Kaz Ishak's Blog, page 2

Rebiu filem Terbaik Dari Langit ; pengembaraan mencari 'sesuatu'

 



ruang paradox cinematic idea pembikin filem muda bertemu seniman yang merupakan trio Bujang Lapok yang terakhir.
“..asalkan jujur dan ikhlas pun dah cukup baik,”  nasihat terakhir ahli trio Bujang Lapok itu kepada pembikin filem muda. 
Walaupun mereka tak pernah tahu bahwa arwah Aziz Satar (ahli terakhir trio Bujang Lapok yang aku lihat sebagai ‘tanda aras zaman kegemilangan industri filem Melayu’) akan meninggalkan kita dengan patah kata ini sewaktu mereka bikin filem tersebut, namun Tuhan benar lebih mengetahui. Dan filem ini kemudian aku lihat punya sesuatu yang melebihi dari sebuah filem yang bukan hanya dibentuk oleh seorang pembikin filem. Malah ia juga dibentuk oleh takdir yang telah ditetapkan oleh Tuhan yang maha Esa. Yang dibentuk terbaik dari langit.
Dan benar aku mengucap dua kalimah syahadah kala menonton filem ini. Dan tak pernah aku mengucap ketika menonton, atau bila aku mengucap itu bermakna sama ada filem itu terlampau aku tak boleh terima kebodohannya atau ia terlampau baik sehingga aku sendiri seperti tidak percaya yang aku sedang tonton filem yang sangat baik.

Dan bergerak dari hal ini, yang aku nampak jelas dalam naratif filem ‘Terbaik Dari Langit’ kemudian adalah tentang rasa pembikin filem muda yang jujur dan ikhlas bercerita tentang cinta mereka pada filem dan dunia sinema. Dalam filem’Terbaik Dari Langit’ ini terlalu banyak yang boleh diperkatakan maka aku akan hanya memperkatakan tentang kejujuran mereka yang membikin filem ini, kerana pada aku itu yang paling jelas dan lebih bermakna mungkin untuk aku sendiri. 

Ia mungkin dilihat sebagai sebuah road movie dan homage sinema Malaysia ‘secara umum’. Tapi aku tak akan selesaikan tulisan ini hanya ‘secara umum’.

Naratif filem ini tentang sekumpulan sahabat yang asalnya datang dari satu ruang dan idea yang sama kemudian terpisah bila masing-masing meneruskan kehidupan lalu disatukan kembali dalam perjalanan explorasi idea watak Berg, salah seorang dari kumpulan sahabat ini yang merupakan seorang pengarah filem muda esentrik (lakonan yang sangat baik oleh Bront Palarae). Dalam perjalanan ini mereka dianjurkan dengan idea untuk mencari ‘UFO’ yang kita/penonton tidak ketahui benar atau tidak kewujudan idea itu (yang kemudian aku letakkan ‘UFO’ itu sebagai simbol kepada sesuatu). Dengan gagasan idea ‘mencari sesuatu’ ini, kumpulan sahabat ini dianjurkan untuk bersemuka dengan kehidupan yang telah mereka tinggalkan. Kehidupan yang sebenarnya menjadikan diri mereka yang sebenar. 

Kita/penonton turut sama dibawa merasai pengalaman pengembaraan ini untuk sama-sama memahami idea ‘sesuatu’ itu. Dan hanya dengan melalui pengalaman pengembaraan ini kita akan dapat memahami dan turut sama mencari makna kepada idea ini. Perjalanan yang akan turut sama mengubah sudut pandang kita/penonton tentang ‘sesuatu’ itu yang bukan sahaja dicari dan akan terkesan oleh watak-watak dalam naratif filem, lebih dari itu, kita/penonton juga turut sama mencari dan sama terkesan. 

Keseluruhan imej dalam filem ini jelas punya rasa, setiap gerak watak dan visual juga punya perasaan yang jujur. Filem Terbaik dari Langit ini benar memberikan sebuah paradox cinematic dengan alam sci-fi yang sangat mengkagumkan sifar pretentious. Kejelasan pada imej dan paradox cinematic filem ini jugalah yang benar menjelaskan perasaan pada assent naratif filem tersebut iaitu kejujuran.

Dalam ruang naratif ini juga, kita benar diserap perlahan dalam watak-watak itu, dari awal dibentuk jujur dan tersusun saling berhubung, punya cause dan effectyang sempurna, dan merasai jiwa mereka. Kita benar akan memahami melalui pengembaraan tentang makna yang ingin disampaikan melalui idea ‘mencari UFO’ itu. 
Juga patah kata watak yang punya isi akan perlahan meresap dan kemudian hidup selamanya. Begitu baiknya filem ini.

“.. benda ni meresap perlahan dalam kepala, berdengung!”jelas Ijam pada Ali dan Toyu tentang gagasan idea Berg tentang ‘sesuatu’ itu yang menjelaskan bahawa kita tak perlu memahaminya untuk merasainya. You don’t have to understand it clear just to enjoy life.

Perlahan juga, watak itu bergerak dalam pengembaraan mencari makna untuk membebaskan diri mereka yang terperangkap dalam diri mereka sendiri, Dan itu juga yang cuba dijelaskan dari awal melalui watak Berg, dan bila watak-watak dalam filem ini menemui kebebasan ketika mereka menari-nari dalam derai hujan, menikmati momen ruang dan masa tanpa mereka peduli nostalgia mahupun masa depan. Alam yang dicipta Tuhan. Kejujuran imej ini tampak jelas dan kita/penonton turut sama merasai kebebasan mereka, turut sama membebaskan kita buat seketika.

Yang kemudian dilihat sebenarnya pembikin filem muda ini mahu mencari ruang kebebasan untuk bercerita tentang hal yang dekat dengan mereka, dengan jujur.

“You suka fizik? Bila tertekan, kita akan cari ruang,” Sharifah Amani

“Itu kome ni, gemo benar buat cerita tahyul, hantu, zombie,” Mamat Khalid. “Bolehlah kome ganti Ahmad Idham. Dengar kata dia dah mula buat katering,” Mamat Khalid pun faham dengan idea ini.

Namun yang paling jelas dalam filem ini, kesemua pelakon dalam filem ini berjaya membina persefahaman yang sangat menakjubkan, memberi kekaguman yang luar biasa dalam menghidupkan sebuah naratif filem, ‘hubungan persahabatan’ yang hampir sama seperti pernah kita rasa dulu dalam filem Bujang Lapok. Persaaan bila watak dalam filem dapat dirasa, terasa dekat dan jauh. Begitu hebat ‘hubungan’ yang dibentuk oleh pelakon-pelakon filem ini, sehinggakan jelingan mata mereka sahaja mampu memberikan indikasi jelas bahwa mereka sedang berkomunikasi. Atau tanpa mereka berkata apa, dalam ruang sempit sebuah van (Jembalang) pun kita nampak jelas dan rasa mereka masing-masing sedang berkata dan berhubung dalam tutur gaya bahasa tubuh.

Seperti hubungan mereka benar haul, dan sesuatu itu bila sudah haul mudah dibentuk oleh pengarah. Menghilangkan segala yang menyusutkan menjadikan konteks penyampaian disampai dalam bentuk yang lebih mudah kerana hal yang mudah ini akan hanya tinggal akarnya – iaitu manusia dan masaalah mereka dalam hubungan mereka. Dan yang tinggal hanya kasih dan sayang antara mereka. Bentuk penyampaian yang ‘haul’ dan ‘mudah’ sebegini jarang kita temui dalam ruang sinema Malaysia yang dulu hanya mungkin ada dalam filem arwah Yasmin Ahmad.

Walaupun kesemua pelakon dalam filem ini berjaya membawa watak mereka sebaiknya untuk naskhah filem tersebut. Namun, aku harus beri kredit kepada kejujuran lakonan Amerul Effendi yang membawa watak Toyu@Khairuddin yang telah berjaya memberikan perasaan itu lebih jelas timbul di permukaan naratif, membantu menjentik semangat yang sangat indah lantas menghidupkan lagi filem tersebut.

