Pygmalion

by George Bernard Shaw

One of George Bernard Shaw's best-known plays, Pygmalion was a rousing success on the London and New York stages, an entertaining motion picture and a great hit with its musical version, My Fair Lady. An updated and considerably revised version of the ancient Greek legend of Pygmalion and Galatea, the 20th-century story pokes fun at the antiquated British class system.

In Shaw's clever adaptation, Professor Henry Higgins, a linguistic expert, takes on a bet that he can transform an awkward cockney flower seller into a refined young lady simply by polishing her manners and changing the way she speaks. In the process of convincing society that his creation is a mysterious royal figure, the Professor also falls in love with his elegant handiwork.

The irresistible theme of the emerging butterfly, together with Shaw's brilliant dialogue and splendid skills as a playwright, have made Pygmalion one of the most popular comedies in the English language. A staple of college drama courses, it is still widely performed.

Genres: Classics, Plays, Fiction, Drama, Theatre, School, Literature

82 pages, Paperback

First published October 16, 1913

About the author

George Bernard Shaw stands as one of the most prolific and influential intellectuals of the late nineteenth and early twentieth centuries, a man whose literary output was matched only by his fervent commitment to social reform. Rising from a modest background in Dublin to become a global icon of letters, Shaw redefined the purpose of the stage, transforming it from a place of mere entertainment into a forum for rigorous intellectual debate and moral inquiry. His unique "Shavian" style—characterized by sharp-witted dialogue, paradoxical reasoning, and a relentless assault on Victorian hypocrisy—ensured that his voice resonated far beyond the footlights. As a playwright, critic, and philosopher, he remains a singular figure in history, being one of only two individuals to have been honored with both a Nobel Prize in Literature and an Academy Award. This rare crossover of high-art recognition and mainstream cinematic success speaks to his versatility and the enduring relevance of his narratives. His dramatic work, which includes over sixty plays, often tackled the most pressing issues of his day, from the rigid structures of the British class system to the complexities of gender roles and the ethical dilemmas of capitalism. In masterpieces like Pygmalion, he used the science of phonetics to demonstrate the artificiality of class distinctions, a theme that would later reach millions through the musical adaptation My Fair Lady. In Man and Superman, he delved into the philosophical concepts of the "Life Force" and the evolution of the human spirit, while Major Barbara forced audiences to confront the uncomfortable relationship between religious idealism and the industrial military complex. Beyond his theatrical achievements, Shaw was a foundational force in political thought, serving as a leading light of the Fabian Society. His advocacy for gradual socialist reform, rather than violent revolution, helped shape the trajectory of modern British politics and social welfare. He was instrumental in the creation of the London School of Economics, an institution that continues to influence global policy and economic theory. Shaw was also a formidable critic, whose reviews of music and drama set new standards for the profession, characterized by an uncompromising honesty and a deep knowledge of the arts. His personal lifestyle was as distinctive as his writing; a committed vegetarian, teetotaler, and non-smoker, he lived with a disciplined focus that allowed him to remain productive well into his ninth decade. He was a man of contradictions, often engaging in provocative public discourse that challenged the status quo, even when his views sparked intense controversy. His fascination with the "Superman" archetype and his occasional support for authoritarian figures reflected a complex, often elitist worldview that sought the betterment of humanity through radical intellectual evolution. Despite these complexities, his core mission was always rooted in a profound humanitarianism and a desire to expose the delusions that prevented society from progressing. He believed that the power of the written word could strip away the masks of respectability that hid social injustice, and his plays continue to be staged worldwide because the human foibles he satirized remain as prevalent today as they were during his lifetime. By blending humor with gravity and intellect with accessibility, Shaw created a body of work that serves as both a mirror and a compass for modern civilization. His legacy is not just in the scripts he left behind, but in the very way we think about the intersection of art, politics, and the individual’s responsibility to the collective good. He remains the quintessential public intellectual, a man who never feared to speak his mind or to demand that the world become a more rational and equitable place.

Reviews

[amapola]

La rena, la Spegna, la campegna...

https://youtu.be/uVmU3iANbgk

[Mariafrancesca di natura viperesca sta con gli ultimi della terra]

Etichettato come “non da leggere” da tempo immemore. Scartato un libro corposo per una delle gare a cui tento di partecipare, ho virato verso “Pigmalione” abbastanza sottile e che ero certa di avere tra la collezione “100 pagine, 1000 lire” della Newton, ma non ne ricordavo le pessime condizioni: sopravvissuto a un nubifragio, a finestra aperta, abbattutosi sulla scaffalatura.

https://www.goodreads.com/photo/user/...

