Carl Medearis's Blog, page 2

Fashion Show di Hanzomon Memperkenalkan Desainer Muda Tokyo

Tokyo, terutama daerah Hanzomon, semakin dikenal sebagai pusat bagi para desainer muda Jepang untuk memamerkan karya-karya mereka yang inovatif dan penuh kreativitas. Dengan meningkatnya minat global terhadap mode Jepang yang unik, fashion show di Hanzomon menjadi ajang bergengsi bagi desainer muda untuk memperkenalkan karya mereka di panggung yang lebih luas. Selain menarik perhatian penonton lokal, fashion show ini juga mendapatkan perhatian dari para kritikus mode internasional yang terpesona dengan gaya segar dan unik yang diusung oleh para desainer muda Tokyo.

Pesona Hanzomon sebagai Pusat Mode Alternatif Tokyo

Hanzomon, yang dikenal sebagai area sejarah di Tokyo, mulai berkembang menjadi tempat alternatif untuk kegiatan budaya dan kreatif. Di sini, para desainer muda dan seniman berkumpul untuk merayakan keunikan dan inovasi dalam dunia mode. Tempat-tempat seperti galeri seni, gedung pertunjukan, dan ruang kreatif di Hanzomon menjadi saksi lahirnya tren mode baru yang merepresentasikan keragaman budaya dan gaya hidup masyarakat Tokyo yang dinamis. Fashion show di Hanzomon menawarkan suasana yang lebih intim dan eksklusif, berbeda dengan keramaian Shibuya atau Harajuku, sehingga para desainer dan penikmat mode dapat lebih terhubung secara personal.

Memperkenalkan Desainer Muda Tokyo

Tokyo memiliki komunitas desainer muda yang sangat kreatif dan berani mengeksplorasi ide-ide baru. Setiap tahun, fashion show di Hanzomon menjadi ajang yang ditunggu-tunggu, di mana para desainer muda menampilkan karya-karya mereka yang unik. Beberapa desainer bahkan dikenal karena gaya yang menggabungkan elemen tradisional Jepang dengan sentuhan modern yang segar. Berikut adalah beberapa nama desainer muda Tokyo yang telah menampilkan karya mereka di Hanzomon:

1. Aiko Takahashi – Desain Aiko sering terinspirasi dari budaya kuno Jepang, seperti kimono dan yukata, namun dengan pendekatan modern yang menjadikan karyanya relevan untuk generasi muda.
2. Renji Nakamura – Renji dikenal dengan gaya streetwear yang edgy. Karyanya mencerminkan kehidupan kota Tokyo yang dinamis, dengan sentuhan warna-warna cerah dan desain yang berani.
3. Sakura Hayashi – Sakura menonjolkan elemen feminisme dalam desainnya, dengan menggunakan kain-kain tradisional Jepang seperti sutra dan katun namun dalam bentuk yang lebih modern dan fleksibel.
4. Hiroshi Yamamoto – Dikenal dengan pendekatan minimalisnya, Hiroshi merancang busana yang sederhana namun elegan, cocok untuk penggemar mode yang menyukai estetika ‘less is more.’

Para desainer ini membawa suara dan perspektif yang berbeda dalam industri mode, menciptakan sebuah wadah di mana keberagaman gaya berpadu untuk menciptakan tren mode yang unik dan autentik. Mereka tidak hanya menampilkan pakaian sebagai karya seni, tetapi juga mempresentasikan ide-ide tentang identitas dan budaya Jepang yang terus berkembang.

Tren dan Gaya yang Ditampilkan

Fashion show di Hanzomon sering menampilkan koleksi yang unik, menggabungkan gaya tradisional dan modern dalam harmoni yang menarik. Gaya-gaya yang ditampilkan dalam fashion show ini mencerminkan karakteristik khas Tokyo yang dinamis dan berani. Berikut adalah beberapa tren yang sering muncul:

1. Gaya Tradisional dengan Sentuhan Modern: Banyak desainer muda Tokyo mengambil inspirasi dari elemen-elemen pakaian tradisional seperti kimono, yukata, atau haori, tetapi dengan desain yang lebih kontemporer. Sentuhan modern ini membuat pakaian tradisional terasa lebih relevan untuk dikenakan sehari-hari oleh generasi muda.

