Arif Abdurahman's Blog: Kearipan, page 96
June 16, 2021
Haruki Murakami: Seleb Sastra dari Jepang

Sejak novel pertamanya rilis pada 1979, Haruki Murakami telah menerbitkan lebih dari 20 buku termasuk beberapa judul terkenal seperti Norwegian Wood, The Wind-Up Bird Chronicle dan Kafka on the Shore.
Haruki Murakami lahir di Kyoto pada 12 Januari 1949. Ayahnya adalah putra seorang pendeta Buddha, ibunya putri seorang pedagang dari Osaka. Kedua orang tuanya mengajar sastra Jepang.
Murakami pindah ke Tokyo untuk belajar drama di Waseda, salah satu universitas top Jepang. Namun dia mengatakan kalau dirinya hanya membaca novel-novel Barat. Dia menolak warisan sastranya sendiri.
Setelah universitas, pekerjaan pertamanya adalah bekerja di toko kaset. Bersama istrinya Yoko, yang dia temui di Waseda, dia kemudian membuka bar jazz sekaligus kedai kopi yang mereka jalankan bersama selama beberapa tahun.
Kemudian dia mulai menulis, akhirnya secara penuh waktu.
“Suatu malam,” dia menjelaskan kepada seorang pewawancara, “melihat ke bawah bar klub [saya], saya melihat beberapa tentara kulit hitam Amerika menangis karena mereka sangat merindukan Amerika… Saya menyadari bahwa, betapapun saya mencintai budaya Barat ini, itu lebih berarti bagi para prajurit ini daripada bagi saya. Itulah mengapa saya mulai menulis.”
Awal Kesuksesan Haruki MurakamiNovel-novelnya sukses sejak awal, tetapi dengan novel ketiga, A Wild Sheep Chase (1982), dia menemukan nada yang dia cintai dan familiar: pemuda yang sedih dan terputus, tinggal di perkotaan Jepang kontemporer, yang justru tidak ada Jepang tentang hal itu.
Ini memenuhi keadaan aneh yang menunjukkan bobot, signifikansi simbolis atau absurditas fantastis atau keduanya. Menolak suara naratif pejalan kaki yang menyedihkan, hasilnya memesona dan dengan cepat menangkap pembaca dalam jeratnya.

Pengaruhnya sangat Amerika: campuran fantasi fiksi ilmiah Kurt Vonnegut dan prosa realitas yang dibuat dengan datar; imajinasi Richard Brautigan yang berubah-ubah dan ringan; sentuhan Raymond Carver dan JD Salinger dari The Catcher in the Rye, yang telah diterjemahkan Murakami.
Buku terobosannya adalah Norwegian Wood, diterbitkan pada tahun 1987, yang terjual jutaan kepada anak muda Jepang dan membuatnya menjadi makin beken.
Menolak dipengaruhi ketenaran akibat Norwegian Wood, ia pindah ke Amerika Serikat, menulis beberapa novel lagi saat menjadi kolega di universitas Amerika termasuk Harvard.
Haruki Murakami si Penulis ProduktifKetidakhadirannya dari Jepang mencerminkan ketidakhadiran Jepang, dalam bentuk apa pun yang dapat dikenali, dari karyanya. Ini berubah secara tiba-tiba setelah insiden tahun 1995 dari gempa bumi Kobe dan serangan gas sarin yang mematikan di stasiun bawah tanah Tokyo oleh sekte Aum Shinrikyo.
Murakami kembali ke kampung halamannya, dan untuk pertama kalinya menulis buku yang secara konkret terkait dengan peristiwa nyata: sebuah karya nonfiksi yang terdiri dari wawancara dengan para penyintas serangan gas, dan sebuah buku cerita yang memanfaatkan emosi kolektif yang ditimbulkan oleh gempa.
Meski karya-karya ini menunjukkan bahwa Murakami pindah ke fiksi “sosial” yang mainstream, ia telah kembali ke domain misterius dan surealis yang merupakan wilayah favoritnya.
Dan ketenarannya terus berlipat ganda, dengan tiga volume 1Q84 pada 2011 yang terjual habis edisi Jepang pertamanya dalam satu hari dan terjual satu juta dalam sebulan.
Produktivitas Murakami setidaknya dapat ditelusuri sebagian dari pendekatan disiplin dan metodisnya: dia bekerja setiap pagi, bertujuan untuk tidur pada jam 9 malam, dan membiarkan sedikit ketenaran menghalangi pekerjaannya.
Ini mengingat pendekatan disiplin yang sama dari Yukio Mishima yang sangat berbeda, yang menyisihkan hari-hari tertentu setiap tahun untuk menulis karya-karya tertentu. Murakami juga telah berlari lebih dari 30 maraton, merenungkan obsesinya dalam What I Talk About When I Talk About Running.
Racikan Jepang dan Barat dalam Karya MurakamiApa rahasia kesuksesannya di seluruh dunia? Penerjemah pertamanya, Alfred Birnbaum, yang bertanggung jawab atas A Wild Sheep Chase versi bahasa Inggris, mengatakan: “Sebagian dari popularitasnya adalah bahwa novel-novelnya terkilir dari Jepang di tempat yang tidak terglobalisasi. Saya cenderung menganggapnya sebagai seorang penulis Amerika yang kebetulan menulis dalam bahasa Jepang – semacam kebalikan dari Kazuo Ishiguro.
“Dia adalah Vonnegut, yang gaya keringnya dan campuran SF yang absurd dan realitas rutin sehari-hari yang dia tiru bertahun-tahun yang lalu – meskipun tanpa kedalaman politik.”

Namun yang lain menemukan sesuatu yang menghantui Jepang dalam ketiadaan budaya Jepang yang jelas dalam karyanya – yang mencerminkan fakta bahwa di perkotaan Jepang, kemenangan budaya Barat sekarang total: nafas terakhir perlawanan terhadapnya dari dunia sastra adalah tindakan aneh Yukio Mishima berupa seppuku pada tahun 1970.
Murakami tahu bahwa budaya Jepang sekarang tidak dapat diselamatkan, tetapi dia juga tahu bahwa ada sesuatu yang hilang. “Sesuatu telah lenyap dalam 25 tahun ini,” katanya pada tahun 1990, “semacam idealisme. Itu telah lenyap, dan kami menjadi kaya.” Hasilnya adalah kekosongan yang dimiliki oleh semua protagonisnya.
Seperti yang dikatakan oleh kritikus Celeste Loughman: “Baik materialisme itu sendiri maupun preferensi untuk budaya populer Barat bukanlah masalahnya. Masalahnya hanya itu yang ada.”
Atau apakah itu benar-benar masalah, atau wawasan yang disamarkan sebagai masalah? Tradisi Buddhis yang terhubung dengan Murakami melalui ayahnya menggambarkan kekosongan – “shunyata” dalam bahasa Sansekerta – sebagai tidak dapat dibedakan dari bentuk.
Artikel Haruki Murakami: Seleb Sastra dari Jepang pertama kali tampil pada Kearipan.
10 Anime Mirip Tokyo Revengers

