Hugo García Michel's Blog, page 63

Bienes raíces

Por cuestiones económicas, necesito vender algunos bienes raíces de mi propiedad; he aquí tres de ellos. Si saben de alguien interesado, favor de pasar la voz.

Los silencios vivos de Nach

Los raperos juegan con el ritmo y las palabras, con el ritmo de las palabras. Hacen rimas que se ajustan a un beat y esa es una regla que deben seguir, es parte del juego. Se trata de una manera de hacer poesía, pero no es exactamente poesía, no en el sentido más estricto ortodoxo y tradicional del término. De hecho, la poesía rimada no es, desde hace mucho tiempo, lo más usual entre los poetas.
  Para un letrista de hip-hop, en cualquier idioma pero en este caso en español, no es lo mismo escribir las kilométricas líneas que componen un rap, con ese uso ya mencionado de las rimas, que intentar hacer poesía contemporánea, de verso libre. No todos los hip-hoperos podrían lograrlo. Incluso me atrevería a decir que sólo una muy estrecha minoría lo conseguiría. Porque se trata de dos sensibilidades diferentes; no contrapuestas, quizá, pero sí diferentes y cada una en busca de cosas distintas.
  Con Silencios vivos (Planeta, 2019), su segundo libro de poemas, el rapero y poeta español Ignacio Fornés (Albacete, España, 1974), mejor conocido con el sobrenombre artístico de Nach, muestra con creces que él sí pertenece a esa minoría. Es más que reconocido dentro del mundo del hip-hop en castellano (ha grabado doce discos desde 1994 hasta 2018) pero también se introduce por merecimiento propio en el espacio de los poetas hechos y derechos, como ya lo había demostrado en su libro anterior, Hambriento, de 2017.
  Más que tratar de explicar su poesía, dejemos que un par de poemas suyos sean los que hablen por sí mismos y por su autor.


Almanaque
Aquí los meses caen como hojas moribundas.
Yo sigo preguntándome cuál es mi ancla,
a la vez que vuelvo a palpar esta carne tan volátil.
Detesto mis fotos antiguas,
odio las efemérides,
lloro si escucho las canciones de mi niñez.
Aquí los años caen como suicidios en rascacielos
y cada mañana debo aprender a sonreír.
Tengo la intranquila certeza de que nada me pertenece,
de que no pertenezco a nadie.
Siento mis manos vacías de incendios.
Soy un pájaro con miedo a aterrizar.
Aquí las décadas caen como un barco agrietado
y se hunden pecado a pecado.
Yo miro al resto hablando,
caminando,
conquistando.
No necesitan esconderse.
Es como si no les importara
que el almanaque sea el asesino
mas silencioso del universo.

En construcción
Viviste en una época en construcción
que deseaba salir de un túnel
sin estar seguro de cuan lejos estaba la luz.
Dios no te dejó saborear más camino
y te convirtió en raíz de blancos y negros
demasiado pronto,
demasiado joven.
España estaba aún sin pintar,
no se podía ver más allá
del andamio de la duda,
de la toga de la religión,
del escombro de una dictadura.
Siento en el alma, Antonio,
que no vieras a ese hombre pisar la luna
ni admirar a esa mujer que usaba minifalda
o sentir como Hey Jude te decoraba el alma
o saber qué pasaría con el sueño de Martin.
Siento que no pudieras sonreír
Cuando este país comenzó a abrir sus negros portones
y la palabra “libertad” encendía hogueras en las calles.
Quisiera que hubieses visto Blade Runner en Betamax
o que hubieras escuchado Stairway to Heaven.
¿Quién te iba a decir que se legalizaría el aborto?
¿O que las computadoras entrarían en las casas?
¿O que el mundo llegaría a vivir conectado
a través de una pantalla minúscula?
No conociste la música punk
ni el poder de unos caballeros llamados Jedi.
No viste caer el muro de Berlín
ni tampoco cómo clonaban a una oveja.
Ojalá hubieras podido vestir con colores brillantes
y hubieras visto ser presidente de un país
a aquel hombre que poco antes fue su prisionero.
Demasiadas cosas
que no pudiste ver
que no pudiste celebrar.
Algo tan injusto
como nacer en 1945
y morir en 1963.
Siento en el alma, Antonio,
que sólo pudieras vivir
una época en construcción.

