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Poesía completa
Reunir una obra poética supone que un hilo invisible la fue encuadernando durante años y que sólo queda hacerlo evidente. Es el identikit de una voz que desde lejos nos convoca a actualizar todos los libros en uno nuevo. Y en el caso de Olga Orozco esto es efectivamente así. Desde lejos, su primer libro, publicado en 1946, ya nos habla del último. “Son los seres que fui los que me aguardan.” En la recepción en México del Premio de Literatura Latinoamericana Juan Rulfo en 1998, Orozco afirmó que “la poesía espera para sí misma la misteriosa gratificación de asir lo inasible y expresar lo inexpresable”. Y probablemente nada sea tan inexpresable como el tiempo de la subjetividad ni tan inasible como la muerte. Estos dos jeroglíficos que acompañan desde el inicio la investigación poética orozquiana, lejos de pretender aportar la versión definitiva, le van agregando a lo indecible, con cada vuelta de tuerca, palabras nuevas. Son repeticiones compulsivas donde lo mismo y lo diferente golpean juntos la puerta de acceso a lo real. Y lo real alcanzó por fin el futuro un domingo 15 de agosto de 1999 con la muerte de la poeta. Pero también alcanza ahora, con este nacimiento que actualiza todos los libros en un nuevo cuerpo (“es mi propia manera de partir y volver a nacer”, nos diría ella), una posibilidad renovada, distinta, impredecible de convocar las lecturas que vendrán.
- GenresPoetry
504 pages, Paperback
First published January 1, 2012
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About the author
Olga Orozco
52 books47 followersOlga Orozco (1920-1999) (real name Olga Noemí Gugliotta) was an Argentine poet born in Toay, La Pampa. She spent her childhood in Bahía Blanca until she was 16 years old and she moved to Buenos Aires with her parents where she initiated her career as a writer.
Orozco directed some literary publications using some pseudonymous names while she worked as a journalist. She was a member of so-called «Tercera Vanguardia» generation, which had a strong surrealist tendency . Her poetic works were influenced by Rimbaud, Nerval, Baudelaire, Miłosz and Rilke.
Olga Orozco died in Buenos Aires at the age of 79 because of a cardiac crisis.
(Source: http://en.wikipedia.org/wiki/Olga_Orozco)
Orozco directed some literary publications using some pseudonymous names while she worked as a journalist. She was a member of so-called «Tercera Vanguardia» generation, which had a strong surrealist tendency . Her poetic works were influenced by Rimbaud, Nerval, Baudelaire, Miłosz and Rilke.
Olga Orozco died in Buenos Aires at the age of 79 because of a cardiac crisis.
(Source: http://en.wikipedia.org/wiki/Olga_Orozco)
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Community Reviews
Displaying 1 - 20 of 20 reviews
August 26, 2021
*Nueva poeta favorita* desbloqueado
January 2, 2022
Quizás este libro sea mi hogar físico en el mundo.
Empecé pensando que llegaba tarde a este poemario y me corregí rápido porque, en parte, ya había llegado mucho antes. Me atrevería a decir que nunca había estado ante una escritura tan absoluta, poblada de imágenes tan serenas y desquiciadas al mismo tiempo, donde la concisión se construye en base al detalle casi extenuado que entiende la identidad compartida de dos opuestos y el margen irreconciliable entre dos iguales. ¿Cómo salir indemne de la sensación de que perteneces, o de que podrías pertenecer, a una sensibilidad ajena? (una «con sol en Piscis y ascendente en Acuario»).
No sé si abandonaré este lugar en el que nos deja Olga Orozco, de este lado que tiende a, y por consiguiente es, la otra orilla; de la sal y la arena, que son un mismo grano y que llevan siempre la marca de la sed.
«Todo esto es lo que el viento ha podido guardar de una estación
herida hasta las lágrimas:
dos desaparecidos que repiten aún, unidos como entonces,
una misma señal amante del recuerdo y de la lejanía,
un oscuro recinto, un rincón sepultado,
donde la soledad y la tiniebla se persiguen» (51).