Setengah detik sebelum kereta mengakhiri hidupnya yang menyedihkan, Takemichi Hanagaki kembali ke hari yang sama dua belas tahun yang lalu, ketika dia masih berkencan dengan Hinata Tachibana. Sebelumnya, sebuah laporan berita menampilkan pembunuhan kejam oleh Geng Tokyo Manji terhadap satu-satunya pacar Takemichi itu.
Setelah dipaksa untuk menghidupkan kembali hari yang sama yang memulai jungkir balik kehidupannya, Takemichi bertemu dengan adik Hinata. Takemichi mendesaknya untuk melindungi kakaknya dan setelah itu ia kembali ke masa depan lagi. Namun kini masa depan tampaknya telah berubah.
![tokyo revengers 佐野万次郎/マイキーがかっこよすぎる!あだ名の由来や未来の姿に涙腺崩壊【東京リベンジャーズ】 | ciatr[シアター]](https://i.gr-assets.com/images/S/compressed.photo.goodreads.com/hostedimages/1623855566i/31499763._SX540_.jpg)
Takemichi dapat mengubah aliran waktu. Diberi kesempatan untuk mencegah kematian tragis pacarnya di tangan Geng Tokyo Manji, Takemichi memutuskan untuk melintasi waktu untuk mengubah arah masa depan.
Ada dua elemen sentral dalam Tokyo Revengers, potret geng jalanan dan penjelajahan waktu. Jadi saya menyusun sepuluh anime mirip Tokrev ini berdasarkan salah satu dari dua elemen.
1. Durarara!!
Jika di Tokyo Revengers ada Tokyo Manji, maka di Durarara!!! kita akan bertemu geng nyentrik Dollars. Latar Durarara!!! juga berpusat di Tokyo, tepatnya di distrik Ikebukuro.
Di tengah banyak desas-desus aneh dan peringatan tentang geng misterius dan para penghuninya yang berbahaya, satu legenda urban jadi sorotan: Penunggang tanpa kepala yang dikatakan terlihat mengendarai sepeda motor hitam legam melalui jalan-jalan kota.
Mikado Ryuugamine selalu merindukan kegembiraan kehidupan kota, dan ajakan dari teman masa kecilnya meyakinkan dia untuk pindah ke Tokyo. Menyaksikan Penunggang Hitam itu pada hari pertamanya di kota, keinginannya tampaknya telah dikabulkan. Namun kemudian peristiwa aneh dan supernatural mulai terjadi, warga biasa seperti dirinya harus terlibat dalam keributan yang terjadi di distrik tersebut.
2. Koukou Butouden Crows
Mungkin lebih banyak yang mengenal film live action Crows Zero ketimbang manga atau animenya. Yang pasti serial jadul ini banyak menginspirasi soal kehidupan berandalan SMA Jepang.
Bouya Harumichi adalah siswa pindahan baru ke SMA Suzuran, tempat para berandalan berkumpul. Harumichi adalah petarung yang sangat kuat tetapi memiliki kepribadian yang tak bertanggung jawab.
Selain soal gelut, ada kemiripan antara MC di dua anime ini yakni sisi humornya.
3. Ikebukuro West Gate Park
Distrik Ikebukuro yang sarat kejahatan adalah surga bagi geng, Yakuza, dan rumah bagi Makoto Majima. Untuk melindungi teman-temannya, ia harus menengahi perselisihan di antara kubu-kubu yang sedang bertikai itu, bahkan menyelesaikan masalah yang tak bisa dilakukan polisi.
Tokyo Revengers dan Ikebukuro West Gate Park berbagi topik yang sama: geng, berandalan, tanggung jawab, dan persahabatan. Keduanya menggambarkan struktur kekuasaan dan pergulatan geng di Tokyo, khususnya di area Toshima.
Ikebukuro West Gate Park juga mengikuti MC yang menyusup ke dalam inti sebuah geng sambil tetap mempertahankan perspektif orang luar. Kedua MC terlibat bukan untuk gaya-gayaan tapi demi kepentingan orang lain.
4. Boku dake ga Inai Machi / Erased
Konsep serupa tentang orang dewasa yang kembali ke masa lalu ke dalam tubuh dirinya yang lebih muda dan mencoba mengubah masa lalu untuk menyelamatkan seorang gadis yang dekat dengannya.
Boku dake ga Inai Machi mengikuti Satoru dalam misinya untuk mengungkap apa yang sebenarnya terjadi 18 tahun yang lalu dan mencegah kematian teman sekelasnya sambil melindungi orang-orang yang dia sayangi di masa sekarang.
5. Orange
Protagonis dari kedua anime mendapat kesempatan untuk kembali ke masa lalu mereka untuk menyelamatkan teman-temannya di masa depan.
Hari pertama Naho Takamiya di tahun kedua sekolah menengahnya dimulai dengan awal yang tidak menyenangkan. Setelah bangun terlambat, dia menerima surat aneh yang ditujukan kepadanya. Surat dari dirinya di masa depan yang berusia 26 tahun.
Surat itu merinci bahwa kehidupan masa depan Naho dipenuhi dengan penyesalan, dan dia berharap dirinya yang lebih muda dapat memperbaiki kesalahan yang dibuat di masa lalu. Surat itu juga memperingatkan dia untuk mengawasi murid pindahan baru, Kakeru Naruse. Dengan surat itu sebagai panduannya, Naho sekarang memiliki kekuatan untuk melindungi Kakeru sebelum dia menyesalinya.
6. Steins;Gate
Diadaptasi dari novel visual oleh 5pb. dan Nitroplus, Steins;Gate membawa Rintaro Okabe melalui kedalaman teori dan kepraktisan ilmiah tentang penjelajahan waktu. Dipaksa melintasi benang yang berbeda dari masa lalu dan masa kini, Okabe harus memikul beban yang datang.
| Baca juga: Rekomendasi 7 Anime Perjalanan Melintas Waktu
7. Great Teacher Onizuka
MC di kedua anime ini sama-sama pemuda berusia duapuluhan dan mantan geng motor.
Eikichi Onizuka yang berusia dua puluh dua tahun, mantan pemimpin geng motor, penakluk Shonan, dan masih bujangan, memiliki impian: menjadi guru sekolah menengah terhebat di seluruh Jepang. Ini bukan karena hasrat untuk mengajar, tetapi karena dia menginginkan istri remaja yang penuh kasih ketika dia tua dan beruban nanti.
Tetap saja, untuk seorang berandalan, Onizuka lebih dari yang terlihat. Jadi ketika dia mendapatkan pekerjaan sebagai wali kelas dari Kelas 3-4 di Akademi yang bergengsi semua bakatnya diuji, karena kelas ini terkenal susah diatur.
Penindasan, bunuh diri, dan pelecehan seksual hanyalah beberapa dari masalah yang dihadapi murid-muridnya setiap hari. Dengan mengatasi akar masalah mereka, Onizuka mendukung lewat metodenya yang tak terduga dan tak konvensional. Onizuka bukanlah guru biasa, dan dia siap menghadapi tantangan apa pun yang menghalanginya.
8. Rainbow: Nisha Rokubou no Sichinin
Kedua MC berada di masyarakat bawah dengan kekerasan, perkelahian, ikatan, dan sensasi yang mengelilingi keduanya.
Berlatar tahun 1955, Mario Minakami baru saja tiba di Sekolah Reformasi Khusus Shounan bersama lima remaja lainnya yang telah ditangkap atas tuduhan kriminal serius. Semua ditugaskan ke sel yang sama, mereka bertemu narapidana yang lebih tua Rokurouta Sakuragi yang merupakan mantan petinju, dan bersamanya mereka menjalin ikatan erat.
Rainbow: Nisha Rokubou no Shichinin mengikuti tujuh teman satu sel saat mereka berjuang bersama melawan penderitaan brutal dan penghinaan yang ditimpakan pada mereka. Menghadapi kondisi neraka seperti itu, tujuh narapidana harus mengumpulkan semua kekuatan yang mereka miliki untuk bertahan hidup sampai hukuman mereka habis.
9. ReLife
Mengikuti gagasan menghidupkan kembali masa lalu untuk memperbaiki kesalahan seseorang, memperoleh kesempatan untuk hidup dan mendapatkan kembali apa yang telah hilang. Ada semacam kesamaan dalam karakter-karakternya meskipun memiliki dinamika karakter yang berbeda.
Arata Kaizaki yang berusia 27 tahun berpindah-pindah dari satu pekerjaan ke pekerjaan lain setelah keluar dari perusahaan pertamanya. Keberadaannya yang biasa-biasa saja berubah tajam ketika dia bertemu Ryou Yoake, anggota ReLife Research Institute, yang menawarkan Arata kesempatan untuk mengubah hidupnya menjadi lebih baik dengan bantuan pil misterius.
Mengambilnya tanpa berpikir dua kali, Arata terbangun keesokan harinya untuk menemukan bahwa penampilannya telah kembali ke 17 tahun. Arata segera mengetahui bahwa dia sekarang menjadi subjek eksperimen unik dan harus bersekolah di sekolah menengah atas sebagai siswa pindahan selama satu tahun.
ReLIFE mengikuti perjuangan Arata untuk menyesuaikan diri dengan gaya hidup barunya yang sibuk dan menghindari mengulangi kesalahan masa lalunya, sambil perlahan-lahan mendekatkan diri dengan teman-teman sekelasnya.
10. Kyou kara Ore wa!!
Dua siswa pindahan, Mitsuhashi Takashi dan Itou Shinji, bosan dengan kehidupan normal mereka memutuskan untuk mengambil kedatangan mereka di sekolah baru sebagai kesempatan untuk menemukan kembali citra mereka, dan menjadi berandalan!
Pandangan keadilan Itou berbenturan dengan cara urakan Mitsuhashi, mereka awalnya saling bermusuhan tetapi segera menjadi teman. Duo berandalan ini memulai berbagai kesialan untuk menjadi berandalan terbesar di seluruh Jepang!
Artikel 10 Anime Mirip Tokyo Revengers pertama kali tampil pada Kearipan.
June 15, 2021
Urutan Menonton Kara no Kyoukai (Garden of Sinners)

