This profound question drives the visceral storytelling of The Last of Us. Love is the central theme for people like us. We find it in literature, cinema, TV series, the most extravagant reality shows and, in this case, video games.
After disrupting the adventure game formula with the acclaimed Uncharted series, Naughty Dog changed its recipe in 2013 with The Last of Us, embracing the post-apocalyptic genre. Seven years later, The Last of Us Part II offered a more radical and divisive experience, but still focused on people, their motivations and their flaws.
With the book Decoding The Last of The Remnants of Humanity , author Nicolas Deneschau invites us to grasp all the complexity behind the design of these titles, as well as the meticulousness of their authors and development teams. He analyses the many ways The Last of Us can be read and considers the important role the diptych played in the transformation of the blockbuster video game.
As a gamer with a deep love for The Last of Us games, I approached Remnants of Humanity by Nicolas Deneschau with high expectations. Overall I found it to be a deep, thoughtful exploration of the series that not only met but exceeded those expectations. This book illuminated aspects of the games I had never fully appreciated, allowing me to experience them in a richer and more profound way.
At the heart of my connection to The Last of Us is its music, composed by Gustavo Santaolalla. His sparse yet haunting melodies are more than just a backdrop—they are a voice in the narrative, speaking to the themes of loss, love, and resilience. Music has always been a powerful and personal force in my life, and The Last of Us speaks to that connection on a level few works of art have. Deneschau’s analysis of the music’s role in the games is one of the highlights of this book, as music is a character itself. He dissects how Santaolalla’s compositions are woven into the storytelling, underscoring moments of tension, sorrow, and hope in ways I hadn’t consciously noticed but always felt.
Beyond the music, Deneschau’s analytical approach shines a light on the games’ finer details—the narrative depth, environmental storytelling, and moral complexity. His breakdown of character development, particularly the evolving dynamics between Joel and Ellie, gave me a fresh perspective on their journey. The exploration of how the environment itself becomes a silent character, telling its own story of decay and survival, was another revelation.
Reading this book felt like revisiting The Last of Us through a new lens. Deneschau’s work is not just an analysis but a celebration of everything that makes these games exceptional. It deepened my appreciation for the artistry involved and the emotional weight they carry, reaffirming why this series means so much to me.
For fans of The Last of Us, particularly those who feel a strong connection to its music and storytelling, Remnants of Humanity is an essential read. It captures the essence of what makes these games so impactful while offering insights that enhance the experience. Nicolas Deneschau has created a love letter to a series that has already given us so much—and for that, I am profoundly grateful.
Главы про студию как обычно в таких книгах самые скучные - состоят из бесконечных перечислений тайтлов и фамилий. Главы с анализом происходящего в игре уже интереснее, но все же похожи на выпускное сочинение по литературе в 11-ом классе: неглубокий поверхностный анализ, большую часть мыслей которого любой внимательный игрок мог и сам вывести пройдя игру.
Отдельное гм! за сравнение в концовке пути Элли и Раскольникова. Автор, хоть и смущенно принижает себя, не смея ровняться с Федором Михайловичем, но все же отмечает, что Элли, как и герой Достоевского, прибегнув к насилию, ставит борьбу с внутренними демонами выше нравственных законов общества. Достаточно неожиданно, но все еще выглядит притянутым за уши.
Excellent retour sur les 2 opus de la série. Une analyse fine et extrêmement intéressante. L'explication des comportements des personnages, des fonctionnements du studio etc. Bref a lire si vous avez aimé "The last of us" !
Encore une fois, les livres Thrid Édition nous livre une analyse complète et très documentée sur un monument du jeu vidéo. Parfait pour tous fan de TLOU et pour celles et ceux qui s'intéressent à l'univers vidéoludique globalement, tant l'histoire de cette saga est intéressante.
C'est le troisième ouvrage que je lis chez Third Éditions, et la maison d'édition devient définitivement une des mes préférées en traitant de deux des jeux qui ont marqué ma vie de joueuse : les jeux The Last of Us.
Nicolas Deneschau analyse et décortique dans cet ouvrage ce qui a fait le succès des jeux vidéo The Last of Us, aussi bien pour leurs commentaires élogieux que pour les nombreuses critiques qu'ils ont suscité, notamment sur la deuxième partie. Le texte s'intéresse bien évidemment à l'intrigue des jeux, à ses personnages, mais aussi à ce qui s'est passé dans les coulisses du développement pendant ces longues années, à l'aide de nombreuses prises de paroles des créateurs des jeux. On y étudie également la musique, ses liens avec la littérature, et tous les miroirs qui se tissent entre les différents personnages au travers des deux jeux, avec des propositions de comment les interpréter.
J'avais déjà eu l'occasion d'étudier The Last of Us pendant mes cours de littérature de jeunesse, et j'ai trouvé que les analyses étaient très pertinentes. Certains points se rejoignent, d'autres ont été traitées sous un autre angle auquel j'ai beaucoup accroché, et notamment sur le deuxième jeu, où il y a des tas et des tas de choses à dire. Dans mon cours, on l'avait étudié du point de vue de la ruine, ici, c'est d'avantage axé sur la question : par amour, jusqu'où êtes-vous capable d'aller ? Une question que les joueurs sont obligés de se poser au moins à la fin du premier jeu, et dont on subit les conséquences tout le long du deuxième avec cette lente descente aux enfers d'Ellie, pénible à voir et à jouer.
J'ai beaucoup apprécié ma lecture. On décortique pas à pas le développement du jeu, puis les chapitres des jeux, presque scène par scène, décortiqués pièces par pièces pour en comprendre les enjeux. C'est mieux de lire ce livre si vous avez déjà joué aux jeux et souhaitaient approfondir l'expérience, mais vous pouvez tout à fait le lire également si vous voulez en savoir plus sans vouloir jouer au jeu, ou si vous avez vu la série télévisée et avaient envie d'en comprendre les enjeux, qui sont globalement les mêmes.
Le livre ne prend d'ailleurs pas en compte la série télévisée, qui n'était pas encore sortie au moment de la sortie du livre. Mais puisque la série est très fidèle aux jeux, à quelques scènes prêts, vous y trouverez tout à fait votre compte.
Pour ma part, ce fut une belle replongée nostalgique dans les jeux, et j'ai très hâte d'attaquer un nouveau livre de la maison d'édition !