«todo el amor de las antiguas cosas a las que acaso dimos, sin
saberlo,
la duración exacta de la vida» (62).
«(...) simulando un poder más obstinado que las raíces en la primavera» (91).
«esa mirada que no ve para mirar mejor debajo de las aguas» (122).
«Y aunque cumplas la terrible condena de no poder estar cuando
te llamo,
sin duda en algún lado organizas de nuevo la familia,
o me ordenas las sombras,
o cortas esos ramos de escarcha que bordan tu regazo para dejarlos
a mi lado cualquier día,
o tratas de coser con un hilo infinito la gran lastimadura de mi
corazón» (131).
«Bella estatua de sal: tú no puedes llegar.
Te desterraste en mí para escarbarme con uñas y con dientes,
para cavar debajo de mi corazón esta tumba del cielo (...)» (132).
«Todos los grandes vértigos del alma nacen del otro lado de las
piedras» (155).
«Sólo te falta el arma con que al matar te mates,
yo elegí los delirios, las magias y el amor» (150).
«la caída hacia afuera que es el sueño con que sueñan las piedras» (159).
«Cada ojo en el fondo es una cripta donde se exhuma el sol,
donde brilla la luna sobre la piedra roja del altar
erigida entre espejos y entre alucinaciones» (175).
«nuestra señal satánica,
la misma desmesura en la pupila» (206).
«Tu lengua es el Sáhara retraído en penumbra (...).
Tu piel es una mancha de carbón sofocado que atraviesa la esfera
de los días» (211).
«Me arrancan de raíz,
Me embalsaman en estatua de sal a las puertas del tiempo.
Soy la momia traslúcida de ayer convertida en oráculo» (226)
«No toques esas aguas: son tan sólo la sed que se condensa en
lágrimas y en duelo» (229)
«La realidad, sí, la realidad:
un sello de clausura sobre todas las puertas del deseo» (234)
«Yo no sabía nada de todo lo que no fuera estirpe de los ángeles y
dinastía de la espuma» (244)
«Sólo había un jardín: en el fondo de todo hay un jardín
donde se abre la flor azul del sueño de Novalis» (255).
«Estiré tu piel seca en leguas de memoria» (268)
«Recoge los pedazos.
Yo te presto a mi abuela, esa que ya querías
y que andará tan atareada por todos los hospitales de los cielos.
Sabrá unir los fragmentos con sus costuras invisibles, con su
santa paciencia.
Y deja que te conduzca en tus dos tiempos hasta la que no fuiste,
allá donde se fusionan sin duda los modelos del intenso deseo
con los borradores de las frustraciones y la consumación» (252).
«Acorralaste mi alma, moldeándome tres veces en la cera funesta: una con los estigmas de la separación
que traspasan las vendas desde el porvenir hasta el pasado;
la segunda, con la nube interior que perpetúa el desasimiento
y la caída;
la tercera, con esas incrustaciones de azabache que convocan las
obsesiones y el pavor
y que no se disuelven ni bajo el ácido de la costumbre ni bajo el
bálsamo de ninguna fe.
Es como balancearme en el vacío,
teñida por tres veces con el color de la otra orilla» (290).
«los colores que se adaptan mejor a los colores últimos de mi
alma,
están hechos de todo lo que los otros olvidaron» (293).
«Tú y yo no precisamos más evidencia que la sed
para saber que en algún lado gorgotean las aguas subterráneas» (309).
«Pero aún estoy aquí, sosteniendo mi apuesta,
siempre a todo o a nada, siempre como si fuera el penúltimo
día de los siglos. Tal vez haya ganado por la medida de la luz que te alumbra, por la fuerza voraz con que me absorbe a veces un reino nunca
visto y ya vivido,
por la señal de gracia incomparable que transforma en milagro cada posible pérdida» (313).
«Somos duros fragmentos arrancados del reverso del cielo,
trozos como cascotes insolubles
vueltos hacia este muro donde se inscribe el vuelo de la realidad (...)
