Last Remnant pertama kali tampil pada Kearipan.

Mengenal Hiroshi Takai, Sutradara Final Fantasy XVI

Mendapat kesempatan untuk menangani judul franchise video game Final Fantasy adalah posisi yang sangat didambakan yang hanya bisa dimiliki oleh sedikit orang. Dengan diumumkannya Final Fantasy XVI, seorang pria baru bergabung dengan jajaran sutradara ini: Hiroshi Takai.

Meski telah berada di Square selama hampir tiga puluh tahun, Takai tak setenar orang-orang seperti Yoshinori Kitase atau Tetsuya Nomura, atau Naoki Yoshida, yang kebetulan adalah produser game baru ini.

Takai lebih terkenal di Jepang, berkat kontribusinya terhadap seri SaGa dan versi tambahan FFXIV yang sukses. Namun, meski Yoshida mencuri perhatian, Takai kemungkinan besar akan menjadi sorotan.

Sambil menunggu detail baru tentang FFXVI, sekarang adalah waktu yang tepat untuk mempelajari lebih lanjut tentang orang yang memimpin proyek tersebut.

Hiroshi Takai



Kehadiran Serial SaGa

Hiroshi Takai memulai debutnya di industri video game sebagai desainer grafis pada akhir 1980-an, pada masa kejayaan seni piksel.

Setelah berkontribusi pada game seperti Hellfire S untuk PC, dia dipekerjakan oleh Square pada tahun 1991. Bergabung dengan tim pengembangan Akitoshi Kawazu, dia mulai mengerjakan Romancing SaGa pertama untuk Super Nintendo, yang dirilis pada Januari 1992.

Takai mendesain latar belakang untuk adegan pertempuran serta monster, bekerja bersama mendiang Manabu Daishima. Namun, kontribusinya yang paling berkesan mungkin adalah judul film pembuka yang, bersama dengan musik Kenji Ito, menentukan nada cerita.

Dan cerita yang panjang, pastinya! Takai tetap bertanggung jawab atas grafis pertempuran di Romancing SaGa 2 (1993) sambil juga menyumbangkan adegan pembuka yang mengesankan. Dia kemudian menemukan pekerjaan baru: efek visual, ketika dia menjadi spesialis di Romancing SaGa 3 (1995) dan SaGa Frontier (1997).

Sebagai judul pertama dalam seri yang akan dikembangkan untuk PlayStation, yang memperkenalkan penggunaan grafik 3D selama adegan pertempuran. Bagi Takai, evolusi teknis ini merupakan berkah, karena memungkinkannya menggunakan efek khusus yang lebih kompleks, dengan bentuk dan warna yang belum pernah terlihat sebelumnya.

Takai tak dapat disangkal dalam elemennya: pada saat itu, Square adalah pemimpin yang tak perlu dipersoalkan dalam hal grafis yang mencolok. Lagipula, Final Fantasy VII dirilis pada tahun yang sama dengan SaGa Frontier.

Sebagai anggota kunci tim SaGa, Takai dipanggil kembali oleh Kawazu beberapa tahun kemudian untuk bekerja sebagai battle director dalam remake Romancing SaGa untuk PlayStation 2 (2005), yang diberi subtitel Minstrel Song di Jepang.

Kembali ke proyek pertamanya di Square dengan sejumlah nostalgia, dia membuat ulang efek visual pertempuran sambil menggunakan kekuatan superior konsol untuk menambahkan lebih banyak nuansa. Khususnya, gerakan kamera yang mulus menemani pemain saat mereka menjelajahi menu game yang berlimpah, lalu dengan elegan menekankan serangan setiap karakter.

Kebetulan, Takai juga memiliki ketertarikan pada gulat, sedemikian rupa sehingga beberapa animasi pertarungan SaGa terinspirasi dari jurus pegulat terkenal. Salah satu favoritnya disebut “Rolling Cradle”.

Square Enix MMORPG

Hiroshi Takai tidak sepenuhnya terikat dengan seri SaGa. Pada tahun 1992, ketika Final Fantasy V sedang dalam proses rilis, ia membantu tim grafis pertempuran – sebuah tim yang juga termasuk pendatang baru bernama Tetsuya Nomura yang memulai pekerjaan pertamanya di Square. Takai hanya menangani efek visual sihir.

Segera setelah SaGa Frontier dirilis, dia mengarahkan efek visual Legend of Mana (1999), sebelum bekerja sebagai desainer game di The Bouncer (2000) yang terkenal, salah satu judul awal PlayStation 2 dari Square.