Mai dire mai…assolutamente divertente, intelligente, critico della società dell’apparenza inglese senza essere pedante e per di più raffinato femminista.
Del mito di Pigmalione, il protagonista, ha poco o nulla, se non nell'accezione ovidiana :
” indignato dai difetti di cui
la natura aveva abbondantemente dotato la donna, aveva rinunciato a sposarsi e passava la sua vita da celibe, dormendo da solo nel suo letto”(Le metamorfosi, vv. 245- 249).

Di mestiere, Hanry Higgins, faceva il linguista o meglio il logopedista: insegnava a parlare “forbito” e privo d’accento chi volesse ben comparire in società.
In Liza, un umile fioraia, dal gergo quasi incomprensibile incontrata per le strade di Londra, trova l’occasione di esprimere al massimo la sua professionalità:- "È quasi irresistibile. È così deliziosamente popolana, così orribilmente sporca".

Non solo vuole farne una fine dicitrice ma vuole darle una ripulitina sociale, farne una duchessa nei modi:
”Va su come una casa in fiamme. Vincerò la mia scommessa. Lei ha orecchio; è stato più facile insegnarle rispetto ai miei alunni della classe media perché ha dovuto imparare una lingua completamente nuova.
La vuole ammaestrare e non si sognerà nemmeno di sposarsela, accampando una remora “morale”: Ma cosa state dicendo! Ve lo posso assicurare. Vedete, è una alunna e come tale è sacra. Ho insegnato a parlare correttamente l’inglese a ventine di milionarie americane…le più belle donne del mondo…ci sono abituato, per me è come se fosse un pezzo di legno, è…”.
Beh, qua potremmo essere dalle parti dei tempi del Pigmalione mitico, dove era empio innamorarsi delle statue delle dee.

Ma in effetti Higgins ( l’ ho detto che il protagonista si chiamasse così?) non riesce a riconoscere in Liza le qualità che lui stesso ha saputo estrarre dalla personalità della ragazza: lui è sempre il dio e lei una statua.
Ma è la statua, Liza, che si prende la rivincita quando si vede “trascurata”.
”… voi non potete togliermi quello che mi avete insegnato. Che stupida a non averci pensato prima! Voi stesso mi diceste che il mio orecchio è assai più sensibile del vostro. E io sono più fine e più educata e più paziente di voi con la gente. Ah, ah. Siete finito Henry Higgins! Vi siete rovinato con le vostre stesse mani! Ora le vostre vanterie e tutte le vostre arie non vi fanno più paura, né rispetto. Farò pubblicare su tutti i giornali che la vostra duchessa non è altro che una fioraia che voi avete mutato ed istruito. E dirò che sono disposta ad insegnare a mia volta questa vostra arte, a chiunque lo desideri: diventare duchessa in sei mesi per mille ghinee.”

È lei che non vorrà sposare il suo pigmalione- non è che lui glielo avesse chiesto in ginocchio, no. Ma un anellino qua, un complimentino là… - perché ha preso coscienza del proprio potere intellettuale: lei non è quella serva che solo a parole Higgins deplorerebbe.
Leggo che Bernard Show litigasse con tutti gli impresari che volevano edulcorare il finale in un happy and.
Se avesse visto “May Fair Lady”, poveretto.
Si chiedeva anche come potesse avere un tale successo questa sua commedia, la meno scherzosa delle sue. Concludeva che ci dovesse essere qualcosa di sbagliato che lui non riusciva a vedere.
Comunque a scanso di equivoci, nell’edizione a stampa della commedia, aggiunse le “Note d’autore” in cui spiegava il perché e il per come i due non fossero per niente una coppia assortita, proprio perché troppo uguali.

Però conclude:
“ Egli la interessa immensamente. In certi segreti maliziosi momenti, vorrebbe averlo con sé da solo, sopra un’isola deserta, lungi da tutti i legami e senza altri al mondo da considerare, pel semplice gusto di tirarlo giù dal piedistallo e vederlo innamorato, come un uomo qualunque. Nell’intimo certe fantasie le abbiamo tutti. Ma quando si tratta della realtà della vita che si vive, ben distinta da quella dei sogni e della fantasia, lei vuol bene a Freddy e vuol bene al colonnello; e non vuol bene a Higgins e a Mr Doolittle. A Galatea non piace mai completamente Pigmalione: fra loro due i rapporti sono di natura troppo simile a quelli di un dio nei confronti d’una mortale e non possono quindi essere, in complesso piacevoli.