No, este cuerpo no puede ser tan sólo para entrar y salir.
Yo reclamo los ojos que guardaron el Etna bajo las ascuas de
otros ojos;
pido por esta piel con la que caigo al fondo de cada precipicio,
abogo por las manos que buscaron, por los pies que perdieron;
apelo hasta por el luto de mi sangre y el hielo de mis huesos.
Aunque no haya descanso, ni permanencia, ni sabiduría
defiendo mi lugar:
esta humilde morada donde el alma insondable se repliega,
donde inmola sus sombras
y se va» (337-338).
«el alma que te habita es también la mirada del cielo que te incluye» (355).
«la exacta coincidencia de dos vuelos en una sola sombra sobre
el agua» (368).
«espero desde tu sombra en blanco una señal» (408).
«Y porque a veces me decías: "Tú hiciste que la luz fuera visible"» (418)
«¿Qué más puedo decir? ¿Que soy rica, rica con la riqueza del carbón dispuesto a arder?» (463).
«No hay hielo insomne ni hervor alucinado. Hay grandes llamaradas salpicadas de cristales perfectos y grandes cristalizaciones que brillan como el fuego. Hay que tratar de asirlas. Hay que encender y apagar la lámpara de acuerdo con los accidentes del camino» (470).
Empecé pensando que llegaba tarde a este poemario y me corregí rápido porque, en parte, ya había llegado mucho antes. Me atrevería a decir que nunca había estado ante una escritura tan absoluta, poblada de imágenes tan serenas y desquiciadas al mismo tiempo, donde la concisión se construye en base al detalle casi extenuado que entiende la identidad compartida de dos opuestos y el margen irreconciliable entre dos iguales. ¿Cómo salir indemne de la sensación de que perteneces, o de que podrías pertenecer, a una sensibilidad ajena? (una «con sol en Piscis y ascendente en Acuario»).
No sé si abandonaré este lugar en el que nos deja Olga Orozco, de este lado que tiende a, y por consiguiente es, la otra orilla; de la sal y la arena, que son un mismo grano y que llevan siempre la marca de la sed.
«Todo esto es lo que el viento ha podido guardar de una estación
herida hasta las lágrimas:
dos desaparecidos que repiten aún, unidos como entonces,
una misma señal amante del recuerdo y de la lejanía,
un oscuro recinto, un rincón sepultado,
donde la soledad y la tiniebla se persiguen» (51).
«todo el amor de las antiguas cosas a las que acaso dimos, sin
saberlo,
la duración exacta de la vida» (62).
«(...) simulando un poder más obstinado que las raíces en la primavera» (91).
«esa mirada que no ve para mirar mejor debajo de las aguas» (122).
«Y aunque cumplas la terrible condena de no poder estar cuando
te llamo,
sin duda en algún lado organizas de nuevo la familia,
o me ordenas las sombras,
o cortas esos ramos de escarcha que bordan tu regazo para dejarlos
a mi lado cualquier día,
o tratas de coser con un hilo infinito la gran lastimadura de mi
corazón» (131).
«Bella estatua de sal: tú no puedes llegar.
Te desterraste en mí para escarbarme con uñas y con dientes,
para cavar debajo de mi corazón esta tumba del cielo (...)» (132).
«Todos los grandes vértigos del alma nacen del otro lado de las
piedras» (155).
«Sólo te falta el arma con que al matar te mates,
yo elegí los delirios, las magias y el amor» (150).
«la caída hacia afuera que es el sueño con que sueñan las piedras» (159).
«Cada ojo en el fondo es una cripta donde se exhuma el sol,
donde brilla la luna sobre la piedra roja del altar
erigida entre espejos y entre alucinaciones» (175).
«nuestra señal satánica,
la misma desmesura en la pupila» (206).
«Tu lengua es el Sáhara retraído en penumbra (...).
Tu piel es una mancha de carbón sofocado que atraviesa la esfera
de los días» (211).
«Me arrancan de raíz,
Me embalsaman en estatua de sal a las puertas del tiempo.