2. Sustainable Fashion: Dengan meningkatnya kesadaran akan isu lingkungan, para desainer muda di Tokyo juga mulai menerapkan prinsip sustainable fashion. Mereka memilih bahan-bahan ramah lingkungan dan berkelanjutan dalam koleksi mereka, serta menciptakan busana yang tahan lama dan tidak lekang oleh waktu.

3. Gaya Avant-Garde: Gaya avant-garde selalu menarik perhatian di fashion show Hanzomon. Desain-desain ini tidak hanya unik tetapi juga eksperimental, memadukan berbagai tekstur dan warna yang menciptakan tampilan yang luar biasa. Beberapa desainer bahkan menyertakan elemen-elemen seperti aksesori yang tak biasa atau potongan kain yang tidak simetris, menciptakan karya yang lebih mirip dengan seni rupa daripada sekadar pakaian.

4. Teknik Pewarnaan Tradisional: Beberapa desainer menggunakan teknik pewarnaan tradisional Jepang seperti shibori dan aizome (pewarnaan indigo). Dengan cara ini, mereka dapat menghasilkan warna-warna yang autentik dan menonjolkan sentuhan seni tradisional dalam koleksi mereka.

Dukungan dan Partisipasi dari Komunitas Mode Tokyo

Fashion show di Hanzomon bukan hanya tentang desainer muda, tetapi juga melibatkan komunitas mode Tokyo yang lebih luas, termasuk perancang aksesoris, penata rambut, penata rias, fotografer, dan penikmat mode. Dukungan dari komunitas ini menciptakan suasana kolaboratif yang inspiratif, di mana ide-ide kreatif dapat saling bertukar dan berkembang. Banyak dari komunitas mode ini yang secara aktif mendukung acara-acara seperti fashion show di Hanzomon untuk memberikan ruang bagi para desainer muda agar semakin berkembang.

Selain itu, banyak brand lokal yang turut mendukung fashion show ini melalui sponsor dan kolaborasi. Brand-brand ini tidak hanya tertarik pada produk yang dihasilkan, tetapi juga pada semangat kreativitas yang disalurkan oleh para desainer muda Tokyo. Berbagai media, baik lokal maupun internasional, juga turut meliput fashion show di Hanzomon, memberikan sorotan yang lebih luas kepada para desainer muda agar karya mereka dikenal di seluruh dunia.

Masa Depan Fashion Show di Hanzomon

Fashion show di Hanzomon terus berkembang setiap tahunnya, menarik perhatian lebih banyak penonton dan peserta dari seluruh dunia. Dengan semakin meningkatnya minat terhadap mode Tokyo yang unik dan inovatif, acara ini diperkirakan akan menjadi salah satu acara mode terbesar di Jepang. Ke depan, fashion show ini juga diharapkan dapat lebih banyak menampilkan kolaborasi internasional yang menggabungkan budaya Jepang dengan pengaruh global, menciptakan perpaduan gaya yang kaya dan beragam.

Melalui fashion show di Hanzomon, para desainer muda Tokyo dapat mengekspresikan identitas mereka, menampilkan kreativitas tanpa batas, dan memperkenalkan gaya baru yang menjadi inspirasi bagi generasi berikutnya. Bagi para penikmat mode, fashion show ini adalah jendela untuk melihat perkembangan mode Jepang yang terus berevolusi. Fashion show di Hanzomon bukan hanya perayaan mode, tetapi juga bentuk ekspresi budaya yang dinamis dan mencerminkan perubahan zaman.

Fashion show di Hanzomon adalah kesempatan yang luar biasa bagi para desainer muda di Tokyo untuk memperkenalkan karya mereka kepada dunia. Dengan mengusung tren yang segar dan berani, serta tetap menghargai tradisi Jepang, para desainer ini membawa mode Jepang ke arah yang baru dan menarik. Di tengah perkembangan zaman, Hanzomon telah menjadi pusat budaya dan kreatif yang siap untuk menjadi ikon dalam dunia mode Jepang dan internasional.

The post Fashion Show di Hanzomon Memperkenalkan Desainer Muda Tokyo appeared first on ANAGRA-TOKYO.

Pameran Budaya Alternatif di ANAGRA Tokyo Hanzomon

Tokyo, sebagai salah satu kota metropolitan paling dinamis di dunia, tidak hanya dikenal sebagai pusat teknologi dan ekonomi, tetapi juga sebagai wadah berbagai ekspresi seni dan budaya yang kaya. Di tengah gemerlap distrik bisnis dan kehidupan modern yang sibuk, Tokyo memiliki ruang-ruang unik yang mendorong berkembangnya budaya alternatif dan kreatif. Salah satu tempat tersebut adalah ANAGRA Tokyo Hanzomon, sebuah galeri seni kontemporer yang menjadi pusat pameran budaya alternatif dan ekspresi kreatif yang berbeda dari arus utama.

