Arif Abdurahman's Blog: Kearipan, page 73

Wawancara Gege Akutami dan Tite Kubo, Apa Jujutsu Kaisen Plagiat Bleach?

Hal pertama yang perlu diperjelas adalah judul di atas sengaja saya buat clickbait, selain karena pertanyaan itu muncul di Google People Also Ask. Tentu saja jawabannya Jujutsu Kaisen bukan plagiat Bleach, yang akan disinggung juga dalam wawancara ini.

Gege Akutami sang pencipta Jujutsu Kaisen memang terinspirasi dari Bleach, bahkan mengaku punya cita-cita jadi mangaka berkat manga itu.

Wawancara eksklusif ini dilakukan atas permintaan Gege Akutami yang termotivasi oleh karya-karya Tite Kubo. Ini merupakan transkrip 10 halaman yang besar dan kuat dari diskusi panjang dan panas pertama keduanya tentang manga dan proses penciptaanya.

Wawancara ini berisi spoiler untuk chapter 120 dari Jujutsu Kaisen dan chapter 639 dari Bleach.

Ingin Jadi Mangaka Berkat Bleach di Kelas Empat

Apakah ini pertama kalinya Anda berbicara satu sama lain?

Akutami: Ini adalah percakapan pertama kami, meskipun kami pernah saling menyapa satu sama lain di Jump Exhibition.

Kubo: Secara singkat. Saat itu Anda memberi tahu saya, “Saya memulai manga baru yang terinspirasi oleh Bleach,” dan saya menjawab, “Bukankah maksud Anda ‘oleh Tuan Togashi’?” [tertawa] (NB: Yoshihiro Togashi adalah pencipta YuYu Hakusho dan Hunter x Hunter.)

Akutami: Saya terlalu putus asa pada saat itu untuk mengatakan ini, tetapi Bleach sebenarnya yang memperkenalkan saya pada konsep “mangaka” (seniman manga).

Kubo: Oh benarkah?

Akutami: Saat aku kelas empat, kakak saya selalu membeli Weekly Shonen Jump. Namun, dia tidak pernah membiarkan saya membaca jilid yang dia beli karena dia sangat posesif terhadap barang-barangnya. Suatu hari ketika dia tidak ada, saya diam-diam membuka sebuah jilid dan kebetulan Bleach memulai debutnya. Bab pertama itu sangat mengesankan, itu membuat saya menyadari betapa luar biasanya mangaka. Saya sudah ketagihan sejak itu.

Kubo: Apakah Anda mulai mengikuti Bleach setiap minggu setelah itu?

Akutami: Tidak… Saya hanya bisa mengintip setiap kali kakak saya pergi…

Kubo: Anda harus membaca secara sembunyi-sembunyi setiap saat? [tertawa]

Akutami: Ya. [tertawa] Dan segera, sesuatu terjadi yang mendorong saya untuk menjadi mangaka. Ketika saya di kelas lima, kami pindah dari Prefektur Iwate ke Sendai di Prefektur Miyagi. Saya terkejut mengetahui bahwa salah satu teman yang saya kenal di sekolah baru saya menggambar bergaya manga. Saya terpesona, seperti, “Maksud kamu seni tidak hanya menyenangkan untuk dilihat, tetapi juga menyenangkan untuk digambar?”

Kubo: Tunggu, apakah kamu tidak suka menggambar saat kecil?

Akutami: Saya tidak menggambar apa pun di luar tugas sekolah, dan sejujurnya, saya tidak peduli tentang itu. Saya tidak menyukainya atau membencinya.

Kubo: Tapi Anda tumbuh menjadi mangaka, ya.

Akutami: Saya rasa… Pokoknya, saya mulai meniru teman saya dengan menggambar manga saya sendiri, dan begitulah mimpi saya menjadi mangaka profesional lahir.

Kubo: Lucunya, saya justru sebaliknya. Ketika saya duduk di kelas dua atau tiga, saya menyukai anime GeGeGe no Kitaro. Kemudian saya menjadi pembaca setia manga GeGeGe no Kitaro, yang memengaruhi saya untuk menggambar apa pun dengan gaya pointillist—saya bahkan menambahkan bayangan titik-titik ke sketsa yokai. Alasan utama saya menggambar adalah untuk menjadi mangaka.

Akutami: Whoa… Kedengarannya Anda sudah mengetahui semuanya…

Keberadaan Kumo no Kyojin

Dalam chapter bonus Jujutsu Kaisen, Akutami-sensei membuat kejutan besar—dia menulis dan menyusun antologi puisi yang terinspirasi dari Bleach berjudul Kumo no Kyojin (Raksasa Awan) di sekolah menengah.

Kubo: Ini harus saya lihat.

Akutami: Saya masih muda… Maaf!

Kubo: Apakah Anda membawanya hari ini?

Akutami: Yah, sebenarnya saya tidak memilikinya lagi. Dan bagian yang paling menakutkan adalah… Saya tidak tahu siapa yang melakukannya.

Kubo: Tidak !! [tertawa]

Akutami: Selain puisi, ada juga banyak sketsa di buku catatan itu. Saya akhirnya memberikannya kepada salah satu junior saya yang menginginkannya. Saat itu, saya tidak memiliki keterampilan manajemen krisis untuk mengenalinya dapat digunakan sebagai pemerasan, jadi saya menyerahkannya tanpa berpikir dua kali…

Kubo: Itu menyebalkan!! Apakah Anda memiliki info kontak mereka?

Akutami: Saya tidak. Saya berharap mereka membuangnya untuk didaur ulang…

Proses Manga Karya Digital dengan Sentuhan Analog

Kubo: Akutami-sensei, pena digital apa yang kamu gunakan? Saya baru-baru ini beralih ke digital. Tujuan saya adalah membuat seni digital dengan bakat analog, tetapi saya tidak yakin bagaimana mencapainya.

Akutami: Apakah Anda menggunakan full digital?

Kubo: Setidaknya untuk mewarnai.

Akutami: Saya juga bukan ahli seni digital. Saya bahkan tidak bisa membuat kuas kustom saya sendiri…

Kubo: Uh, saya juga tidak bisa!

Akutami: Saya hanya mencoba setiap fitur, dan tetap dengan apa pun yang paling nyaman bagi saya.

Kubo: Sama juga. Meskipun saya harus mengatakan, desain Anda memiliki tekstur yang sangat analog dengannya. Saya bertanya apakah Anda seorang seniman tradisional selama perkenalan kami sebelumnya, dan terkejut mengetahui bahwa Anda menggambar secara digital.

Akutami: Saya sengaja menggambar dengan sentuhan analog, jadi saya senang mendengarnya dari Anda!

Kubo: Kalau begitu, apakah kamu sengaja membuat karya senimu menjadi kasar juga?

Akutami: Bagian itu tidak disengaja… Saya menggambar dengan hati-hati, tapi saya rasa itu tidak keluar dengan benar.

Kubo: Mengerti! Saya pikir Anda sengaja menggunakan gaya itu.

Akutami: Tidak peduli berapa banyak usaha yang saya lakukan, tampaknya tidak muncul dalam desain saya …

Kubo: Sungguh menakjubkan bagaimana seni analog Anda terlihat meskipun digital. Pernahkah Anda menggambar manga dengan cara tradisional?

Akutami: Semua one-shot sebelum serialisasi pertama saya digambar secara tradisional. Namun, saya beralih ke digital begitu saya menyadari bahwa saya tidak akan pernah memenuhi syarat untuk seri mingguan kecuali seni saya meningkat. Saya benar-benar ingin terus menggambar di atas kertas, tetapi saya sangat tertekan karena tidak dapat mengontrol pena G sehingga saya meninggalkan manuskrip yang ada dan hanya mengerjakan papan cerita baru untuk sementara waktu.

Kubo: Ya, G-pen itu sulit digunakan!

Akutami: Saya seperti, “Serius?! Apakah orang benar-benar menikmati menggunakan ini?!” Karena saya membutuhkan waktu lama untuk menguasai G-pen, saya pikir saya pasti memiliki ruang untuk perbaikan! [tertawa]

Kubo: Beberapa karya seni yang saya lihat di Jump membuat saya bertanya-tanya, “Apakah garis-garis ini benar-benar digambar dengan pena G?” Mereka sangat rumit. Saya pernah membuangnya demi spidol, jadi saya akan tahu.

Akutami: Persis seperti pikiran saya. Di masa lalu, saya juga mendengar bahwa banyak orang menggambar dengan pena fineliner. Tetapi ketika saya mencobanya sendiri, saya menggambar seni yang paling tidak layak untuk Jump yang pernah saya lihat, jadi saya menyerah.

Serial Mengalir dengan Kepribadian Penciptanya

Akutami-sensei, apa kesanmu tentang Kubo-sensei?

Akutami: Seri dan desainnya selalu membuat saya menganggapnya stylish—dan ketika saya pertama kali bertemu dengannya, saya mendapat kesan bahwa dia sendiri juga stylish. Saya heran bahwa mangaka bisa memiliki begitu banyak kesamaan dengan seri mereka.

Kubo: Hahaha. [tertawa] Dari melihat serial Anda, saya berasumsi Anda memiliki kepribadian yang jahat. Maksud saya, tidakkah Anda memahami watak atau temperamen seorang penulis dengan membaca karya mereka?

Akutami: [terkekeh]

Kubo: Tapi interaksi kita hari ini membuat saya bertanya, “Hah? Dia berperilaku baik.” [tertawa] Hampir menakutkan melihat orang di balik manga seperti ITU bertindak dengan cara seperti INI.

Semuanya: [tertawa]

Akutami: Justru karena saya seorang mangaka saya mencoba untuk berperilaku sebaik mungkin. Anda tahu, generasi saya memiliki persepsi yang agak negatif tentang pekerjaan mangaka. [tertawa] Jadi saya ingin orang lain melihat saya sebagai orang dewasa yang terhormat.

Kubo: Dengan kata lain, kamu ingin memberi contoh yang baik. [tertawa] Saya perhatikan Anda telah menggunakan “watashi” (netral gender, formal) sebagai kata ganti orang pertama Anda selama ini—gambar seperti apa yang Anda coba proyeksikan?

Akutami: Dulu ketika saya menghadiri sekolah menengah dan sekolah menengah khusus laki-laki, saya cenderung menggunakan “ore” (maskulin, santai). (NB: “Ore” adalah kata ganti pilihan Kubo.)

Kubo: ‘Karena kamu akan digoda jika menggunakan “boku” (maskulin, formal)?

Akutami: Tepat sekali. Kemudian, ketika saya mendapat lebih banyak kesempatan untuk berbicara dengan atasan di perguruan tinggi, saya beralih ke “boku.” Kemudian sebelum seri saya pergi setiap minggu, saya memutuskan untuk bertindak lebih terhormat dan default ke “watashi.”

Kubo: Apakah kamu menggunakan “watashi” bahkan ketika mengobrol di antara teman-teman?

Akutami: Pada dasarnya. Terkadang saya membiarkan “ore” tergelincir jika saya sedang dalam suasana hati yang baik.

Kubo: Menarik… Meskipun kamu sangat berhati-hati dengan kata-katamu, saya masih merasakan kegelapan yang memancar dari serialmu. [tertawa]

Seluk Beluk Karakter: Pelajaran Tersembunyi Dari Bleach

Kubo-sensei, siapa karakter favoritmu di Jujutsu Kaisen?

Kubo: Kento Nanami. Saya mulai memahami arti dari cerita itu begitu dia diperkenalkan.

Akutami: Saya juga menganggap perkenalannya sebagai titik balik dalam serial ini.