Soy la momia traslúcida de ayer convertida en oráculo» (226)
«No toques esas aguas: son tan sólo la sed que se condensa en
lágrimas y en duelo» (229)
«La realidad, sí, la realidad:
un sello de clausura sobre todas las puertas del deseo» (234)
«Yo no sabía nada de todo lo que no fuera estirpe de los ángeles y
dinastía de la espuma» (244)
«Sólo había un jardín: en el fondo de todo hay un jardín
donde se abre la flor azul del sueño de Novalis» (255).
«Estiré tu piel seca en leguas de memoria» (268)
«Recoge los pedazos.
Yo te presto a mi abuela, esa que ya querías
y que andará tan atareada por todos los hospitales de los cielos.
Sabrá unir los fragmentos con sus costuras invisibles, con su
santa paciencia.
Y deja que te conduzca en tus dos tiempos hasta la que no fuiste,
allá donde se fusionan sin duda los modelos del intenso deseo
con los borradores de las frustraciones y la consumación» (252).
«Acorralaste mi alma, moldeándome tres veces en la cera funesta: una con los estigmas de la separación
que traspasan las vendas desde el porvenir hasta el pasado;
la segunda, con la nube interior que perpetúa el desasimiento
y la caída;
la tercera, con esas incrustaciones de azabache que convocan las
obsesiones y el pavor
y que no se disuelven ni bajo el ácido de la costumbre ni bajo el
bálsamo de ninguna fe.
Es como balancearme en el vacío,
teñida por tres veces con el color de la otra orilla» (290).
«los colores que se adaptan mejor a los colores últimos de mi
alma,
están hechos de todo lo que los otros olvidaron» (293).
«Tú y yo no precisamos más evidencia que la sed
para saber que en algún lado gorgotean las aguas subterráneas» (309).
«Pero aún estoy aquí, sosteniendo mi apuesta,
siempre a todo o a nada, siempre como si fuera el penúltimo
día de los siglos. Tal vez haya ganado por la medida de la luz que te alumbra, por la fuerza voraz con que me absorbe a veces un reino nunca
visto y ya vivido,
por la señal de gracia incomparable que transforma en milagro cada posible pérdida» (313).
«Somos duros fragmentos arrancados del reverso del cielo,
trozos como cascotes insolubles
vueltos hacia este muro donde se inscribe el vuelo de la realidad (...)
No, este cuerpo no puede ser tan sólo para entrar y salir.
Yo reclamo los ojos que guardaron el Etna bajo las ascuas de
otros ojos;
pido por esta piel con la que caigo al fondo de cada precipicio,
abogo por las manos que buscaron, por los pies que perdieron;
apelo hasta por el luto de mi sangre y el hielo de mis huesos.
Aunque no haya descanso, ni permanencia, ni sabiduría
defiendo mi lugar:
esta humilde morada donde el alma insondable se repliega,
donde inmola sus sombras
y se va» (337-338).
«el alma que te habita es también la mirada del cielo que te incluye» (355).
«la exacta coincidencia de dos vuelos en una sola sombra sobre
el agua» (368).
«espero desde tu sombra en blanco una señal» (408).
«Y porque a veces me decías: "Tú hiciste que la luz fuera visible"» (418)
«¿Qué más puedo decir? ¿Que soy rica, rica con la riqueza del carbón dispuesto a arder?» (463).
«No hay hielo insomne ni hervor alucinado. Hay grandes llamaradas salpicadas de cristales perfectos y grandes cristalizaciones que brillan como el fuego. Hay que tratar de asirlas. Hay que encender y apagar la lámpara de acuerdo con los accidentes del camino» (470).
June 20, 2015
La poesía de Olga Orozco estira la obscuridad hasta dejarla exhausta. Y con ella todos los cuerpos que la habitan.
December 31, 2024
Estimada, nos volveremos a ver en unos años para sus cinco estrellas.
Saludos! Y felices fiestas.
Abril.
Saludos! Y felices fiestas.
Abril.