Tentang ANAGRA Tokyo Hanzomon

Terletak di kawasan Hanzomon, ANAGRA merupakan galeri seni yang didedikasikan untuk memfasilitasi seniman independen dan komunitas kreatif yang ingin mengekspresikan ide-ide mereka melalui berbagai medium, mulai dari seni visual, musik, pertunjukan teater, hingga mode dan desain. ANAGRA menjadi tempat yang sangat menarik bagi mereka yang mencari pengalaman seni yang tidak biasa, di mana karya-karya yang ditampilkan seringkali memiliki pesan sosial, eksperimentasi visual, atau inovasi artistik yang menantang konvensi.

Tidak seperti galeri seni besar di pusat kota Tokyo yang sering kali menampilkan seniman-seniman mapan, ANAGRA memberikan ruang bagi seniman muda, kreator independen, dan mereka yang berfokus pada seni eksperimental. Ini menjadikan ANAGRA sebagai tempat di mana budaya alternatif dapat tumbuh dan berkembang, memberikan platform untuk ide-ide baru dan segar.

Pameran Budaya Alternatif: Perpaduan Seni, Musik, dan Mode

Setiap tahun, ANAGRA menyelenggarakan pameran budaya alternatif yang berfokus pada kolaborasi antara berbagai disiplin seni. Pameran ini menggabungkan seni visual, instalasi, performa musik, serta mode, menciptakan pengalaman interdisipliner yang merangsang semua indera. Di sini, pengunjung dapat melihat bagaimana seni tidak hanya menjadi bentuk ekspresi visual, tetapi juga berhubungan erat dengan budaya urban, mode, musik, dan teknologi.

Salah satu elemen menarik dari pameran ini adalah instalasi interaktif, di mana pengunjung dapat terlibat langsung dengan karya seni. Misalnya, pada pameran sebelumnya, ada instalasi multimedia yang menggunakan teknologi VR (virtual reality), memungkinkan pengunjung untuk masuk ke dalam dunia imajinatif yang diciptakan oleh seniman. Pengalaman seperti ini menunjukkan bagaimana teknologi modern dapat menyatu dengan seni untuk menciptakan bentuk ekspresi yang benar-benar baru dan menggugah.

Di sisi lain, elemen musik yang dihadirkan di ANAGRA sering kali berkisar pada genre eksperimental dan elektronik. Musisi-musisi independen dari Jepang maupun mancanegara diundang untuk tampil, menawarkan pertunjukan musik yang sering kali tidak dapat ditemukan di panggung-panggung mainstream. Dengan suara-suara yang menantang norma dan komposisi musik yang berani, pengunjung diajak untuk merenung dan memahami bagaimana musik dapat menjadi bagian integral dari pengalaman artistik secara keseluruhan.

Mode Alternatif di ANAGRA: Memecah Batas Konvensi

Selain seni visual dan musik, pameran mode di ANAGRA juga menjadi sorotan utama. Desainer yang berpartisipasi sering kali berasal dari latar belakang indie atau avant-garde, yang menawarkan pandangan segar tentang bagaimana mode dapat digunakan sebagai media untuk menyampaikan pesan yang lebih dalam. Mereka kerap menggunakan material tidak konvensional, teknik desain eksperimental, dan gaya yang terinspirasi oleh subkultur urban serta tradisi Jepang.

Mode di ANAGRA bukan hanya soal pakaian, tetapi juga bagaimana pakaian tersebut berinteraksi dengan ruang dan tubuh manusia. Misalnya, beberapa desainer menggunakan konsep “mode performatif,” di mana pakaian dirancang untuk dipakai dalam pertunjukan artistik atau teater, menciptakan pengalaman visual yang dramatis dan mendalam. Ini membuktikan bahwa di ANAGRA, mode bukan hanya sekadar tren, melainkan bentuk seni yang penuh inovasi dan interpretasi.

Budaya Alternatif dan Perannya dalam Masyarakat

Salah satu alasan mengapa pameran budaya alternatif di ANAGRA begitu signifikan adalah karena perannya dalam menyediakan ruang bagi seniman dan kreator untuk menyuarakan perspektif yang sering kali tidak terdengar di arus utama. Di dunia di mana banyak aspek kehidupan sehari-hari diatur oleh standar yang homogen, budaya alternatif menawarkan keragaman dan keunikan yang sangat dibutuhkan.