Sebagai salah satu karya paling awal dari Kinoko Nasu di TYPE-MOON, pasti banyak yang terdorong untuk menonton Kara no Kyoukai, yang juga dikenal sebagai Garden of Sinners.
Berlatar di semesta paralel alternatif ke seri TYPE-MOON lainnya seperti Tsukihime dan Fate/stay night. Di kedua seri itu, kita akan menemukan beberapa referensi untuk Kara no Kyoukai, menjadikannya tontonan yang wajib untuk pemahaman lengkap tentang TYPE-MOON.
Apalagi adaptasi anime dikerjakan oleh Studio Ufotable dengan komposisi musik yang digarap Yuki Kajiura, yang kemudian memunculkan grup vocal Kalafina. Dengan cerita memikat yang berpusat pada Shiki dan Mikiya Kokutou, Kara no Kyoukai memadukan aksi, misteri, supranatural, dan thriller sehingga menyajikan tontonan komplit.
| Baca juga: 10 Anime Pilihan dari Studio Ufotable

Seperti beberapa serial anime, ada dua cara untuk menontonnya: urutan rilis dan urutan kronologis. Dalam kasus Kara no Kyoukai, urutan terbaik bagi yang menonton pertama kali adalah urutan rilis.
Sebenarnya filmnya sudah diberi nomor sehingga mudah ditonton, tapi ada beberapa film spesial yang tidak dinomeri, dan membuatnya sedikit membingungkan harus nonton yang mana dulu.
Urutan Rilis Kara no KyoukaiDirekomendasikan untuk yang baru pertama kali menonton. Karena urutan rilis film sudah diberi nomor, jadi relatif mudah mengikutinya, mungkin sedikit bingung karena sub-judul berbahasa Jepang.
Berikut urutan Kara no Kyoukai berdasarkan rilis:
1. Kara no Kyoukai 1: Fukan Fuukei






Ini adalah recap untuk film sebelumnya dengan beberapa penambahan adegan baru.
8. Kara no Kyoukai 7: Satsujin Kousatsu (Part 2)


Ini adalah beberapa cerita pendek yang diangkat dari novel yang mungkin tidak terlalu penting ke cerita, tapi akan membantu kita memahami beberapa karakter.
Urutan Kronologis Kara no KyoukaiSangat disarankan jika menonton untuk pertama kali, coba tonton dalam urutan rilis seperti yang sudah ditulis di atas.
Nah, jika merasa ceritanya sedikit kurang kohesif, mungkin ingin menonton rekap Gate of the Seventh Heaven karena hal itu sering kali menempatkan berbagai hal dalam perspektif bagi banyak penonton baru.
Namun, kesenangan sebenarnya dari serial yang sangat rumit ini adalah kita dapat menontonnya lagi dalam urutan kronologis untuk pengalaman menonton yang berbeda.

Urutan kronologis Kara no Kyoukai adalah sebagai berikut:
Kara no Kyoukai 2: Satsujin Kousatsu (Part 1)Kara no Kyoukai 4: Garan no DouKara no Kyoukai 3: Tsuukaku ZanryuuKara no Kyoukai 1: Fukan FuukeiMirai Fukuin – Extra ChorusKara no Kyoukai 5: Mujun RasenKara no Kyoukai 6: Boukyaku RokuonKara no Kyoukai 7: Satsujin Kousatsu (Part 2)EpilogueMirai FukuinPlaylist Kalafina di Kara no KyoukaiSeperti yang sudah disebut, musik Kara no Kyoukai digarap Yuki Kajiura, dan dari sini lahirnya grup vokal Kalafina yang awalnya dibentuk sebagai proyek untuk mengisi lagu temanya.
Ini lagu Kalafina berdasar urutan rilis chapter Kara no Kyoukai:
obliviousKimi ga Hikari ni Kaete yukuKizuatoAriasprinterfairy taleseventh heavenSemua lagi itu ada dalam Seventh Heaven, album studio pertama Kalafina, dirilis pada 26 Mei 2009 di bawah label Sony Music Japan. Album ini dinamai dari lagu tema yang mereka bawakan untuk chapter ketujuh Kara no Kyoukai. Salah satu album musik favorit saya.
*
Semoga tulisan ini bisa membantu bagi yang ingin menikmati serial yang luar biasa ini. Lihat informasi lebih lanjut tentang cara menonton serial anime lainnya di blog ini, seperti Panduan Urutan Monogatari dan Panduan Urutan Fate Series, dan semoga bisa menemukan serial anime hebat lainnya untuk mengisi kekosongan dalam hidup ini.
Artikel Urutan Menonton Kara no Kyoukai (Garden of Sinners) pertama kali tampil pada Kearipan.
10 Anime Depresif Paling Favorit Menurut Survey Situs Jepang AnimeAnime.jp

Situs Jepang Anime!Anime! melakukan survei pembaca berjudul “Apa anime depresif favoritmu?” yang dilakukan bulan Mei kemarin dan telah mengumumkan hasilnya.
Dalam rilisnya disebutkan bahwa hasil yang diperoleh tak bermaksud untuk memutuskan superioritas atau inferioritas suatu karakter atau karya anime. Anime!Anime! berharap hasilnya tersebut justru untuk membantu kita mengenal karya dan karakter baru, serta memperdalam pemahaman dan minat kita pada anime.