August 20, 2025
Para leer y releer y sacar siempre algo nuevo.
September 19, 2024
Una obra sublime de una poeta que también fue tarotista y adivinadora, alquimista de la palabra y tejedora de universos ocultos. Una obra profunda, contemporánea y arraigada en la imaginería mística y mágica, con un gran componente metafísico y metaliterario. Su obra, que incluye más de 13 libros, ahonda en las aguas enigmáticas del origen y destino de la escritura poética.
February 10, 2022
una puta meravella. mare poètica de na pizarnik. prosa poètica o com volgueu anomenar-ho però crua com ella tota sola. te deixa sense paraules perquè te les ha robades totes per escriure ella. deesa
May 9, 2024
Qué cosa más hermosa. Milagro.
August 4, 2023
En sus versículos, emparentados con los de Lezama Lima y José Carlos Becerra, Olga Orozco escribe un surrealismo barroco que me gustó muchísimo. Sus poemas, por lo general, narran una suerte de incursión por distantes regiones interiores y oníricas, especialmente en los libros de sus periodos intermedios y tardíos. Se percibe en ella la particular influencia de Rimbaud y Baudelaire, que también recorrían latitudes negras e ilegibles de la experiencia. Sin embargo, también hay varias alusiones a T.S. Eliot a lo largo de su obra, poeta con el que comparte otras afinidades: el diálogo con la antigüedad; el tarot; el hermetismo; Dante. Además de la literatura, Olga Orozco dialoga también mucho con la pintura, con Van Gogh, y sobre todo El Bosco, cuyos retablos son tan profusos en escenas e imágenes como los poemas de este libro. El poemario que más me gustó fue sin duda Las muertes (1952), una breve y temprana obra que trata de las muertes de distintos personajes de la tradición literaria. También quiero resaltar el poema más largo del libro, «Crónica entre dos ríos», una extensa elegía a su hermano, Francesco Stella, quien, por lo que parece describir el poema, era misionero en las selvas de Brasil. El libro me gustó mucho, sin embargo, varias veces la profusión y la densidad de las imágenes que suceden una tras otra, me resultaba abrumadora y tenía que dejarlo un rato. Creo que es un libro para ser leído pausadamente, y yo sin duda me equivoqué al leerlo en tan pocos días. En Las muertes (1952) hay un poema sobre la muerte de Cristoph Brigge, personaje de la novela «Los apuntes de Malte Laurids Brigge» de Rainer Maria Rilke, un poeta cuya transparencia y concentración expresivas pareciera no tener mucha relación con Olga Orozco a primera vista. Sin embargo, pienso que los poemas de este libro comparten un profundo parentesco con la décima de las Elegías de Duino, allí también hay una incursión al país de la muerte, entre alegórica y onírica, donde ya no hay mucha distinción entre el sueño y la vigilia, la antigüedad y el presente, y es en la genealogía de ese tipo de poemas en los que me parece que se inscribe Olga Orozco, que es también el árbol genealógico de la Comedia de Dante y del descenso de Odiseo al Hades.
January 26, 2024
Una poeta genial
October 26, 2020
La poesía de Olga es la infancia; es cada casa habitada a sabiendas de que solamente habrá una única casa a la cual volver; es la muerte y los trajes que se va probando antes de llegar; es la familia que ya no está y mira desde algún más allá; es Berenice que apareció, floreció y murió; es su cuerpo semejante a una catedral que se desmorona desde siempre; es silencio profundo y la soledad inevitable; es el amor.
February 19, 2025
Hoy me toca escribir una reseña mientras las lágrimas deciden dibujar el camino que representa una primera impresión de la obra poética de Olga Orozco.
No puedo agregar citas de lo que leí, ya que eso requeriría transcribir la obra entera en esta reseña.
No puedo describir con precisión todos los sentimientos lacerantes que me traspasaron mientras las letras morían ante mis ojos.
