Making Comics: Storytelling Secrets of Comics, Manga and Graphic Novels

The Comic Books #3

by Scott McCloud

"Magnificent! The best how-to manual ever published." — Kevin Kelly, Cool Tools

Scott McCloud tore down the wall between high and low culture in 1993 with Understanding Comics, a massive comic book about comics, linking the medium to such diverse fields as media theory, movie criticism, and web design. In Reinventing Comics, McCloud took this to the next level, charting twelve different revolutions in how comics are generated, read, and perceived today. Now, in Making Comics, McCloud focuses his analysis on the art form itself, exploring the creation of comics, from the broadest principles to the sharpest details (like how to accentuate a character's facial muscles in order to form the emotion of disgust rather than the emotion of surprise.) And he does all of it in his inimitable voice and through his cartoon stand–in narrator, mixing dry humor and legitimate instruction. McCloud shows his reader how to master the human condition through word and image in a brilliantly minimalistic way. Both comic book devotees and the uninitiated will marvel at this journey into a once–underappreciated art form.

Genres: Comics, Nonfiction, Art, Graphic Novels, Writing, Reference, Graphic Novels Comics

264 pages, Paperback

First published September 5, 2006

About the author

Scott McCloud (born Scott McLeod) is an American cartoonist and theorist on comics as a distinct literary and artistic medium.

Reviews

[Carlos]

Scott McCloud propone con Making Comics una visión para aspirantes a profesionales del cómic que ojalá todos leyesen. También sus lectores, ya que proporciona un marco de referencia nada dogmático pero inestimable para comprenderlos y valorarlos. Y lo hace con màs claridad expositiva, espíritu didáctico y modestia que ningún ensayista de cualquier tema que haya leído nunca.

Sólo por esta lección sería obligado, pero además sus reflexiones son acertadas, ¡y sentatas!. Autor de la apreciada y exitosa Understanding Comics, con la que inauguró esta serie teórica, McCloud insiste en que el libro no es una manual sino una reflexión sobre el medio, también para él mismo. Bien podría serlo. Un ensayo/manual/reflexión sobre la técnica de creación de cómics, explicado como un cómic que insiste en el aspecto de comunicación del proceso. Además de un repaso a narrativa, expresión, detalle, texto y otros aspectos más técnicos, hace una impecable argumentación en su sección sobre géneros y abordaje que es totalmente extensible a cualquier otro medio. Y que otros medios podrían aprovechar mucho.

Cuántos quisieran tener tan claras en lo fundamental, en este u otros formato de narración como McCloud, que parte de una regla básica: no hay reglas pero en realidad quieres que te entiendan.

¿Para cuando un volumen sobre guión?

[Blue]

Muy interesante. Es un gran meta cómic que, además, propone ejercicios interesantes para ir desenvolviéndote con el cómic.

[Jonathan]

Libro predecesor de "Entender el cómic". Si en la primera versión el autor nos hablaba de la esencia interna del cómic en este segundo volumen nos muestra los elementos necesarios con los que contamos para contar nuestras historias de una manera clara, humana y profunda. La importancia de la combinación equilibrada entre las palabras y las imágenes para conseguir un mayor efecto.

Dentro del libro nos describe conceptos para narrar historias humanas y crear personajes creíbles y que nos marquen. Desde el diseño de estos personajes, pasando por las expresiones faciales, su anatomía y el lenguaje del cuerpo. Como crear mundos y escenarios que encajen con la historia y los personajes, enfatizando en la importancia del uso de la perspectiva para una completa inmersión dentro de estos.

En los últimos capítulos del libro nos describe más en detalle cómo funciona la industria del cómic, siempre desde su visión personal, así como las herramientas y técnicas, tanto tradicionales como más actuales que se usan a la hora de la realización de los cómics. Reconociendo que nuestras herramientas más importantes fundamentales son nuestra mente y nuestra mano.


En definitiva "Hacer Cómics" complementa de una manera perfecta el primer libro del autor "Entender el cómic".

[Juan Bosco]

Si hay algo evidente en los libros que Scott McCloud ha escrito acerca de los cómics es que de verdad ama a ese medio. Este libro parte de los principios, análisis y teoría expuestos por McCloud en Understanding Comics para explicar ahora cómo se hace un cómic.
Desde las ideas abstractas e intuitivas como el ritmo y fluyo de la historia, hasta los aspectos técnicos del dibujo y las herramientas que se usan para crear una página de cómic. Todo explicado de la manera más lógica posible: a través de páginas de cómic. Este libro es tanto una guía para comprender cómo se hace un cómic como es un cómic en sí mismo, lo cual le da un toque de sinceridad por parte del autor y hace fácil de entender algunas ideas que sólo es posible comprender del todo al verlas en acción.
Además, hay algunas breves lecciones de historia, de estilo y nuevas teorías acerca de cómo funcionan no sólo los cómics, sino cómo funciona la gente los hace, retomando las ideas de Carl Gustav Jung como punto de partida.
Una lectura instructiva y amena en especial para los que disfrutamos de leer cómics y vemos en ellos una oportunidad para crear algo de valor humano.

[Natali ִֶָ࣪☾.]

Muy bien explicado todo, como tengo una carrera en artes visuales algunas cosas ya las conocía pero me parece muy útil para alguien que recién empieza; y para quienes ya tienen conocimientos en artes, la teoría de historieta y el análisis es muy bueno. Los ejercicios también, sirven para dar clases :)

[Arturo Herrero]

Hacer cómics de Scott McCloud no es una guía para dibujar cómics; es un libro sobre la comunicación visual. La continuación de Entender el cómic. El arte invisible. Imprescindibles.