Kubo: Kekuatan menjadi lebih menarik saat itu. Awalnya, saya tidak yakin apakah teknik Megumi Fushiguro ada hubungannya dengan wayang bayangan. Saya menjadi tidak sabar saat membaca karena meskipun dia bertarung di malam hari di tempat dengan jendela, dia tidak menggunakan bayangan seperti yang saya harapkan. Tapi setelah Nanami datang, arahnya berbelok tajam; bahkan teknik yang paling aneh pun menjadi mudah dimengerti, dan karakter yang lebih menonjol seperti Aoi Todo ikut bergabung.

Bagaimana perasaan Anda ketika Nanami tersayang terbunuh?

Kubo: Saya seperti, “Aduh, dia meninggal.” Tapi saya tidak kaget, karena ini adalah jenis manga yang tidak segan-segan membunuh karakter.

Akutami: Bleach mengajari saya banyak hal tentang kapan harus menghentikan karakter dan bagaimana memanfaatkannya sampai waktunya habis. Arc Arrancar khususnya melibatkan pemeran besar, dan meskipun beberapa karakter jelas tidak ada lama, Anda harus mempelajari hal-hal penting tentang siapa mereka sebelum mereka pergi.

Kubo: Memang benar aku mulai aktif membunuh lebih banyak penjahat selama arc Arrancar. Namun, itu bukan keputusan yang diperhitungkan. Saya sebagian besar mengandalkan keberanian saya, yang saya kira menjadi lebih baik.

Omong-omong, apakah ada karakter Jujutsu Kaisen lainnya yang menarik minat Anda? Di antara para gadis, misalnya.

Kubo: Saya benci mengatakan ini di depan pria itu sendiri, tapi tak satu pun karakter perempuan di Jujutsu Kaisen adalah tipe saya. Mereka semua sangat tangguh, bukan? Ketika karakter lawan jenis mendapatkan perlakuan istimewa, mereka biasanya mencerminkan selera pencipta, jadi itu pasti tipe Akutami-sensei.

Akutami: Tidak, itu hanya saya yang menghindari masalah… Saya sadar saya payah dalam menggambar perempuan. Oleh karena itu, saya telah mengerem untuk menciptakan apa yang disebut karakter “seperti perempuan”.

Kubo: Sementara karakter pria Anda datang dalam semua jenis, saya merasa perempuan Anda sebagian besar cocok dengan cetakan yang sama. Mungkinkah Anda memiliki keengganan untuk menciptakan karakter perempuan yang sesuai dengan peran gender?

Akutami: Bukan begitu…

Kubo: Sungguh? Dan Anda tidak memiliki preferensi untuk pola dasar “perempuan kuat”?

Akutami: Yah, bukannya saya lebih suka arketipe tertentu. Jika Anda bertanya kepada saya tentang karakter wanita favorit saya, saya akan membeku. Selain itu, saya tidak tahu apakah para pembaca bahkan ingin melihat karakter wanita yang anggun atau menggoda dari saya.

Kubo: Saya yakin pembaca Jujutsu Kaisen sangat puas dengan daftar perempuan saat ini dalam seri.

Bagaimana tanggapan kalian berdua jika Todo bertanya tipe gadis seperti apa yang kalian sukai?

Akutami: Saya tidak akan menjawab. Dia mungkin akan memukuli saya.

Kubo: Saya akan menjawab, “Yang montok.” Ah, itu bukan tipe saya di kehidupan nyata. Saya hanya lebih suka payudara besar pada karakter fiksi.

Pertanyaan selanjutnya adalah untuk Akutami-sensei. Siapa karakter favorit Anda di Bleach?

Akutami: Entah Mayuri Kurotsuchi atau Kenpachi Zaraki—kalau saya harus memilih satu, Kurotsuchi. Bagaimanapun, dia adalah yang paling awal melakukan Bankai. Saya suka betapa jijiknya perasaan saya saat pertama kali melihatnya. Bentuk terakhir Bankai-nya, Matai Fukuin Shotai (Rahim Terlentang Iblis), membuat saya berteriak “Ya, ya, itulah Kurotsuchi!” dalam kegembiraan.

Kubo: Mayuri cukup populer di kalangan mangaka. Mungkin mereka berhubungan dengan daya cipta dan kreativitasnya. Omong-omong—Akutami-sensei, aku bisa tahu dari Jujutsu Kaisen bahwa kamu pasti penggemar yang aneh juga.

Akutami: Anda benar. Saya menikmati serial yang menggambarkan hal-hal menakutkan dengan cara yang benar-benar menakutkan, dan saya berusaha untuk mempraktikkan apa yang saya ucapkan.

Pilihan Mengejutkan untuk Adegan dan Kutipan Favorit

Akutami-sensei, apa adegan atau kutipan favorit Anda sepanjang masa dari Bleach?

Akutami: Saya sudah menyebutkan ini di tempat lain, tapi saya suka mantra Kido “Raikoho” (Fiery Lightning Howl).

Kubo: Karena mantranya?

Akutami: Menurut pendapat saya, apa yang membedakan mantra Anda dari mantra sihir lain yang saya dengar selama bertahun-tahun adalah bahwa mantra Anda membangkitkan dampak yang paling kuat. Itulah yang saya sukai dari mereka.

Kubo: Terima kasih.

Akutami: Pada catatan itu, meskipun semua orang tampaknya ingin melakukan mantra penuh untuk Kuro Hitsugi (Peti Mati Hitam), saya pribadi lebih suka versi tanpa mantra. Pertama-tama, Sajin Komamura hancur dan Gin Ichimaru berkata, “Hado level 90 yang tak terucapkan! Sekarang itu menakutkan! Kapan Anda mencapainya?” adalah duo ikonik. Mereka benar-benar membuat Kuro Hitsugi bersinar. Bagaimana, Anda bertanya? Dengan menyoroti bahwa itu memusnahkan Kapten Komamura dalam sekejap, demi Tuhan! Untuk menempatkan segala sesuatunya ke dalam perspektif, Kubo-sensei secara rutin mengisi “lagu pembuka” dari rilis volumenya dengan dinding dan dinding teks, diikuti dengan syair singkat seperti “Born and then fall is same as death” milik Kurotsuchi atau “Break down, every single one of you” milik Grimmjow. Transisi dari kalimat panjang ke frase pendek menciptakan dikotomi tajam yang mengingatkan Kuro Hitsugi tanpa mantra. (NB: Syair itu berasal dari Volume 35 dan 24 Bleach, yang masing-masing menampilkan Mayuri dan Grimmjow di sampulnya.)

Kubo: Wow, kamu adalah penggemar berat. [tertawa] Tidak ada yang pernah menyebut puisi pengantar saya sebagai “lagu pembuka” sebelumnya. Mungkin saya harus memanggilnya seperti itu mulai sekarang. [tertawa]

Kubo-sensei, apa adegan atau kutipan favoritmu sepanjang masa dari Jujutsu Kaisen?

Kubo: Karena manga Jujutsu Kaisen masih berlangsung, saya yakin adegan terbaiknya belum datang. Tetapi jika harus memilih dari bahan yang ada, saya akan mengatakan Junpei Yoshino, “Tidakkah Anda berpikir bahwa siapa pun yang pertama kali mengatakan, ‘Kebalikan dari cinta bukanlah kebencian, itu ketidakpedulian’ pasti membusuk di neraka?” Itu adalah kutipan yang meninggalkan kesan terdalam pada saya. Beberapa referensi yang Anda buat, dan cara Anda membuatnya, sudah familiar; Saya merasakan ketertarikan tertentu pada Jujutsu Kaisen ketika saya membacanya setiap minggu.

Akutami: Terima kasih…

Kubo: Saya juga suka menggabungkan konsep Buddhis, jadi saya terkejut menemukan orang lain yang membahas topik yang tidak jelas seperti Lukisan Kematian. Jika Anda ingat cincin yang muncul ketika Tosen menggunakan Bankai-nya, mereka sebenarnya memiliki nama sembilan jenis Lukisan Kematian yang tertulis di atasnya. (NB: Lukisan Rahim Kematian Jujutsu Kaisen didasarkan pada seni kusozu yang menggambarkan tubuh manusia yang mengalami sembilan tahap pembusukan.)

Akutami: Apa Anda serius?! Itu luar biasa! Bleach adalah sumber inspirasi awal saya di sekolah dasar, kemudian Hunter x Hunter dan Evangelion ditambahkan ke dalam campuran di sekolah menengah… Karena Evangelion mendalami mitologi, saya menyimpulkan bahwa saya harus mengambil pendekatan yang berbeda dengan beralih ke agama Buddha.

Kubo: Yang pada dasarnya adalah mitologi Jepang.

Akutami: Bagaimanapun, saya belum bisa melakukannya dengan adil… Pendekatan saya pasti akan berantakan setiap saat.

Kubo: Anda telah melakukannya dengan cukup baik di buku saya. Selama Anda memahami istilah yang Anda gunakan, tidak apa-apa!

Akutami: Jika Anda berkata begitu! Kubo-sensei, apakah ada serial lain yang mempengaruhimu selain GeGeGe no Kitaro? Ketika saya membaca one-shot awal Anda yang termasuk dalam Zombiepowder., saya merasa mereka sangat terinspirasi oleh anime tertentu. (NB: Zombiepowder. adalah seri mingguan pertama Kubo. Ini berlangsung dari 1999 hingga 2000 dan dikumpulkan menjadi empat volume.)

Kubo: Saint Seiya muncul di benak saya.

Akutami: Saint Seiya!!!

Kubo: Saya mulai dengan anime dan manga GeGeGe no Kitaro, kemudian orang tua saya menunjukkan kepada saya anime Saint Seiya di kelas empat, dan kemudian saya mulai membaca Weekly Shonen Jump di kelas enam karena Saint Seiya diterbitkan di dalamnya. Setelah itu, saya mungkin terpengaruh oleh Bastard!!: Heavy Metal, Dark Fantasy.

Akutami: Bastard!! juga menginspirasi Togashi-sensei, jika saya ingat dengan benar.

Kubo: Saya mungkin mengambil inspirasi dari seni bergaya anime Bastard!!. Hanya saja, saya tidak tahu bagaimana menerapkan screentones, jadi saya akan dengan panik menggambar semua efek saya dengan tangan. [tertawa]

Akutami: Itu menjawab pertanyaan lain yang saya miliki selama bertahun-tahun.

Tidaklah Bijaksana bagi Artis Manga Pemula untuk Menyalin Bleach

Akutami: Secara pribadi, jika seorang artis manga pemula mengatakan di depan saya, “Saya berencana untuk menggunakan Bleach dari Kubo-sensei sebagai referensi,” saya akan menghentikan mereka saat itu juga. Lagipula, itu adalah sesuatu yang hanya bisa dihasilkan oleh Kubo-sensei. Semua orang selalu memberi tahu saya, “Kamu pasti terpengaruh oleh Bleach.” Tentu saja saya terpengaruh oleh hal-hal yang saya baca, dan terkadang hal itu memengaruhi pekerjaan saya dengan cara yang tidak saya sadari sampai saya melihatnya kembali nanti. Dalam hal itu, ya, saya telah dipengaruhi secara besar-besaran. Namun, menurut saya berbahaya untuk menganalisis Kubo-sensei secara metodis dengan maksud untuk menirunya.