Tampoco puedo soñar con un mundo en donde leo estos poemas por primera vez. No por falta de imaginación, ni magia, menos aún de belleza, sino porque toda esa vida que ocurrió desde la primera vez en que abrí el libro hasta hoy, es una vida diferente, ya vivida, expresada, llena de nuevas imágenes, palabras, sensaciones, pulsaciones y ese sin fin de elementos extra sensoriales que ahora me habitan.
Ni siquiera logro saber si me encuentro ante la obra poética que marca un antes y un después en mi juego con la poesía.
Tal vez ningún otro poeta me regaló tanto.
Es probable que continúe releyendo esta obra mientras el ser continúe existiendo.
Solo hay una cosa de la que estoy seguro. Olga pertenece a esa élite de escritores, esos monstruos literarios que sus lecturas nunca nos dejan indiferentes.
No puedo agregar citas de lo que leí, ya que eso requeriría transcribir la obra entera en esta reseña.
No puedo describir con precisión todos los sentimientos lacerantes que me traspasaron mientras las letras morían ante mis ojos.
Tampoco puedo soñar con un mundo en donde leo estos poemas por primera vez. No por falta de imaginación, ni magia, menos aún de belleza, sino porque toda esa vida que ocurrió desde la primera vez en que abrí el libro hasta hoy, es una vida diferente, ya vivida, expresada, llena de nuevas imágenes, palabras, sensaciones, pulsaciones y ese sin fin de elementos extra sensoriales que ahora me habitan.
Ni siquiera logro saber si me encuentro ante la obra poética que marca un antes y un después en mi juego con la poesía.
Tal vez ningún otro poeta me regaló tanto.
Es probable que continúe releyendo esta obra mientras el ser continúe existiendo.
Solo hay una cosa de la que estoy seguro. Olga pertenece a esa élite de escritores, esos monstruos literarios que sus lecturas nunca nos dejan indiferentes.
August 25, 2024
"Si puedes ver detrás de los escombros,
de tantas raspaduras y tantas telarañas como cubren el hormiguero de otra vida,
si puedes todavía destrozarte otro poco el corazón,
aunque no haya esperanza ni destino,
aparta las cortinas, la ignorancia o el espesor del mundo, lo que sea,
y mira con tus ojos de ahora bien adentro, hasta el fondo del caos".
La voz de Olga Orozco, misteriosa y onírica sin llegar a ser críptica ni completamente surrealista, abarca desde una introspección esencial hasta una sinceridad inevitable y universal. El tono melancólico es constante, fusionado con los elementos simbólicos que dotan de coherencia a su poesía completa como una obra total.
Una poesía inteligente, ritualizada y alegórica (a veces, casi mística) que reafirma la calidad de la literatura argentina, llena de mujeres valientes que se atreven a dotar de palabras sus diferentes sensibilidades.
de tantas raspaduras y tantas telarañas como cubren el hormiguero de otra vida,
si puedes todavía destrozarte otro poco el corazón,
aunque no haya esperanza ni destino,
aparta las cortinas, la ignorancia o el espesor del mundo, lo que sea,
y mira con tus ojos de ahora bien adentro, hasta el fondo del caos".
La voz de Olga Orozco, misteriosa y onírica sin llegar a ser críptica ni completamente surrealista, abarca desde una introspección esencial hasta una sinceridad inevitable y universal. El tono melancólico es constante, fusionado con los elementos simbólicos que dotan de coherencia a su poesía completa como una obra total.
Una poesía inteligente, ritualizada y alegórica (a veces, casi mística) que reafirma la calidad de la literatura argentina, llena de mujeres valientes que se atreven a dotar de palabras sus diferentes sensibilidades.
September 11, 2017
Quiero aclarar que sólo leí la siguiente recopilación: "Últimos poemas".
October 2, 2024
"Despierto en cada sueño con que Alguien sueña el mundo.
Es víspera de Dios.
Está viendo en nosotros sus pedazos."
Es víspera de Dios.
Está viendo en nosotros sus pedazos."
October 18, 2025
Una mostra
June 18, 2021
La amo profundamente, tarot y si gato Berenice, por favor es todo!