[Lilirose]

L'opera più famosa di Shaw, passata dai fasti di Broadway al trionfo ad Hollywood.
I motivi del successo sono facilmente intuibili: la favola di Cenerentola riveste sempre un grande fascino per il pubblico e qui assistiamo ad una versione modernizzata e vivace, dove i toni fiabeschi lasciano il posto ad una sorta di "socialismo borghese" che un po' spiazza e un po' diverte.
I dialoghi poi sono scoppiettanti, un fuoco di fila di battute, aforismi e giochi di parole che nascondono una sferzante critica sociale; la brillantezza del testo infatti non deve trarci in inganno, si affrontano temi importanti come la condizione della donna e la lotta di classe ed è prova dell'immenso talento di Shaw il fatto che riesca a inserirli senza intaccare la leggerezza e la scorrevolezza della scrittura.
Peccato solo per le pagine conclusive, una chiosa pedante e didascalica in cui l'autore ci illustra il futuro dei protagonisti, sconfessando il finale vero e proprio che era volutamente lasciato in sospeso.
Al di là di questo passo falso resta una commedia irresistibile, dall'umorismo graffiante ma mai cinico.

[Gwynplaine26th]

C'è forse qualcuno che è resistito al fascino di My Fair Lady, dove nel '64 Audrey Hepburn ha portato in auge la Eliza Doolittle di Shaw? Con un' impeccabile comedy of manners, troviamo in chiave letteraria poche pagine condensate di Henry Higgins, eccentrico professore di fonetica alle prese con il cockney atroce di una misera fioraia. Teatro di parola per eccellenza, la freschezza del dialogo e la recitabilità dei dialoghi, rendono questo volumetto una piccola perla di alto teatro inglese dai tempi di Shakespeare.

[Daria]

E pensare che il musical con Audrey Hepburn mi aveva lasciata abbastanza indifferente... ma la commedia originale è assolutamente un capolavoro! Brillante e spassosa (quanto ho riso!), spero di avere la fortuna di vederla rappresentata a teatro un giorno, fedele alle minuziose descrizioni di Shaw e soprattutto ai suoi finissimi dialoghi.

[Mighty Aphrodite]

Cosa succede quando un professore di fonetica, con l’orecchio estremamente allenato a riconoscere gli accenti e un ego smisurato, incontra una fioraia di Lisson Grove e pensa di poterla trasformare in una duchessa in soli sei mesi di duro lavoro?

Attirata dalla possibilità di diventare una commessa all’interno di un negozio di fiori, Eliza Doolittle decide di accettare la sfida del professor Higgins e del colonnello Pickering e di lasciarsi trasformare da loro in una vera dama, nell’aspetto e nel linguaggio.

In questa inaspettata e bizzarra possibilità, la giovane vede un’occasione per migliorare la propria situazione, elevandosi così dallo squallore della strada e di Drury Lane; i due studiosi, invece, scommettono sulla buona riuscita dell’esperimento, utilizzando quotidianamente le loro capacità accademiche per superare la testardaggine della giovane.

Ma Eliza non è certo un essere inanimato da analizzare al microscopio o una teoria all’interno di un libro: è una persona, una persona vera con sentimenti veri, decisa a non lasciarsi calpestare da nessuno, neanche da uno scorbutico professore di fonetica privo di buone maniere.

“Non m’importa come lei mi tratta. Non mi importa se inveisce contro di me. E anche se le buscassi, non me ne importerebbe niente: mi è già capitato. Ma non voglio essere calpestata.”

Continua a leggere qui: https://parlaredilibri.wordpress.com/...

[Elisewin]

Sempre un piacere rileggerlo XD

Liberamente ispirato al mito di Pigmalione, la Galatea di Shaw è una fioraia di bassa estrazione sociale e il suo pigmalione uno studioso di fonetica che la ‘plasma’ per nient’altro che una scommessa. Da quest’opera ha preso spunto My Fair Lady con Audry Hepburn, ampiamente rivisitato e con un finale bello melenso come piace tanto a Holliwood. Niente di più lontano dalla realtà che Shaw immaginava per i suoi personaggi.
Ho sempre trovato molto interessante il filone di pensiero della storia che sottintende come una persona, chiunque sia, venga considerata degna o meno di una cerca considerazione in base al suo accento o ai vestiti che indossa. Pensare alle risate che Higgins - teoricamente- deve essersi fatto dell’alta società, che si lascia abbindolare da tutto ciò che ‘luccica’.
La mia parte preferita è sicuramente il sequel aggiunto in seguito da Shaw per far smettere alla gente di pensare che Eliza dovesse per forza sposare Higgins. Contiene non sono un’analisi dei due personaggi e della loro psicologia che fa comprendere come, in quelle circostanze e contesto, non sarebbe stato possibile un diverso rapporto da quello che già avevano, ma anche delle bellissime perle. Punti di vista di Shaw che dovrebbero essere evidenziate più spesso durante l’analisi del libro e magari scritte su qualche targa commemorativa.