Menarik adegan watak-watak ini berenang dalam laut benar terasa semangat sinema itu di layar lebar, seperti membawa kita/penonton bersama merasai kebebasan yang kita turut sama cari sewaktu menonton filem tersebut. Semangat pembikin filem muda meraikan cinta mereka.




Akhirnya idea ‘mencari UFO’ atau apa makna ‘UFO’ itu sendiri seharusnya dilihat sebagai sebuah idea yang harus dibuka dengan interpretasi. Kerana idea ini mampu dilihat sebagai hal yang kesemua watak cari. Lihat riak wajah Ali, Ijam, Toyu dan Sofea Jane bila watak Berg dibawa naik ke arah ‘UFO’ ini. Masing-masing punya idea masing-masing apa sebenarnya makna ‘UFO’ ini. Dan Kita penonton juga lihat sebegitu. Apa yang kita sendiri mahu percaya. Dan ‘UFO’ ini juga membawa aku teringat kepada perkataan ‘Rosebud’ dalam filem Citizen Kane arahan Orson Wales.

Filem Terbaik Dari Langit benar punya semangat sinema dan filem ini harus ditonton di sinema untuk merasai sepenuhnya semangat ini. Seperti kita harus tonton filem ‘Life of Pi’ dalam panggung IMAX 3D untuk merasai sepenuhnya semangat naratif filem tersebut. 

“Cinema and film must have it spiritual” Andrei Tarkovsky.

Hampir sudah aku lupa bila kali terakhir aku keluar panggung dengan perasaan yang puas selepas menikmati sebuah filem sesempurna ini. Yang punya semangat sinema yang luar biasa. Yang benar terbaik dari langit. 

Rebiu ringkas lelaki harapan dunia ; tentang arah tuju majoriti yang menggelikan hati

"hanya garis halus yg memisahkah antara karut dan kebodohan" 

Lelaki Harapan Dunia sebuah filem oleh Liew Seng Tat, tentang Impian seorang manusia dengan harapan yang tinggi yang kemudian jatuh pada obsesi dirinya sendiri. (kalau hal ini pun kau tak nampak, maka kau ada masaalah concentration deficit disorder mungkin)

Dalam naskah naratif filem Lelaki Harapan Dunia, Seng Tat jelas bercerita tentang budaya masyarakat di negaranya (ironi dalam filem ini semuanya melayu dan yang melayu pun mahu jadi cina ).

Tunjang filem ini adalah tentang arah tuju masyarakat itu yang ditentukan oleh majoriti masyarakat (yang semuanya melayu).

Dan sesuatu pada watak kanak-kanak dalam naratif itu memberi petanda yang Seng Tat sedang bercerita tentang negaranya, yang dalam naratif kelompok masyarakat melayu (aku sebut sebagai majoriti).

Filem ini dibuka dengan imej kabur perlahan ditumpukan pada landskap naratif yang sebenarnya mindskap kelompak manusia dalam landskap ini (aku lihat sebagai majoriti) meredah mindskap mereka mencari sesuatu. Dan tanpa memperlihatkan hal yang dicari, kita dijelaskan tentang sifat majoriti yang hidup dalam lingkungan budaya yang menyenakkan dilihat bila mereka percaya 'dengan memukul kompang' mampu menghalau hantu/bala. Seawal imej pertama, kita sudah jelas dianjurkan tentang tunjang keseluruhan naratif berikutnya dalam filem ini.

Dalam mindskap ini, melalui watak Pak Awang, watak utama dalam filem ini yang dilakonan oleh Wan Hanafi Su dengan sangat baik diberi diksi jelas bahwa melalui watak pak awang, suara Seng Tat kedengaran, punya impian untuk membawa rumah 'Amerika' aku lihat (the american dreams dalam bentuk yang lebih lokal) untuk dipindahkan dari semak hutan ke kawasan kampung yang lebih lapang. Seng Tat bercerita tentang impian cuba dibawa keluar dari semak mindskap majoriti.

Sense of humor Seng Tat sebagai pembikin filem yang punya kuasa mutlak pada naskah yang hendak diceritakannya itu dilihat jelas punya diksi sinikal pada beberapa isu masyarakat negaranya yang merupakan majoriti masyarakat yang menentukan arah tuju negaranya. Dan ini sebenarnya menyenakkan pemikirannya diperlihatkan dalam naskah naratif Lelaki Harapan Dunia dalam bentuk komikal - dan komedi itu sifatnya suatu kritikan.

Cuma pada aku the fact that isu filem ini aku lihat basi dan hampir jatuh klise kerana filem ini telah ditayangkan seawal tahun 2010 lagi. Seng Tat shoot filem ni tahun 2008, dan naskah ini mungkin dia tulis sejak 2005 lagi. Dan kita dah diambang tahun 2015!

Walau idea filem ini masih relevan dan masih boleh diguna pakai (thanks to industri kita yang belum punya perubahan pada arah tuju) cuma Mamat Khalid dah bikin isu yang sama dalam konteks yang sama hampir 10 kali mula dari telemovie Rombongan Cik Kiah lagi tanpa dana dari Hubert Bals, Sundance dan lain-lain dana luar negara untuk membolehkan Mamat Khalid menggunakan isu majoriti masyarakat yang menentukan arah tuju negaranya dilihat sangat menggelikan hati (sebenar its a very funny country) agar dapat kita gelakkan isu ini bersama.

Selain sense of humor Seng Tat sebagai storyteller yang baik, aku juga suka watak 'Cina' lakonan Azhan Rani - lelaki Cina dalam jasad Melayu yang punya nahu kaki bakar.

Jelas Seng Tat ada hal dengan melayu (majoriti) masyarakat negaranya yang menentukan arah tuju negaranya tanpa dia dapat buat apa, sampai dia naik minyak persis Marlon Brando dalam filem Apocalypse Now.

Dilihat apabila matlamat masyarakat ini yang dari awal dipesongkan oleh pemikiran majoriti masyarakat itu yang kemudian menolak suara pak awang yang tanpa lelah cuba menjelaskan tentang perubahan yang seharus menentukan arah tuju masyarakat itu. Dan bila suara pak awang (dilihat suara pengarah) diletakkan sebagai suatu obsesi yang dikatakan sebagai mementingkan diri, tiada apa lagi yang mampu dilakukan selain untuk memberontak dalam nahu dendam.

Filem ini diakhiri dengan watak Pak Awang, mewakili suara Seng Tat dikejar oleh majoriti masyarakatnya kembali ke dalam mindskap yang gelap dan memberi indeks tiada perubahan akan berlaku pada arah tuju majoriti ini yang cuba diubah oleh suara Seng Tat.

p/s : siapa yang ambil kesah hal lelaki pakai baju perempuan itu sememangnya tak berapa bijak sebab dalam filem ini, lebih banyak hal yang lebih besar yang harus diambil kira.

Dunia Apokalips Mamat Khalid Yang Sekian Lama Ditunggu!