Berikut sepuluh judul anime depresif terfavorit hasil survey Anime!Anime!, dan tambahan resensi sekaligus komentar dari saya:
1. Mahou Shoujo Madoka★Magica
Jangan terkecoh tampilan awal dan genrenya, karena di balik keimutan mahou shoujo atau magical girl, ada kisah yang benar-benar tragis. Saya pikir memang pantas jadi anime paling depresif.
Digarap oleh Studio Shaft dengan estetika visualnya yang khas dan nyentrik. Ceritanya ditulis oleh Gen Urobuchi, penulis Fate/Zero. Serta iringan musik racikan komposer Yuki Kajiura, plus lagu tema dari Kalafina. Tak salah Madoka Magica menjadi anime sukses, baik secara kritis dan komersil, dan masih dibicarakan sampai sekarang.
Lihat juga: Rekomendasi 12 Anime dari Studio Shaft
Madoka Magica adalah sebuah kisah tentang harapan, keputusasaan, dan persahabatan. Mengisahkan kesulitan menjadi seorang magical girl dan harga yang harus dibayar seseorang untuk mewujudkan impian.
2. Banana Fish
Banana Fish sering mendapat label sebagai BL (Boys Love), shounen-ai, dan yaoi. Padahal label-label tadi agak salah sasaran, sekaligus tidak menampilkan apa sebenarnya Banana Fish.
Narkoba, perkosaan, pedofilia, geng, PTSD, kekerasan, dan korupsi. Inilah yang menjadi inti dari Banana Fish. Meski memang Banana Fish aslinya masuk dalam shoujo.
Lihat juga: 10 Anime Shoujo Pilihan
Di balik dunia Banana Fish yang pragmatis dan menyedihkan, yang dipenuhi dengan kematian dan kekerasan seksual, kisah yang diceritakannya tentang karakter utamanya, Ash Lynx, adalah kisah mendalam tentang kehidupan dan cinta.
3. Higurashi no Naku Koro Ni
Ini melanjutkan satu serial franchise yang sudah hampir 20 tahun. Jadi untuk menonton Higurashi no Naku koro ni ini harus mengikuti judul sebelumnya.
Di musim pertama, kita akan melihat adegan gila, mengganggu, dan cerita yang mengejutkan. Higurashi Kai lebih lembut dan menyelesaikan masalah dan membawa akhir yang bagus untuk seluruh seri. Higurashi Rei lebih pendek, hanya 5 episode, berfungsi sebagai sekuel setelah Kai.
4. Shingeki no Kyojin / Attack on Titan
Pada tahun 80-an, Mobile Suit Gundam melambungkan anime di Jepang. Pada tahun 90-an, Dragon Ball Z mendobrak tembok arus utama sementara Neon Genesis Evangelion membuka pintu ke slot anime larut malam.
Pada tahun 2000-an, Fullmetal Alchemist menandai puncak adaptasi manga ke anime sementara Code Geass dan Death Note memimpin kelas mereka yang memperkenalkan genre anti-hero.
Dan sekarang, dari sejak serial animenya dirilis pada tahun 2013, Shingeki no Kyoujin atau Attack on Titan telah mengguncang industri anime sekali lagi.
Kecuali kamu hidup di bawah batu selama 5 bulan terakhir, kamu setidaknya tahu tentang anime ini atau setidaknya pernah mendengar. Dan tampaknya saya tidak perlu membahasnya.
5. School Days
Karakter utama adalah tipikal cowok anime di sekolah menengah yang mendengarkan musik dan memiliki banyak pemikiran mesum. Namun jangan berpikir tentang muda-mudi lucu yang bermain di sekolah dan bersenang-senang, anime ini lebih psikologis daripada yang dibayangkan.
School Days adalah anime tentang bagaimana selingkuh pada seseorang dapat benar-benar berakhir dengan mengacaukan kepala dan kehidupan mereka. Bahwa hati dan pikiran manusia sangat rapuh dan kalau persahabatan sangat berharga dan ketika dihancurkan dengan cara terburuk, itu akan memiliki konsekuensi terburuk juga.
6. Psycho-Pass
Anime lainnya yang ditulis Gen Urobuchi setelah Madoka Magica dan Fate/Zero.
Keadilan, dan penegakannya, telah berubah. Pada abad ke-22, Jepang memberlakukan Sistem Sibyl, sarana objektif untuk menentukan tingkat ancaman setiap warga dengan memeriksa kondisi mental mereka untuk tanda-tanda niat kriminal, yang dikenal sebagai Psycho-Pass.
Akane Tsunemori masuk menjadi penegak hukum, seorang gadis muda dengan keinginan jujur untuk menegakkan keadilan. Namun, saat dia bekerja bersama veteran Shinya Kougami, dia segera mengetahui bahwa penilaian Sistem Sibyl tidak sesempurna yang diasumsikan.
Dengan semua yang dia ketahui, Akane bergulat dengan pertanyaan tentang apa sebenarnya keadilan itu, dan apakah keadilan itu dapat ditegakkan melalui penggunaan sistem yang mungkin sudah korup.
7. Bokurano
15 bocah, 8 laki-laki dan 7 perempuan, sedang menikmati perkemahan musim panas mereka dan menemukan sebuah gua di tepi laut. Di sana mereka mendapati sebuah ruangan yang penuh dengan komputer, serta seorang pria bernama Kokopelli.
Dia mengaku sedang mengerjakan sebuah game yang melibatkan robot raksasa yang telah dirancang untuk melindungi Bumi dari 15 invasi alien yang berbeda. Kokopelli membujuk semua kecuali seorang untuk menandatangani kontrak yang dia klaim akan menjadi petualangan yang menyenangkan.
Namun, segera setelah kontrak ditandatangani, segalanya mulai berubah menjadi lebih gelap. Di Bokurano, anak-anak tadi harus mengemudikan robot raksasa Zearth satu per satu dengan harapan mereka akan memiliki apa yang diperlukan untuk mengalahkan semua musuh yang akan datang.
8. Re:ZERO
Re: ZERO menggoda sebagai tipikal fantasi isekai, seperti yang diharapkan protagonis Subaru Natsuki, tetapi ternyata lebih jauh dari itu. Ini adalah thriller setengah romansa, setengah psikologis, dan akan membuat kita bersimpati pada sang protagonis nelangsa.
Subaru dan orang-orang di sekitarnya akan mati berulang kali dalam usaha yang bikin putus asa untuk mencari cara untuk bergerak maju. Re: ZERO tak hanya menjadi gelap seperti kebanyakan serial anime White Fox, tapi juga makin gelap dan bertambah gelap.
Lihat juga: 10 Anime dari Studio White Fox
Jika belum menonton Re: ZERO, bersiaplah untuk dibuat terkesiap dengan setiap episodenya.
9. Happy Sugar Life
Satou Matsuzaka adalah siswa sekolah menengah yang cantik yang memiliki reputasi permisif dengan laki-laki. Namun, pertemuan kebetulan dengan seorang gadis muda bernama Shio Koube membuat Satou menyadari bahwa ini adalah perasaan cinta pertamanya dan satu-satunya.
Memberitahu orang lain bahwa dia tinggal bersama bibinya, Satou diam-diam berbagi apartemen dengan Shio. Terlepas dari penampilannya yang polos, Satou akan melakukan apa saja untuk melindungi kekasihnya. Untuk memastikan keutuhan hidup bahagia mereka, yang seperti judulnya Happy Sugar Life, maka Satou bersedia menggunakan tindakan paling putus asa.
10. Elfen Lied
Elfen Lied didasarkan pada seri manga seinen karya Lynn Okamoto dan ditayangkan perdana saat manga masih dalam publikasi. Anime ini mengikuti materi sumber sampai 7 volume pertama, dengan beberapa perubahan pada cerita, dan diakhiri dengan akhir tersendiri.
Sebagai anime cult, Elfen Lied terkenal karena kekacauan berdarah, kekejaman, dan ketelanjangannya. Sebuah kombinasi yang bisa membuat banyak orang berpaling. Beberapa orang menyebutnya ‘mahakarya’, beberapa orang menyebutnya ‘mesum’, beberapa orang tak tahu harus berkata apa, dan beberapa menyebutnya ‘sangat buruk’. Yang pertama benar, yang kedua berlebihan, yang ketiga bisa dimengerti, dan yang keempat sangat salah.
Artikel 10 Anime Depresif Paling Favorit Menurut Survey Situs Jepang AnimeAnime.jp pertama kali tampil pada Kearipan.
June 14, 2021
Urutan Menonton Serial Taoru: A Certain Magical Index, Scientific Railgun dan Accelerator