Namun, di pergantian milenium baru, Square tiba-tiba memfokuskan kembali strategi video game-nya hanya pada merek Final Fantasy. Di bawah dorongan Hironobu Sakaguchi, Square memutuskan untuk membuat MMORPG entri kesebelas. Langkah yang agak berani, karena genre ini baru saja berkembang.

Untuk mengembangkan proyek besar seperti itu, Square tak punya pilihan lain selain menggabungkan beberapa tim, termasuk tim di belakang Chrono Cross dan Legend of Mana – yang untuk sementara waktu menahan banyak deretan franchise yang melambungkan pengembang ini selama tahun 1990-an.

Dalam prosesnya, Hiroshi Takai menjadi salah satu dari tiga desainer efek pertempuran yang mengerjakan FFXI, bersama veteran Chrono Cross Yoshimasa Furukawa dan Yuko Hatae.

Setelah beberapa kali penundaan, game ini dirilis untuk PlayStation 2 pada tahun 2002, kemudian untuk PC pada tahun 2003, dan masih berlangsung hingga hari ini, meskipun hanya di PC.

Salah satu kontribusi Takai yang paling penting untuk MMORPG pertama Square adalah salah satu fungsi sistem pertarungannya yang paling populer: skillchains. Terinspirasi oleh sifat online game, teknik ini memerlukan anggota tim, atau bahkan pemain solo, untuk menggabungkan keterampilan tertentu sehingga mereka dapat memicu efek tambahan yang meningkatkan kekuatan mereka.

Seperti yang sering terjadi pada ide-ide bagus, skillchains sebenarnya dianggap sangat terlambat dalam pengembangan, tidak lama sebelum uji beta diluncurkan, dan Hiroshi Takai adalah orang yang bertanggung jawab atas implementasi di menit-menit terakhir.

Segera setelah itu, dia kembali bekerja sebagai perancang efek pertempuran pada paket ekspansi pertama FFXI, Rise of the Zilart (2003), sebelum dipanggil untuk mengerjakan Romancing SaGa -Minstrel Song-.

Eksperimen The Last Remnant

Kehadiran generasi baru konsol, Xbox 360 pada tahun 2005 dan PlayStation 3 pada tahun 2006, mengguncang di Square Enix, terutama karena meningkatnya kebutuhan sumber daya manusia dan teknis yang dibutuhkan oleh grafis HD.

Berharap untuk menyatukan keluaran teknologinya, penerbit mulai mengembangkan kerangka umum, Crystal Tools, yang seharusnya mendukung judul-judul utamanya seperti FFXIII, Versus XIII, dan XIV. Masalah produksi dengan cepat muncul, sehingga menunda semua proyek selama beberapa tahun; yang pertama, FFXIII, yang akan dirilis pada Desember 2009.

Sementara tim internalnya tidak dapat mengirimkan game HD, Square Enix kehilangan momentum. Ini memaksa perusahaan untuk menandatangani perjanjian lisensi Unreal Engine 3 dengan Epic Games dan untuk mengumpulkan tim dengan tenaga kerja yang tersedia.

Orang-orang yang telah bekerja dalam FFXII, Dirge of Cerberus: FFVII, Front Mission 5, dan Romancing SaGa disiapkan untuk memulai membuat game generasi berikutnya yang pertama. Ini yang akan menjadi The Last Remnant (2008), diproduseri oleh Akitoshi Kawazu dan disutradarai, untuk pertama kalinya dalam karirnya, oleh Hiroshi Takai.

Ini juga pertama kalinya Square Enix menggunakan mesin pihak ketiga untuk menghasilkan judul andalan, yang tentunya mengganggu kebiasaan lama pengembang. Sesuai dengan budaya perusahaan Square, mereka terbiasa membuat dan memoles alat mereka sendiri, dan memanfaatkan setiap konsol game dengan tak menyisakan kilobyte yang tak terpakai, pola pikir yang dianut oleh Takai sendiri.

Namun, beberapa fitur Unreal Engine sama sekali asing bagi mereka. Karena sistem pengumpulan sampah secara otomatis menghapus data berlebih, Takai dan timnya terus-menerus melihat jumlah memori yang berfluktuasi dan mau tidak mau bertanya pada diri sendiri bagaimana mereka dapat memanfaatkan sumber daya yang dibebaskan ini.

Dibiarkan dengan perangkat mereka sendiri dengan mesin yang harus mereka pelajari dari pengalaman, tim pengembangan Last Remnant mendapati dirinya tidak dapat mewujudkan ambisinya seperti yang terjadi pada konsol generasi sebelumnya.