(Texto que me publicó el día de hoy "Acordes y desacordes", el sitio de música de la revista Nexos)

Yesterday (o huevos revueltos)

Es sabido que Paul McCartney compuso la parte musical de su canción "Yesterday" luego de haberla soñado y antes de ponerle letra la llamó, provisionalmente, "Scrambled Eggs". Muchas veces he escuchado a comentaristas mexicanos que traducen esto como "huevos estrellados" y no: scrambled eggs significa "huevos revueltos" (huevos estrellados se dice "fried eggs" o, en todo caso, "crashed eggs).
   Por cierto, ¿se han fijado que al menos las primeras tres notas cantadas de "Yesterday" tienen mucha similitud con las de "Bésame mucho" de Consuelito Velázquez ("Yes-ter-day"... "Bé-sa-me"...)? No olvidemos que los Beatles en sus inicios solían cantar durante sus presentaciones esa canción de la compositora mexicana, así que no es tan raro que McCartney la hubiera soñado.
  ¿Que por qué les cuento todo esto? Ah, pues nomás.

Mis inicios en la composición de canciones

En esta foto de fines de 1969, aparezco a mis 14 años de edad, sentado en una banca del "Zócalo" de Tlalpan (es decir, del parque que está frente al edificio delegacional -hoy alcaldía-, los portales y la iglesia de San Agustín). En ese entonces, el centro de Tlalpan no era aún el Coyoacancito que es hoy (¿qué tan solo se encontrará en estos días de confinamiento, por ejemplo hoy domingo en que normalmente suele estar lleno de gente?). En fin, la foto debe ser de noviembre del 69. Justo el día 15 de ese mes y de ese año compuse mis dos primeras canciones. O sea que es mi foto más cercana a mis inicios en la composición musical. Y sí, ya tocaba la guitarra.

Como en la cuarentena todos los días parecen iguales...

Sportcenter

OPEPsazo

Por si fuera poco lo mal que nos está yendo como país, el osazo de hoy por parte de Rocío Nahle en la reunión virtual de la OPEP es como para llenarnos de vergüenza a nivel mundial (aparte de que hizo caer en automático en un 7.55% el precio de la mezcla mexicana de petróleo). Lo explica en Twitter Luis GJ, por si no se enteraron:

1. Representantes de la OPEP acuerdan reducir la producción de crudo.

2. Rocío Nahle los deja esperando horas en lo que consulta con López.

3. México: único país en negarse. Rocío abandona la reunión.

4. Irán sugiere sacar a México del acuerdo.

5. México es el hazmerreír del Globo terráqueo.

25 días de confinamiento.

Hoy cumplo 25 días de cuarentena. La inicié, un poco sin proponérmelo, el sábado 14 de marzo, luego de que un día antes hiciera el trámite para activar mi tarjeta de débito en el Banorte de Santa Úrsula. Desde entonces, no he vuelto a utilizar transporte público y no he salido más allá de la caja del banco del Bajío (a dos cuadras del condominio yendo hacia el oriente) o de la farmacia Guadalajara (a tres cuadras al poniente), ambas sobre Insurgentes Sur. De hecho, no me ha tocado subirme al metrobús en la remosada estación "Ayuntamiento" que reabrió el día de mi cumpleaños.
  Lógicamente, no he visto a amigos o familiares en persona, sólo a mi mamá (obvio, todos los días) y a alguno que otro vecino.
  ¿Cuánto más se alargará la cuarentena oficial? Por decreto, termina el 30 de abril, pero es casi seguro que la van a alargar quizás un mes más.
  En fin, aquí estoy confinado en la casa. No ha sido difícil, porque casi siempre estoy aquí y salgo poco, aunque sí me perdí de celebrar mis 65 años con algunas amigas que seguramente habrían venido a verme o con las que habría ido a comer o a tomar un café. Pienso en Paulina, en Dani, en Mónica (tuvimos que suspender las clases de inglés y francés), en Angie que regresó de Estados Unidos a mediados de marzo y muy posiblemente en dos o tres más. He hablado con ellas por teléfono o por alguna red social, lo mismo que con mis hijos, mis hermanas, Rosa y algunos amigos.
  Sólo espero que el país no caiga en el desastre de salud y en la catástrofe económica que muchos vaticinan y que López Obrador y los suyos niegan. Ojalá, por esta vez, tengan ellos razón.