Editor sering memperhatikan keanehan yang membentuk “identitas” penulis—ciri-ciri yang menunjukkan gaya penulisan seseorang, bisa dibilang. Misalnya, identitas saya berkisar pada kemampuan saya untuk tidak terjebak oleh “mengapa” atau “bagaimana”—kemampuan saya untuk membuat cerita tanpa harus menjelaskan setiap detail kecil. Saya menganggap orang-orang seperti Kubo-sensei dan Tatsuki Fujimoto-sensei dari Chainsaw Man memiliki identitas yang kuat, dan tidak bijaksana bagi orang biasa seperti saya untuk sembarangan meniru penulis sekaliber mereka. Karena ciptaan mereka adalah produk dari naluri dan bakat yang datang dengan identitas yang begitu kuat, aku hanya akan menyakiti diriku sendiri jika aku mencoba meniru metode mereka. Itu sebabnya saya berusaha keras untuk menghindari jebakan ini. Saya selalu suka membaca Bleach, tetapi saya tahu bahwa meniru itu akan menjadi kematian saya. Pada akhirnya, saya tidak dapat menyalinnya karena terlalu unik. Jadi, setiap kali saya mendengar orang mengatakan bahwa serial saya mengingatkan mereka pada Bleach, saya ragu-ragu menjawab dengan sesuatu seperti, “Yah, tentu saja, saya kira … Tapi …”

Kubo: Itu salah satu pujian terbaik yang pernah saya dapatkan. Saya tersanjung. Ah, bolehkah saya meminta ID LINE Anda? (NB: LINE adalah aplikasi chat paling populer di Jepang.)

Akutami: T-Tentu saja! Dengan senang hati!

Mayuri Kurotsuchi (Bleach) oleh Gege AkutamiSuguru Geto (Jujutsu Kaisen) oleh Tite Kubo

Artikel Wawancara Gege Akutami dan Tite Kubo, Apa Jujutsu Kaisen Plagiat Bleach? pertama kali tampil pada Kearipan.

Dari YUI Sampai Aimer, 30 Lagu Ending Anime Bleach

Selain lagu opening Bleach yang ngerock dan selalu mengundang nostalgia, beragam lagu penutupnya juga sama menakjubkannya.

Dari penyanyi legendaris YUI samapi Aimer saat masih awal berkarier, lagu-lagu ini begitu menghantam, layaknya kalau ditebas Getsuga Tenshou oleh Ichigo Kurosaki.

Berikut beragam lagu ending anime Bleach:

Rie Fu – Life is Like a Boat (Episode 1-13)Home Made Kazoku – Thank You!! (Episode 14-25)Younha – Hōkiboshi (ほうき星, Comet) (Episode 26-38)Skoop On Somebody – Happypeople (Episode 39-51)YUI – Life (Episode 52-63)SunSet Swish – My Pace (Episode 64-74)Ikimono-Gakari – Hanabi (花火, Fireworks) (Episode 75-86)Takacha – Movin!! (Episode 87-97)JUNE – Baby It’s You (Episode 98-109)Mai Hoshimura – Sakura Biyori (桜日和, Cherry Blossom Weather) (Episode 110-120)OreSkaBand – Tsumasaki (爪先, Tiptoe) (Episode 121-131)Chatmonchy – Daidai (橙, Bitter Orange) (Episode 132-143)Kosuke Atari – Tane wo Maku Hibi (種をまく日々, The Days When Seeds are Scattered) (Episode 144-153)RSP – Kansha (感謝。, Appreciation.) (Episode 154-167)Lil’B – Orange (Episode 168-179)Pe’zmoku – Gallop (Episode 180-189)Stereopony – Hitohira no Hanabira (ヒトヒラのハナビラ, A Single Petal Piece) (Episode 190-201)Shion Tsuji – Sky Chord ~Otona ni Naru Kimi e~ (Sky Chord 〜大人になる君へ〜, Sky Chord 〜To The Adult You〜) (Episode 202-214)Sambomaster – Kimi wo Mamotte, Kimi wo Aishite (君を守って君を愛して, I Protect You, I Love You) (Episode 215-229)Kenichi Asai – Mad Surfer (Episode 230-242)SunSet Swish – Sakurabito (さくらびと, Cherry Blossom’s Man) (Episode 243-255)RSP – Tabidatsu Kimi e (旅立つキミへ, Beginning Your Journey) (Episode 256-265)DIGGY-MO’ – Stay Beautiful (Episode 266-278)universe – echoes (Episode 279-291)SPYAIR – Last Moment (Episode 292-303)ROOKiEZ is PUNK’D – Song For… (Episode 304-316)fumika – Aoi Tori (アオイトリ, Blue Bird) (Episode 317-329)UNLIMITS – Haruka Kanata (ハルカカナタ, Far Away) (Episode 330-342)Aimer – Re:pray (Epiode 343-354)Aqua Timez – MASK (Episode 355-366)

Artikel Dari YUI Sampai Aimer, 30 Lagu Ending Anime Bleach pertama kali tampil pada Kearipan.

10 Transformasi Ichigo Kurosaki, Perjalanan Fisik dan Spiritual di Bleach

Ichigo Kurosaki bisa dibilang salah satu protagonis shonen paling manis, setidaknya dibandingkan dengan Naruto dan Luffy, yang agak caludih.

Dengan plot dan sub-plot yang tak terhitung jumlahnya dalam Bleach, Ichigo telah melewati keseluruhan perubahan fisik dan spiritual, baik kehilangan kekuatannya dan mendapatkannya kembali, atau tiba-tiba menemukan kemampuan yang tidak pernah dia ketahui sebelumnya.

Tidak terlalu mengejutkan, mengingat campuran genetik yang mengalir dalam tubuhnya. Di akhir seri, Ichigo adalah campuran dari empat ras yang berbeda: Manusia, Hollow, Quincy, dan Shinigami.

Nah, berikut adalah daftar yang merinci setiap identitas uniknya yang berkembang dengan setiap metamorfosis yang harus dia lalui.

1. Manusia

Ichigo adalah seorang siswa di Karakura High, ketika ia bertemu Sado, Asano, dan Kojima, membentuk sebuah lingkaran pertemanan kecil. Dia kemudian berteman dengan Orihime, lewat teman masa kecilnya Arisawa. Lalu ada Uryuu, meski sikapnya dingin.

Ichigo umumnya pemalu, lebih memilih untuk tetap di bawah radar, sampai Asano terkejut menemukan bahwa Ichigo sebenarnya adalah salah satu siswa terpintar di kelasnya.

Meski begitu, Ichigo cenderung terlibat perkelahian, kebanyakan dengan berandalan di sekitar lingkungannya. Dalam satu contoh, dia melawan sekelompok anak-anak yang bermain-main dengan kuil, begitulah cara dia bertemu Rukia.

2. Shinigami (Level Dasar)

Ichigo mendapatkan kekuatan Shinigami-nya ketika Rukia menusuknya dengan Sode no Shirayuki, mentransfer setengah reiatsunya ke tubuhnya.

Zankpakuto-nya bermanifestasi sebagai pedang besar yang menembakkan busur reiatsu yang dikenal sebagai Getsuga Tenshou.

Dengan ini, dia mampu mengalahkan Hollow serta karakter seperti Ikakku dan Renji, yang keduanya sangat kuat sejak awal.

Prestasi terbesarnya dalam bentuk ini adalah mengalahkan Kapten regu ke-11, Zaraki Kenpachi, tanpa pembatas penutup matanya, memecahkan rekor yang terakhir pecah berabad-abad silam.

3. Bankai (Level Dasar)

Yoruichi menggunakan teknik khusus untuk mempercepat pelatihan bankai Ichigo, mengklaim bahwa ia akan dapat mencapainya dalam tiga hari. Dia berhasil menyelesaikannya dalam dua setengah hari, sebagai gantinya.

Baca juga: 10 Karakter Cewek Terkuat di Bleach

Tensa Zangetsu terungkap saat Ichigo melawan Kuchiki Byakyu di Bukit Soukyoku. Shikai raksasanya sekarang berubah menjadi bilah hitam kecil, dan jubah Shinigaminya telah digantikan oleh shihakusho hitam-merah.

Byakuya mengolok-olok ukuran menyedihkan dari bankai-nya, tetapi Ichigo segera menunjukkan kepadanya kekuatan penuhnya dengan menyebarkan semua kelopak Senbonzakura Kageyoshi dalam serangkaian tebasan.

4. Hollowifikasi

Bentuk gelap ini bermanifestasi dalam pertarungan yang sama dengan Byakuya, ketika berhadapan dengan Senkei yang tidak bisa dihancurkan.

Menolak untuk membiarkan dia mati, Hollow batin Ichigo memaksa jalan ke permukaan, yang ditandai dengan topeng berongga yang muncul di wajah Ichigo. Dia tidak memiliki kendali atas tubuh atau tindakannya lagi, tetapi lubangnya mengambil kekuatan penuh Senbonzakura Kageyoshi dengan mudah.

Hollow Ichigo menebas Byakuya yang terkejut di dada, tertawa gila, tapi kesadaran sejatinya berhasil mendapatkan kembali kendali sebelum lawannya terbunuh. Namun demikian, pertarungan ini dimenangkan berkat sang Hollow.

Kekuatan hollow ini nantinya bisa dikendalikan oleh Ichigo setelah berlatih dengan para Vizard.

5. Vasto Lorde

Ichigo, pingsan oleh Segunda Etapa Ulquiorra, dibangunkan oleh tangisan sedih Orihime.

Dia merespon dengan menjelma dirinya ke dalam tahap kedua perkembangan: Vasto Lorde Ichigo, satu-satunya bentuk di mana dia benar-benar tidak dapat dikenali.

Sebelum Ulquiorra memahami situasinya, Ichigo sudah berada di tenggorokannya, menghancurkan Lanza del Relampago lawannya dengan tangan kosong.

Setelah menghancurkan tubuh Ulquiorra, dia melengkapinya dengan Cero yang sangat kuat yang menghancurkan atap Las Noches. Versi Ichigo ini tidak pernah muncul sejak itu.

6. Final Getsuga Tenshou

Setelah tiga bulan Jinzen di dalam Dangai, Ichigo mencapai persatuan yang sempurna dengan Zangetsu, mempelajari satu-satunya metode yang benar-benar dapat menghancurkan Aizen (dalam bentuk Hogyoku-nya).

Penampilannya hanya sedikit berubah ketika dia muncul, dengan rambut yang lebih panjang dan rantai yang terbungkus. di sekitar lengannya.

Aizen terbukti menjadi musuh yang sulit, berubah menjadi bentuk Hollow yang jauh lebih kuat dengan Hogyoku.

Ichigo kemudian melepaskan Final Getsuga Tenshou, badan dan rahangnya sekarang terbungkus kain abu-abu, rambutnya hitam pekat dan panjang. Mugetsu-nya melenyapkan Aizen, mengalahkannya sekali dan untuk selamanya.

7. Fullbring

Setelah kehilangan semua kekuatannya setelah menghentikan Aizen, Ichigo mengetahui tentang kekuatan baru yang hanya dimiliki manusia.

Dia menjalani pelatihan di bawah Kugo Ginjou, mencapai bentuk Fullbring-nya di akhir. Di sini, dia ditutupi dengan baju besi dari ujung kepala sampai ujung kaki, mendapatkan pedang pendek dengan ujung yang berkilauan.

Fullbring Ichigo dapat menghasilkan ledakan reiatsu yang berputar-putar, sebanding dengan Getsuga Tenshou dalam penampilan, jika tidak dalam kekuatan. Beruntung baginya, Ginjou mencuri Fullbring-nya, memungkinkan Rukia untuk menyuntiknya dengan kekuatan Shinigami sekali lagi.

8. Shinigami (Rebuild)

Setelah gagal mengalahkan Yhwach, dan bankainya patah oleh Haschwalth), Ichigo melakukan perjalanan ke Royal Realm, di mana ahli pedang Oetsu Nimaiya mengajarinya bagaimana benar-benar berkomunikasi dengan Zangetsu.

Di sini, dia menemukan bahwa Quincy dan kekuatan Hollow miliknya, tak satu pun dari mereka menjadi efek samping yang tidak diinginkan seperti yang pernah dia yakini.

Nimaiya menempa zanpakutos barunya, dan setelah kilatan cahaya yang menyilaukan, Ichigo dibiarkan memegang dua Zangetsu hitam, satu pendek dan padat, yang lain panjang dan berlubang.

Pada titik ini, Ichigo dapat melakukan Getsuga ganda, yang dikenal sebagai Getsuga Juujishou, dengan efek yang menghancurkan.