Hal ini mendorong Hiroshi Takai untuk mengakui bahwa mereka harus memperkecil game mereka di area tertentu – pengakuan publik yang langka dari pengembang Square Enix, yang dibuat pada Game Developers Conference 2009.

Namun, Takai juga menunjukkan bahwa bekerja dengan Unreal Engine memperluas pola pikir mereka tentang pengembangan game, dan mungkin akan bermanfaat bagi upaya mereka di masa depan. Di satu sisi, ini adalah cobaan mereka.

Dirilis untuk Xbox 360 dan PC, The Last Remnant juga akan menerima port PlayStation 3, tetapi akhirnya dibatalkan ketika perusahaan menyadari bahwa prosesnya akan memakan waktu terlalu lama, terutama karena arsitektur konsol yang terkenal rumit.

Terlepas dari pengembangan yang bermasalah ini, The Last Remnant mencapai ketenaran, yang diperbarui ketika akhirnya dibuat ulang untuk PlayStation 4 pada 2018 dan Nintendo Switch pada 2019.

Pelajaran dari Barat

Tim Last Remnant bukan satu-satunya yang berjuang: FFXIII juga menghadapi masalah pengembangan yang memaksa pembuatnya untuk mengurangi ambisi mereka, dan bencana FFXIV akan segera terjadi. Krisis besar sudah dekat jika Square Enix tidak segera memperbarui metode kerjanya.

Mengingat masalah ini, CEO Yoichi Wada yakin bahwa sebagian solusi akan datang dari studio Barat, yang sebagian besar berkembang pesat saat itu.

Hal ini mendorongnya untuk membeli pengembang Inggris Eidos pada tahun 2009, dengan harapan dapat membawa sebagian dari pengetahuannya ke Jepang. Selain itu, saat Amerika Utara dan Eropa menjadi jantung industri ini, semakin banyak pengembang Jepang yang mulai menyesuaikan game mereka dengan pola pikir Barat.

Pada tahun 2009, Wada mempercayakan produser Ryutaro Ichimura (Dragon Quest IX) dengan misi untuk menciptakan merek baru yang secara khusus ditargetkan untuk audiens Barat. Proyek ini diluncurkan pada akhir tahun, dengan Naoki Yoshida (yang saat itu bekerja sebagai desainer game di Dragon Quest X) dan Hiroshi Takai sebagai pimpinannya. Yang terakhir kemungkinan besar dipilih karena pengalamannya dengan The Last Remnant, yang sudah mencoba menarik pasar global.

Hasilnya, keduanya menjadi bagian dari grup pengembang dari kantor pusat Square Enix yang dikirim dalam perjalanan bisnis ke studio Eidos (termasuk Hitman’s IO Interactive, Tomb Raider’s Crystal Dynamics, dan Just Cause’s Avalanche) untuk meneliti mesin dan kebiasaan kerja mereka. Kira-kira pada waktu yang sama, chief technology officer Eidos, Julien Merceron, melakukan perjalanan ke Tokyo untuk bertemu dengan tim internal grup dan mendiskusikan masalah yang sedang mereka hadapi.

Perpindahan dari sejarah RPG Square Enix yang terkenal, proyek Yoshida dan Takai dibayangkan sebagai judul aksi ekstrem yang kemudian mereka gambarkan sebagai “Bloodborne before Bloodborne”. Tak hanya dalam hal gameplay yang intens, tetapi juga dalam latar fantasi gelapnya.

Salah satu fitur khas dari game ini adalah mode multipemain asimetris 1v4, ketika satu pemain akan diberi kekuatan yang lebih tinggi untuk mencoba dan menyingkirkan tim lawan. Proyek ini berjalan normal sepanjang tahun 2010, meskipun Yoshida dan Takai memiliki pendapat yang berbeda tentang bagaimana tenaga kerja mereka harus dikelola.

Sementara Yoshida tertarik untuk melatih anggota tim yang lebih muda dengan memberi mereka lebih banyak otonomi, Takai khawatir hal ini akan memperlambat produksi – yang menurutnya persis seperti yang terjadi. Namun, ini tidak cukup untuk mematahkan semangat mereka, dan tim terus bergantung pada sejumlah developer senior, di antaranya adalah veteran FFXII Kazutoyo Maehiro, Hiroshi Minagawa, dan Akihiko Yoshida masing-masing sebagai penulis skenario, pemimpin grafis, dan seniman konsep.