[Valery Tikappa]

Divertente, pieno di verve, inaspettato e scorrevole.
Shaw con il suo capolavoro mi ha sorpresa e direi anche conquistata.
L'opera è teatrale e si legge in una manciata di ore poichè piccolina ed interessante.
Per tutta la lettura oscillavo fra il rispetto per Liza (soprattutto alla fine) e l'odio per i suoi piagnucolii, un po' come fa lo stesso Higgins, personaggio assolutamente esilarante.
Sì, mi è piaciuto.
E' una lettura che tiene compagnia e per nulla pesante, nonostante nasconda temi non poi così superficiali.

[Alfredo Sirica]

3,5 stelle

*CONTIENE SPOILER*

Richiamando la storia del famoso mito greco, un vanaglorioso professore di linguistica raccoglie una donna dalla strada per dimostrare a se stesso di riuscire, insegnandole a parlare con perfetta dizione, a farla sembrare un membro dell'alta classe nel giro di pochi mesi.

Nel corso di questo egoista esperimento umano, la donna imparerà che non è la superficiale dizione a fare una donna di classe, ma l'educazione e il rispetto negli altri, che invece le vengono impartite dal colonnello amico del professore. Quest'ultimo, infatti, l'aveva trattata come una dama già da quando questa vendeva fiori per la strada, perché tale è il rispetto che va attribuito ad ogni persona.

Una volta erudita e conscia del proprio valore, la donna abbandonerà e disprezzerà l'uomo che si credeva tanto superiore a lei.

L'autore riprende dei temi già cari al precedente Wilde, tuttavia condendoli con uno stile decisamente meno brillante e divertente. Nonostante ciò, rimane una commedia piacevole e senza troppe pretese.

[Cristina Mosca]

una efficace dimostrazione di indipendenza femminile e del diritto di essere amate.

[Giada- Hajime]

4,5⭐️. Classico da leggere

[Chiara F.]

In cosa sta la grandezza di quest’opera? Tanti sono gli aspetti e i temi che l’hanno resa celebre e di successo: c’è la rivalsa sociale, c’è la componente romantica che prende inaspettate pieghe, c’è il registro potente di dialoghi ben orchestrati ed incalzanti, ma ciò che contraddistingue ed amalgama questo testo teatrale è la coerenza ad una visione, la schiettezza e l’onestà intellettuale che scoperchiano l’ipocrisia del bel mondo, che non cedono alle lusinghe di un lieto fine in senso convenzionale, che mostrano al pubblico le luci e le ombre di ogni personaggio senza giudizio o presa di posizione.

Questa fedeltà al vero, che non edulcora la realtà, che non si piega alle leggi non scritte del “e vissero felici e contenti”, ma che al contrario esalta l’emancipazione senza asservimenti, la sincerità verso se stessi e il rimanere con i piedi per terra, rendono immortali il contenuto e i valori propugnati, sebbene questi siano esplicati in tutta la loro chiarezza solo nell’epilogo, non sceneggiato.

Qui la filosofia di Shaw, padre delle proprie creature, ben consapevole dei loro limiti e della loro umanità, nicciano fino al midollo, si manifesta al pubblico senza pudore o preoccupazione di piacere, diventando la sua arma vincente.

Peccato che “My Fair lady”, il musical tratto da quest’opera ed il relativo film con la Hepburn tanto noto, non siano rimasti fedeli all’originale e abbiano sposato il cliché romantico, svilendone l’autentico messaggio.

[Valeria Cristino]

Bello, bello, bello!

Ho scoperto Pigmalione di Bernard Shaw studiando il saggio di Philippe Merieu "Frankenstein educatore" e mi ha incuriosito moltissimo il parallelismo fra queste due grandi opere.
Il professor Higgins è per Eliza Doolittle ciò che dovrebbe essere Frankenstein per il mostro: il suo creatore, il suo educatore.