9. Bankai (Rebuild)

Dengan zanpakuto gandanya, Ichigo hanya perlu menggabungkan keduanya bersama untuk membentuk bankai barunya.

Zanpakuto yang lebih kecil mengisi ruang kosong di bagian yang lebih besar. Bagian luar bankainya berubah menjadi putih, dan sebuah rantai muncul, menghubungkan gagang dengan ujung mata pisau.

Sejak Ichigo telah mencapai kekuatan penuh dari bankai-nya, penampilannya juga berubah. Sebuah tanduk menjorok keluar dari pelipis kirinya, salah satu matanya bersinar kuning, dan dua garis hitam mengalir di wajahnya.

Bentuk ini mencerminkan Tensa Zangetsu yang dia lawan selama Jinzen, bayangan yang jelas dari sifat aslinya.

10. Ichigo Kurosaki

Dalam pertempuran terakhir, Uryuu memainkan kartu asnya, panah yang ditempa dari Still Silver yang menghentikan kekuatan Yhwach selama beberapa detik.

Pada saat itu, Ichigo bergegas ke arahnya dengan bankainya yang rusak, dan Yhwach mencoba menghentikannya dengan tangannya, mematahkan tepi putihnya.

Pedang yang terungkap di bawahnya identik dengan shikai asli Ichigo, yang memotong Yhwach menjadi dua, mengakhiri terornya untuk selamanya. Sang jagoan berambut oranye tidak pernah bertarung lagi.

Artikel 10 Transformasi Ichigo Kurosaki, Perjalanan Fisik dan Spiritual di Bleach pertama kali tampil pada Kearipan.

10 Episode Anime Bleach Penting yang Nggak Boleh Kamu Skip

Bleach adalah salah satu serial anime terbesar yang pernah ada. 15 musim dari rentang anime sekitar 366 episode. Meski sebagian besar adalah konten filler, setengahnya adalah cerita kanon.

Ketika berbicara tentang anime yang sudah berjalan lama, sebagian besar penggemar anime menonton setiap konten yang mereka bisa, yang lain lebih suka tetap pada alur utama dan karenanya melewatkan bagian-bagian penting.

Ini adalah fenomena yang aneh, tetapi melewatkan episode anime adalah hal biasa di antara orang-orang yang tak ingin membuang waktu. Beberapa penggemar anime bahkan melewatkan seluruh alur cerita hanya untuk sampai ke bagian “terbaik” dari sebuah seri. Ini adalah praktik yang aneh, tetapi itu terjadi.

Bagi yang ingin mengetahui episode yang bisa dilewat, bisa baca di Panduan Nonton Bleach: Urutan Cerita dan Episode Filler.

Beberapa episode harus ditonton, yang beberapa orang anggap penting untuk mendapatkan pemahaman tentang apa yang sedang terjadi. Hanya ada beberapa episode yang tidak bisa kamu lewati.

1. Episode 20

Episode 20 menandai berakhirnya arc Substitute Shinigami dan masuk dalam arc Soul Society Invasion.

Episode ini mengakhiri pelatihan Ichigo dengan Kisuke Urahara, tetapi juga mempersiapkan keberangkatan ke Soul Society. Relevansi plot dalam episode ini adalah rencana untuk menyerang Soul Society, hukuman Rukia atas kejahatan memberikan kekuatannya kepada Ichigo, dan tekad Ichigo dan teman-temannya.

Ada juga beberapa konteks hubungan antara beberapa Shinigami teratas dalam seri dan wawasan tentang beberapa kepribadian mereka.

Bukan itu saja, episode ini juga memberikan lebih banyak pengetahuan tentang Zanpakuto dan relevansi untuk mengetahui nama Zanpakuto seseorang.

Secara keseluruhan, Episode 20 adalah plot yang cukup luas dan terlalu penting untuk dilewati saat seri memasuki arc besar berikutnya.

2. Episode 61

Melewati akhir klimaks arc Soul Society, penonton mendapatkan pengkhianatan dari Sousuke Aizen. Ini menjawab banyak pertanyaan yang bertahan sepanjang arc ini dan hanyalah awal dari arc yang jauh lebih besar di Bleach, saat penggemar memasuki arc Arrancar.

Pertama, Aizen memalsukan kematiannya dan membunuh semua anggota Central 46, yang merupakan pemerintahan Soul Society, dan memberikan perintah dari bayangan.

Penonton juga mendapatkan pengungkapan tentang Shikai Aizen, juga mengapa dia mengatur taktik agar Rukia dibawa kembali dan dieksekusi seperti yang telah dia perintahkan selama beberapa waktu sekarang.

Ini semua akan menjadi rencana yang rumit untuk mendapatkan perangkat di dalam Rukia yang dikenal sebagai Hogyoku. Pada titik ini dalam seri, itu diyakini sebagai perangkat yang membuat Hollow matang menjadi bentuk akhir mereka.

3. Episode 114

Setelah selamat dari serangan dari sepasang Arrancar yang menyerang, Ichigo dan rekan-rekannya merenungkan kerugian mereka yang hampir hilang.

Terungkap bahwa Aizen tertarik pada Ichigo, tetapi Ulquiorra segera menyadari bahwa itu terlalu mengada-ada dan mundur saat misi mereka selesai setelah Ichigo dikuasai oleh Yammi.

Insiden ini memulai paruh pertama arc Arrancar di mana Ichigo mengatasi kenyataan bahwa Hollow batinnya mungkin akan memakannya kecuali dia belajar mengendalikannya.

Pada saat yang sama, Soul Society sekarang mulai bekerja pada langkah-langkah untuk mencegat Hollow yang akan muncul di Kota Karakura saat Gotei bersiap untuk perang habis-habisan dengan mengerahkan beberapa Shinigami kelas Kapten dan Rukia Kuchiki yang akhirnya memulihkan Jiwanya. Kekuatan penuai.

4. Episode 125

Episode ini penting untuk memahami motivasi dasar di balik rencana Aizen. Aizen berencana untuk membuat Oken atau kunci Soul Palace, dan menyingkirkan Soul King.

Tidak ada yang yakin mengapa Aizen ingin melakukan ini, tetapi mengeluarkan Soul King dari Soul Society akan merusak keseimbangan dunia kehidupan dan Soul Society.

Namun, untuk menjalankan rencana ini, Aizen membutuhkan area dengan konsentrasi jiwa yang besar (sekitar 100.000) untuk membuat Kunci, jadi dia memilih Kota Karakura sebagai area yang sempurna untuk dia.

5. Episode 142

Orihime hilang, diculik oleh Ulquiorra di bawah komando Aizen, dia memenuhi kesepakatan untuk pergi ke Hueco Mundo jika itu berarti dia bisa melindungi teman-temannya.

Ini mengarahkan penonton ke paruh kedua arc Arrancar, yang merupakan Invasi Hueco Mundo. Arc ini mencakup tujuan dari arc tersebut, yaitu untuk mendapatkan Orihime.

Ichigo dilarang memasuki Hueco Mundo tetapi dibantu oleh Urahara. Sayangnya, Gotei tidak merasa ingin membantu karena perang dijadikan prioritas, jadi Ichigo ditinggalkan sendirian tetapi segera bergabung dengan Chad dan Uryu saat mereka mulai memulai perjalanan ke Hueco Mundo.

6. Episode 196

Episode 196 penting untuk memahami apa yang telah dilakukan Soul Society sejak rencana Aizen ditemukan.

Seperti yang dijelaskan oleh Kenpachi, ketika beberapa Kapten Gotei 13 tiba di Hueco Mundo untuk membantu Ichigo, mereka kembali dikerahkan untuk membantu Ichigo dalam pertempuran melawan Aizen dan menghabisi Arrancar yang tersisa. Tentu saja, rencana ini juga memiliki langkah-langkah untuk menjamin keamanan Kota Karakura.

Kota Karakura palsu dan tiruan dibuat dan ditukar dengan yang asli sehingga mereka bisa bertarung saat Aizen akan pergi ke Kota Karakura. Ini agaknya mulai menyimpulkan arc Hueco Mundo saat cerita sekarang masuk ke arc Kota Karakura setelah Aizen menyebar di akhir episode.

7. Episode 212

Arc Turn Back The Pendulum adalah mini-arc 6 episode yang menunjukkan Soul Society 100 tahun sebelum peristiwa seri utama.

Arc ini penting untuk memahami dari mana para Vizard berasal, mengapa Urahara mendapat informasi yang sangat baik tentang Soul Society (dan memastikan bahwa dia adalah seorang Shinigami), serta bagaimana Aizen terbentuk.

Episode 212 adalah kesimpulan tetapi secara singkat mengabaikan lebih banyak menit, detail penting jika seseorang tidak berinvestasi dalam Vizards.

Arc ini sangat penting tetapi juga cukup menyenangkan untuk ditonton jika kamu berinvestasi dalam beberapa wawasan soal Soul Society. Ini juga menampilkan penyebutan pertama Skuad 0.

8. Episode 288

Setelah mengakhiri pertempuran dengan Ulquiorra dan memiliki Hollow terakhir yang diurus, arc Hueco Mundo dapat disimpulkan dengan benar. Ichigo sedang dalam perjalanan ke Kota Karakura untuk membantu dalam pertempuran dengan Kapten Unohana.

Unohana menyembuhkan Ichigo tetapi segera mengetahui bahwa Ichigo tidak dalam kekuatan penuh, tetapi masih memancarkan kekuatan Shinigami kelas Kapten.

Selain itu, Ichigo belum terkena Shikai Aizen, Kyouka Suigetsu, yang berarti dia satu-satunya yang bisa mendekati Aizen dan mungkin mengalahkannya tanpa banyak masalah (disamping perbedaan kemampuan fisik), Ichigo memiliki kesempatan terbaik saat ini.

9. Episode 296

Salah satu episode paling integral dalam seri ini adalah Episode 296. Episode 296 penting untuk keseluruhan plot Bleach untuk konteks di seluruh seri hingga arc selanjutnya dalam seri.

Penjelasan Aizen kepada Ichigo mengenai pertarungannya dan pengamatannya adalah cara yang menarik untuk menjelaskan banyak plot hole dalam seri yang akan segera terisi oleh penjelasan ini.

Episode ini sangat penting untuk keseluruhan plot Bleach dan tidak boleh dilewati dengan cara apa pun. Ini bisa dibilang episode paling penting hingga saat ini.

Banyak detail yang dibungkus dengan sempurna dengan serangkaian pengungkapan hingga yang terakhir yang sangat besar bagi Ichigo sebagai karakter.

10. Episode 343

Arc Fullbring dengan mudah dianggap sebagai salah satu arc paling tidak penting untuk Bleach, beberapa bahkan melewatkannya sama sekali, tetapi arc ini menawarkan banyak kedalaman ke dalam karakter Ichigo.

Ini bukan arc dengan plot yang sangat luas, tetapi mendapatkan wawasan setelah pertempuran Aizen dan apa yang telah terjadi sejak itu adalah penting. Ichigo kehilangan kekuatannya, jadi ceritanya kebanyakan berfokus pada dunia manusia dan dampak dari insiden Aizen.

Kehidupan Ichigo, kurang lebih, kembali normal, tetapi ada beberapa aspek penting dari arc secara keseluruhan dan tidak boleh dilewati.

Penonton mendapatkan informasi tentang Jimat Shinigami dan pengenalan karakter yang akan melayani tujuan yang lebih besar nanti dalam seri.

Artikel 10 Episode Anime Bleach Penting yang Nggak Boleh Kamu Skip pertama kali tampil pada Kearipan.

10 Karakter Cewek Terkuat di Bleach

Dari Shinigami, Arrancar, Quincy, dan Visored, Bleach menghadirkan beberapa perempuan tangguh. Seiring perkembangan cerita, penonton bertemu dengan semakin banyak wanita kuat dengan kemampuan luar biasa, sementara yang sudah mereka kenal dan cintai semakin kuat.