Pengembangan proyek ini berlanjut sampai takdir menusuk jeruji ke rodanya. Mengikuti serangkaian tes alfa dan beta yang mengkhawatirkan, MMORPG baru Square Enix, Final Fantasy XIV, secara resmi diluncurkan pada tanggal 30 September 2010.

Dengan berbagai masalah teknis, antarmuka pemain yang ketinggalan jaman, dan konten yang sedikit, game ini disambut dengan hangat dari pemain dan pengulas. Ini menandai awal dari masa krisis yang berkepanjangan bagi pengembang ini.

Menciptakan Ulang Final Fantasy XIV

Hiroshi Takai adalah salah satu pengamat pertama di luar tim pengembangan yang memahami parahnya situasi FFXIV. Dipanggil untuk meninjau game tersebut tidak lama sebelum diluncurkan, ia memperingatkan bahwa versi PC cacat dan merilisnya di PS3 dalam keadaan seperti itu tak terpikirkan.

Ini tidak mencegah Square Enix untuk terus maju dengan rencana mereka – atau dengan demikian mencegah terjadinya bencana. Tak lama kemudian, sebuah gugus tugas dikumpulkan untuk menyusun daftar solusi untuk MMORPG yang cacat, dan Takai serta Minagawa diminta untuk bergabung, karena keahlian mereka masing-masing di bidang desain pertempuran dan antarmuka pengguna. Untuk sementara, jadwal mereka dibagi antara FFXIV dan game aksi baru.

Secara bertahap menjadi jelas bahwa kejahatan terlalu mengakar untuk menerima setengah-setengah. Naoki Yoshida yang terlibat dalam proses berpikir karena kedekatannya dengan Takai dan Minagawa, akhirnya meyakinkan Yoichi Wada bahwa tim harus direstrukturisasi secara menyeluruh.

Pada 10 Desember 2010, Wada secara resmi mengumumkan bahwa mantan produser Hiromichi Tanaka akan menyerahkan tugasnya kepada Yoshida, dan bahwa dia menugaskannya untuk mengumpulkan sekelompok ahli untuk menangani masalah tersebut.

Di antara mereka tentu saja Hiroshi Takai, yang ditunjuk sebagai desainer utama. Perannya kemudian berkembang menjadi asisten sutradara, menjadikannya salah satu dari dua tangan kanan Yoshida – yang lainnya adalah spesialis animasi Shintaro Tamai.

Penugasan baru yang tahan lama ini tak pelak lagi menandai akhir dari proyek mereka yang lain. Meski begitu, ada kemungkinan itu kemudian diubah menjadi Bloodmasque, sebuah game seluler 2013 yang berjalan di Unreal Engine 3, yang juga direncanakan untuk menerima versi konsol sebelum akhirnya dibatalkan. Itu diproduksi oleh Ryutaro Ichimura, yang kepadanya Yoshida mempercayakan proyeknya yang tertunda ketika dia mengambil alih FFXIV. Ini juga menampilkan cerita yang ditulis oleh Kazutoyo Maehiro.

Meskipun FFXIV sedang diurus, tidak butuh waktu lama bagi Square Enix untuk menyadari bahwa versi saat ini terlalu salah untuk diubah menjadi layanan yang stabil: untuk mengembalikannya ke jalur semula, itu harus dibangun kembali dari awal.

Diumumkan pada bulan Oktober 2011 dengan nama “FFXIV 2.0”, sebelum secara resmi diberi judul A Realm Reborn pada tahun berikutnya, perombakan lengkap ini dikembangkan sebagai masalah yang mendesak dengan meminta bantuan ratusan orang di dalam perusahaan, sehingga mengarah ke pembatalan lebih banyak game mendatang. MMORPG yang dibangkitkan diluncurkan pada Agustus 2013, akhirnya mendapatkan pujian yang layak.

Sebagai asisten sutradara, kali ini bersama Kazuya Niino, Hiroshi Takai jelas berada di kursi panas, tapi memainkan peran kunci dalam mengubah permainan menjadi sukses. Tampil sebagai tamu selama siaran langsung dari aliran produser di awal tahun 2014, dia menggambarkan tugasnya seperti: “Pekerjaan saya adalah menangani peluang dan penyelesaian yang merepotkan para pengembang. Saya secara langsung bertanggung jawab atas efek dan saya mengawasi tim level yang bertanggung jawab atas perencanaan bidang dan ruang bawah tanah, tetapi pada dasarnya pekerjaan saya adalah sedikit dari segalanya. ”

Efek pertempuran dalam MMORPG tak dapat diremehkan. Pemain yang masuk dalam dungeon atau misi harus dapat mengidentifikasi petunjuk visual apa pun pada pandangan pertama — fakta bahwa Takai, sebagai pemain FFXIV juga, lebih menyadarinya.