Eliza è una fioraia che vive nei bassifondi di Londra, non sa parlare correttamente l'inglese e non si preoccupa minimamente di ciò, felice e beata nella sua ignoranza.
Higgins è un professore di fonetica che decide di rendere Eliza una duchessa, elevandola dalla sua condizione sociale dandole un'istruzione, ma soprattutto, gli strumenti per parlare correttamente l'inglese.

Una commedia veramente brillante che, prendendo spunto dal mito di Pigmalione, ci mostra un ironico e stupefacente quadretto sulle differenze di classe sociale.

A mio parere è un'opera stupenda, che ci porta un'eroina indipendente ed arguta, plasmata da un uomo, anzi due, che la spronano non solo a raggiungere il loro livello sociale, bensì ad elevarsi ancora.

[Patrizia]

È sempre un'ottima cosa risalire al modello di un tema rielaborato più e più volte, e dopo tanti anni di esitazione mi son decisa a leggere il Pigmalione di Shaw. Rispetto alle versioni cinematografiche (My fair Lady e Pretty Woman fra tutte) il dramma teatrale è certamente più intenso, più teso, anche più sensibile (possiamo dirlo?) nel ritratto della protagonista.
Non mi sono invece piaciute l'introduzione e la conclusione dell'autore, che mi è parso soprattutto interessato a liberarsi di un 'happy end' troppo a buon mercato.

[Maria Chiara Maestri]

Avevo visto e apprezzato il musical che è stato tratto da quest'opera e la sua trasposizione cinematografica. Sicuramente l'opera teatrale trascura la parte più accattivante a livello cinematografico (le lezioni di Eliza e i suoi progressi), ma evidenzia il rapporto creatore-creatura tra i due. Il lieto fine qui sfocia in un rapporto più complesso tra i due protagonisti che, l'autore dà a intendere, durerà per tutte le loro vite, ma senza apparente coinvolgimento amoroso.

[Riccardo Mainetti]

Il professor Higgins accetta l'incarico di insegnare alla fioraia Elisa Doolittle a parlare come si deve e a stare in società; ad essere insomma il suo "Pigmalione".
Una commedia che presenta una carrellata di personaggi che vi sarà impossibile dimenticare e che ha fornito il materiale, per così dire, tra gli altri, al film "My Fair Lady".

[Sara Morelli]

Conoscevo a grandi linee la storia, eppure questa commedia mi ha sorpreso e alquanto divertito. Mi aspettavo qualcosa di espressamente misogino e dissacrante (e così è stato), ma, contro ogni mia previsione, il quarto e il quinto atto hanno dato voce ad Eliza Doolittle ricordandoci che in effetti è anche lei una persona.

[Riccardo]

"Che cos'è la vita se non una serie di splendide follie?"

L'opera più nota di Shaw è una commedia spumeggiante che esamina il potere del linguaggio su psiche e società, senza sconti alla morale borghese.

[Filippo]

⭐⭐⭐⭐. storia abbastanza gradevole e divertente. ho amato gli scambi di battute scherzose tra i personaggi e le frasi buffe della protagonista. uno dei classici inglesi non molto conosciuti tanto quanto altri ma da recuperare assolutamente!!!

[Stella]

La storia è bellissima e può essere argomento di dibattito su tantissimi temi. Comunque l'ho letto per scuola in classe con l'audio che lo leggeva lol

[Chiara Vallar]

Letto in lingua italiana, la scrittura "da teatro" può essere un pò pesante in alcuni passaggi

[Benedetta Longo]

esilarante! da leggere

[Reygunn]

La rana in spagna gracida in campagna.

[Matteo Celeste]