“Murder Most Foul”, la nueva y monumental canción de Bob Dylan

Fue una verdadera sorpresa. Cuando todo el mundo no piensa y no habla de otra cosa que no sea la pandemia del coronavirus y la enfermedad que provoca: el covid-19, un viejo cantautor estadounidense de 78 años de edad llamado Bob Dylan, da a conocer una nueva y larga canción de 16:54 minutos de duración. El tema apareció este 27 de marzo. Se trata del primer material original del músico desde la aparición del álbum Tempest en 2012.
  “Murder Most Foul” (algo así como “El asesinato más asqueroso”) es el título de esta monumental letanía, como la han calificado algunos críticos, en la cual el nacido en Duluth, Minnesota, en 1941, le canta no a la pandemia o al obligado confinamiento, sino que hace un recuento crítico, una espléndida narración poética, acerca de los años sesenta, a partir del asesinato del presidente John F. Kennedy.
  “Fue un día oscuro en Dallas, noviembre del 63 / Un día que vivirá en la infamia. / El presidente Kennedy estaba en lo alto / Un buen día para vivir y un buen día para morir / Ser llevado a la matanza como un cordero sacrificado / Él dijo: ‘Esperen un momento, muchachos, ¿saben quién soy?’ / ‘Por supuesto que sí, sabemos quién eres’ / Luego le volaron la cabeza mientras aún estaba en el auto / Derribado como un perro a plena luz del día / Era una cuestión de tiempo y el momento era el correcto / Tienes que pagar deudas, hemos venido a cobrar / Te vamos a matar con odio, sin respeto alguno. / Nos burlaremos de ti, te sorprenderemos y te lo pondremos en la cara / Ya tenemos a alguien aquí para ocupar tu lugar”, dicen las primeras líneas de la larguísima letra en esta canción minimalista, sin coros o estribillos, en la que la voz inconfundible de Dylan se hace acompañar por un piano y algunos otros instrumentos que aparecen incidentalmente, como ciertas cuerdas o una batería.
  1389 palabras conforman el poema que el autor de las lejanas “Blowin’ in the Wind” y “The Times They Are A-Changin’” interpreta como en un susurro, pero con un sentimiento indiscutible. A lo largo de la letra, hay menciones a la llegada de los Beatles a los Estados Unidos, a los festivales de Woodstock y Altamont, a la ópera rock Tommy de The Who, a numerosos personajes de la música de aquella época, a blueseros y jazzistas (John Lee Hooker, Jelly Roll Morton, Stan Getz, Oscar Peterson, Thelonious Monk, Charlie Parker, Nat King Cole…, aunque luego se refiere al jazz como “toda esa basura”), a ciertas canciones (“Lucille”, “Misty”, “Anything Goes”, “At the Top”, “A Key to the Highway”, “Mystery Train”, “Another One Bites the Dust”, etcétera), pero todo retorna, una y otra vez, al asesinato de Kennedy que es el verdadero leit motiv, el tema central de la composición.
  “Grabamos este tema hace tiempo y esperamos que la encuentren interesante”, escribió el buen Bob hace unos días en una breve nota, en la cual envió un saludo a sus seguidores y les transmitió su gratitud por su “apoyo y lealtad a lo largo de los años”. Finalmente, concluyó: “Cuídense y que Dios los bendiga”, en clara referencia a los momentos de epidemia que estamos viviendo en el mundo.
  ¿Suena a despedida? Puede ser o puede no serlo. Ojalá que no.

(Publicado el día de hoy en "Acordes y desacordes", el sitio de música de la revista Nexos)

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