Bagi yang ingin menonton serial anime ini pasti akan kebingungan ketika dihadapkan antara judul A Certain Magical Index dan A Certain Scientific Railgun. Ditambah adanya film anime dan spin-off manga lainnya yang berjudul A Certain Scientific Accelerator, yang bakal menambah kebingungan.
Bagi mereka yang sudah menonton seri ini juga, seperti saya, pasti bakal garuk-garuk kepala, apalagi yang belum menonton seri ini, mungkin sangat bingung tentang semua versi yang berbeda ini.
Oleh karena itu saya akan coba menjelaskan secara singkat setiap seri sebelum membahas urutan menontonnya, pastinya dengan penjelasan bebas spoiler.
Mengenal Serial Taoru
Judul asli bahasa Jepang untuk A Certain Magical Index adalah Taoru Majutsu no Index, sedangkan A Certain Scientific Railgun adalah Taoru Kagaku no Railgun. Karena ada kesanamaan nama tersebut maka merujuk serial anime dengan sebutan Taoru.
Untuk karakter, latar dan ceritanya juga saling terikat, karena berada di dunia yang sama.
1. A Certain Magical Index
Seri pertama dari franchise Index yang perlu kita bicarakan adalah yang memulai semuanya: A Certain Magical Index.
Serial ini mengikuti Kamijou Touma, seorang siswa di Academy City yang berteknologi maju. Dunianya terbalik setelah pertemuan kebetulan dengan seorang biarawati bernama Index. Sejak saat itu, dia menemukan dirinya ditarik ke dalam jaringan yang lebih gelap dari pengguna sihir dan paranormal.
Dan itulah fokus utama untuk seri Index. Touma dan Index menemukan diri mereka di tengah perebutan kekuasaan antara berbagai faksi yang menggunakan sihir.
KarakterKamijou ToumaMeskipun dia percaya dirinya sebagai orang paling sial di dunia dan menduduki peringkat Esper Level 0 (seseorang yang menunjukkan sedikit kekuatan apa pun), dia sebenarnya memiliki kemampuan yang sangat unik yang memungkinkan dia untuk meniadakan kekuatan psikis atau sihir. Ini juga alasan kenapa keberuntungannya hilang. Kamijou tak mementingkan diri sendiri dan berani untuk menghadapi lawan yang jauh lebih kuat darinya.
IndexSeorang biarawati muda yang menyimpan 103.000 grimoire di benaknya, mungkin berkat ingatan fotografisnya. Ini juga memungkinkan dia untuk dengan mudah mengidentifikasi jenis sihir tertentu dan tanpa sadar melemparkan serangan sihir yang kuat. Dia biasanya tenang dan sopan, tapi saat berada di sekitar Touma, dia cepat untuk berasumsi dan kadang-kadang bertindak kekanak-kanakan.
Stiyl MagnusAntagonis pertama yang Touma temui, dan mantan teman Index. Dia ahli dalam sihir api dan rune. Penampilan, sikap, dan kegemaran merokoknya membuatnya tampak lebih tua dari kelihatannya.
Kanzaki KaoriSeorang teman Stiyl Magnus dan Index. Kanzaki memiliki kemampuan manusia super alami di atas sihir yang sangat kuat. Meskipun dia sangat dingin dan serius ketika dia pertama kali diperkenalkan, dia mulai menunjukkan sisi yang lebih lembut seiring berjalannya seri.
Aleister CrowleyPendiri dan penguasa Academy City yang bekerja untuk menyabotase orang-orang di sisi sihir. Dia tetap berada di latar belakang dan menjalankan rencana besar yang memengaruhi karakter lain.
2. A Certain Scientific Railgun
A Certain Scientific Railgun adalah manga spin-off pertama dan mengikuti Misaka Mikoto, esper level 5 yang juga dikenal sebagai ‘Railgun’, dalam petualangannya sendiri, terpisah dari keterlibatannya dalam seri Index. Ceritanya lebih berfokus pada sisi Esper dan terjadi sebelum dan selama peristiwa Index.
Ini juga satu-satunya seri yang sejauh ini memiliki arc filler di dalamnya. Baik Railgun dan Railgun S (musim kedua) memiliki arc filler, sedangkan Railgun T sejauh ini hanya mengadaptasi cerita kanon.
KarakterMisaka MikotoKarakter utama dalam seri Index, dan protagonis tituler untuk seri Railgun. Statusnya sebagai esper elektromaster level 5 adalah alasan yang cukup untuk mendapatkan perhatian, tetapi dia mengetahui bahwa peristiwa dari masa lalunya punya dampak yang besar.
Shirai KurokoSalah satu protagonis di Railgun, dan sahabat serta teman sekamar Misaka Mikoto. Dia adalah Esper level 4 dengan kemampuan untuk memindahkan dirinya sendiri dan objek lain. Dia bekerja dengan Uiharu di Judgment, komite disiplin yang dipimpin siswa di Academy City.
Uiharu KazariKarakter pendukung dan esper level 1. Dia bekerja bersama Shirai Kuroko di Judgment. Meskipun dia bukan tipe bertarung, dia mendukung Judgment dengan keterampilan komputernya yang luar biasa.
Saten RuikoSalah satu karakter pendukung dan esper level 0. Dia berteman dengan Uiharu dan bertemu dengan karakter lain. Meski tak berbakat dalam hal kekuatan, dia melakukan apa pun yang dia bisa untuk membantu mereka yang membutuhkan.
3. A Certain Scientific Accelerator
Spin-off terakhir adalah A Certain Scientific Accelerator. Ini mengikuti karakter yang hanya dikenal sebagai ‘Accelerator’ dan petualangannya sendiri yang terpisah dari seri Index.
Seperti Railgun, ini lebih berfokus pada Esper di Academy City. Serial ini terjadi setelah musim pertama Index dan selama tujuh episode Index II.
KarakterAcceleratorPeringkat teratas esper Level 5. Dia awalnya diperkenalkan sebagai antagonis dalam seri Index dan Railgun, tetapi berkembang menjadi protagonis setelahnya serta protagonis tituler di Accelerator. Kadang-kadang dia bisa tampak sangat sadis dan tegar, terutama saat melawan musuh yang kuat.
Last OrderDia paling menonjol di antara para suster karena berusia sepuluh tahun, sementara yang lain seusia dengan Misaka. Dia merawat Accelerator, memaafkannya tindakan masa lalunya dan memungkinkan dia untuk memaafkan dirinya sendiri.
Urutan Menonton Serial TaoruSaya telah melihat orang-orang memberikan rekomendasi urutan tontonan yang menyatukan episode-episode dari seri yang berbeda. Secara pribadi, saya pikir itu terlalu rumit, dan sebagai gantinya, saya akan merekomendasikan dua urutan yang terkenal.
Urutan Berdasarkan RilisUrutan paling tepat tentu saja mengikuti rilisnya:
A Certain Magical IndexA Certain Scientific RailgunA Certain Magical Index IIA Certain Scientific Railgun SA Certain Magical Index: The Movie – The Miracle of EndymionA Certain Scientific AcceleratorA Certain Magical Index IIIA Certain Scientific Railgun TUrutan Berdasarkan RailgunAgak susah untuk mengurutkan secara kronologis, dan akan bikin ribet ketika akan menonton. Namun, ini mungkin cara alternatif agar bisa menonton secara kronologis, yang diurut per musim.
A Certain Scientific RailgunA Certain Scientific Railgun SA Certain Magical IndexA Certain Magical Index IIA Certain Scientific AcceleratorA Certain Magical Index: The Movie – The Miracle of EndymionA Certain Scientific Railgun TA Certain Magical Index IIISaya berpendapat bahwa ini adalah urutan menonton yang cukup dapat diterima. Berkat sebagian besar cerita tersendiri dalam Railgun dan Accelerator, seharusnya tidak merusak apa pun dari cerita induknya. Urutan kronologis yang nyata akan menyatukan semua episode, jadi ini jauh lebih mudah bagi pendatang baru.
Di Mana Menonton Serial Taoru?Serial Taoru sekarang bisa ditonton secara legal dan gratis lewat Bilibili. Untuk alternatif nonton gratisan dan tetap legal bisa juga di YouTube Muse Indonesia, meski hanya judul A Certain Scientific Railgun.
*
Semoga tulisan ini bisa membantu bagi yang ingin menikmati serial yang luar biasa ini. Lihat informasi lebih lanjut tentang cara menonton serial anime lainnya di blog ini, seperti Panduan Urutan Monogatari dan Panduan Urutan Fate Series, dan semoga bisa menemukan serial anime hebat lainnya untuk mengisi kekosongan dalam hidup ini.
Artikel Urutan Menonton Serial Taoru: A Certain Magical Index, Scientific Railgun dan Accelerator pertama kali tampil pada Kearipan.
Apa Beda Font dan Typeface?

Perdebatan font vs typeface adalah pengingat bahwa terminologi dalam industri bisa berubah dari waktu ke waktu. Seringkali, kedua kata tadi digunakan secara bergantian dan tak jadi masalah.
Namun, pada tingkat teknis, istilah ‘font’ dan ‘typeface’ memang memiliki arti yang berbeda dan bisa jadi jika kita menggunakannya secara tidak benar, akan jadi masalah.
Dengan pemikiran ini, mari kita lihat sejarah istilah font dan typeface dalam kaitannya dengan tipografi dan desain grafis, dan selesaikan perdebatan ini untuk selamanya.
Font vs Typeface, Memang Apa Sih Perbedaannya?Perbedaan utama antara ‘font’ dan ‘typeface’ adalah bahwa yang pertama ada sebagai bagian dari yang terakhir.
Helvetica adalah typeface, satu set lengkap karakter sans serif dengan elemen desain yang sama. Namun, typeface terdiri dari seluruh koleksi font, masing-masing dengan berat, gaya, dan ukuran tertentu, dengan tingkat kondensasi serta versi kemiringan yang berbeda.
Karena kita biasa menginstal font dan kemudian memilihnya dari menu Font, kita cenderung menggunakan kata font dalam wacana harian, tetapi jika kita ditanya oleh direktur kreatif, font apa yang kita gunakan dalam sebuah proyek, mungkin saja mereka ingin mengetahui detail yang tepat. Misalnya, Roboto akan menjadi typeface yang dipilih untuk proyek tersebut, tetapi untuk font bakal disebut secara detail, misal Roboto Regular 9 point.