Ada yang menceritakan bahwa dia mengambil kebebasan untuk memperluas beberapa isyarat efek area selama pertempuran melawan Twintania tanpa sepengetahuan Yoshida, karena dia bermasalah dengan ukurannya yang sedikit saat bermain game di luar jam kantor. Dalam kasus seperti itu, menjadi bagian dari tim pengembang pasti membantu.

Hiroshi Takai Naik Daun

Selain tugas harian, Hiroshi Takai juga memiliki bakat terpendam untuk mengedit video, yang mulai ia tunjukkan selama kampanye promosi FFXIV. Pada bulan-bulan menjelang perilisan, ia secara khusus memproduksi seri video “A Tour of Eorzea” dan “Dungeon Crawl”, yang menampilkan kota dan lanskap game secara panjang lebar.

Keterampilannya pertama kali ditampilkan dengan trailer “Limit Break” pada bulan September 2012, dan setelah rilis, dia bertanggung jawab atas setiap trailer patch baru hingga Stormblood. Alih-alih hanya menangkap cuplikan alur game dari sudut pandang pemain, ia menggambarkan urutan pertempuran dengan sudut kamera yang unik, seperti tembakan pelacakan lambat di tengah-tengah aksi.

Sentuhan ini segera dijuluki “Kamera Takai” oleh rekan-rekannya — istilah yang diambil oleh penggemar Jepang, beberapa dari mereka bahkan menunjukkan betapa mengingatkannya pada adegan pertempuran SaGa.

Takai, bagaimanapun, tidak menganggap karyanya luar biasa. “Saya merasa ini agak berlebihan,” katanya saat siaran langsung 2014 dari produser. Pada kesempatan lain, dia bahkan menyebutkan bahwa, karena kurangnya waktu, dia tidak pernah benar-benar menyiapkan storyboard untuk videonya, dan mulai mengedit berdasarkan insting.

Anekdot lucu lainnya yang melibatkan Takai terkait dengan Hyuran Warrior “default” yang muncul di film pembuka A Realm Reborn, sebelum kembali dengan pekerjaan baru di setiap ekspansi baru. Sementara pemain berbahasa Inggris mengenalnya sebagai “poster boy” atau “Derplander”, karakter itu dijuluki “Hiroshi” oleh pemain Jepang.

Takai mengungkapkan bahwa dia bermain game sebagai Warrior sendiri, dan menampilkan pekerjaan itu secara mencolok di trailer tambalannya dengan model karakter 3D yang sangat mirip dengan versi CG. Ini cukup bagi para pemain untuk menghubungkan keduanya dan mulai memanggilnya Hiroshi. Tim FFXIV, bagaimanapun, hampir tidak pernah menyebut dia seperti itu, sementara nama resminya adalah “Meteor Survivor”.

Di Jepang lagi, Hiroshi Takai sering dijuluki “NQ Hiroshi” oleh para pemain dan rekan-rekannya, di mana “NQ” adalah singkatan dari “normal quality”. Nama alias ​​misterius ini berasal dari fakta bahwa ada dua Hiroshi di antara staf kunci yang bekerja di FFXIV: Takai, tapi juga Minagawa. Yang terakhir ini sebenarnya dijuluki “HQ Hiroshi” oleh rekan kerjanya, rupanya berkat karakternya yang humoris dan reputasinya yang tinggi — itulah sebabnya dia adalah orang yang “high quality”, sama seperti item unggulan di MMORPG.

Dengan ejekan ini, dan karena dia menganggap dirinya memang begitu, Takai memutuskan untuk menyebut dirinya “NQ”. Namun, tentu saja, ini tidak menjelaskan apa pun tentang keahliannya sebagai pengembang.

Terakhir, keakraban komunitas FFXIV dengan Takai berasal dari kehadirannya yang tak tergoyahkan di siaran ulang tahun game yang berlangsung selama 14 jam, ketika ia ditugaskan untuk menyelesaikan tantangan dalam game yang melelahkan selama acara berlangsung.