February 26, 2020
Olga es exquisita, oscura y solemne como la noche.
July 3, 2024
Ayer fue mi cumpleaños y han pasado tres años desde que Euge @eugehuinchulef y Leti @letyliu me hicieron este hermoso regalo. Era mi primer cumpleaños lejos. Empecé a leerlo en el Jardín Japonés, con la floración de los sakura, y lo terminé recién hace un par de meses. Creo que es el libro que más he tardado en leer; no solo por la extensión, ya que contiene todos los poemas de Olga Orozco, sino porque es tan intenso, tan profundamente reflexivo en torno a temas como la soledad, el paso del tiempo, la muerte, que necesité ir dosificándolo para procesarlo.
Qué decir de Orozco y de su "Poesía completa", joyita editada por Adriana Hidalgo @adrianahidalgoeditora. Tremenda mujer y autora, imprescindible. Los diez poemarios que lo componen son excelentes, y también los ensayos que se incluyen sobre el final. Mi favorito, sin dudas, fue "Cantos a Berenice". Me costó avanzar en esa parte de la lectura, porque sabía de qué iba y que me haría llorar a mares. Y así fue. Es el libro que escribió a su amada gata, después de su muerte. Bellísimo. Bellísima Berenice. Inmortal gracias a su humana.
Muy difícil elegir algún fragmento para compartir. Dejé muchas marcas en lápiz. Comparto algo chiquito, y espero que se le animen a esta obra, aunque venga a sacudirnos el corazón.
Día para no estar
Vete, día maldito;
guarda bajo tus párpados de yeso la mirada de lobo que me olvida mejor;
camina sobre mí con tu paso salvaje, simulando un desierto entre el hambre y la sed,
para que todos crean que no estoy,
que soy una señal de adiós sobre las piedras;
cierra de par en par, lejos de mí, tus fauces sin crueldad y sin misericordia,
como si fuera ya la invulnerable,
aquella que sin pena puede probarse ya los gestos de los otros;
y tiéndete a dormir, bajo la ciega lona de los siglos,
el sueño en que me arrojas desde ayer a mañana:
esta escarcha que corre por mi cara.
Aun así, he de llegar contigo.
Aun así, has de resucitar conmigo entre los muertos.
Publicado originalmente en https://www.instagram.com/p/C88fYSnuq5p/
Qué decir de Orozco y de su "Poesía completa", joyita editada por Adriana Hidalgo @adrianahidalgoeditora. Tremenda mujer y autora, imprescindible. Los diez poemarios que lo componen son excelentes, y también los ensayos que se incluyen sobre el final. Mi favorito, sin dudas, fue "Cantos a Berenice". Me costó avanzar en esa parte de la lectura, porque sabía de qué iba y que me haría llorar a mares. Y así fue. Es el libro que escribió a su amada gata, después de su muerte. Bellísimo. Bellísima Berenice. Inmortal gracias a su humana.
Muy difícil elegir algún fragmento para compartir. Dejé muchas marcas en lápiz. Comparto algo chiquito, y espero que se le animen a esta obra, aunque venga a sacudirnos el corazón.
Día para no estar
Vete, día maldito;
guarda bajo tus párpados de yeso la mirada de lobo que me olvida mejor;
camina sobre mí con tu paso salvaje, simulando un desierto entre el hambre y la sed,
para que todos crean que no estoy,
que soy una señal de adiós sobre las piedras;
cierra de par en par, lejos de mí, tus fauces sin crueldad y sin misericordia,
como si fuera ya la invulnerable,
aquella que sin pena puede probarse ya los gestos de los otros;
y tiéndete a dormir, bajo la ciega lona de los siglos,
el sueño en que me arrojas desde ayer a mañana:
esta escarcha que corre por mi cara.
Aun así, he de llegar contigo.
Aun así, has de resucitar conmigo entre los muertos.
Publicado originalmente en https://www.instagram.com/p/C88fYSnuq5p/
August 22, 2024
creo q se ha convertido en una de mís poetas favoritas
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