Dalam konteks tertentu, tak hanya saat kita berbicara dengan juru ketik yang sangat mengutamakan akurasi, mengetahui font yang tepat sangatlah penting. Saat mengkodekan aplikasi untuk jenis tampilan tertentu, mengikuti pilihan font tertentu dapat menghasilkan keterbacaan yang optimal.
Panduan merek adalah kasus lain yang berkaitan dengan perancang identitas yang memilih tipografi dalam ukuran dan bobot tertentu untuk mendukung estetika merek yang ingin mereka gambarkan. Dalam dunia pengemasan, ada peraturan perlindungan konsumen yang harus dipatuhi. Misalnya, undang-undang yang mengatur ukuran minimum teks dalam info nutrisi.
Namun, bagi kebanyakan orang saat ini, istilah ‘font’ dan ‘typeface’ sering digunakan secara bergantian dan sebagian besar klien mungkin juga tidak mengetahui perbedaannya, jadi saat kita memberikan presentasi langsung kepada mereka, kita cukup menggunakan terminologi sederhana dan lugas.
Jadi, Apa Penggunaan Istilah Font vs Typeface Masih Penting?Perbedaan istilah ini memang biasanya tak terlalu masalah. Namun mungkin akan membantu kita dalam beberapa kasus. Misalnya kita memilih typeface karena kualitas estetikanya. Kemudian kita memperbaikinya menjadi font tertentu dengan mengatur ukuran, berat, gaya dan terkadang set karakter seperti Roman, Cyrillic atau Greek saat kita menggunakannya.
Contoh kasusnya, kita mungkin menyukai typeface Futura karena tampilannya yang modern, sehingga font yang digunakan untuk teks di situs kita adalah Futura Condensed Extra Bold 8 pt.
Jika dianalogikan, bisa dibilang font adalah lagunya, sementara typeface adalah penyanyinya.
Artikel Apa Beda Font dan Typeface? pertama kali tampil pada Kearipan.
June 13, 2021
Urutan Menonton Sword Art Online

Karakter utama yang hampir tak terkalahkan, pertarungan bos yang epik, dan tentu saja, waifu tsundere yang sama seorang gamer, semuanya dikemas dalam animasi yang indah. Sword Art Online pastinya jadi anime impian bagi setiap gamer.
Tentu saja, bagi yang bukan gamer atau belum pernah main game online, tetap bisa menikmati Sword Art Online. Diadaptasi serial light novel karya Reki Kawahara dan diilustrasikan oleh abec, serial ini berfokus pada protagonis Kazuto “Kirito” Kirigaya dan Asuna Yuuki saat mereka bermain melalui berbagai dunia virtual reality MMORPG.
Lihat juga: 10 Anime Isekai Video Game Mirip Sword Art Online

Ketika mulai ditayangkan, Sword Art Online langsung populer berkat adaptasi dari light novel yang memang sudah hit. Sekaligus juga, cukup bikin kontroversial. Akibatnya ada polarisasi pendapat soal plot dan karakternya, yang pernah saya bahas di Alasan Sword Art Online Dibenci dan Kenapa Saya Tetap Mencintainya.
Saya jelas merekomendasikan anime ini, apalagi dengan lagu opening Sword Art Online tak terlupakan yang diisi penyanyi ternama. Sebenarnya, tak terlalu pusing untuk memulai nonton Sword Art Online, cukup ikuti berdasarkan waktu rilisnya saja.
Urutan Rilis Sword Art OnlineSerial anime ini sudah memiliki tiga musim dengan total 86 episode. Itu yang masuk main story, sementara episode recap, film dan spin-off belum dihitung.
Nah, berikut urutan rilis SAO dan tentunya ini rekomendasi jika ingin memulai menontonnya.
1. Sword Art Online








Berikut adalah judul volume dalam light novel Sword Art Online. Sebenarnya, ada seri lain seperti Material, Leafa, Silika, Lisbeth yang tersebar sepanjang LN. Namun, itu semua cuma doujinshi non-kanon dan tak terlalu penting bagi plotnya.
Berikut mainline utama:
Sword Art OnlineVolume 1: AincradVolume 2: AincradVolume 3: Fairy DanceVolume 4: Fairy DanceVolume 5: Phantom BulletVolume 6: Phantom BulletVolume 7: Mother’s RosarioVolume 8: Early and LateVolume 9: Alicization BeginningVolume 10: Alicization RunningVolume 11: Alicization TurningVolume 12: Alicization RisingVolume 13: Alicization DividingVolume 14: Alicization UnitingVolume 15: Alicization InvadingVolume 16: Alicization ExplodingVolume 17: Alicization AwakeningVolume 18: Alicization LastingVolume 19: Moon CradleVolume 20: Moon CradleVolume 21: Unital Ring IVolume 22: Kiss and FlyVolume 23: Unital Ring IIVolume 24: Unital Ring IIIVolume 25: Unital Ring IVProgressive SeriesSAO Progressive Volume 01SAO Progressive Volume 02SAO Progressive Volume 03SAO Progressive Volume 04SAO Progressive Volume 05SAO Progressive Volume 06
Semoga tulisan ini bisa membantu bagi yang ingin menikmati Sword Art Online. Lihat juga informasi lebih lanjut tentang cara menonton serial anime lainnya di blog ini, seperti Panduan Urutan Monogatari dan Panduan Urutan Fate Series, dan semoga bisa menemukan serial anime hebat lainnya untuk mengisi kekosongan dalam hidup ini.
Artikel Urutan Menonton Sword Art Online pertama kali tampil pada Kearipan.
June 12, 2021
Mengenal Tales of Arise dan Info Karakter Utama

Tales of Arise adalah JRPG terbaru dalam seri “Tales” yang sudah berjalan lama. Ini adalah game ke-17 dalam seri utama. Sudah dalam pengembangan lebih lama dari yang diharapkan: Arise awalnya direncanakan akan dirilis pada tahun 2020, tetapi ditunda hingga 2021. Tales of Arise akhirnya mendapatkan tanggal rilis, akan hadir September ini.
Produser Yusuke Tomizawa mengatakan dia berharap Tales of Arise akan menunjukkan kepada penggemar lama serial ini bahwa Bandai Namco memahami seri yang menarik minat mereka, sekaligus tetap berinovasi dan menarik audiens yang lebih global.

Yusuke juga sempat mengungkapkan dengan majalah game Jepang Famitsu dan berbicara tentang karakter, pertarungan, dan banyak lagi. Berikut adalah beberapa sorotan:
Versi konsol Arise akan memiliki mode 60 fps dan 4K (yang diharapkan berarti versi PC akan mendukung keduanya).Cutscene anime diproduksi oleh studio Ufotable, pencipta serial anime populer Fate dan Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba.Menghindari serangan musuh akan menjadi mekanik tempur utama, tetapi akan ada opsi menghindar otomatis.Tidak ada adegan victory fanfare atau perayaan kemenangan pascapertempuran. Kita akan segera kembali ke lapangan. Kedengarannya cepat, tetapi jadi serasa bukan game Tales.Kita dapat melompat dan berenang.Trailer Tales of Arise terbaru yang ditampilkan di Summer Game Fest menyorot lebih banyak ke cerita daripada trailer-trailer sebelumnya. Trailer ini memamerkan beberapa karakter yang sepertinya akan bergabung sebagai main party kita.
Jadi, Siapa Saja yang Akan Kita Mainkan?
Kita telah melihat dengan baik dua protagonis utama Tales of Arise sejauh ini: pria bertopeng besi bernama Alphen dan cewek berambut merah muda dengan senapan laras panjang bernama Shionne.
Alphen adalah karakter yang dapat dimainkan untuk game ini, meskipun sepertinya cerita kedua karakter tersebut cukup terkait sehingga kemungkinan besar kita akan memainkan keduanya untuk sebagian besar permainan.
Alphen adalah budak dari planet Dahna, diserang 300 tahun yang lalu oleh Rena, kampung halaman Shionne. Menurut Tales Of blog, Alphen telah kehilangan ingatannya sementara Shionne dikutuk oleh sesuatu yang disebut “duri” yang menyebabkan rasa sakit bagi siapa saja yang menyentuhnya.
Jelas, mereka tidak memulai sebagai teman dan hubungan mereka agak kontroversial pada awalnya. Kita belum tahu keadaan apa yang membawa Alphen dan Shionne bertemu.

