A través de un análisis de la cultura fotográfica desde sus inicios hasta la década de 1970, Gisèle Freund revisa en este ensayo la relación que existe entre la estética y la obra fotográfica mecánicamente reproducible, poniendo de relieve la interdependencia entre las formas artísticas y la sociedad en una época en que la obra de arte única ya estaba perdiendo el papel que había tenido en generaciones anteriores. Desde el retrato individual o colectivo hasta el fotoperiodismo, la fotografía publicitaria o la fotografía de aficionado, la autora reconstruye las principales etapas donde la fotografía ha tenido un papel fundamental a la hora de construir nuestra visión del mundo, y nos regala en estas páginas una obra que se ha convertido en una de las grandes referencias de la historia y la teoría de la fotografía.
An sociologic essay on photography, covering the era from the creation of the first daguerreotypes until the 1980's (unfortunately digital pictures were not widespread yet when the book was written), focusing on the different uses of photography through time, how it developed, for whom and by whom, and on which purpose(s), how it turned from a bourgeois toy to an artistic device. A good complementary book to "on photography" by sontag...
Freund’s analysis of the complex relation between photography and society uncovers a dramatic shift in the study of light and its effects on terrestrial life. This book is a helpful aperture into the dynamics of modernity and it’s mysterious [anti-?]nature. “Now it was time to recognize the special laws of photography. Light in itself must be considered a creator of forms, and photography and film must be judged from this new point of view.” (pg.198)
La foto es uno de los lenguajes más comunes del ser humano. ¿Qué hace diferente un fotografo profesional y un aficionado? ¿Qué leyes hay detras? Gisele hace un análisis profundo sobre los temas que engloban a la foto, el periodismo y la sociedad
Una chulada la manera en que presenta la historia de la fotografía, desde los franceses haciendo un desmadre por hacer aparatos gigantes hasta los desarrollos de Leica que permitieron hacer la foto algo profesional sin tanto problema. Además critica el desarrollo de la foto en distintos medios y como esta nos ha modificado los sentidos posicionando a la vista como el "Rey" de todos estos.
Gisèle Freund’s "Photography and Society" (originally published in 1974 as Photographie et société) is a landmark sociological study that examines the medium not as a collection of aesthetic objects, but as a powerful tool shaped by—and shaping—the political, economic, and social structures of the modern world. Expanding on her 1936 Sorbonne dissertation, which was the first doctoral thesis ever written on the social history of photography, Freund argues that the rise of the medium was inextricably linked to the ascent of the bourgeoisie and the subsequent democratization of the portrait. She meticulously details how technological advancements, from the daguerreotype to mass-produced photojournalism, transformed the photograph from a luxury for the elite into a universal language that influences public opinion and collective memory. By analyzing the "uses and abuses" of the camera, Freund highlights the tension between the photograph's perceived objective "truth" and its potential for manipulation, ultimately positioning photography as an indispensable yet complex instrument of social change and mass communication.
Key Themes in "Photography and Society" The Democratization of Art: How photography replaced expensive oil paintings, allowing the middle class to visually affirm their social status.
The Power of the Press: An analysis of how photojournalism changed the way society consumes news and perceives global events.
Mechanization of the Image: The transition from unique art pieces to mass-produced images in the age of technological reproduction.
The Subjective Lens: Freund’s belief that while the camera captures "reality," the photographer’s perspective and the social context are never truly neutral.
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Il pourrait �tre sous titr� � pour comprendre la photographie �� Freund nous fait le portrait de la photo, qui est pris qui croyait prendre � Elle est photographe, elle conna�t extr�mement bien l�objet qu�elle �tudie et elle nous emporte dans la merveilleuse histoire de la photographie.Pas assez de dates pour nous embrouiller l�esprit, juste assez pour comprendre l�histoire. Pas assez de d�tails techniques pour nous ennuyer, juste assez pour comprendre le m�canisme de l�outil�Ce livre se lit comme un roman. Le personnage principal est suivi de son enfance � sa maturit� � Tous les �ges de sa vie sont pass�s au microscope ou au macroscope par Freund. Avec ses victoires, ses erreurs et ses d�faites, la photo trace, conserve et transmet l�histoire et l��volution de notre soci�t�. C�est un portrait de la photographie et une photographie de la soci�t�.
Gisèle Freund montre à merveille les liens entre les changements sociaux et la technique photographique. Pour Freund, la photographie apparaît dans le contexte de la montée de la bourgeoisie et s'inscrit dans la filiation de l'art du portrait. Elle consacre de nombreuses pages à des sujets toujours d'actualité, comme la photographie amateur, l'art et la photographie, le droit et la photographie, la photographie et la propagande.
Muy buen libro. Es história, pero fácil de leer y con muchos detalles curiosos.
Me gustó mucho describrir que al surgir la fotografía hubo mucho debate en cuanto a si era arte o no, y como esta afectó otras areas de la cultura. Es interesante de leer, teniendo en cuenta los debates que hay hoy en día respecto al desarrollo de las nuevas tecnologías con Inteligencia Artificial… la história no se repite exactamente, pero muchas veces rima.
A photographic study that transcends technique to explore the impact of the image on society. Through each capture, it reveals how photography not only documents, but also transforms the way we understand the world. A book that invites us to look beyond the frame.
While some sections of the book are dated, it provides a phenominal overview of the impacts of photography on society - what changes brought about the invention of society and the further impacts that it had once photography became a new norm.
He de admitir que me salte los últimos tres capítulos porque tenía datos muy técnicos y se me estaba empezando a hacer bola el libro, pero es muy bueno y me ha encantado leermelo