Mencapai tingkat baru dalam ilmu pedang, pertarungan tangan kosong, keterampilan ras mereka, dan kekuatan unik masing-masing, petarung cewek ini menunjukkan kepada kita bagaimana untuk unggul di medan perang!

10. Nelliel Tu Odelschwanck

Mantan Espada ke-3 adalah kekuatan yang tangguh. Pada masanya saat masih di Tentara Arrancar Aizen, dia sering melawan Nnoitora dan selalu menang.

Nelliel berubah menjadi bentuk anak-anak dan menjelajahi Hueco Mundo tanpa ingatan, sampai dia kembali ke bentuk aslinya dan melawan Nnoitora yang telah mencelakainya dulu untuk melindungi Ichigo.

Pelepasan Resurrección miliknya, Gamuza, mengubahnya menjadi centaur dan katananya menjadi tombak besar bernama Lanzador Verde.

Nelliel juga memiliki kemampuan unik di antara Arrancars untuk menyerap dan mengembalikan Cero dua kali lipat yang disebut Cero Doble.

9. Bambietta Basterbine

Bambietta memang memiliki kekuatan Quincy yang biasa, seperti Quincy: Vollständig dan Senjata Roh yang bermanifestasi sebagai pedang Reishi, tetapi keahlian spesialnya adalah “The Explode”.

Sulit untuk melawan atau memblokir, karena dia tidak hanya membuat dan kemudian melemparkan bom Reishi; sebagai gantinya, apapun Reishi-nya akan menjadi bom dan meledak.

Dia menghancurkan area yang luas dan membunuh Shinigami berpangkat rendah dengan mengklik jarinya. Dia dengan mudah mengalahkan Shinji Hirako, seorang Kapten Gotei 13 dan Visored.

8. Tier Harribel

Sebagai Espada ke-3, Harribel sangat kuat; dia dengan mudah bertarung melawan Kapten Hitsugaya dengan Zanpakuto yang disegel dan kemudian ketika mereka berdua sepenuhnya dilepaskan, Bankai-nya, Daiguren Hyorinmaru, terbukti tidak efektif melawan daya tahannya.

Sementara Resurrección miliknya, Tiburon, Harribel dengan mudah melanjutkan pertempuran bahkan setelah dua mantan Letnan dan Visored bergabung dengan Toshiro untuk membuat pertarungan 3-lawan-1.

Keahlian khusus Tiburon-nya adalah manipulasi air: dia menciptakan air terjun besar, melemparkan ledakan air yang dahsyat, dan dapat langsung membuat suhu air menjadi panas terik. Saat dilepaskan, katananya berubah menjadi gigi hiu besar yang menyerupai pedang.

Setelah kekalahan Aizen dan kematian dua Espada seniornya, dia menjadi pemimpin Hueco Mundo, sampai Yhwach secara pribadi mengalahkannya.

7. Candice Catnipp

Candice jelas merupakan Quincy wanita paling kuat dan tangguh di antara semua Sternritter.

Dia memiliki bentrokan singkat melawan Kenpachi, di mana dia keluar sebagai yang teratas. Dia juga melawan Ichigo, memberikan beberapa pukulan kuat dan banyak menahan sebagai balasannya; dia dengan mudah memblokir Getsuga Tensho-nya dan selamat dari Getsuga Jujisho, meski kehilangan lengan kirinya.

Kemampuan uniknya adalah menghasilkan dan memproyeksikan baut pencahayaan yang kuat; dengan Quincy: Vollständig dia menumbuhkan sayap petir yang bisa dia lepaskan dan gunakan sebagai pedang.

6. Nemu Kurotsuchi

Ini mungkin mengejutkan bagi beberapa orang, tetapi Nemu adalah Shinigami yang paling underated di Soul Society.

Kemampuannya sangat besar berkat tubuhnya yang direkayasa secara biologis, memberinya daya tahan, kekuatan, dan atribut fisik lainnya yang lebih besar. Dia mampu menembus dinding dan mengangkat pilar besar selama arc Hueco Mundo, kemampuan yang tumbuh selama Perang Quincy.

Di sana dia begitu kuat sehingga dia bisa melompat ke tempat yang sangat tinggi, menghancurkan tanah di bawahnya ketika dia mendarat. Itu cukup kuat untuk menghancurkan materi, sesuatu yang tidak bisa dilakukan oleh Shinigami lain.

5. Kirio Hikifune

Kirio adalah Kapten dari Divisi ke-12, yang saat ini dikapteni oleh Mayuri, dan penemuannya tentang Jiwa Buatan membuat Soul King Jiwa menganggapnya layak untuk bergabung dengan Pengawal Kerajaan.

Meski Zanpakuto-nya tidak terungkap, dia memiliki serangkaian keterampilan yang mengesankan: dia menciptakan apa yang dia namakan Cage of Life, sangkar pohon yang hampir tidak bisa dihancurkan yang terbuat dari dan memakan Reiatsu, membuatnya benar-benar menyerap serangan berbasis Reiatsu.

Dia juga bisa menghasilkan perpanjangan kandang dari tubuhnya. Dengan kemampuan Peningkatan Makanannya, dia meningkatkan makanan apa pun yang dia masak yang kemudian memberi kekuatan kepada siapa saja yang memakannya di atas level yang bisa mereka capai.

4. Rukia Kuchiki

Favorit penggemar dan karakter yang menggerakkan plot dengan mengubah Ichigo Kurosaki menjadi Shinigami.

Dia juga karakter Bleach pertama yang pernah digambar Tite Kubo. Dalam akhir manga, dia dilantik sebagai Kapten Divisi ke-13, setelah membuka Bankainya yang mengagumkan 10 tahun sebelumnya, dalam pertarungannya melawan Sternritter.

Zanpakuto Rukia, Sode No Shirayuki, dikatakan paling cantik di Soul Society dan dapat dengan mudah bersaing dengan Toshiro sebagai tipe es terkuat. Shikai miliknya memiliki 5 kemampuan, 3 yang pertama disebut tarian.

Selain lihai sebagai pengguna pedang, Rukia juga punya beragam keahlian Kido.

3. Soi-Fon

Lahir dari klan bangsawan rendah, Soi-Fon dibesarkan sejak kecil sebagai seorang pembunuh dan pejuang, tujuannya adalah untuk melayani klan Shihoin dan direkrut di Onmitsukido.

Namun, setelah kepergian mendadak Yoruichi dari Soul Society, perasaan Soi-Fon sangat terluka dan dia menjadi dingin, sampai dia berdamai dengan Yoruichi beberapa dekade kemudian.

Dia sangat ahli dalam Shunpo dan Hakuda, mungkin terhebat kedua setelah Yoruichi. Zanpakuto miliknya, Suzumebachi, dalam bentuk Shikai akan membunuh siapa pun yang disentuhnya dua kali di tempat yang sama.

Sementara Bankai miliknya, Jakuho Raikoben, pada dasarnya adalah rudal besar yang akan langsung meledakkan musuh.

2. Yoruichi Shihoin

Kepala klan Shihoin yang dihormati, serta mentor Soi-Fon dan Byakuya Kuchiki, Yoruichi melarikan diri ke dunia manusia beberapa dekade sebelum manga dimulai, karena insiden yang melibatkan Aizen.

Meskipun kita tidak pernah melihatnya menggunakan Zanpakuto-nya, dia memiliki serangkaian keterampilan tempur yang mengesankan dan menakutkan: dia sangat cepat, master Shunpo terbaik di Soul Society, sampai ia mendapat julukan “Flash Goddess”.

Dia juga seorang master Hakudo, mungkin yang terhebat di Soul Society, dan telah mengembangkan teknik Shunko, menggabungkan pertarungan tangan kosong dengan Kido petir yang menghancurkan.

1. Retsu Unohana

Retsu Unohana, mantan Kapten Divisi ke-4, dan mantan Kapten Divisi ke-11; sangat kuat, ahli Kido dan penyembuhan dan yang paling penting Kenpachi pertama.

Seorang ahli mutlak dari semua gaya bertarung pedang yang ada, dia bahkan lebih unggul dari Kenpachi Zaraki, sampai Zaraki membuka batas total potensinya. Unohana menyembunyikan kecintaannya pada pertempuran selama berabad-abad sampai cinta itu muncul dalam pertempuran terakhirnya dengan Zaraki.

Unohana adalah Kapten paling senior setelah Yamamoto dan dihormati oleh semua orang. Sayangnya, Bankai-nya tidak pernah sepenuhnya terungkap, tetapi dengan penampilannya yang gelap dan berdarah, itu pasti mengerikan.

Artikel 10 Karakter Cewek Terkuat di Bleach pertama kali tampil pada Kearipan.

15 Lagu Opening Anime Bleach, Nostalgia Fase Emo

Tite Kubo adalah penggemar berat musik rock dan punk, dan semangat ini berhasil masuk ke dalam kreasinya Bleach. Dengan judul chapter bertema musik dan banyak lagu pembuka serta penutup animenya memakai aliran musik itu, salah satu alasan Bleach dinamai Bleach karena diambil dari judul album debut band Nirvana.

Beberapa anime memiliki soundtrack yang cukup umum yang sesuai dengan genre mereka, seperti romansa, sci-fi, komedi, dan lainnya. Sebaliknya, nama-nama besar di anime memiliki OST yang lebih unik yang melekat kuat di benak pemirsa.

Sepupu Bleach, Naruto, misalnya, memadukan nada rock yang catchy dengan musik tradisional Jepang agar sesuai dengan tema ninja seri ini, sementara Bleach sendiri bergerak ke arah yang berbeda tetapi bahkan lebih menarik, memadukan rock lebih menghantam dengan chorus halus, synth, dan banyak lagi.

1. Orange Orange – Asterisk (Episode 1-25)

Band yang dibentuk tahun 2001 ini berakar di Okinawa, sebuah area yang terkenal sebagai rumah bagi banyak penampil. Orange Range adalah band alternative rock dan power pop, dengan campuran gaya dari beragam budaya dan musik dari dunia.

2. UVERworld – D-TecnoLife (Episode 26-51)

UVERworld merupakan band beranggota enam orang yang berasal dari Kusatsu, Shiga. Gaya musiknya terinspirasi dari band rock semisal The Beatles, The Zombies dan The Beach Boys. Vokalis Takuya juga menyebut Frank Sinatra, Queen, David Bowie, Weezer, Green Day dan My Chemical Romance.

3. High and Migthy Color – Ichirin no Hana (Episode 52-74)

HIGH and MIGHTY COLOR adalah band rock Jepang yang aktif antara 2003 sampai 2010. Band ini punya dua vokalis, seorang laki-laki dan seorang perempuan.

4. Beat Crusaders – Tonight, Tonight, Tonight (Episode 75-97)

Beat Crusader adalah band yang aktif antara 1997 sampai 2010. Band dengan genre alternative rock dan pop punk ini sering memang topeng yang digambar berdasarkan potret mereka sendiri dengan dot-matrix printer.

5. Yui – Rolling Star (Episode 98-120)

YUI, dengan nama asli Yui Yoshioka, merupakan penyanyi yang lahir dan besar di prefektur Fukuoka, yang tampil di beragam lokasi di kampung halamannya ini sampai ditemukan Sony Music Japan.

6. Aqua Timez – Alones (Episode 121-143)

Aqua Timez merupakan band beraliran pop rock, alternative dan electronic yang dibentuk tahun 2003. Band ini memutuskan bubar pada 2018.

7. Asian Kung-Fu Generation – After Dark (Episode 144-167)

ASIAN KUNG-FU GENERATION adalah sebuah band rock alternatif Jepang yang dibentuk di Yokohama, Jepang, pada tahun 1996. Sepanjang karirnya, band ini terdiri dari vokalis Masafumi Gotoh, gitaris Kensuke Kita, bassis Takahiro Yamada, dan drummer Kiyoshi Ijichi.