Nel 1914 George Bernard Shaw finisce di scrivere “Pigmalione”, forse la sua opera più celebre, certamente tra le più rappresentate del drammaturgo irlandese. L’impostazione di base di questa commedia in cinque atti e una conclusione, che Shaw sentì di dover introdurre nelle edizioni successive per fare chiarezza sulle sorti della protagonista femminile – Liza Doolittle –, che avevano ricevuto troppe elucubrazioni (ingiustificate) da parte di lettori, spettatori e sceneggiatori, non manca di far sentire il suo debito al teatro di Ibsen. Seguendo proprio la sua lezione, Shaw pone nella sua commedia (come nel resto del suo teatro) l’accento sul «dibattito delle idee», più che sull’«azione tradizionalmente intesa». Il suo teatro, perciò, affronta i «problemi di fondo della società: “Ritengo che buona parte della morale corrente per quanto riguarda i rapporti economici e sessuali sia profondamente sbagliata… Scrivo commedie con il preciso intento di convertire il Paese alle mie idee”».
“Pigmalione” è una commedia, certo, ma con una profonda impronta di critica sociale in cui il progressismo fabiano di Shaw che la nutre è più che evidente, laddove manifesta l’intento di «sdialettizzazione» della protagonista per farla elevare di ceto sociale; questa commedia è, per usare ancora le parole di Shaw, «profondamente, deliberatamente didattica».
La trama è semplice: il professor Higgins, esperto di fonetica, e il colonello Pickering, pure lui esperto di fonetica, fanno una scommessa che ha per oggetto «questa creatura con il suo inglese da marciapiede: l’inglese che la terrà nel fango fino alla fine dei suoi giorni», ossia Liza Doolittle, la quale, popolana, vende fiori per strada. Ebbene, la scommessa è la seguente: in sei mesi il professor Higgins deve trasformare Liza da fioraia di strada a duchessa o, detto altrimenti, con le parole ciniche e sferzanti di Higgins: «Io farò una duchessa di questo spurgo di fogna». Ora, questa trasformazione non può che aver luogo attraverso le buone maniere e soprattutto attraverso un mutamento nel linguaggio di lei. Esso, generalmente parlando, definisce la classe sociale di appartenenza e attesta, oltre che accentuarle, le distanze sociali tra chi, per estrazione sociale, ha potuto e chi non ha potuto “migliorare il proprio eloquio”, ossia la propria condizione sociale. Insomma, la lingua non fa che mostrare la sua «natura classista».
È lo stesso Higgins, infatti, che chiarisce quanto è stato detto sopra quando afferma: «Non hai idea di quanto sia interessante prendere un essere umano e trasformarlo in un individuo completamente diverso, fornendogli un nuovo linguaggio. Significa riempire il profondissimo baratro che separa classe da classe e psiche da psiche».
C’è, a mio avviso, un altro punto che merita di essere esplicitato.
Nella parabola di Liza Doolittle, nel fatto cioè che lei riesce ad acquisire caratteristiche peculiari delle classi più agiate (il curato e bell’eloquio, i modi cortesi e signorili, etc.), Shaw vuole mostrare secondo me due cose: 1. che tutti hanno la possibilità di elevarsi socialmente e 2. che quelle qualità che connotano le persone delle classi sociali più elevate non sono loro esclusive, ma sono “ottenibili” da tutti coloro che si impegnano ad acquisirle, quindi il sentimento di superiorità di cui fanno sfoggio i più abbienti, che sembra provenire dal possedere le stesse, è assolutamente fuori luogo e ingiustificato. Dunque, se da un lato c’è uno sprono, per così dire, a elevarsi socialmente, dall’altro c’è una critica sociale a quella parte di società che “guarda dall’alto in basso” o con “snobismo” coloro che non presentano quelle qualità che la “crème della società” riconosce in sé stessa.
Ho trovato quest’opera molto interessante e anche più affascinante delle trasposizioni cinematografiche che ho potuto vedere, in cui, a mio parere, non viene dato il debito risalto a questi elementi di critica sociale.
Insomma, è un’opera che ancora oggi merita di essere letta e che non ha perduto la sua importanza e, mi verrebbe da dire, la sua attualità.

[Ada Buzio]

Io ho sta roba che ci metto tipo due settimane a processare il libro. Quindi ho capito tipo due giorni fa che in realtà è stra bello. Lol quanto sono simpatica.

[Marty]

Era molto tempo che volevo leggere quest'opera, e devo dire che mi è piaciuta molto, anche se a essere completamente sincera sono rimasta vagamente delusa dal fatto che alcuni aspetti della storia non vengano del tutto sviluppati (mi riferisco ad esempio alla parte in cui avviene il cambiamento fisico e comportamentale di Eliza). Probabilmente mi aspettavo qualcosa di diverso per via del film "My fair lady" di George Cukor del 1964 con Audrey Hepburn e Rex Harrison, che invece da quanto ho sentito (eh già non l'ho ancora visto :-)) incentra buona parte della trama su questo punto. A parte questo comunque, come dicevo, mi è piaciuto davvero molto e in particolare ho trovato davvero pregevoli i dialoghi tra Eliza e Higgins (a mio parere uno dei personaggi più simpatici e irriverenti di tutta la letteratura). Lo consiglio sicuramente, specie a chi è amante del teatro. George Bernard Shaw è stato inoltre insignito del premio Nobel per la letteratura nel 1925.