Pada tahun 2014, misinya adalah mencoba mengumpulkan sebanyak mungkin batu Atma dengan mengambil bagian dalam FATE (acara pertempuran lokal game) di setiap wilayah game – kenangan menyakitkan bagi pemain XIV untuk memastikan, karena item drop rate sangat rendah. Setiap Atma baru mendapatkan hadiah dari Takai, salah satunya adalah mesin rodeo, yang harus dia kendarai sambil melanjutkan tantangan. Pada akhirnya, dia telah melewati 300 FATE dan mengumpulkan … 11 dari 12 batu Atma.

Ini kemudian disinggung dalam acara “The Rising” tahun 2015, ketika pemain dapat mengunjungi kamar pengembang dan bertemu dengan pria itu sendiri, mengendarai tunggangan Nightmare (dengan cara yang salah) dan memohon agar Atma of the Scales untuk dilepaskan.

Menuju Final Fantasy XV

Hiroshi Takai mempertahankan posisinya sebagai asisten direktur untuk ekspansi pertama FFXIV, Heavensward, yang dirilis pada musim panas 2015 dan disambut dengan antusias oleh para pemain.

Entri terkutuk itu sekarang menjadi karya penting, dengan mekanisme MMORPG yang menarik ditambah dengan semesta dan alur cerita yang layak untuk warisan mulia Final Fantasy. Upaya ini menjadikan Naoki Yoshida salah satu eksekutif Square Enix yang paling berpengaruh, dan mungkin itulah motif utama keputusan untuk mempercayakan departemennya (pernah disebut Divisi Bisnis 5, tetapi berganti nama menjadi Unit Bisnis Kreatif III pada tahun 2019) dengan judul besar berikutnya dalam seri.

Proyek Final Fantasy XVI mungkin dimulai pada bulan-bulan setelah rilis Heavensward, di suatu tempat pada paruh kedua 2015. Hiroshi Takai adalah bagian dari tim kecil ahli yang dikeluarkan dari FFXIV untuk mulai mengerjakan game baru di bawah pengawasan ketat Yoshida.

Seharusnya tidak mengejutkan bahwa Yoshida mempercayakan Takai kursi sutradara, karena keduanya telah berlayar melalui badai FFXIV bersama-sama dan pasti merasakan dorongan untuk pindah ke langkah berikutnya — yaitu, membuat game Final Fantasy mereka sendiri, kali ini dari awal sampai akhir.

Melihat bagaimana FFXVI mencoba menarik audiens Barat melalui pendekatan fantasi gelap dan gameplay yang penuh aksi, orang hanya dapat mengingat eksperimen mereka yang dibatalkan dari sepuluh tahun lalu.

Promosi ini jelas membuat Takai menjauhkan diri dari MMORPG: dia dikreditkan sebagai pengawas pengembangan untuk ekspansi berikutnya, Stormblood 2017, dan hanya ditampilkan dalam ucapan terima kasih khusus Shadowbringers dua tahun kemudian. Selain itu, logika yang sama dapat diterapkan untuk menyimpulkan bahwa penulis skenario FFXVI kemungkinan besar adalah Kazutoyo Maehiro, yang mengikuti jalur yang persis sama.

Namun, hal ini tidak mencegah Takai untuk muncul lagi bersama tim FFXIV selama siaran hari jadinya. Pada tahun 2018, misalnya, dia berhasil mendapatkan lebih dari satu juta gil dengan menghabiskan berjam-jam di Lost Canals of Uznair.

Sungguh menakjubkan untuk berpikir bahwa lima tahun telah berlalu tanpa Square Enix merasakan dorongan untuk mengangkat tirai sebelum waktunya pada permainan, meskipun mereka mungkin hampir melakukannya pada beberapa kesempatan.

Sekarang, mungkin setelah banyak liku-liku, perubahan bentuk dan format, dan kemungkinan baru-baru ini pindah ke PlayStation 5, Final Fantasy XVI akhirnya terungkap pada 16 September 2020. Kita hanya bisa mengharapkan Takai dan timnya semoga sukses dengan usaha yang sangat besar.

*

Diterjemahkan dari artikel RPG Site berjudul Who is Final Fantasy XVI Director Hiroshi Takai?

Penulis artikel Jérémie Kermarrec adalah penerjemah video game. Dia juga penulis buku Prancis, The Legend of Final Fantasy XV, dan penulis dalam Smile Please: The Biography of Nobuo Uematsu. Dia telah menjadi pendukung komunitas Final Fantasy selama beberapa dekade, dan memiliki situs fan Prancis, Final Fantasy World.

Artikel Mengenal Hiroshi Takai, Sutradara Final Fantasy XVI pertama kali tampil pada Kearipan.