[Elías Ramírez]

Contiene varias de las más interesantes opiniones, reflexiones y analisis respecto a la naturaleza tanto de la historieta, del mismo modo los consejos más practicos para comenzar a desarrollarla mediante recursos tradicionales o digitales.

Altamente recomendado.

[Agnès]

Como en Entender el cómic, es un gran trabajo de investigación presentado de forma entretenida. En algunos puntos puede ser un poco denso, pero la información lo vale. Además siempre se mencionan las fuentes e incluye bibliografía recomendada para seguir con la temática. Muy completo.

[Ángel Ropero]

Un ensayo sobre el arte del cómic hablando de géneros, narrativa, anatomía... Bastante denso y muy interesante. De obligada lectura si te gustan los cómics porque te hará pensar y verlos de otra manera.

[M.C]

aunque se hace raro un libro de no ficción explicado con viñetas como si fuera un cómic, hay explicaciones y enseñanzas muy interesantes y prácticas para la gente que esté interesada en el dibujo de cómics. Muy bueno.

[Inés De Hueso]

Un libro imprescindible si haces cómics o los quieres hacer. Una pena que sea de la biblioteca porque es de una cosa que revisaría una y otra vez. Algunas cosas están desactualizadas, pero la mayoría sirven bien para su propósito (puedes simplemente omitirlas).

[Pablo]

Un ensayo como no había leído nunca por el estilo y forma.
Como crítica la inexistente presencia del cómic europeo, salvo por 3 viñetas.

[Àïda Bargalló]

Explica tot molt be, potser es queda una mica en la superficie pero en general es molt molt interesant

[Sanny]

muy interesante!
Me ha ayudado a racionalizar cosas que tenía en cuenta. Estoy feliz, siento que tengo más herramientas!

[Gen Nakaoka]

Sus tres manuales de cómic son muy buenos, el primero "Entender el cómic" era un repaso a la historia de este arte, el segundo "Hacer cómics" se centra exclusivamente en los recursos y herramientas a la hora de hacer cómic y el tercero "Reinventar el cómic" hablaba en su momento de un futuro que ya es el presente. Hacer cómics (making comics) es uno de los mejores manuales que existen y el mejor manual de Scott Mccloud. Puede complementarse con Taller de cómic de Akira Toriyama para la caracterización de los personajes y con Técnica de la historieta de Enrique Lipszyc.

[Phronima3]

Un libro maravilloso para enfocar mejor los esfuerzos a la hora de hacer un cómic: desde el guión hasta los planos, enfoques, acentos y expresiones de los personajes.
Me ha encantado y es de lo más útil que he leído hasta ahora.

[Mauricio Ospina]

Scott McCloud lo vuelve hacer, es "entender el cómic" desde el otro ángulo.

[Francisco Díaz]

Si te gustan los cómics y quieres hacerlos debes leer este libro. Si solo te gusta leerlos también, junto con understand comic

[Diego]

En una palabra sencilla, este libro es genial. Desmenuza todos esos elementos clave para pensar y crear un cómic; se evidencia la investigación y documentación del autor y además es un cómic.

[Álvaro Arbonés]

Scott McCloud nos enseñó cómo se leen los cómics. Literalmente. Entender el cómic es la puerta de entrada perfecta no sólo al estudio teórico del medio, sino también al medio en sí. Allí se explica todo lo que es necesario saber para interpretar un cómic.

Y cuando ya sabemos leer, sólo nos resta saber cómo escribir.

Hacer cómics tiene la extraña cualidad de aunar todas las cualidades positivas de su predecesora sin ninguno de sus defectos. Fuera explicaciones filosóficas sin pies ni cabeza. Bienvenidas las explicaciones pormenorizadas, gráficas y haciendo uso del propio lenguaje del cómic para explicar el funcionamiento interno del medio. ¡Cero grasas, todo proteína!

De hecho, sólo tiene un defecto. Y ni siquiera es un defecto. ¿De qué hablamos? De su título. Porque si bien es explicativo y encapsula la intención global de la obra, puede dar a entender algo que no es: que ésto está pensado, exclusivamente, para quien quiera hacer cómics.

Tal es la virtud de Hacer cómics que su nombre no le hace justicia. Con explicaciones sobre cómo dibujar, escribir, qué herramientas usar, cómo encontrar tu propio estilo o cómo el escenario, la narrativa y lo simbólico encuentran su propia forma de expresión en un medio dúctil y relativamente joven, Hacer cómics es la continuación lógica de Entender el cómic en tanto nos permite asomarnos al otro lado de la valla. Entender cómo se deben interpretar los cómics.

Porque si leer es interpretar, para interpretar hay que saber escribir. De ahí que no le haga justicia su título: no es tanto hacer cómics, como comprender el cómic.

No por nada, este un libro excelente. Prodigioso. Necesario incluso.

Hasta quienes estén bregados en el medio, quienes crean saberlo ya todo, encontrarán aquí claves que se les han escapado. Pequeños detalles, absolutas obviedades, que no lo son tanto. De ahí su necesidad. Por su didactismo. Por su belleza. Porque es un cómic excelente sin dejar de ser un excelente ensayo.

¿Qué más podríamos pedir? Poco más. Nada más. Salvo tener otro par de ojos: entender que, para comprender cualquier medio, para saber leer, no sólo hacen falta los ojos del aficionado, sino los ojos del maestro.

Y libros como Hacer cómics facilitan esa labor enormemente.

[Octavio]

Es realmente importante la lectura de este libro si te interesa entender como narrar una historia con dibujos, me queda la sensación de que este libro es apenas una mirada a lo que hay que desarrollar en tierras de la narrativa gráfica, que lo siento incompleto, y aún así sigue siendo fundamental su lectura.