Perang Kimia telah memusnahkan dunia dan hanya meninggalkan sekumpulan anak muda yang berjuang untuk terus hidup.  Tiga orang pahlawan utama yang tinggal selepas peperangan tersebut iaitu X (Farid Kamil), Sri Gala (Peter Davis) dan Kala Jengking (Jehan Miskin). Masing-masing mempunyai pengikut tersendiri yang begitu taat kepada mereka. Apokalips X mengisahkan perjuangan geng-geng tersebut dalam usaha menegakkan keamanan melalui perjanjian damai walaupun wujudnya rasa dendam dan benci di antara mereka.  X yang digeruni pada zaman kegemilangannya dahulu bertekad untuk tidak berperang lagi sampai bila-bila.Tetapi perjanjian damai yang telah memberhentikan perang kimia dan pertempuran maut satu ketika dahulu menjadi semakin terancam apabila Aman Chai (Adam AF), pengikut utama X jatuh cinta kepada anak kesayangan Sri Gala iaitu QiQi (Miera Liyana). Pergelutan yang tercetus akibat daripada hubungan cinta tersebut dan juga hasutan Kala menyebabkan QiQi tercedera parah. Sri Gala yang meradang dengan kejadian itu bertekad mahu keluar daripada perjanjian damai yang telah termeterai bertahun lamanya.Apabila ketegangan antara X dan Sri Gala semakin memuncak, Kala yang gila kuasa pula mengambil kesempatan dengan merancang tindakannya untuk menjatuhkan kedua-dua geng tersebut. Kala berjaya menambahkan bilangan pengikutnya disamping bersiap sedia untuk membuat serangan.Peperangan yang pernah memusnahkan segalanya sudah pasti akan berulang. Sanggupkah Aman Chai, QiQi dan anak-anak muda yang lain bertahan dan terus hidup? Adakah X akan setia berpegang kepada pendiriannya untuk tidak berperang setelah bersetuju dengan perjanjian damai satu waktu dahulu?Apakah Kala berjaya menguasai semua kawasan seperti yang diimpikannya? Nantikan Apokalips X, 3 April 2014 di pawagam.

http://www.facebook.com/ApokalipsXMovie http://www.youtube.com/AstroShaw http://www.youtube.com/TayanganUnggul

Rebiu Psiko ; Pencuri Hati dengan halus mencuri kembali hati penonton.

".. kita semua punya sisi gelap dalam benak hati yang menjadikan kita semua sebenarnya psiko. yang membezakan hanya bagaimana hebatnya kita dapat menyimpan sisi gelap itu dan terus menyembunyikannya dari kesedaran kita sendiri,"

Psiko ; Pencuri Hati sebuah filem phycological thriller diterbitkan oleh Studio FilmMecca, The Attic Post dan EmasKarya. Lakonan Bront Palarae, Sharifah Amani, Syed Hussein, Amerul Affendi, Shuhaimi Yusof dan Shera Aiyob.
Naskah skrip Psiko ; Pencuri Hati ditulis oleh Amin Shakib, diolah melalui lakon layar oleh Fared Ayam dan Nam Ron dan diarahkan oleh Nam Ron.
*tak perlu lah menceceh panjang tentang filem, kerja atau biographi penuh mereka kat sini, sbb yang aku nak cerita tentang bentuk dan isi dalam filem yang telah mereka bikin ini. kalau ada yang tak kenal lagi siapa mereka, boleh lah tanya lebai gugel. 
Psiko ; Pencuri Hati berdiri sempurna dalam genrenya dan dari seawal naratif penonton diberi ruang untuk meneroka misteri alam psikologi ini. Dan setiap detik tanpa putus penonton diberi persoalan dan sudut pandang pada pelbagai perspektif dalam pengisian naratif itu sendiri dengan gaya penceritaan yang menarik dan subtle, tidak hanya 2 dimensi melalui watak dan tingkah gerak watak di atas permukaan naratif. Ia jelas memperlihatkan garapan yang sempurna pada setiap watak dan tingkah perwatakan yang utuh, berjaya membawa penonton menyelami setiap watak itu yang punya cerita mereka masing-masing. 
Stories is about human problem, faces and places.
Ini jelas dan terang dilihat bila naratif bergerak melalui watak-watak yang minimum dan setiap watak ini benar berhubung dengan baik diantara mereka, dan setiap mereka juga punya fungsi dan berfungsi sebaiknya mengerakkan cerita, kita (penonton) juga dalam masa yang sama turut terbawa tanpa sedar meneroka setiap inci dan rona setiap watak. Dalam ruang warna yang halus tidak terlalu gelap, seperti warna merah cair di muka dinding di dalam bilik O.Sidi (lakonan Bront) saat seawal naratif Nam Ron memperkenalkan dgn jelas watak utama, dan bagaimana persoalan, siapa Man (lakonan Amerul Affendi) yang ketika itu hanya dapat kita dengar suaranya dari luar bingkai naratif. Dan disini letaknya kehebatan Psiko ; Pencuri Hati, pada rona watak yang hidup pada permukaan naratif dan dilakonkan dengan sangat baik oleh barisan pelakon yang hebat, memberikan penonton ruang untuk meneroka watak2 yang mereka lakonkan ini. 

"Tak gelap. tak deep!" bisik Man pada O.Sidi. 
Dan begitu lah seterusnya keseluruhan naratif Psiko ; Pencuri Hati. Kita tahu dinding itu merah, dan ia seharusnya lebih gelap, tapi Nam Ron sendiri memilih untuk tidak terlalu mengelapkan naratifnya. 
"Kau jugak yang pilih," bisik O.Sidi pada Man kembali. Sinis Nam Ron pada kita (penonton).
Benar jelas kita mendengar suara Nam Rom melalui patah kata yang diucapkan oleh watak Man. Setiap patah kata yang keluar dari Man dilihat jelas seperti suara pengarah sebagai pencerita yang menghidangkan penonton dengan persoalan, andaian, persepsi dan perspektif untuk bagaimana penonton harus membaca setiap pergerakkan watak-watak ini, terutama dari sudut pandang watak O.Sidi, penggerak utama naratif Psiko ; Pencuri Hati.
Menarik bila gaya dan pengisian lakonan Bront melakonkan watak O.Sidi dipersembahkan persis watak Mort Rainey lakonan Johnny Depp dalam filem Secret Window. Resah gelisahnya dikawal sebaiknya seperti dia juga sedang menyembunyikan sesuatu dari kita. Mengikut permainan dari suara watak Man (Nam Ron).