8. Kelun – Chu-Bura (Episode 168-189)

Kelun adalah band rock Jepang di bawah Sony Music Entertainment Japan. Kelun awalnya adalah sebuah band bernama UTARI, dibentuk pada tahun 2006. Band ini hanya bertahan sampai 2009.

9. Aqua Timez – Velonica (Episode 190-214)

Aqua Timez sekali lagi mengis lagu opening Bleach.

10. SCANDAL – Shojo S (Episode 215-242)

SCANDAL adalah band rock Jepang yang semua membernya perempuan dari Osaka. Dibentuk pada Agustus 2006 oleh empat gadis sekolah menengah, mereka memainkan pertunjukan live jalanan sampai masuk label reakaman.

Meskipun keempat anggota telah memberikan vokal utama, peran utama mereka adalah Haruna pada vokal dan gitar ritme, Mami pada gitar utama, Tomomi pada gitar bass, dan Rina pada drum.

11. Porno Graffiti – Anima Rossa (Episode 243-265)

Porno Graffitti, juga dikenal sebagai Porno, adalah sebuah band rock Jepang dari Onomichi (sebelumnya Innoshima), Prefektur Hiroshima, Jepang. Band ini mendapatkan nama mereka dari album Pornograffitti oleh band Extreme.

12. Miwa – chAngE (Episode 266-291)

miwa lahir pada 15 Juni 1990 di Hayama, Kanagawa, namun dia pindah ke Tokyo pada usia muda. Karena ayahnya sangat menyukai musik, miwa secara alami mulai menikmati musik saat ia tumbuh dewasa.

13. SID – Ranbu no Melody (Episode 292-316)

SID dibentuk pada tahun 2003 oleh vokalis Mao (ex-Shula) dan bassis Aki (ex-Ram Rem). Mereka bergabung dengan dua anggota pendukung, gitaris Shinji (ex-Uranus) dan drummer Yuuya (ex-Shula).

14. ViViD – BLUE (Episode 317-342)

ViViD adalah lima anggota band visual kei rock Jepang dari Tokyo. Band ini dibentuk pada Maret 2009 dan saat ini menandatangani kontrak dengan label Epic Records Japan dari Sony Music Japan. Vivid telah mengumumkan pada 28 Januari 2015, bahwa mereka akan bubar setelah pemberhentian terakhir dari tur terakhir mereka pada bulan April.

15. SCANDAL – Harukaze (Episode 343-366)

Lagu opening dari SCANDAL ini menjadi lagu terakhir anime Bleach yang terhenti pada tahun 2012.

Artikel 15 Lagu Opening Anime Bleach, Nostalgia Fase Emo pertama kali tampil pada Kearipan.

15 Lagu Opening Anime Bleach

Tite Kubo adalah penggemar berat musik rock dan punk, dan semangat ini berhasil masuk ke dalam kreasinya Bleach. Selain judul chapter bertema musik dan banyak lagu pembuka dan penutup animenya memakai aliran musik itu, salah satu alasan Bleach dijuduli Bleach karena diambil dari album debut band Nirvana.

Beberapa anime memiliki soundtrack yang cukup umum yang sesuai dengan genre mereka, seperti romansa, sci-fi, komedi, dan lainnya. Sebaliknya, nama-nama besar di anime memiliki OST yang lebih unik yang melekat kuat di benak pemirsa.

Sepupu Bleach, Naruto, misalnya, memadukan nada rock yang catchy dengan musik tradisional Jepang agar sesuai dengan tema ninja seri ini, sementara Bleach sendiri bergerak ke arah yang berbeda tetapi bahkan lebih menarik, memadukan rock lebih menghantam dengan chorus halus, synth, dan banyak lagi.

1. Orange Orange – Asterisk (Episode 1-25)

Band yang dibentuk tahun 2001 ini berakar di Okinawa, sebuah area yang terkenal sebagai rumah bagi banyak penampil. Orange Range adalah band alternative rock dan power pop, dengan campuran gaya dari beragam budaya dan musik dari dunia.

2. UVERworld – D-TecnoLife (Episode 26-51)

UVERworld merupakan band beranggota enam orang yang berasal dari Kusatsu, Shiga. Gaya musiknya terinspirasi dari band rock semisal The Beatles, The Zombies dan The Beach Boys. Vokalis Takuya juga menyebut Frank Sinatra, Queen, David Bowie, Weezer, Green Day dan My Chemical Romance.

3. High and Migthy Color – Ichirin no Hana (Episode 52-74)

HIGH and MIGHTY COLOR adalah band rock Jepang yang aktif antara 2003 sampai 2010. Band ini punya dua vokalis, seorang laki-laki dan seorang perempuan.

4. Beat Crusaders – Tonight, Tonight, Tonight (Episode 75-97)

Beat Crusader adalah band yang aktif antara 1997 sampai 2010. Band dengan genre alternative rock dan pop punk ini sering memang topeng yang digambar berdasarkan potret mereka sendiri dengan dot-matrix printer.

5. Yui – Rolling Star (Episode 98-120)

YUI, dengan nama asli Yui Yoshioka, merupakan penyanyi yang lahir dan besar di prefektur Fukuoka, yang tampil di beragam lokasi di kampung halamannya ini sampai ditemukan Sony Music Japan.

6. Aqua Timez – Alones (121-143)

Aqua Timez merupakan band beraliran pop rock, alternative dan electronic yang dibentuk tahun 2003. Band ini memutuskan bubar pada 2018.

7. Asian Kung-Fu Generation – After Dark (Episode 144-167)

ASIAN KUNG-FU GENERATION adalah sebuah band rock alternatif Jepang yang dibentuk di Yokohama, Jepang, pada tahun 1996. Sepanjang karirnya, band ini terdiri dari vokalis Masafumi Gotoh, gitaris Kensuke Kita, bassis Takahiro Yamada, dan drummer Kiyoshi Ijichi.

8. Kelun – Chu-Bura (168-189)

Kelun adalah band rock Jepang di bawah Sony Music Entertainment Japan. Kelun awalnya adalah sebuah band bernama UTARI, dibentuk pada tahun 2006. Band ini hanya bertahan sampai 2009.

9. Aqua Timez – Velonica (190-214)

Aqua Timez sekali lagi mengis lagu opening Bleach.

10. SCANDAL – Shojo S (Episode 215-242)

SCANDAL adalah band rock Jepang yang semua membernya perempuan dari Osaka. Dibentuk pada Agustus 2006 oleh empat gadis sekolah menengah, mereka memainkan pertunjukan live jalanan sampai masuk label reakaman.

Meskipun keempat anggota telah memberikan vokal utama, peran utama mereka adalah Haruna pada vokal dan gitar ritme, Mami pada gitar utama, Tomomi pada gitar bass, dan Rina pada drum.

11. Porno Graffiti – Anima Rossa (243-265)

Porno Graffitti, juga dikenal sebagai Porno, adalah sebuah band rock Jepang dari Onomichi (sebelumnya Innoshima), Prefektur Hiroshima, Jepang. Band ini mendapatkan nama mereka dari album Pornograffitti oleh band Extreme.

12. Miwa – chAngE (266-291)

miwa lahir pada 15 Juni 1990 di Hayama, Kanagawa, namun dia pindah ke Tokyo pada usia muda. Karena ayahnya sangat menyukai musik, miwa secara alami mulai menikmati musik saat ia tumbuh dewasa.

13. SID – Ranbu no Melody (292-316)

SID dibentuk pada tahun 2003 oleh vokalis Mao (ex-Shula) dan bassis Aki (ex-Ram Rem). Mereka bergabung dengan dua anggota pendukung, gitaris Shinji (ex-Uranus) dan drummer Yuuya (ex-Shula).

14. ViViD – BLUE (317-342)

ViViD adalah lima anggota band visual kei rock Jepang dari Tokyo. Band ini dibentuk pada Maret 2009 dan saat ini menandatangani kontrak dengan label Epic Records Japan dari Sony Music Japan. Vivid telah mengumumkan pada 28 Januari 2015, bahwa mereka akan bubar setelah pemberhentian terakhir dari tur terakhir mereka pada bulan April.

15. SCANDAL – Harukaze (343-366)

Lagu opening dari SCANDAL ini menjadi lagu terakhir anime Bleach yang terhenti pada tahun 2012.

Artikel 15 Lagu Opening Anime Bleach pertama kali tampil pada Kearipan.

26 Lagu Anime yang Dinyanyikan Idol K-Pop

Memilih artisnya untuk membawakan anisong atau lagu dalam anime, hanyalah strategi bisnis cerdas lainnya bagi K-Pop untuk terus menembus salah satu pasar musik terbesar di planet ini.

Dari legenda seperti BoA dan TVXQ hingga generasi anyar seperti Stray Kids dan TXT, idol Korea terus meninggalkan jejak mereka di dunia anime dengan lagu-lagu mereka yang menarik. Apalagi belakangan, muncul beragam anime adaptasi dari manhwa dan webtoon Korea.

Mengingat bahwa anime dan K-Pop dianggap sebagai ekspor hiburan terbesar di negara masing-masing, masuk akal untuk menggabungkan kekuatan masing-masing menjadi sesuatu yang tidak dapat ditolak oleh penggemar.

Berikut penyanyi Korea mulai berkontribusi pada soundtrack anime dengan satu atau lain cara.

1. BoA – Every Heart (Inuyasha)

BoA bisa dibilang salah satu yang membuka jalan K-Pop bisa seheboh sekarang, setelah berhasil masuk pasar musik Jepang dan tercatat dalam sejarah sebagai artis Korea pertama yang merajai tangga musik Jepang.

Lagu ballad dari penyanyi SM Entertainment ini mengisi ending kelima anime populer Inuyasha.

2. Younha – Houkiboshi (Bleach)

Setelah BoA, ada penyanyi solo Younha yang sukses berkarier musik di Jepang. Lagu Houkiboshi ini mengisi ending ketiga anime shounen Bleach.

3. Younha – Hakanaku Tsuyoku (Kiba)

Younha kembali menyumbangkan suaranya, kali ini untuk lagu opening kedua anime Kiba.

4. TVXQ – Share the World (One Piece)

Menyatukan One Piece dengan TVXQ mungkin adalah salah satu keputusan terbaik yang pernah dibuat oleh TOEI Animation. Anime petualangan dan fantasi yang mengikuti Monkey D. Luffy dalam perjalanannya untuk menjadi Raja Bajak Laut.

Bersamaan dengan remix dari lagu pembuka One Piece pertama “We Are!”, TVXQ memberikan lagu opening kesebelas “Share The World!” dari album single Jepang ke-27 mereka dengan nama yang sama.

Grup dari SM Entertainment beranggotakan lima orang saat itu menjadi hit di negara asal mereka dan Jepang, menduduki puncak tangga lagu sejak rilis pertama mereka pada tahun 2004 dan menetapkan standar untuk grup K-Pop saat itu.

5. TVXQ – Asu Wa Kuru Kara (One Piece)

Selain dua lagu opening, TVXQ juga menyumbangkan sebuah lagu ending untuk One Piece ke-17.

6. J-Min – Change (Hanasakeru Seishounen)

Pada tahun 2009, single solois J-Min berjudul “Change” digunakan sebagai lagu pembuka untuk adaptasi anime Hanasakeru Seishounen. Sebuah anime tentang putri seorang pengusaha kaya yang memintanya untuk memilih seorang suami dari tiga calon yang telah dipilihkannya sendiri untuknya.

Meskipun orang Korea, J-Min pertama kali debut di Jepang pada tahun 2007 sebelum akhirnya merilis musik di negara asalnya beberapa tahun kemudian. Selain meminjamkan suaranya ke beberapa OST drama Korea.