Trailer baru juga mengungkapkan beberapa karakter baru: penyihir Rinwell dan petarung Rowe. Kita juga bisa melihat Dohalim il Qaras dengan tongkatnya dan Kapten Kisara dengan tameng super besarnya dan gegendir yang kemungkinan akan mengisi posisi tanker.
【キサラ】 Kisara
— 【Official】Tales of ARISE (@Tales_of_ARISE) June 10, 2021
ダナとレナの共存を信じる近衛兵
テュオハリムに仕えている、ダナ人の兵士。
ダナ人だけで構成された兵団の中でも屈指の身体能力の高さを誇り、
レナ兵達からも一目置かれている。装備もレナ製のものを使いこなす。#TOARISE pic.twitter.com/06BeisPT29
Artikel Mengenal Tales of Arise dan Info Karakter Utama pertama kali tampil pada Kearipan.
June 10, 2021
Info Karakter Utama Anime World’s End Harem

World’s End Harem adalah serial manga fiksi ilmiah erotis karya penulis LINK dan ilustrator Kotaro Shono. Pemeran utama untuk adaptasi animenya yang akan tayang di tahun 2021 ini telah diumumkan. Daftar karakternya panjang dan mayoritas adalah perempuan.
World’s End Harem bercerita tentang dunia yang diserang oleh Virus MK (Man Killer) yang menyebabkan kematian setiap lelaki di planet ini. Reito Mizuhara menjadi satu dari lima laki-laki di Jepang yang mengembangkan kekebalan terhadap virus tadi.

Reito dipaksa untuk ambil bagian dalam program reproduksi untuk memastikan kelangsungan hidup umat manusia. Selain menyelidiki rahasia seputar Virus MK, Reito juga dalam pencarian pacarnya Elisa yang hilang secara misterius.
Baca juga: Rekomendasi Anime Ecchi Berlatar Sekolah Menengah
Tanpa basa-basi lagi, berikut karakter utama World’s End Harem dengan desain dan seiyuu di bawah ini:
Reito Mizuhara (CV: Taichi Ichikawa)









Artikel Info Karakter Utama Anime World’s End Harem pertama kali tampil pada Kearipan.
June 9, 2021
Fate/Zero: Mengenal Sejarah di Balik 7 Servant Heroic Spirit

Aliansi terbentuk, hasrat dikompromikan, dan pejuang dari beragam era saling mengalahkan satu sama lain. Seri Fate mungkin paling dikenal karena campuran karakternya yang diambil dari sejarah panjang manusia dan penceritaannya.
Fate/Zero bercerita tentang pertempuran epik berupa Perang Cawan Suci Keempat antara Heroic Spirit berdasarkan orang-orang legendaris dari sejarah dan cerita rakyat. Namun seberapa akurat penggambaran karakter Fare/Zero ini jika dibandingkan dengan asal-usul sejarah mereka?
Baca juga: Fate/Zero yang Sinis dan Dingin
Di lagu ending pertama ditampilkan sekilas masa lalu ketujuh Heroic Spirit yang menjadi servant di Fate/Zero. Meski mungkin banyak yang tak langsung tahu, oleh sebab itu sebagai fans Fate sekaligus penyuka sejarah dan sastra, saya akan mencoba membahas ini.
Untuk pembahasan saya di bawah ini akan banyak spoiler yang akan membeberkan semua cerita, jadi jika belum menonton Fate/Zero, silakan tonton dulu. Bisa lihat Panduan Urutan Fate Series dan Cara Menontonnya jika merasa kebingungan.
1. Iskandar Zulkarnaen / Alexander III – Rider
Rider bisa dibilang jadi Servant favorit kebanyakan penonton Fate/Zero, termasuk saya.
Meski menyembunyikan identitas asli Servant jadi taktik umum saat Holy Grail War, ia memperkenalkan dirinya sebagai Iskandar dengan penuh bangga. Ini menandakan kalau ia percaya diri akan kekuatannya.
Iskandar melayani Waver Velvet yang kecil, penakut dan tak berpengalaman. Iskandar punya perawakan luar biasa besar, sekaligus punya kepribadian karismatik. Iskandar percaya untuk melakukan segala hal dengan sepenuhnya, apakah itu berperang atau sekedar menikmati kesenangan hidup.
Filosofinya selama menjadi raja adalah menjalani kehidupan agar membuat iri dan ingin ditiru oleh para pengikutnya. Oleh karenanya, ia mendapatkan pelayanan dan pemujaan dari mereka dalam bentuk Noble Phantasm: Ionioi Hetairoi. Ini adalah sebuah realitas ciptaan ketika seluruh pasukannya dibangkitkan untuk bertarung lagi di sisinya.

Dikenal dengan banyak nama, dari Alexander, Iskandar, atau Alexandros, dia awalnya adalah pangeran dari kerajaan kecil Makedonia pada abad ke-4 SM, yang kemudian jadi raja penakluk hampir separuh bumi. Seperti Rider dalam Fate/Zero, dia terobsesi untuk menemukan ujung dunia, tetapi terpaksa menyerah pada mimpi itu.
Lebih dikenal sebagai Alexander yang Agung, sosok ini sebenarnya memang seorang jenderal dan pemimpin yang menginspirasi, dikenal karena strategi militernya yang brilian dan perlakuan yang adil terhadap rakyatnya.
Alexander yang asli sebenarnya lebih merupakan seorang intelektual. Selama periode hidupnya, ia menghabiskan sebagian besar waktunya untuk berlatih sebagai prajurit, mempelajari filsafat dan ilmu politik, dan membaca legenda-legenda besar yang eksis sebelum dirinya. Ia belajar di bawah pengawasan Aristoteles sampai usia enam belas tahun, dan tertarik pada epos heroik Homer.
Meski memang, dia seorang yang percaya diri sekaligus gegabah seperti Rider, yang dikenal memiliki sifat kompetitif, dan dikatakan sebagai putra Zeus, dan ditakdirkan untuk menaklukkan dunia.
2. Gilgamesh – Archer
Archer adalah salah satu karakter Fate/Zero yang paling arogan, yang mengacu pada legenda Sumeria. Dalam anime, servant ini mengkhianati tuan aslinya, Tokiomi Tohsaka, yang dia anggap membosankan dan terlalu kaku, untuk kemudian berpindah ke Kotomine Kirei yang lebih menarik.
Archer menggunakan ribuan proyektil senjata Noble Phantasm dari koleksinya, yang dikenal sebagai Gerbang Babel, dan cadangan senjata melimpah yang kuat inilah yang membuatnya menjadi lawan yang tangguh.

Gilgamesh di kehidupan nyata adalah seorang raja Sumeria yang memerintah antara 2800 dan 2500 SM. Dalam cerita-cerita yang ditulis di tablet tanah liat setelah masanya, ia digambarkan sebagai seorang setengah dewa yang mampu melakukan tindakan kepahlawanan dan keberanian yang hebat.
Tablet-tablet ini membentuk Epik Gilgamesh, sebuah legenda yang secara luas dianggap sebagai karya sastra besar pertama. Dalam Epik Gilgamesh, Raja Uruk itu melakukan banyak petualangan dan pembangunan selama masa pemerintahannya
Baca juga: Fate/Grand Order, Epik Gilgamesh dan Imajinasi Babilonia
Sedikit referensi menyoal soal kekayaan raja ini dan obsesinya untuk mengumpulkan harta karun, hasrat besar dari Archer di Fate/Zero. Legenda Gilgamesh sebenarnya lebih terobsesi dengan kehidupan abadi ketimbang yang lain-lain.
3. Diarmuid Ua Duibhne – Lancer
Dalam seri Fate, tampaknya Lancer selalu jadi servant paling tragis dan nelangsa hidupnya.
Lancer di Fate/Zero merupakan penggambaran ksatria legendaris Irlandia, Diarmuid Ua Duibhne atau Diarmid O’Dyna. Dalam anime, Lancer menggunakan tombak merah panjang, Gae Dearg, yang mampu memotong energi mana, dan tombak kuning pendek, Gae Buidhe, yang menciptakan luka yang tak dapat disembuhkan.
Lancer juga dikutuk dengan “titik cinta” berupa tahi lalat di bawah mata kanannya yang bakal mempesona wanita dan bikin mereka jatuh cinta padanya. Dalam hal kepribadian, Lancer benar-benar mengabdi pada Master-nya, Kayneth El-Melloi Archibald, sekaligus pada kode kehormatan dan ksatrianya.