Syed Hussein (Sein) dan Sharifah Amani juga turut berjaya menghidupkan setiap inci perwatakkan lakonan mereka dengan baik. 
Malah watak Pak Abu lakonan Shuhaimi Yussof sebagai the comic relief character juga turut berjaya menyumbang pada keseimbangan naratif. 
Setiap pergerakkan watak-watak dalam filem Psiko ; Pencuri Hati, seperti neuron yang menggerakkan akal, hati dan perasaan kita (penonton) untuk mentafsir fikir-rasa dan jiwa watak-watak yang berlegar dalam ruang naratif. Siapa mereka ini sebenarnya dan apakah tujuan keberadaan mereka dalam naratif yang timbul jelas dipermukaan yang berombak tenang pada 20 min pertama. dan kita terikut dalam apungan gagasan naratif itu. 
Seperti dialog yang diucapkan Man "fancy, ombak rindu,"
Setiap persoalan terapung-apung di permukaan naratif, seperti ruang lanskap alam naratif itu sendiri, diberikan pada penonton satu persatu, kemas dan menarik sehingga pada 30 minit terakhir filem ini, penonton yang terpaku cuba mencari jalan keluar dari kusut belitan jiwa watak dan akhirnya dicerahkan dengan jawapan pada lambakan persoalan yang telah dikumpul dari seawal naratif, yang paling menarik bila jawapan-jawapan itu diberikan dengan bijak, punya gaya penceritaan yang sangat menarik. Ini permainan jiwa yang Nam Ron cuba berikan pada penonton. Dan kita (penonton) secara tidak langsung terlibat dalam permainan ini, yang tanpa kita sedar telah mendekatkan kita dengan naratif juga watak di layar.
"... wayang gambar bertindak balas secara pantas dengan keadaan nasib penontonnya, dan menjadi ubat mujarab bagi mereka yang tahu mengendalikannya selepas menonton. Manusia filem bukannya manusia biasa, bintang-bintang pujaan adalah buah hati, penggerak contoh, model tiruan, dan wajah impian dalam tidur yang penuh dengan mimpi yang cantik-cantik. Wayang gambar juga diibarat sebagai sesuatu yang luminous, terang, bercahaya, dan ganjil. Yang ganjil itu ialah majis yang mengharukan, silap mata yang menyeronokkan dan memukau, dan sifat layar perak itu sendiri yang terasa dapat disentuh tetapi jauh dan jarak. Hati penonton bergegar, berombak-ombak, tergapai-gapai kerana bintang yang dipuja berdiri tinggi, kemudian jauh, kemudian dekat semula seolah-olah boleh disentuh muka mereka. Paling menyayat hati ialah kesedihan dan penderitaan di layar perak hampir terlalu serupa dengan cerita sendiri. " kata Dr. Anuar Nor Arai.
Ini jelas dapat dilihat melalui bentuk dan isi filem Psiko ; Pencuri Hati. Dan hal ini yang telah lama dirindui oleh penonton filem kita, untuk merasai kembali sesuatu yang dapat kita sentuh, terasa peribadi dan hak milik kita (penonton). Dan Psiko ; Pencuri hati adalah hak milik kita yang telah berjaya mencuri hati kita kembali.
Saat kita hampir hilang teruja dalam bobrokkan filem-filem yang tak mampu menyentuh hati kita lagi seperti filem-filem dahulu (hanya sebagai contoh Jimi Asmara, Fenomena, Sayang Salmah, Abang 92) akhirnya Nam Rom juga mereka yang komited dalam menjayakan naskah ini, berjaya mencuri hati kita kembali dan mengembalikan filem kepunyaan kita yang mampu kita (rujuk sebagai masyarakat) sentuh dan terasa dekat dengan hati dan jiwa. 
Kalau naskah filem pertamanya Gedebe, Nam Ron berbicara tentang perbolakkan isu politik negara ketika itu dan dalam filem keduanya Gadoh, Nam Ron berbicara tentang kepincangan sistem pendidikan negara. Dalam filem ini, dengan jujur tiada itu dan ini tentang hal yang akan membebankan khalayaknya, kali ini Nam Ron berbicara tentang kepincangan manusia itu sendiri, individualistik, manusia seperti kita berdiri sendiri dalam menguruskan hidup kita yang punya kesan pada kelompok masyarakat. kita semua saling berkait, dan hubungan inilah yang akan menjadi timbal balik dan terkesan dari setiap tingkah individu itu, bagaimana fakulti pemikiran seseorang individu itu akan juga memberi kesan pada masyarakatnya. 
"Hak kau adalah hak kau. hak aku adalah hak aku." kata O.Sidi pada Man.
Terpulanglah pada kita sendiri bagaimana dan dari perspektif mana (dari pengisian pada watak dan naratif ) kita akan melihat filem ini. 
Benar filem ini punya sublime yang mampu dibuka dari pelbagai sudut pandang dan perspektif dan ia bersifat terbuka bergantung pada ruang bakul yang kita (penonton) bawa saat waktu menonton. maka tiada analogi yang tepat menerangkan apakah sebenarnya yang Nam Ron atau penulisnya Fared Ayam mahu sampaikan melalui naskah filem ini. Tapi yang jelas mereka bercerita tentang manusia, dan kepincangan manusia menguruskan hidup mereka. Tentang hati dan jiwa. Tentang kita. Masyarakat Malaysia.
Hanya mungkin bentuk dan stuktur naratif itu akan jadi lebih menarik jika cetusan persoalan pada kegelisahan watak diberikan dengan jelas lebih awal, mampu memberikan penonton rasa dan degub getar resah dalam meneroka watak dalam naratif itu. Mampu membawa penonton dalam perjalanan roller coaster of emotion yang lebih mendebarkan. 
Namun, Psiko ; Pencuri Hati berdiri sempurna dalam genrenya, dan jelas merupakan sebuah filem yang telah lama kita rindukan. Maka satu kerugian jika ia tidak diraikan di panggung oleh kita sendiri, sebelum filem ini diraikan oleh mereka diluar, seperti yang terjadi pada filem Mualaf arahan Yasmin Ahmad. Atau mungkin yang terbaru, filem Bunohan, yang mati terduduk di dalam panggung kita sendirian. 
Ayuh ke panggung tonton filem milik kita ini. 