7. MBLAQ – Baby U! (Beelzebub)

MBLAQ dimulai sebagai grup beranggotakan lima orang di bawah J. Tune Camp, perusahaan hiburan yang dibuat oleh superstar Korea Rain.

Pada tahun 2011, single Jepang kedua MBLAQ “Baby U!” dijadikan sebagai lagu opening keempat untuk Beelzebub. Anime ini bercerita tentang Tatsumi Oga, seorang siswa sekolah menengah pertama yang nakal yang menemukan bayi aneh berambut hijau dengan koneksi ke raja iblis yang hebat.

8. CNBlue – In My Head (Supernatural: The Animation)

CNBlue lebih merupakan band rock ketimbang boyband, meski mereka juga masih sering disebut sebagai idol K-Pop.

Band yang digawangi Jung Yong-hwa ini mengisi lagu ending Supernatural: The Animation, anime adaptasi serial Amerika tentang Winchester bersaudara.

9. 2PM – Take Off (Blue Exorcist)

Boyband dari agensi JYP membawakan lagu ending untuk anime Blue Exorcist.

10. F.T. Island – Neverland (OZMA)

OZMA berlatar di Bumi pasca-apokaliptik di mana seluruh planet telah berubah menjadi gurun yang gersang.

Pada tahun 2012, Single Jepang ketujuh F.T. Island “Neverland” dipilih sebagai lagu pembuka untuk OZMA. F.T. Island dianggap sebagai band idola pertama, yang menggabungkan elemen visual K-Pop ke dalam estetika unik band rock mereka.

11. TRAX – Blaze Away (Eyeshield 21)

Seperti CNBlue dan F.T. Island, TRAX merupakan band rock Korea yang pernah menyumbangkan lagu anime, yakni lagu ending kedua anime sport Eyeshield 21.

12. Secret – Twinkle Twinkle

Lagu ini menjadi ending pertama spin-off Naruto Shippuden: Rock Lee Go.

13. Boyfriend – Hitomi no Melody (Detective Conan)

Boyfriend adalah boyband yang dibentuk oleh Starship Entertainment pada tahun 2011. Mereka adalah boyband pertama yang memiliki anggota kembar.

Boyfriend menyumbangkan suara untuk lagu ending anime Detective Conan.

14. BoA – Masayume Chasing (Fairy Tail)

Dengan durasi sepuluh tahun dan tiga ratus episode, Fairy Tail adalah salah satu anime fantasi paling populer dalam dua dekade terakhir. Ratu K-Pop, BoA, menyanyikan lagu pembuka kelima belas anime “Masayume Chasing”.

Dianggap sebagai pelopor K-Pop di pasar Jepang, BoA memiliki karir yang panjang dan luar biasa yang dimulai ketika dia debut pada usia tiga belas tahun pada tahun 2000.

Dia telah merilis lebih dari dua puluh album dalam tiga bahasa, Korea, Jepang, dan Inggris, dan terus menjadi salah satu bintang pop paling ikonik di Korea Selatan hingga saat ini.

15. Apink – Brand New Days (Rilu Rilu Fairilu)

Dibuat sebagai upaya bersama antara Sanrio dan Sega, Rilu Rilu Fairilu adalah anime fantasi seru tentang berbagai peri bernama Fairilus dan petualangan mereka di dunia manusia.

“Brand New Days” dari Apink digunakan sebagai lagu pembuka musim pertama. Girl group beranggotakan enam orang ini dikenal dengan bubblegum pop dan synth-pop-nya.

16. OH MY GIRL – Eternalism (Kekkai Sensen)

Kekkai Sensen merupakan anime aksi komedi supernatural yang dibuat kreator Trigun, dan diadaptasi dengan garapan sutradara anime perempuan Rie Matsumoto.

Lagu OH MY GIRL muncul sebagai insert song di salah satu episode Kekkai Sensen.

17. Treasure – Beautiful (Black Clover)

Treasure adalah grup vokal pria Korea Selatan yang dibentuk oleh YG Entertainment melalui sebuah program survival “YG Treasure Box”. Dengan 12 member, boy group ini debut pada 2020.

Treasure dipercaya mengisi lagu ending ke-13 anime Black Clover.

18. Dreamcatcher – Eclipse (King’s Raid: Successors of the Will)

King’s Raid: Successors of the Will adalah anime adaptasi video game mobile RPG yang dikembangkan oleh developer game indie Korea Selatan Vespa Interactive.

Dreamcatcher yang debut sejak 2014 ini mengisi lagu untuk anime tersebut.

19. Kim Jaejoon – Breaking Down (Noblesse)

Awalnya webtoon Korea, Noblesse menceritakan kisah Raizel, seorang bangsawan berumur panjang yang harus belajar beradaptasi dengan dunia modern setelah tidur panjang.

Mantan anggota TVXQ, Kim Jaejoong, membawakan “Breaking Dawn,” lagu pembuka untuk satu-satunya musim acara tersebut. Jaejoong dikenal karena kontribusinya pada OST untuk drama dan film Korea dan Jepang dan telah berkecimpung dalam akting beberapa kali.

20. TXT – Everlasting Shine (Black Clover)

Berasal dari agensi yang sama yang memproduksi raksasa K-Pop BTS, TXT telah terbukti layak bagi generasi baru K-Pop.

Setelah debut Jepang yang sukses, TXT terpilih sebagai penampil untuk “Everlasting Shine”, lagu pembuka kedua belas Black Clover.

Anime ini mengikuti Asta dan Yuno, dua anak yatim piatu yang tumbuh di Kerajaan Semanggi magis yang ingin bersaing memperebutkan gelar Raja Penyihir.

21. TXT – FORCE (World Trigger)

World Trigger merupakan anime aksi sci-fi tentang invasi makhluk misterius dari dunia lain.

TXT mengisi lagu opening musim kedua World Trigger dengan single berjudul “Force”.

22. Stray Kids – Top (Tower of God)

Tower of God mengikuti Bam, seorang anak laki-laki yang hanya punya satu teman bernama Rachel tapi hilang setelah dia memasuki menara misterius. Adaptasi anime dari webtoon ini tayang perdana pada awal tahun 2020.

Lagu pembuka anime, “Top,” dibawakan oleh Stray Kids. Boyband beranggotakan delapan orang ini membuat gelombang sebagai salah satu grup artis generasi keempat K-Pop yang paling menonjol.

23. Stray Kids – Slump (Tower of God)

Selain opening tadi, Stray Kids juga menjadi pengisi lagu penutup Tower of God.

24. Enhypen – Forget me not (Re-Main)

Re-Main adalah anime sport tentang polo air, dengan tokoh utama bernama Minato Kiyomizu yang merupakan atlet remaja berbakat.

ENHYPEN mengisi opening anime Re-Main dengan lagu debut Jepang mereka. Boyband ini dibentuk oleh BELIFT LAB melalui survival show berjudul I-Land di Mnet pada tahun 2020.

25. Cix – Win (God of School)

The God of High School adalah anime adaptasi dari manhwa web Korea, tentang aksi supernatural yang melibatkan ahli beladiri Jin Mo-Ri dalam turnamen lintas alam.

CIX menyumbangkan suara untuk lagu penutup anime ini. Boy group yang sebelumnya dikenal dengan nama C9BOYZ ini debut pada 2019 dan berada di bawah naungan agensi C9 Entertainment.

26. ATEEZ – Dreamers (Digimon Adventure)

Anime Digimon kembali dibuat remake pada 2021, dan ATEEZ dengan lagu “Dreamers” mengisi lagu penutupnya.

Artikel 26 Lagu Anime yang Dinyanyikan Idol K-Pop pertama kali tampil pada Kearipan.

15 Karakter Anime Cewek Tipe Dandere, Malu-Malu Waifu

Dalam manga dan anime, dandere dianggap paling pemalu dari yang pemalu. Tidak dapat berpartisipasi dalam kegiatan sosial karena semacam kecemasan sosial, mereka sering bersembunyi di bayang-bayang dan disalahartikan sebagai antisosial, angkuh, atau bahkan bisu.

Mereka berperilaku seperti ini karena mereka didorong oleh ketakutan mereka untuk tidak ingin membebani orang-orang yang mereka sayangi dengan mengatakan sesuatu yang salah atau berperilaku dengan cara yang salah.

Tapi begitu mereka merasa nyaman, karakter dandere ini keluar dari cangkang mereka yang tampaknya tertutup dan dikenal berkembang dengan kepribadian yang ceria dan sangat baik. Itu hanya membutuhkan orang yang tepat untuk mengeluarkan diri mereka yang sebenarnya.

Berikut adalah 15 karakter dandere paling populer di anime!

1. Ami Mizuno (Sailor Moon)

Ami Mizuno alias Sailor Mercury, adalah kutu buku yang sangat pemalu dalam beragam situasi sosial dan sulit berteman. Namun, terlepas dari cara Dandere-nya, Ami adalah anggota Sailor Moon yang paling cerdas.

Meskipun banyak penggemar percaya Sailor Mercury adalah yang terlemah, kecerdasannya memberinya kekuatan. Berkat kecerdasannya, Sailor Mercury tahu bagaimana mengendalikan kekuatannya lebih baik daripada yang lainnya.

2. Mikuru Asahina (Suzumiya Haruhi)

Sifat pemalu, canggung, dan agak terlalu naif, Mikuru adalah tipe dandere yang ingin kamu pegang dan tidak pernah lepaskan. Dia terlalu menggemaskan untuk kebaikannya sendiri dan sering dijahili oleh Suzumiya Haruhi.

3. Tsukasa Hiiragi (Lucky☆Star)

Tsukasa adalah dandere yang menggemaskan (dan kikuk) dari Lucky☆Star. Sangat bertentangan dengan saudara kembarnya Kagami, malaikat kecil ini tidak banyak bicara. Tetapi ketika dia berbicara, suaranya yang tenang akan menghangatkan hati yang paling dingin sekalipun.

Dan berkat teman-teman sekelasnya yang periang, Tsukasa perlahan tapi pasti belajar bagaimana bersinar seperti bintang keberuntungan yang sebenarnya!

4. Nagisa Furukawa (Clannad)

Bersuara lembut, perhatian, dan pemalu yang menggemaskan, Nagisa Furukawa dari seri Clannad adalah karakter dandere favorit.

Meski penyakit dan kecanggungan sosialnya menghalangi dia untuk mengikuti mimpinya untuk membangun kembali klub teater sekolahnya, itu tidak menghentikannya untuk menjadi karakter yang menawan.

Apa yang membuatnya menjadi kandidat unik untuk tipe karakter dandere adalah kemampuannya untuk memotivasi dirinya sendiri melalui saat-saat kecemasan sosialnya dengan melafalkan nama-nama makanan favoritnya.

5. Mio Akiyama (K-on!)

Malu sampai-sampai menangis dan cenderung pingsan hanya dengan memikirkan sesuatu yang dia takuti, Mio adalah karakter dandere yang menggemaskan.

Jika ada sesuatu yang menjijikkan, menjijikkan, menakutkan, atau mengerikan, itu akan membuat bassis pemalu ini layu. Meskipun dia tergabung dalam klub musik sekolahnya, dia takut menjadi sorotan.

Jadi ketika dia harus memilih alat musik, dia memilih bass, yang sering dianggap sebagai bagian instrumental yang lebih rendah dalam sebuah grup musik.

Baca juga: 10 Anime dari Studio Kyoto Animation

Tetapi terlepas dari ketakutannya yang melumpuhkan, dia adalah teman yang luar biasa, bersedia melakukan apa saja untuk orang yang dia sayangi dan cintai, bahkan jika itu berarti keluar dari zona nyamannya sendiri.

6. Umi Sonoda (Love Live! School Idol Project)

Meskipun dia memiliki beberapa kualitas kepemimpinan tentang dirinya, Umi lebih suka berjalan di bawah bayang-bayang kedua sahabatnya.