Pameran ini juga menjadi ajang untuk menyoroti isu-isu sosial yang sering diabaikan, seperti lingkungan, identitas gender, hak asasi manusia, dan politik global. Karya seni di ANAGRA sering kali membawa pesan kritis tentang keadaan dunia saat ini, memprovokasi pemikiran dan mengajak pengunjung untuk merenung serta berdialog tentang tantangan-tantangan yang dihadapi masyarakat modern.

Budaya alternatif yang ditampilkan di ANAGRA juga mencerminkan semangat eksperimentasi yang mendefinisikan kehidupan kreatif di Tokyo. Ini adalah kota di mana batas antara tradisi dan inovasi terus-menerus dipertanyakan, dan ANAGRA adalah salah satu tempat di mana proses tersebut berlangsung dengan penuh semangat.

Pameran Budaya Alternatif di ANAGRA Tokyo Hanzomon adalah perayaan kreativitas dan kebebasan berekspresi. Dengan menyatukan berbagai disiplin seni, dari seni visual, musik, hingga mode, pameran ini menawarkan pengalaman yang benar-benar unik bagi para pengunjung. ANAGRA memberikan ruang bagi seniman independen untuk mengekspresikan gagasan mereka tanpa batasan, menciptakan dialog yang mendalam tentang seni, budaya, dan masyarakat.

Bagi mereka yang ingin melihat sisi lain dari dunia seni di Tokyo, jauh dari galeri-galeri arus utama, ANAGRA adalah tempat yang harus dikunjungi. Di sini, budaya alternatif hidup dan berkembang, membuka mata kita terhadap berbagai kemungkinan kreatif yang tak terbatas.

The post Pameran Budaya Alternatif di ANAGRA Tokyo Hanzomon appeared first on ANAGRA-TOKYO.

Menelusuri Budaya Jepang Lewat Seni Visual di Anagra Tokyo Hanzomon

Anagra Tokyo Hanzomon adalah tempat yang menawarkan perpaduan sempurna antara tradisi dan inovasi melalui seni visual. Terletak di kawasan Hanzomon, salah satu distrik ikonik di Tokyo, Anagra berperan sebagai wadah bagi seniman lokal dan internasional untuk menampilkan karya mereka yang terinspirasi oleh budaya Jepang. Galeri ini menghadirkan pameran seni yang tidak hanya mencerminkan nilai-nilai tradisional Jepang, tetapi juga menggambarkan modernitas yang dinamis, menciptakan ruang di mana seni, sejarah, dan budaya berinteraksi dalam harmoni yang memukau.

Seni Visual sebagai Refleksi Budaya Jepang

Budaya Jepang dikenal kaya akan tradisi dan estetika yang sangat menghargai detail dan kesederhanaan. Seni visual di Jepang telah lama menjadi sarana penting untuk mengekspresikan identitas budaya. Dari ukiyo-e, seni cetak blok kayu yang menggambarkan pemandangan alam dan kehidupan sehari-hari, hingga seni kaligrafi Jepang yang mendalami keindahan huruf dan ruang kosong, seni visual telah menjadi jendela bagi dunia untuk memahami kehalusan budaya Jepang.

Di Anagra Tokyo Hanzomon, para pengunjung diajak untuk mengeksplorasi seni visual yang menggabungkan elemen-elemen ini dengan sentuhan modern. Galeri ini kerap menampilkan karya-karya yang berakar pada filosofi Zen, sebuah aspek penting dalam budaya Jepang yang menekankan keharmonisan, kesederhanaan, dan keindahan alam. Seni di sini bukan hanya sekedar objek untuk dilihat, tetapi sebuah pengalaman yang mengajak penikmatnya untuk merenungkan nilai-nilai yang terkandung dalam karya-karya tersebut.

Kolaborasi Antara Tradisi dan Inovasi

Salah satu daya tarik utama Anagra Tokyo Hanzomon adalah cara mereka mempertemukan tradisi dengan inovasi. Seni visual yang ditampilkan di galeri ini tidak hanya berfokus pada pelestarian warisan budaya, tetapi juga berusaha untuk mendorong batasan artistik dan menciptakan karya-karya baru yang relevan dengan dunia modern. Misalnya, pameran yang menggabungkan teknik tradisional Jepang seperti sumi-e (lukisan tinta) dengan media digital dan instalasi interaktif. Kolaborasi antara teknik lama dan teknologi baru ini menghasilkan karya-karya yang inovatif dan menarik perhatian pengunjung dari berbagai kalangan.