kaz ishak

Rebiu filem kl zombi(2013) ; dunia apokalips yang terawang.

filem arahan woo ming jin, hasil tulisan adib zaini adaptasi dari novel fixi zombijaya cerita asal mj woo, tulisan adib zaini. 
benar bukan perkara remeh mengadaptasi sebuah karya tulisan yang hampir 307 m/s ke satu ruang yang lebih terhad, 90minit. ini tidak seharusnya menjadi alasan, sekiranya filem itu setidaknya berada separa dengan naskah novel tersebut. kerna kerja adaptasi bukan bersifat meniru tetapi sebenarnya mengangkat naskah tulisan dan meraikan idea naskah tersebut. bermakna gagasn idea itu sebenarnya yang wajib kekal, dan idea asal naskah novel zombijaya itu datang dari pengarah filem kl zombi sendiri, maka imej dan visual dalam naratif filem  kl zombi seharusnya lebih hidup, punya sense of depth (tidak bersifat 2 dimensi) atau mungkin susuk visual dan imej itu akan terasa lebih bersifat peribadi datang dari imaginasi sang pengarah. 
yang dilihat jelas di layar lebar. imej yang tak punya sense of cinematic style, visual hambar dalam ruang kepura-puraan. 
naskah novel zombijaya memberikan pembaca sense of belonging terhadap watak-watak dalam naratif. seperti benar pembaca mengenali watak kamarul, sofia, nora, afiq, sarjan azman, dan lain-lain terutama watak nipis, watak slacker mat rempit loser diangkat menjadi hero, seperti watak columbus atau tailahasse dalam filem zombieland atau lebih menarik watak shaun lakonan simon pegg dalam shaun of dead.  dan filem kl zombi tidak langsung punya rasa ini, walaupun ia ditulis oleh adib sendiri. 
dalam ruang sempit kl zombi, watak-watak terasa terasing, tidak langsung punya hubungan yang lebih jelas selain beberapa dialog hambar yang cuba menjelaskan bahwa "dia adik kembarku", "dia kekasih aku" atau "kau kawan baik aku". kecuali hubungan sarjan azman dengan anaknya itu tampak timbul apabila lakonan baik azharani dapat memberikan penonton sedikit rasa simpati dan menimbal balik perasaan empathy antara watak dengan watak yang lain dan kemudian timbal balik pada penonton. aku kira itu yang penting dalam sebuah naratif filem, bila penonton dapat merasai perasaan watak dan perwatakan dengan lebih jelas dan tidak bersifat kepura-puraan. kerna filem harus jelas menceritakan tentang watak, human problem, faces and places. katanya abbas kiarostami. 
selain ruang naratif yang berlubang-lubang, (ada beberapa momen dalam naratif penceritaan terasa terlompat-lompat tanpa punya diksi (sebab dan akibat) yang jelas),  dunia apokalips kl zombi nampak hambar dengan set 'ruang apokalips' yang corny dengan kertas, sampah, kayu kayan yang entah dari mana datangnya dan jelas nampak sengaja dilambakkan hanya untuk menampakkan hura hara ruang naratif, memperlihatkan production design (art direction)  klzombi kelihatan murah, dan bersifat pemalas. (*aku tidaklah berdiri di atas motif dan logik akal semata sbb aku sedar filem, ia melebihi dari logik akal, tapi biarlah apa yg diletakkan dalam ruang bingkai naratif nampak lebih real dan menyakinkan, ini belum nak cite production design ashraf dalam filem apokalipsX mamat khalid, tapi aku tak nak banding2kan lah, tak elok. nanti dikata condescending. tapi nanti lu tgk lah sendiri filem apokalipsX baru lu tau macam mana rupa kalau kl ditimpa bencana dan hidup dalam ruang apokalips).  dan jangan meletakkan masalah bajet atau kesuntukan masa yang mengakibatkan production design kl zombi nampak hambar, kerana yang terlihat di layar, yang dipertontonkan itu akan dinilai mereka yang membayar tiket panggung. *kalau tak ada masa, atau tak ada bajet, lain kali jgn buat kalau tak boleh buat. alang-alang menyeluk pekasam biar sampai ke pangkal lengan bro. 
woo ming jin seakan hilang sense of style dalam klzombi. sentuhan pengarah muda ini yang punya sense of style yang lebih baik, melihat dari karya-karyanya sebelum ini, filem seru,  monday morning glory, filem pendek slovak sling yang punya sense of humor yang sangat baik, atau filem tiger factory yang pernah ditayangkan di Cannes, dan benar sentuhannya tidak langsung kelihatan dalam filem klzombi. ditenggelami oleh make-up effects yang tampak menarik dilayar, punya effort dan seharusnya diberi kredit, juga pesona zizan yang tak mampu dikawalnya. 
dari sisi lakon layar, menarik bila naratif klzombi dimulakan di atas bukit, menghadap kota kl, dalam gelap malam, sedang menyambut ketibaan tahun baru, dan memperkenalkan kelima-lima watak utama,  bila seawal naratif memperlihatkan dan menjelaskan watak dan melieunya dengan baik, namun adegan ini dilihat seakan aneh, sempit dan terasing. malah hubungan antara watak-watak tampak tidak menyakinkan. dan itu sahaja yang menghubungkan antara watak-watak utama ini dan klzombi nampak polos kemudian. 
adegan disambung dengan iklan tv program MLM bro khalid yang menjual produk rawatan yang bersifat 'magis' bila keberkesanannya seakan dibesar-besarkan sehingga tampak tidak punya lojik, dan adegan ini disampaikan dalam bentuk komikal bersifat parodi. dan komedi juga harus dilihat sebagai kritikan, apabila sesuatu isu itu di'lawak'kan. (jelas sublime teks tentang struktur MLM juga ironi dilihat seperti wabak zombi itu sendiri, jualan langsung produk dan susuk manusia yang menjual produk tersebut di'lawak'kan). 
naratif filem kemudian bergerak bersama kelima2 watak utama sehingga wabak zombi menular dan mengakibatkan hura hara di kota kuala lumpur. bermula di sekolah (dilihat sebagai kritikan terhadap kepincangan sistem pendidikan, rujuk filem histeria arahan james lee dan zombi kg. pisang arahan mamat khalid yang juga bermula di sekolah asrama dlm bentuk parodi-komikal).
menarik klzombi punya beberapa adegan, dialog dan tingkah watak dlm naratif bersifat sinikal dan punya nada kritikan sosial, contoh bila nipis menegur pasangan kekasih di atas bukit sedang 'berprojek' ketika menanti kedatangan tahun baru, watak dato farouk yg bercerita tentang bagaimana kalau dia punya duit 20 trillion dan dikipas rakan-rakannya, tentang watak boroi yg berjudi dan memuja semangat dikubur cina untuk menang nombor ekor, susuk guru displin sekolah yang menjengkelkan dengan tag nama besar (rujuk filem kembara seniman jalanan watak pegawai kerajaan dengan tag nama besar) dan beberapa lagi analogi dlm bentuk visual yg sgt menarik.. terkenang filem2 p. ramlee yg juga punya kuasa visual yg sama. 
dan naratif seterusnya.. kena tgk kat panggung,  lah. 
sehingga tiba act 3 - kemuncak resolusi naratif, segala yang diberi dalam naratif tampak kartun. contoh bila sarjan azman berkali-kali cuba menyakinkan nipis dan yang lain2 dengan dialog yang penuh hambar, bahwa dia punya 'ubat' untuk merawat wabak zombi dengan ramuan herba yang dipelajari dari atuk neneknya. *cheesy habis bro! juga wabak zombi itu yang akhirnya dipulihkan dengan krim bro khalid, dan beberapa lagi adegan yang kelihatan cetek. 
*tapi aku suka bisik sinis dialog nipis "polis jual herba!" yang aku cari dalam klzombi adalah susuk herotopia "putrajaya" seperti dalam naskah novel zombijaya. watak nipis slacker loser tapi tingkahnya yang sangat cool! ruang alam apokalips yang mendebarkan, punya lebih sense of style yang setidaknya memberikan rasa kelainan kalau tidak kekaguman (dah banyak kot filem-filem zombi ni yang boleh dirujuk, kalau tak lebih hebat,setidaknya setara dgn filem mamat khalid zombi kampung pisang yang aku rasa lebih punya style dalam erti kata yang lain idea/konsep yang lebih menarik dan memberi kekaguman bila kita keluar panggung).  
dan aku keluar panggung tanpa menemui apa yang aku cari, selain pesona raja lawak zizan razak yang tak dikawal, terawang awang dalam naskah tulisan adib zaini yang dicetekkan dalam bentuk visual naratif.
p/s : aku tak minat opening montage yang bersifat grafik semata! 