Seperti Mio dari K-On!, dia memiliki kecemasan kinerja yang serius. Selain itu, dia benci pakaian terbuka dan akan sering meringkuk saat disebutkan mengenakan pakaian seperti itu.

Anehnya meskipun, bahkan dengan kepribadian dandere pemalu, ketika dia terbangun sebelum waktunya, dia menjadi sangat kasar dan marah.

7. Sawako “Sadako” Kuronuma (Kimi ni Todoke)

Sangat sulit untuk berteman ketika kamu terlihat seperti gadis dari The Ring. Lebih sulit lagi ketika kamu tidak memiliki nyali untuk mengoreksi orang ketika mereka memanggil kamu dengan nama yang salah, bahkan nama kamu menjadi sama dengan gadis dari The Ring.

Tapi terlepas dari identitasnya yang salah dan sifatnya yang pemalu, Sawako Kuronuma sangat ingin berteman. Ini hanya masalah melewati proses pemikiran dandere batin itu!

Baca juga: 10 Rekomendasi Anime Sekolah Romantis Bikin Baper

Dan ketika dia akhirnya berhasil menemukan beberapa teman yang sangat pengertian, dia tidak gagal mengecewakan mereka. Transisinya dari hantu utama film horor, Sadako, ke karakter favorit semua orang, Sawako, adalah salah satu momen terindah dalam sejarah anime.

8. Hinata Hyuuga (Naruto)

Mungkin ratu dandere, Hinata adalah definisi buku teks dari arketipe ini. Sementara di dalam dia ingin menjadi kuat, percaya diri, dan mudah bergaul… di luar dia sangat pemalu dan lebih lembut daripada marshmallow.

Kepribadian pemalu Hinata diperbesar oleh kurangnya keterampilan komunikasi, sehingga menyebabkan ketidakmampuannya untuk mengungkapkan perasaannya terhadap Naruto.

Namun, cinta abadinya untuknya memungkinkan dia untuk mendorong batas-batas keterbatasan dandere nya. Kekuatan tersembunyi ini adalah salah satu hal yang membuatnya begitu istimewa.

9. Tsukimi Kurashita (Princess Jellyfish)

Takut pada orang-orang yang bergaya dan terobsesi dengan ubur-ubur, Tsukimi adalah favorit dandere lainnya. Kombinasi canggung inilah yang membuatnya menjadi karakternya.

Dibandingkan dengan dandere lain yang perilakunya agak “tidak realistis” (bahkan untuk karakter anime), dia adalah gambaran yang meludahkan dandere “kehidupan nyata” yang normal.

Dia tidak dapat melihat dirinya dengan cara yang sangat indah seperti yang dilakukan orang lain karena harga dirinya yang sangat rendah.

10. Shihoru (Hai ke Gensou no Grimgar)

Shihoru adalah anggota terbaru dari keluarga dandere. Tersembunyi jauh di dalam cangkangnya, mage pemalu ini menolak untuk membiarkan siapa pun masuk. Namun, jika kelangsungan hidup bergantung pada membuat aliansi dan bekerja dengan baik dengan rekan satu tim, bahkan Shihoru dapat “mencoba” untuk bersikap ramah.

11. Yukika Amami (Ore Monogatari!!)

Bahkan gadis dandere bisa jatuh cinta. Mengakui cinta itu sulit. Yukika tidak bisa mengungkapkan perasaannya terhadap Sena selama bertahun-tahun, selalu membuat alasan untuk tidak mengungkapkannya. Bisakah gadis pendiam seperti Yukika memenangkan kasih sayang pria elit seperti itu?

12. Hotaru Ichijou (Non Non Biyori)

Hotaru dapat dilihat sebagai dandere dan kuudere, dengan sedikit yandere yang tercampur (obsesinya dengan Komari kecil) juga. Menjadi murid pindahan bisa sangat canggung.

Berkat teman-teman sekelasnya yang ramah (mereka berempat), transisinya cukup mudah. Pemandangan pedesaan yang indah sangat cocok dengan dandere yang cantik ini.

13. Ito Hikiotani (Punch Line)

Namanya sangat lucu dan menunjukkan seperti apa kepribadiannya. Ito Hikiotani menjadi seorang hikikomori (pertapa) setelah putus sekolah menengah. Dia merasa sulit untuk berteman dan, di satu sisi, takut.

Dia sering memilih untuk tetap menyendiri dengan perasaan bahwa itu akan jauh lebih mudah daripada menghadapi rasa sakit karena ditolak setelah bekerja keras untuk membujuk sebuah persahabatan.

Meskipun cara bicaranya yang kasar dan blak-blakan terkadang membuatnya tampak seperti seorang tsundere, bentuk komunikasi ini berasal dari kurangnya pengetahuan daripada hal lain.

Terlepas dari itu semua, begitu kamu mengenalnya, Ito sebenarnya adalah orang yang menyenangkan, mampu sangat peduli pada orang-orang yang dekat dengannya.

14. Nodoka Miyazaki (Mahou Sensei Negima!)

Bahkan gadis dandere terkadang bisa mengakui cinta mereka. Nodoka adalah gadis yang sangat pendiam dan pemalu yang naksir guru wali kelasnya (salah satu kiasan cinta anak anjing yang paling klise).

Dia bahkan mungkin menerima tawarannya jika dia berhasil berhenti memerah setiap lima detik. Namun, harapan tidak semuanya hilang karena seorang gadis jatuh cinta bersedia melakukan apa saja untuk membantu romansa berkembang, bahkan keluar dari zona nyaman “dan” itu dan membawa “dere” yang serius.

15. Kosake Onodera (Nisekoi)

Onodera adalah gadis dengan sifat gabungan dari ekspetasi kebanyakan laki-laki, ia adalah gadis yang polos, baik, dan pemalu, namun ia adalah sosok gadis yang bijaksana sebagai seorang pemimpin.

Ia sangat berhati-hati dalam menjaga perasaan suka-nya kepada Raku, sebelum siap untuk menyatakan perasaan-nya, ia memilih untuk bersabar dan memastikan bahwa ia akan diterima oleh Raku.

Ia adalah gadis yang mempunyai banyak teman di sekolah. Onodera adalah salah satu Waifu Dandere terbaik.

Artikel 15 Karakter Anime Cewek Tipe Dandere, Malu-Malu Waifu pertama kali tampil pada Kearipan.

19 Lagu Anime yang Dibawakan Aimer, dari Bleach Sampai Demon Slayer

Nama panggungnya ini berasal dari kata kerja “Aimer” dalam bahasa Prancis, yang berarti “mencintai”. Aimer menggunakan nama Aimerrhythm untuk kredit lirik.

Aimer adalah penyanyi dan penulis lirik pop Jepang yang menandatangani kontrak dengan SACRA MUSIC dan dikelola oleh agehasprings.

Ayahnya adalah bassis dari sebuah band, jadi Aimer tumbuh dikelilingi oleh musik sejak usia yang sangat muda. Dia mulai belajar piano di sekolah dasar dan sangat mengagumi Ringo Sheena dan Utada Hikaru.

Di sekolah menengah pertama, mendengarkan Avril Lavigne menginspirasinya untuk belajar gitar dan mulai menulis lirik bahasa Inggris.

Pada usia 15 tahun, Aimer kehilangan suaranya karena penggunaan pita suaranya yang berlebihan dan terpaksa menjalani terapi hening untuk pengobatan. Namun, itu tidak menghentikannya, dan setelah dia pulih, dia mendapatkan suara seraknya yang khas.

1. Rokutousei no Yoru (No. 6)

Ini merupakan lagu debut Aimer untuk anime. No. 6 adalah anime adaptasi novel dengan latar fiksi ilmiah.

2. Re:pray (Bleach)

Aimer menyebut Bleach sebagai salah satu anime favoritnya, bahkan mengidolakan karakter Rukia Kuchiki.

Lagu ini mengisi ending ke-29 anime tersebut, saat arc Fullbringer ketika Ichigo kehilangan kekuatan Shinigami miliknya.

3. Re: I Am (Mobile Suit Gundam Unicorn)

Lagu Aimer ini bekerjasama dengan komposer Sawano Hirayuki, untuk mengisi anime Mobile Suit Gundam yang masuk seri Universal Century.

4. Brave Shine (Fate/stay night: Unlimited Blade Works 2nd Season)

Brave Shine menjadi Lagu opening anime Fate/stay night: Unlimited Blade Works musim kedua dari Studio Ufotable.

5. Last Stardust (Fate/stay night: Unlimited Blade Works 2nd Season)

Masih di Fate/stay night: Unlimited Blade Works, ini adalah insert song atau lagu yang dimasukan di tengah adegan anime.

Lagu ini diputar ketika momen ikonik antara Shiro berhadapan dengan Archer.

6. ninelie (Koutetsujou no Kabaneri)

Lagu Aimer lain yang bekerja sama dengan komposer Sawano Hirayuki. Selain itu, di lagu anime ini juga duet dengan chelly dari grup EGOIST.

Merupakan lagu ending anime Kabaneri of the Iron Fortrest.

7. Akane Sasu (Natsume Yuujinchou Go)

Salah satu lagu Aimer favorit saya, apalagi Akane Sasu diputar sebagai lagu ending Natsume Yuujincho musim kelima yang sama-sama saya suka.

8. Dare ka, Umi wo. (Zankyou no Terror)

Ini merupakan lagu Aimer untuk ending anime Zankyou no Terror (Terror in Resonance).

9. Hana no Uta (Fate/stay night Movie: Heaven’s Feel – I. Presage Flower)

Lagu anime dari Aimer untuk serial Fate lain, kali ini untuk menutup film pertama dari trilogi Fate/stay night: Heaven’s Feel.

10. I beg you (Fate/stay night Movie: Heaven’s Feel – II. Lost Butterfly)

Di film kedua Fate/stay night: Heaven’s Feel, Aimer kembali menyumbang suara merdunya.

11. Haru wa yuku (Fate/stay night Movie: Heaven’s Feel – III. Spring Song)

Film terakhir trilogi Fate/stay night: Heaven’s Feel kembali menampilkan Aimer untuk menyumbang suara emasnya.

12. Ref:rain (Koi wa Ameagari no You ni)

Lagu ini merupakan ending anime romantis Koi wa Ameagari no You ni (After the Rain).

13. Kiro (Mo Dao Zu Shi)

Ini merupakan lagu untuk anime BL kolosal dari China berjudul Mo Dao Zu Shi yang terkenal.

14. Anata wa Deawanakereba (Natsuyuki Rendezvous)

Natsuyuki Rendezvous merupakan anime romantis yang bercerita tentang cara meninggalkan orang yang kita sayangi, dan Aimer dengan pas membawakan lagu ini.

15. Through My Blood (Koutetsujou no Kabaneri Movie 1: Tsudou Hikari)

Aimer kembali menyumbangkan suaranya untuk serial Kabaneri of the Fortress.

16. Torches (Vinland Saga)

Lagu Aimer dengan nuansa Nordik ini menjadi ending serial anime seinen Vinland Saga.

17. Spark-Again (Fire Force)

Lagu Aimer berjudul Spark-Again ini menjadi opening anime Enen no Shouboutai (Fire Force) musim kedua.

18. Zankyosanka (Kimetsu no Yaiba: Yuukaku-hen)

Aimer menyumbangkan suaranya untuk opening anime hits Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba musim kedua di arc Entertainment District.

19. Asa ga Kuru (Kimetsu no Yaiba: Yuukaku-hen)

Selain opening, Aimer juga membawakan lagu ending anime Demon Slayer musim kedua ini.

*

Itu tadi beragam lagu anime yang pernah dibawakan oleh Aimer, kamu paling suka yang mana?

Artikel 19 Lagu Anime yang Dibawakan Aimer, dari Bleach Sampai Demon Slayer pertama kali tampil pada Kearipan.