Para seniman yang berpameran di Anagra sering kali menggunakan simbol-simbol klasik Jepang, seperti bunga sakura, gunung Fuji, dan elemen alam lainnya, untuk menciptakan karya yang berbicara tentang keindahan dan perubahan. Namun, dengan penggunaan teknologi modern seperti proyeksi visual dan augmented reality (AR), elemen-elemen tradisional ini dihidupkan kembali dengan cara yang segar dan unik. Pameran-pameran ini memungkinkan pengunjung untuk melihat budaya Jepang dari sudut pandang yang baru, sambil tetap menghormati akar-akar tradisional yang telah membentuk identitas seni Jepang.

Anagra sebagai Pusat Pertemuan Seniman Internasional

Anagra Tokyo Hanzomon juga menjadi titik pertemuan bagi seniman-seniman dari seluruh dunia yang ingin meresapi dan mengeksplorasi budaya Jepang melalui seni visual. Dengan semangat kolaboratif, galeri ini sering kali menjadi tempat diadakannya proyek bersama antara seniman lokal dan internasional, menciptakan dialog antarbudaya yang memperkaya pemahaman tentang seni dan budaya di Jepang.

Proyek kolaboratif ini tidak hanya memperluas wawasan seniman asing tentang budaya Jepang, tetapi juga memberikan perspektif baru bagi seniman lokal dalam menginterpretasikan warisan budaya mereka sendiri. Melalui kolaborasi ini, Anagra Tokyo Hanzomon memainkan peran penting dalam memperkuat hubungan antara Jepang dan komunitas seni global, serta mempromosikan pertukaran ide yang saling memperkaya.

Pameran yang Menyentuh Jiwa

Salah satu pameran yang sangat menarik perhatian di Anagra Tokyo Hanzomon adalah koleksi instalasi seni yang memanfaatkan teknologi proyeksi visual untuk menciptakan pengalaman imersif bagi pengunjung. Dalam salah satu pameran, seniman Jepang menggunakan cahaya dan bayangan untuk menggambarkan perubahan musim di Jepang, mulai dari mekarnya bunga sakura di musim semi hingga turunnya salju di musim dingin. Dengan memanfaatkan teknologi canggih, instalasi ini berhasil menghadirkan suasana yang sangat emosional dan mendalam, mengajak pengunjung untuk merasakan pergantian waktu dan bagaimana hal tersebut terjalin erat dengan kehidupan dan budaya di Jepang.

Penggunaan teknologi dalam seni visual di Anagra tidak hanya menambah dimensi baru pada karya-karya tradisional, tetapi juga membuka peluang bagi eksplorasi tema-tema kontemporer. Beberapa seniman menggunakan proyeksi visual untuk mengangkat isu-isu modern seperti urbanisasi, lingkungan, dan identitas dalam masyarakat Jepang yang semakin global. Melalui karya-karya ini, Anagra Tokyo Hanzomon berperan sebagai platform yang menghubungkan masa lalu dengan masa kini, serta tradisi dengan modernitas.

Pengalaman Unik untuk Pengunjung

Anagra Tokyo Hanzomon tidak hanya berfungsi sebagai galeri seni, tetapi juga sebagai ruang komunitas di mana pengunjung dapat berinteraksi langsung dengan seniman melalui diskusi, lokakarya, dan acara-acara lainnya. Pengalaman ini memberikan kesempatan bagi para pengunjung untuk mendapatkan wawasan yang lebih mendalam tentang proses kreatif di balik karya seni yang dipamerkan.

Selain itu, lokasi galeri yang berada di Hanzomon, sebuah distrik yang kaya akan sejarah dan kebudayaan, menjadikan kunjungan ke Anagra sebagai pengalaman budaya yang menyeluruh. Pengunjung dapat menjelajahi area sekitar yang dipenuhi dengan arsitektur tradisional dan modern, serta menikmati suasana Tokyo yang memadukan ketenangan dengan dinamika perkotaan.