rebiu kl zombi(2013) ; dunia apokalips yang terawang.

filem arahan woo ming jin, hasil tulisan adib zaini adaptasi dari novel fixi zombijaya cerita asal mj woo, tulisan adib zaini. 
benar bukan perkara remeh mengadaptasi sebuah karya tulisan yang hampir 307 m/s ke satu ruang yang lebih terhad, 90minit. ini tidak seharusnya menjadi alasan, sekiranya filem itu setidaknya berada separa dengan naskah novel tersebut. kerna kerja adaptasi bukan bersifat meniru tetapi sebenarnya mengangkat naskah tulisan dan meraikan idea naskah tersebut. bermakna gagasn idea itu sebenarnya yang wajib kekal, dan idea asal naskah novel zombijaya itu datang dari pengarah filem kl zombi sendiri, maka imej dan visual dalam naratif filem  kl zombi seharusnya lebih hidup, punya sense of depth (tidak bersifat 2 dimensi) atau mungkin susuk visual dan imej itu akan terasa lebih bersifat peribadi datang dari imaginasi sang pengarah. 
yang dilihat jelas di layar lebar. imej yang tak punya sense of cinematic style, visual hambar dalam ruang kepura-puraan. 
naskah novel zombijaya memberikan pembaca sense of belonging terhadap watak-watak dalam naratif. seperti benar pembaca mengenali watak kamarul, sofia, nora, afiq, sarjan azman, dan lain-lain terutama watak nipis, watak slacker mat rempit loser diangkat menjadi hero, seperti watak columbus atau tailahasse dalam filem zombieland atau lebih menarik watak shaun lakonan simon pegg dalam shaun of dead.  dan filem kl zombi tidak langsung punya rasa ini, walaupun ia ditulis oleh adib sendiri. 
dalam ruang sempit kl zombi, watak-watak terasa terasing, tidak langsung punya hubungan yang lebih jelas selain beberapa dialog hambar yang cuba menjelaskan bahwa "dia adik kembarku", "dia kekasih aku" atau "kau kawan baik aku". kecuali hubungan sarjan azman dengan anaknya itu tampak timbul apabila lakonan baik azharani dapat memberikan penonton sedikit rasa simpati dan menimbal balik perasaan empathy antara watak dengan watak yang lain dan kemudian timbal balik pada penonton. aku kira itu yang penting dalam sebuah naratif filem, bila penonton dapat merasai perasaan watak dan perwatakan dengan lebih jelas dan tidak bersifat kepura-puraan. kerna filem harus jelas menceritakan tentang watak, human problem, faces and places. katanya abbas kiarostami. 
selain ruang naratif yang berlubang-lubang, (ada beberapa momen dalam naratif penceritaan terasa terlompat-lompat tanpa punya diksi (sebab dan akibat) yang jelas),  dunia apokalips kl zombi nampak hambar dengan set 'ruang apokalips' yang corny dengan kertas, sampah, kayu kayan yang entah dari mana datangnya dan jelas nampak sengaja dilambakkan hanya untuk menampakkan hura hara ruang naratif, memperlihatkan production design (art direction)  klzombi kelihatan murah, dan bersifat pemalas. (*aku tidaklah berdiri di atas motif dan logik akal semata sbb aku sedar filem, ia melebihi dari logik akal, tapi biarlah apa yg diletakkan dalam ruang bingkai naratif nampak lebih real dan menyakinkan, ini belum nak cite production design ashraf dalam filem apokalipsX mamat khalid, tapi aku tak nak banding2kan lah, tak elok. nanti dikata condescending. tapi nanti lu tgk lah sendiri filem apokalipsX baru lu tau macam mana rupa kalau kl ditimpa bencana dan hidup dalam ruang apokalips).  dan jangan meletakkan masalah bajet atau kesuntukan masa yang mengakibatkan production design kl zombi nampak hambar, kerana yang terlihat di layar, yang dipertontonkan itu akan dinilai mereka yang membayar tiket panggung. *kalau tak ada masa, atau tak ada bajet, lain kali jgn buat kalau tak boleh buat. alang-alang menyeluk pekasam biar sampai ke pangkal lengan bro. 
woo ming jin seakan hilang sense of style dalam klzombi. sentuhan pengarah muda ini yang punya sense of style yang lebih baik, melihat dari karya-karyanya sebelum ini, filem seru,  monday morning glory, filem pendek slovak sling yang punya sense of humor yang sangat baik, atau filem tiger factory yang pernah ditayangkan di Cannes, dan benar sentuhannya tidak langsung kelihatan dalam filem klzombi. ditenggelami oleh make-up effects yang tampak menarik dilayar, punya effort dan seharusnya diberi kredit, juga pesona zizan yang tak mampu dikawalnya. 
dari sisi lakon layar, menarik bila naratif klzombi dimulakan di atas bukit, menghadap kota kl, dalam gelap malam, sedang menyambut ketibaan tahun baru, dan memperkenalkan kelima-lima watak utama,  bila seawal naratif memperlihatkan dan menjelaskan watak dan melieunya dengan baik, namun adegan ini dilihat seakan aneh, sempit dan terasing. malah hubungan antara watak-watak tampak tidak menyakinkan. dan itu sahaja yang menghubungkan antara watak-watak utama ini dan klzombi nampak polos kemudian. 
adegan disambung dengan iklan tv program MLM bro khalid yang menjual produk rawatan yang bersifat 'magis' bila keberkesanannya seakan dibesar-besarkan sehingga tampak tidak punya lojik, dan adegan ini disampaikan dalam bentuk komikal bersifat parodi. dan komedi juga harus dilihat sebagai kritikan, apabila sesuatu isu itu di'lawak'kan. (jelas sublime teks tentang struktur MLM juga ironi dilihat seperti wabak zombi itu sendiri, jualan langsung produk dan susuk manusia yang menjual produk tersebut di'lawak'kan). 
naratif filem kemudian bergerak bersama kelima2 watak utama sehingga wabak zombi menular dan mengakibatkan hura hara di kota kuala lumpur. bermula di sekolah (dilihat sebagai kritikan terhadap kepincangan sistem pendidikan, rujuk filem histeria arahan james lee dan zombi kg. pisang arahan mamat khalid yang juga bermula di sekolah asrama dlm bentuk parodi-komikal).
menarik klzombi punya beberapa adegan, dialog dan tingkah watak dlm naratif bersifat sinikal dan punya nada kritikan sosial, contoh bila nipis menegur pasangan kekasih di atas bukit sedang 'berprojek' ketika menanti kedatangan tahun baru, watak dato farouk yg bercerita tentang bagaimana kalau dia punya duit 20 trillion dan dikipas rakan-rakannya, tentang watak boroi yg berjudi dan memuja semangat dikubur cina untuk menang nombor ekor, susuk guru displin sekolah yang menjengkelkan dengan tag nama besar (rujuk filem kembara seniman jalanan watak pegawai kerajaan dengan tag nama besar) dan beberapa lagi analogi dlm bentuk visual yg sgt menarik.. terkenang filem2 p. ramlee yg juga punya kuasa visual yg sama. 
dan naratif seterusnya.. kena tgk kat panggung,  lah. 
sehingga tiba act 3 - kemuncak resolusi naratif, segala yang diberi dalam naratif tampak kartun. contoh bila sarjan azman berkali-kali cuba menyakinkan nipis dan yang lain2 dengan dialog yang penuh hambar, bahwa dia punya 'ubat' untuk merawat wabak zombi dengan ramuan herba yang dipelajari dari atuk neneknya. *cheesy habis bro! juga wabak zombi itu yang akhirnya dipulihkan dengan krim bro khalid, dan beberapa lagi adegan yang kelihatan cetek. 
*tapi aku suka bisik sinis dialog nipis "polis jual herba!"  yang aku cari dalam klzombi adalah susuk herotopia "putrajaya" seperti dalam naskah novel zombijaya. watak nipis slacker loser tapi tingkahnya yang sangat cool! ruang alam apokalips yang mendebarkan, punya lebih sense of style yang setidaknya memberikan rasa kelainan kalau tidak kekaguman (dah banyak kot filem-filem zombi ni yang boleh dirujuk, kalau tak lebih hebat,setidaknya setara dgn filem mamat khalid zombi kampung pisang yang aku rasa lebih punya style dalam erti kata yang lain idea/konsep yang lebih menarik dan memberi kekaguman bila kita keluar panggung).  
dan aku keluar panggung tanpa menemui apa yang aku cari, selain pesona raja lawak zizan razak yang tak dikawal, terawang awang dalam naskah tulisan adib zaini yang dicetekkan dalam bentuk visual naratif.
p/s : aku tak minat opening montage yang bersifat grafik semata! 

Rebiu filem Lemak Kampung Santan ; nasi lemak neelofa yang sedap!

manusia yang tak kenal sejarahnya seperti hidup kais pagi makan pagi.


selepas filem tangkap muat yang bijak mengguna-pakai raja lawak dibawa ke layar lebar, hans kembali dgn sebuah filem, lemak kampung santan yang aku kira naskahnya lebih baik sikit dari cuci, yang mana bentuk naskah naratifnya lebih simple.

dalam lemak kampung santan, hans cuba bercerita dalam naskah naratif yang lebih subtle. sublime nya jelas, tentang sejarah dan mereka yang mahukan perubahan mengejar sang kapital. isu dalam naratif ini dah berkali-kali diangkat sama-ada naskah tulisan atau pun naskah filem, dari langit petang, setinggan, hingga ke pi mai pi mai tang tu. sama. berulang. monotoris.

yang akan membezakan naskah yang monotoris ini adalah, bagaimana seorang storyteller itu bercerita melalui medium filem.

"if you want to know what the storyteller trying to say, look at how they say it"
katanya. antonioni

lalu aku ke panggung. tonton filem "raya" ini. yang aku kira filem yang tak bernasib baik, diperam untuk ditayangkan masa raya tapi ditelan oleh filem siri adnan yang rasanya tak akan habis untuk sedekad lagi. dgr katanya, dah start shoot adnan sempit 4 kat thailand woi!! *ambik tangan tepuk dahi sama2!!!

telan je lah. kalau cakap banyak di kata condescending pula nanti. sedih.

apa-apa pun, balik pada filem lemak kampung santan.

pertama, aku suka ironi nasi lemak tiqa (lakonan neelofa). dan nasi lemak neelofa memang sedap pun. hal ni jelas on screen bila ramai lelaki dalam lemak kampung santan yang tergila2kan nasi lemak tiqa!

pembukaan filem lemak kampung santan sgt menarik apabila 2 org lelaki berbual sambil mengali tanah mencari sesuatu. perbualan mereka tentang bolasepak yang tak ada kena mengena dengan naratif secara jelas atau mungkin subtle ala jules dan vincent pulp fiction. ruang pencarian ini satu indeks menarik memperlihatkan penonton turut sama cuba menggali apa yang terbenam dalam naratif. mereka temui sebilah keris. simbol melayu. dan naratif jelas tentang itu. dan scene ini menarik. jelas. kerana sebuah filem yang baik, seawal scene pertama, atau shot pertama harus memberika indikasi jelas tentang naratif.

kemudian naratif diteruskan dengan v/o narator mula bercerita tentang sejarah hikayat sang raja dan puteri balinan. dengan nada komedik. persis parody filem epik agung merong mahawangsa dan yang setaranya.

dan naratif dicantumkan pada ruang gerai nasi lemak tiqa ketika penonton diberi nafas apabila suara narator itu adalah suara sang panglipur pak wan (harun salim bachik) bercerita pada 3 lelaki yang sebenarnya berada di ruang itu, mengagumi nasi lemak tiqa ( neelofa )  *yang sebenarnya gua jugak dah jatuh cinta, bukan sebab neelofa cun! tapi budi wataknya yang tampak jujur, naif pada permukaan naratif. jugak nasi lemaknya.