Semua sifat ini sangat cocok dengan legenda asli Diarmuid. Dia adalah seorang prajurit mahir yang memiliki kedua tombak kuning dan merah Gae Buidhe dan Gae Dearg, dan dia dikutuk dengan titik cinta di suatu tempat di wajahnya.
Kutukan cinta tadi adalah penyebab utama kematian Diarmuid. Di masa hidupnya, Diarmuid mengabdi kepada Fionn, yang sudah bertunangan dengan Gráinne. Namun kemudian Gráinne jatuh cinta pada sang ksatria yang lebih muda dan lebih tampan itu.
Meski pada akhirnya Fionn terpaksa untuk memaafkan Diarmuid dan Gráinne. Namun ketika kedua pria itu pergi berburu bersama dan Diarmuid terluka parah oleh babi hutan, Fionn dengan sengaja membiarkan saingannya mati.
Meskipun backstory tragis ini hanya ditampilkan dengan kilas balik selewatan, Fate/Zero memberikan representasi yang cukup akurat dari ksatria dari Fianna, Irlandia itu.
4. Gilles de Rais – Caster
Caster yang merupakan reinkarnasi Gilles de Rais, dan Ryuunosuke Uryuu yang jadi masternya, kemungkinan adalah dua karakter Fate/Zero yang paling dibenci. Membantai anak-anak secara acak, lalu kemudian berfilsafat tentang kasih Tuhan bagi umat manusia sesudahnya.
Caster sangat menikmati banyak kekejaman tadi, sekaligus sebagai cara untuk merayu Saber. Caster menganggap Saber sebagai Joan of Arc. Caster menggunakan grimoire terkutuk sebagai fantasi mulianya, yang mampu memanggil sejumlah besar iblis untuk melakukan perintahnya.
Namun, apakah orang segila itu benar-benar ada di dunia kita? Sayangnya, memang ada, dan Gilles de Rais salah satunya.

Gilles adalah seorang bangsawan Prancis abad kelima belas, yang menjabat sebagai komandan di Angkatan Darat Kerajaan dan bertempur bersama Joan of Arc melawan Inggris selama Perang Seratus Tahun.
Setelah karir militernya, Gilles melakukan hobi yang begitu bejat: menculik, menyodomi, dan membunuh anak-anak. Dia dihukum karena pembunuhan ini dan dituduh melakukan praktik okultisme pada tahun 1440, dan setelah itu dihukum gantung oleh otoritas Prancis.
5. Hassan-i Sabbah – Assasins
Assassin digambarkan bukan sebagai servant tunggal, tetapi sebagai kumpulan kepribadian dan entitas yang terpisah karena merupakan Noble Phantasm-nya.
Berkat multiplisitas dan kemampuannya untuk menghindari deteksi, Assassins digunakan oleh Master-nya, Kirei Kotomine, sebagai semacam jaringan intelijen untuk memata-matai Master saingan dan mengumpulkan informasi.
Dalam Fate/Zero, servant Assasins diambil dari sosok legendaris Persia yang berjuluk “Orang Tua dari Gunung”, atau Hassan-i-Sabbah.

Namun seberapa benarkah penggambaran Hassan ini dalam kehidupan? Pada kenyataannya, sosok ini adalah seorang intelektual dan juru dakwah yang justru sedikit terlibat dalam insiden kekerasan atau pertempuran. Dia masuk Islam di akhir masa remajanya, dan melanjutkan untuk menyebarkan wahyu dalam Al-Qur’an selama perjalanannya melalui Persia.
Dia secara luas dihormati sebagai pengikut setia Islam yang juga menggeluti studi di bidang filsafat, matematika, alkimia, dan ilmu-ilmu lainnya. Kemudian dalam hidupnya, Hassan merebut sebuah kastil di Qazvin modern, yang dikenal sebagai Alamut.
Apa yang paling luar biasa adalah bahwa ia mencapai prestasi ini dengan kekerasan yang relatif sedikit, dan sebaliknya memenangkan hati penduduk setempat ke sisinya melalui infiltrasi bertahap sebelum menduduki kastil tadi.
Hubungan terbesar antara pria ini dan beberapa servant Fate/Zero terletak pada organisasi yang didirikan Hassan. Organisasi yang kemudian menyebar ke seluruh Iran dan Suriah. Sebuah kelompok yang disebut Hashshashin atau Assasins.
Kemungkinan besar Noble Phantasm dari Assassins di Fate/Zero adalah semacam reinterpretasi dari grup terkenal ini.
6. Sir Lancelot du Lac – Berserker
Berserker dan Master-nya, Kariya Matou, keduanya mulai sebagai pria baik dengan niat mulia yang akhirnya terdorong menjadi gila.
Identitas asli Berserker adalah Sir Lancelot du Lac, teman tepercaya Saber dalam hidup dan Ksatria Meja Bundar. Namun, dia dipanggil di bawah pengaruh Mad Enhancement-nya, dan tetap tidak mampu berpikir dan berbicara secara rasional.
Satu-satunya jejak dari dirinya adalah kebenciannya yang tampaknya murni terhadap Saber, karena dia selalu menargetkannya di hampir setiap pertarungan.
Namun, mengapa Sir Lancelot sangat membenci mantan rajanya? Jawabannya hanya diisyaratkan selama anime, tetapi legenda Lancelot yang sebenarnya memberi sedikit pencerahan.

Dalam kehidupan, Raja Arthur menikahi Lady Guinevere, yang kemudian berselingkuh dengan Lancelot. Alih-alih mengutuk perselingkuhan ini dan menghukum teman atau istrinya, Raja Arthur tak melakukan apa-apa dan hanya memaafkan mereka berdua.
Namun, urusan ini membantu memacu pemberontakan melawan Raja Arthur, yang dipimpin oleh keponakannya, Mordred, yang akhirnya menghancurkan Kerajaan Inggris.
Dalam Fate/Zero, Lancelot tak pernah bisa memaafkan dirinya sendiri dan menginginkan hukuman dari Arturia. Pada akhirnya, Lancer menerimanya dalam duel terakhir mereka, untuk kemudian menyatakan bahwa Arthur adalah raja terbaik yang bisa diminta oleh ksatria mana pun.
7. Raja Arthur Pendragon – Saber
Saber adalah reinkarnasi Raja Arthur yang legendaris, yang diwujudkan dalam sosok perempuan bernama Arturia Pendragon.
Dalam Fate/Zero, Saber dipanggil untuk melayani Kiritsugu Emiya, yang sangat mengejutkan tuannya dan istrinya. Hal ini disebabkan Saber sekaligus Raja Arthur dianggap sebagai kombinasi servant terkuat.
Kiritsugu dan timnya mengakui keterampilan bertarung dan taktik medan perang yang sangat baik dari Saber, meski prinsip dan kepribadiannya sering berbenturan dengan Kiritsugu.
Saber sangat memegang kode ksatria dan kehormatan di atas segalanya meski dalam perang. Sementara Kiritsugu bertarung secara pragmatis ala pembunuh bayaran, sering menggunakan metode menipu dan curang untuk mencapai tujuannya. Meski demikian, keduanya sangat menginginkan Cawan Suci dan bertarung efektif sebagai tim dengan Saber di garis depan dan Kiritsugu di balik bayang-bayang.

Kisah Raja Arthur sebenarnya berada di antara dunia fakta dan fiksi, dan keberadaan historisnya tetap diperdebatkan. Literatur paling populer seputar Raja Arthur adalah “Historia Regum Britanniae”, yang berarti Sejarah Raja-Raja Inggris, karya Geoffrey dari Monmouth dari awal abad kedua belas.
Historia menceritakan tentang konsepsi Arthur di luar nikah, serta kekuasaan dan kedudukannya sebagai raja. Selama masa pemerintahannya, ia mengalahkan Bangsa Saxon yang menyerang dan memulai kampanye militer yang sangat sukses.
Selama pertempuran ini, Modred keponakan Arthur menggoda Guinevere, dan merebut tahta Inggris dengan dukungan dari beberapa Ksatria Meja Bundar. Meski Arthur berhasil memadamkan pemberontakan dan membunuh Mordred, dia terluka parah dan meninggal setelah peristiwa itu.
Bangsa Saxon, memanfaatkan kesempatan itu, kembali terlibat dalam perang melawan Kerajaan Inggris, yang akhirnya mengakhiri garis Raja Inggris.
Kita bisa melihat interpretasi dari cerita ini dimainkan di Fate/Zero, meskipun peran yang jauh lebih besar diberikan kepada Lancelot daripada Mordred, tetapi rasa tanggung jawab dan rasa bersalah Saber atas nasib kerajaannya begitu jelas dalam legenda ini.
Artikel Fate/Zero: Mengenal Sejarah di Balik 7 Servant Heroic Spirit pertama kali tampil pada Kearipan.
Kearipan
- Arif Abdurahman's profile
- 71 followers