Anagra Tokyo Hanzomon adalah destinasi seni yang menawarkan pengalaman visual yang mendalam dan unik dalam menjelajahi budaya Jepang. Melalui pameran yang menggabungkan tradisi dan inovasi, galeri ini mempersembahkan cara baru untuk memahami dan menghargai seni visual Jepang. Bagi siapa pun yang tertarik dengan budaya Jepang atau seni kontemporer, Anagra adalah tempat yang wajib dikunjungi. Di sini, seni bukan hanya untuk dilihat, tetapi juga untuk dirasakan, direnungkan, dan dihargai dalam konteks yang lebih luas tentang budaya dan identitas Jepang.

The post Menelusuri Budaya Jepang Lewat Seni Visual di Anagra Tokyo Hanzomon appeared first on ANAGRA-TOKYO.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88: Situs Judi Bola Resmi | Agen Sbobet Online Terpercaya.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88: Situs Judi Bola Resmi | Agen Sbobet Online Terpercaya.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88: Situs Judi Bola Resmi | Agen Sbobet Online Terpercaya.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88: Situs Judi Bola Resmi | Agen Sbobet Online Terpercaya.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88 : Situs Agen SBOBET | Agen Judi Bola Online Terpercaya.

Hello world!

Welcome to WordPress. This is your first post. Edit or delete it, then start writing!

The post Hello world! appeared first on Citibet88 : Situs Agen SBOBET | Agen Judi Bola Online Terpercaya.

The Gospel in Three Words- Bruxy Cavey

There are three beautiful words that lead to life.  Three beautiful words that, if declared from a believing heart, will usher us into salvation.  Three beautiful words that are not conjured by sheer will, but are the fruit of the Spirit at work in our lives.

 

The Apostle Paul says, “If you declare with your mouth, “Jesus is Lord,” and believe in your heart that God raised him from the dead, you will be saved” (Romans 10:9).

 

Jesus is Lord.  The Gospel in three beautiful words.  This is what the Holy Spirit always whispers to our hearts (1 Corinthians 12:3).

 

At our church (The Meeting House), we don’t so much invite people to embrace Jesus as their own personal Saviour as much as we invite them to follow Jesus as Lord.  And the bonus is, when you embrace Jesus as Lord you get him as Saviour as part of the package.  But when people start by asking Jesus to be their saviour, they may spend the rest of their lives trying to figure out if they also want him as Lord.  Yes, salvation is a free gift, we tell people.  But it is a free gift that will cost you your life.

 

Still, the declaration of Jesus as Lord is not just a commitment to the authority of Christ in our lives.  It is also a rallying cry of joy, that the Lord of the universe can be seen and known and experience through Jesus.  Every word of this Good News spills over with celebration.

 

JESUS is Lord.  Our faith is rooted in a real person, in history, in the belief that God has entered our time and space in person.  Our Bibles are not Lord (see John 5:39-40), but when we open our Bibles we have the opportunity to enjoy a supernatural rendezvous with the one who is at the centre of the story of everything.

 

Jesus IS Lord.  We don’t merely honour a man who WAS Lord, who’s two thousand year old story is accessible to us through Scripture.  We follow the one who IS Lord.  This declaration assumes the resurrection, ascension, and his ongoing presence in our lives.  Jesus is alive and leading us now, by his Spirit, speaking through Scripture, the Church, and our hearts. We choose to trust and find encouragement in his final words recorded in Matthew’s gospel – “I am with you always”.

 

Jesus is LORD.  Jesus is our Master, our Mentor, our Leader, our Lord.  This is a declaration of who is King of God’s Kingdom and the Judge of all the earth – and that is the one who walked among us, embraced the outcasts, challenged religious strongholds, washed his followers’ feet, suffered and died loving those who hated him, and rose again on our behalf.  The Lord of all is Jesus.

So, to say “Jesus is Lord” is not just a declaration of submission to the one who holds all authority; it is a declaration of revelation – God looks like Jesus!  The Lord of all is seen in Christ.

 

And so, when we come to believe that “Jesus is Lord”, we are led to embrace three other beautiful words: words that express what is for us more than wishful thinking, but the most beautiful reality imaginable, rooted in the evidence Christ provides – because “Jesus is Lord” we can believe “God is love”.

Bruxy Cavey

Author of the best selling book End of Religion, is Teaching Pastor of The Meeting House – one of the largest and most innovative churches in Canada. Their tagline is : “A Church for People who Aren’t into Church” – and that’s what they try to be to those who have given up on religion.

 

Bruxy.com

Find  Bruxy on Facebook

Follow Bruxy on Twitter