dan lemak kampung santan adalah tentang kampung santan. dan sejarahnya yang harus kita kenal.

menarik bila hans angkat cerita begini yang punya sense of mystery ala m.night shyamalan the village. tapi sense itu tak cukup besar dan menarik penonton untuk turut sama mencari misteri lemak kampung santan. pada penduduk kampung santan yang sepatutnya lebih preserve semacam menyimpan rahsia agung. sebaliknya relax je penduduk kampung santan mcm dungu, sengal hanya mencebik dan mencelah dialog watak-watak utama.

selain dialog2 corny yang entah kenapa aku rasa macam ada yang tak kena je, atau filem lemak kampun santan ni silap tahun untuk ditayangkan mungkin, sepatutnya tahun 1970 kot.

aku rasa filem lemak kampung santan masih mampu menarik penonton untuk turut sama merasai bagaimana watak tiqa (neelofa) berjuang untuk menyelamatkan kampung santan, dalam masa yang sama bercintan-cintun dengan wan (hans). jelas tampak onscreen rasa cinta. the akwardness, selfcontrol, dan tarikan saling memerlukan. suka part awal act 3 bila konflik terurai, ketika bila tiqa sedar wan juga merupakan sebahagian dari konco syarikat pembangunan, lakonan neelofa terasa bila tangisan amarahnya boleh dirasa. (sebab bila naratif jelas, kita turut sama merasai perasaan watak) ini crdt to neelofa. cuma aku tak minat 4 org lelaki yang duk ekor neelofa scene tu, apa ke halnya tiba2 dorg duk jaga tiqa? tiqa tu puteri balinan ke? ke penduduk kampung tu memang tak boleh tengok tiqa jalan sorg2 dalam gelap malam?

beberapa momen dalam lemak kampung santan yang aku rasa sgt baik contoh, hans mula kembangkan kartasis konflik dalam tandas, bila bercerita tentang projek pembinaan tersebut ketika membuang air kecil, jelas perbincangan tersebut berada dalam ruang negatif yang kemudian jelas memperlihatkan konflik dalam plot naratif.

selain itu, aku sgt suka bila hans keluarkan dialog tiqa "sepatutnya aku beli baju tu" masa tiga ckp sorg2 kat kedai ketika sedang memotong timun bersama adiknya. dan kemudian hans jelaskan indikasi dialog itu bila wan terbayang wajah tiqa memakai tudung rona merah yang dipegamgnya. dan wan beli tudung tersebut untuk tiqa. sekali lagi, tiqa ulang dialog "sepatutnya aku beli baju tu" untuk dipadankan dengan tudung yang diberikan oleh wan. menarik, tak ramai yang bercerita dalam gaya begini dalam naratif filem.

komedi lemak kampung santan hanya diletakkan di atas ke sengalan yang bijak oleh harun salim bachin ( ayah tiqa) yang menyimpan cerita umbi kampung santan. lawak boboiwe ni tak pernah boring pun. so ok lah.

rebiu lemak kampung santan ; nasi lemak neelofa yang sedap!

manusia yang tak kenal sejarahnya seperti hidup kais pagi makan pagi.
selepas filem tangkap muat yang bijak mengguna-pakai raja lawak dibawa ke layar lebar, hans kembali dgn sebuah filem, lemak kampung santan yang aku kira naskahnya lebih baik sikit dari cuci, yang mana bentuk naskah naratifnya lebih simple.

dalam lemak kampung santan, hans cuba bercerita dalam naskah naratif yang lebih subtle. sublime nya jelas, tentang sejarah dan mereka yang mahukan perubahan mengejar sang kapital. isu dalam naratif ini dah berkali-kali diangkat sama-ada naskah tulisan atau pun naskah filem, dari langit petang, setinggan, hingga ke pi mai pi mai tang tu. sama. berulang. monotoris.

yang akan membezakan naskah yang monotoris ini adalah, bagaimana seorang storyteller itu bercerita melalui medium filem.

"if you want to know what the storyteller trying to say, look at how they say it"
katanya. antonioni

lalu aku ke panggung. tonton filem "raya" ini. yang aku kira filem yang tak bernasib baik, diperam untuk ditayangkan masa raya tapi ditelan oleh filem siri adnan yang rasanya tak akan habis untuk sedekad lagi. dgr katanya, dah start shoot adnan sempit 4 kat thailand woi!! *ambik tangan tepuk dahi sama2!!!

telan je lah. kalau cakap banyak di kata condescending pula nanti. sedih.

apa-apa pun, balik pada filem lemak kampung santan.

pertama, aku suka ironi nasi lemak tiqa (lakonan neelofa). dan nasi lemak neelofa memang sedap pun. hal ni jelas on screen bila ramai lelaki dalam lemak kampung santan yang tergila2kan nasi lemak tiqa!

pembukaan filem lemak kampung santan sgt menarik apabila 2 org lelaki berbual sambil mengali tanah mencari sesuatu. perbualan mereka tentang bolasepak yang tak ada kena mengena dengan naratif secara jelas atau mungkin subtle ala jules dan vincent pulp fiction. ruang pencarian ini satu indeks menarik memperlihatkan penonton turut sama cuba menggali apa yang terbenam dalam naratif. mereka temui sebilah keris. simbol melayu. dan naratif jelas tentang itu. dan scene ini menarik. jelas. kerana sebuah filem yang baik, seawal scene pertama, atau shot pertama harus memberika indikasi jelas tentang naratif.

kemudian naratif diteruskan dengan v/o narator mula bercerita tentang sejarah hikayat sang raja dan puteri balinan. dengan nada komedik. persis parody filem epik agung merong mahawangsa dan yang setaranya.

dan naratif dicantumkan pada ruang gerai nasi lemak tiqa ketika penonton diberi nafas apabila suara narator itu adalah suara sang panglipur pak wan (harun salim bachik) bercerita pada 3 lelaki yang sebenarnya berada di ruang itu, mengagumi nasi lemak tiqa ( neelofa )  *yang sebenarnya gua jugak dah jatuh cinta, bukan sebab neelofa cun! tapi budi wataknya yang tampak jujur, naif pada permukaan naratif. jugak nasi lemaknya.

dan lemak kampung santan adalah tentang kampung santan. dan sejarahnya yang harus kita kenal.

menarik bila hans angkat cerita begini yang punya sense of mystery ala m.night shyamalan the village. tapi sense itu tak cukup besar dan menarik penonton untuk turut sama mencari misteri lemak kampung santan. pada penduduk kampung santan yang sepatutnya lebih preserve semacam menyimpan rahsia agung. sebaliknya relax je penduduk kampung santan mcm dungu, sengal hanya mencebik dan mencelah dialog watak-watak utama.

selain dialog2 corny yang entah kenapa aku rasa macam ada yang tak kena je, atau filem lemak kampun santan ni silap tahun untuk ditayangkan mungkin, sepatutnya tahun 1970 kot.

aku rasa filem lemak kampung santan masih mampu menarik penonton untuk turut sama merasai bagaimana watak tiqa (neelofa) berjuang untuk menyelamatkan kampung santan, dalam masa yang sama bercintan-cintun dengan wan (hans). jelas tampak onscreen rasa cinta. the akwardness, selfcontrol, dan tarikan saling memerlukan. suka part awal act 3 bila konflik terurai, ketika bila tiqa sedar wan juga merupakan sebahagian dari konco syarikat pembangunan, lakonan neelofa terasa bila tangisan amarahnya boleh dirasa. (sebab bila naratif jelas, kita turut sama merasai perasaan watak) ini crdt to neelofa. cuma aku tak minat 4 org lelaki yang duk ekor neelofa scene tu, apa ke halnya tiba2 dorg duk jaga tiqa? tiqa tu puteri balinan ke? ke penduduk kampung tu memang tak boleh tengok tiqa jalan sorg2 dalam gelap malam?

beberapa momen dalam lemak kampung santan yang aku rasa sgt baik contoh, hans mula kembangkan kartasis konflik dalam tandas, bila bercerita tentang projek pembinaan tersebut ketika membuang air kecil, jelas perbincangan tersebut berada dalam ruang negatif yang kemudian jelas memperlihatkan konflik dalam plot naratif.

