Status Updates From Là où le vent revient. Entr...

« Et donc, on me dit souvent: « Dans tes films, il n'y a pas de méchants », mais c'est parce que je fais en sorte qu'il n'y en ait pas. Quant à moi, je me refuse à représenter quoi que ce soit qui relève de l'irrépa-rable. »

"Je n'ai pas pris la mesure [du succès de "Princesse Mononoké"]. Un jour que je me promenais par les champs, un paysan au travail m'a dit : "Je vais aller voir "Princesse Mononoké." J'ai failli lui dire "Laissez tomber, ça ne rime à rien" (rire), mais je ne pouvais pas me le permettre non plus, alors je l'ai juste salué d'un mot et je suis parti. C'était un moment vraiment gênant (rire)." mdrrrr 😭😭

"Il me semble qu'au Japon, ce qui manque le plus dans les adaptations de ce genre de récits au cinéma, c'est ce sentiment confus, propre à l'adolescence, comme une impression de ne pas pouvoir garder le contrôle sur soi-même. C'était une dimension absente du roman initial, et j'estimais que sans elle, le film serait insipide. Il s'agissait donc d'introduire cet élément dans la réalisation."

➡️ En somme, j'étais parvenu au terme d'un parcours donné. À ce moment-là, j'ai secrètement pensé que j'avais accompli tout ce qui me tenait à cœur."

"Personnellement, je n'éprouvais pas le besoin de réaliser "Kiki la petite sorcière", car j'avais l'impression, en quelque sorte, d'avoir fait le tour d'un carré de films. Après avoir réalisé "Le Château de Cagliostro", "Nausicaä", "Le Château dans le ciel" et "Totoro", j'avais en tout cas le sentiment de m'être attaqué à tous les projets qu'à une certaine époque, j'avais espéré réaliser. ➡️

"Ma motivation première à réaliser quelque chose comme "Totoro", qu'on qu'on en dise, c'était avant tout de l'excitation à l'idée de représenter un paysage où un enfant se tient immobile, debout sur une zone de terre rouge, recouverte d'herbes en pagaille, et où un être étrange passe devant ses yeux. Je voulais vraiment mettre en forme ces images."

➡️ Je ne voulais surtout pas devenir celui à qui on viendrait dire "Ah, c'est vous, Miyazaki l'écologiste !" Je voulais esquiver cela, trahir cette vision, et c'est ce qui m'a amené à me lancer sur un projet dans le genre du "Château dans le ciel".

"C'est pourquoi, quand après "Nausicaä", les propositions de travailler à un "Nausicaä 2", et autres appels à réaliser quelque chose de similaire, m'ont été faites par la production comme des évidences, j'ai voulu trahir ces attentes. Je me demandais ce que je pourrais bien faire, mais au final, je ne voulais surtout pas être catalogué de manière définitive. Je ne voulais pas finir estampillé ainsi. ➡️

➡️ ou plutôt leur dire que même sans être dotés d'une beauté ou d'un talent particulier, ou née fille d'un chef de tribu, ou capable de voler dans les airs, ils portent tous en eux des pouvoirs comparables. Je voulais faire un film qui montre que chacun possède cette force en lui."

"Shiyuba Yôichi : (...) "Le Voyage de Chihiro" pousse encore plus avant la vision du monde presente dans la fin de "Nausicaä", n'est-ce pas?
Hayao Miyazaki : Eh bien, je ne sais pas trop. En tout cas, cette fois, j'ai consciemment renoncé à l'idée même de saisir quelque vision de cet ordre pour réaliser le film. Je voulais plutôt dévoiler les choses à ces enfants, les rassurer en leur montrant ce qui va advenir, ➡️

"(...) II était plus important à mes yeux que ce soit Chihiro qui donne sa réalité à ce monde sous ses yeux, plutôt que je ne m'efforce à l'expliquer ; que ce soit Chihiro qui transforme ce monde, tel qu'elle le perçoit. (...) Ce que je voulais montrer, c'est une fillette de dix ans qui réussit non pas à s'en tirer au milieu des lames, mais parvient dans un monde inconnu à prendre le train de son propre chef."

(À propos du "Voyage de Chihiro") "Je ne sais pas si vous l'avez perçu comme un moment clé, mais pour moi, dans ce film, le point culminant est la séquence où ils montent dans le train, et les poursuites et péripéties qui précédent ne sont en fait que des prémices. (...) Je n'avais cessé d'affirmer, de manière totalement infondée, qu'il s'agissait, "quoi qu'il advienne, d'embarquer dans le train".

"Jusqu'à récemment, après une période de repos, j'avais l'habitude de retourner à mon travail sur "Nausicaä". Et puis, travaillant seul à noircir mes pages de dessins, je commençais à me sentir seul. "Nausicaä" faisait face à une nouvelle impasse... Alors j'arrêtais de dessiner la BD, avec l'impression qu'il valait mieux faire un film : voilà comment évoluaient mes sentiments."

➡️ enseveli sous l'herbe des arbres. Ça se passe bien avant [l'époque du film]. Il y a là une montagne redoutable, que les forgerons ont tenté plusieurs fois d'investir, mais toujours sans succès. Des scories de fer y sont dispersées un peu partout, il y a donc là de la richesse, mais les gens n'osent pas s'approcher de la forêt qui la recouvre. Et à la lisière de cette forêt, il y a ce forgeron, seul."

"En fait, [l'histoire] s'est allongée. Pour moi, il s'agissait de motifs absolument fascinants. Alors c'est devenu plutôt un roman. Ce n'était plus un film. (...) C'était très différent de ce que le film est devenu. Il y avait un vieil homme, seul à avoir pénétré dans une forêt profonde, et qui y fabriquait du fer. S'il le faisait, c'est parce qu'il y avait là les vestiges d'un ancien site de production de fer, ➡️

(À propos de "Princesse Mononoké")
"J'ai été en difficulté tout le long [de la production]. (...) J'étais incapable de dire dans quel sens le récit allait se développer. Sur ce film, si j'avais écrit le récit en amont, il aurait sonné terriblement factice, alors je n'ai pas écrit l'histoire. (...) Alors que, pour peu que je commence à écrire, je pourrais continuer indéfiniment..."