selain itu, aku sgt suka bila hans keluarkan dialog tiqa "sepatutnya aku beli baju tu" masa tiga ckp sorg2 kat kedai ketika sedang memotong timun bersama adiknya. dan kemudian hans jelaskan indikasi dialog itu bila wan terbayang wajah tiqa memakai tudung rona merah yang dipegamgnya. dan wan beli tudung tersebut untuk tiqa. sekali lagi, tiqa ulang dialog "sepatutnya aku beli baju tu" untuk dipadankan dengan tudung yang diberikan oleh wan. menarik, tak ramai yang bercerita dalam gaya begini dalam naratif filem.

komedi lemak kampung santan hanya diletakkan di atas ke sengalan yang bijak oleh harun salim bachin ( ayah tiqa) yang menyimpan cerita umbi kampung santan. lawak boboiwe ni tak pernah boring pun. so ok lah.

rebiu lemak kampung santan ; nasi lemak tiqa yang sedap!

manusia yang tak kenal sejarahnya seperti hidup kais pagi makan pagi.

selepas filem tangkap muat yang bijak mengguna-pakai raja lawak dibawa ke layar lebar, hans kembali dgn sebuah filem, lemak kampng santan yang aku kira naskahnya lebih baik sikit dari cuci, yang mana bentuk naskah naratifnya lebih simple.

dalam lemak kampung santan, hans cuba bercerita dalam naskah naratif yang lebih subtle. sublime nya jelas, tentang sejarah dan mereka yang mahukan perubahan mengejar sang kapital. isu dalam naratif ini dah berkali-kali diangkat sama-ada naskah tulisan atau pun naskah filem, dari pelangi senja, setinggan, hingga ke pi mai pi mai tang tu. sama. berulang. monotoris.

yang akan membezakan naskah yang monotoris ini adalah, bagaimana seorang storyteller itu bercerita melalui medium filem.

"if you want to know what the storyteller is trying to say, look at how they say it"
katanya. antonioni

lalu aku ke panggung. tonton filem "raya" ini. yang aku kira tak bernasib baik, diperam untuk ditayangkan masa raya tapi ditelan oleh filem siri adnan yang tak habis2. ni aku dgr dah start shoot adnan sempit 4 kat thailand woi!! *ambik tangan tepuk dahi sama2!!!

telan je lah. kalau cakap banyak di kata condescending pula nanti. sedih.

apa-apa pun, balik pada filem lemak kampung santan.

pertama, aku suka ironi nasi lemak tiqa. dan nasi lemak neelofa memang sedap pun. boleh nampak jelas on screen bila ramai lelaki dalam lemak kampung santan yang tergila2kan nasi lemak tiqa!

pembukaan filem lemak kampung santan sgt menarik apabila v/o narator mula bercerita tentang sejarah hikayat sang raja dan puteri balinan. dengan nada komedik. persis parody filem epik agung merong mahawangsa dan yang setaranya.

dan naratif dicantumkan pada ruang gerai nasi lemak tiqa ketika penonton diberi nafas apabila suara narator itu adalah suara sang panglipur pak wan (harun salim bachik) bercerita pada 3 lelaki yang sebenarnya berada di ruang itu, mengagumi nasi lemak tiqa ( neelofa )  *yang sebenarnya gua jugak dah jatuh cinta, bukan sebab neelofa cun! tapi budi wataknya yang tampak jujur, naif pada permukaan naratif. jugak nasi lemaknya.

dan lemak kampung santan adalah tentang kampung santan. dan sejarahnya yang harus kita kenal.

menarik bila hans angkat cerita begini yang punya sense of mystery ala m.night shyamalan the village. tapi sense itu tak cukup besar dan menarik penonton untuk turut sama mencari misteri lemak kampung santan. pada penduduk kampung santan yang sepatutnya lebih preserve semacam menyimpan rahsia agung. sebaliknya relax je penduduk kampung santan mcm dungu, sengal hanya mencebik dan mencelah dialog watak-watak utama.

selain dialog2 corny yang entah kenapa aku rasa macam ada yang tak kena je, atau filem lemak kampun santan ni silap tahun untuk ditayangkan mungkin, sepatutnya tahun 1970 kot.

aku rasa filem lemak kampung santan masih mampu menarik penonton untuk turut sama merasai bagaimana watak tiqa (neelofa) berjuang untuk menyelamatkan kampung santan, dalam masa yang sama bercintan-cintun dengan wan (hans). jelas tampak onscreen rasa cinta. the akwardness, selfcontrol, dan tarikan saling memerlukan. suka part awal act 3 bila konflik terurai, ketika bila tiqa sedar wan juga merupakan sebahagian dari konco syarikat pembangunan, lakonan neelofa terasa bila tangisan amarahnya boleh dirasa. (sebab bila naratif jelas, kita turut sama merasai perasaan watak) ini crdt to neelofa. cuma aku tak minat 4 org lelaki yang duk ekor neelofa scene tu, apa ke halnya tiba2 dorg duk jaga tiqa? tiqa tu puteri balinan ke? ke penduduk kampung tu memang tak boleh tengok tiqa jalan sorg2 dalam gelap malam?

beberapa momen dalam lemak kampung santan yang aku rasa sgt baik contoh, hans mula kembangkan kartasis konflik dalam tandas, bila bercerita tentang projek pembinaan tersebut ketika membuang air kecil, jelas perbincangan tersebut berada dalam ruang negatif yang kemudian jelas memperlihatkan konflik dalam plot naratif.

selain itu, aku sgt suka bila hans keluarkan dialog tiqa "sepatutnya aku beli baju tu" masa tiga ckp sorg2 kat kedai ketika sedang memotong timun bersama adiknya. dan kemudian hans jelaskan indikasi dialog itu bila wan terbayang wajah tiqa memakai tudung rona merah yang dipegamgnya. dan wan beli tudung tersebut untuk tiqa. sekali lagi, tiqa ulang dialog "sepatutnya aku beli baju tu" untuk dipadankan dengan tudung yang diberikan oleh wan. menarik, tak ramai yang bercerita dalam gaya begini dalam naratif filem.

komedi lemak kampung santan hanya diletakkan di atas ke sengalan yang bijak oleh harun salim bachin ( ayah tiqa) yang menyimpan cerita umbi kampung santan. lawak boboiwe ni tak pernah boring pun. so ok lah.

bau hancing dlm panggung filem kara king

gua tak nak cetus kan apa-apa isu yang menyentuh sensitiviti kemasyarakatan delusi keharmonian yang kita amalkan sejak alami.

tapi.

gua ke panggung. tonton filem kara king arahan namawee, pengarah filem melesia yang sgt berhantu gangsternya!

dalam panggung lebih kurang 20 orang. yang kesemuanya gua tengok kaum cina.

mungkin naskah kara king lebih dekat dengan masyarakat cina. walaupun ada zalif sidek, eppykodiang, bo amir..

apa pun, balik pada naskah filem, gua tak ada masaalah dgn exaggrated style dlm production design filem kara king, lakonan yang over the top, juga watak enigma gadis yg selalu bersama namewee. gua boleh faham benda tu semua. gua kira benda2 ni stephen chow dah lama dulu buat.

yang jadi masaalah, bila seawal filem, scene namewee kencing tepi jalan bila lepas cuba rasuah polis, namewee pusing badannya ketika kencing dan kencingnya terkena pada pakcik dan makcik yg berbangsa melayu, yg sedang menunggang motor.

dlm panggung, org2 cina gelak terbahak2 dan gua org melayu, juga dalam panggung, tengok dgn benak mata gua, org cina gelakkan org melayu yang dikencing oleh namewee.

itu benar magis visual image dalam permukaan naratif sebuah filem. terang dan jelas.

tapi, lu rasa. apa gua rasa ketika tu?

dalam hati gua. tak apa. lu tunggu filem mamat khalid amir dan lokman ke laut. baru lu tau nanti!!



kaz ishak
14.08.13