مجموعه مقالاتی از منصور فلامکی، غلامحسین نامی، حسینعلی ملاح، محمدرضا حائری، امانوئل ملک اصلانیان، حسین دهلوی، خسرو سینایی، فرهاد مشیری، علی اکبر صارمی، اسماعیل طلائی، شیما صمیمی و کوروش متین در باب ارتباط معماری و موسیقی
در فضای معماریای زندگی میکنیم که از هر گونه ظرافت و زیباییِ شکل خالی است، چنان که اگر عکسها و یادبودها و مصداقهای خانوادگی و فرهنگِ اجتماعیِ مان را به تزئینِ دیوارهایش نگیریم، توانِ تحملش را نتوانیم داشت. ——————————————— بسیاری از هنرمندانی که دیدگاههای ایدئولوژیک و فلسفی مشابه دارند و در اهدافِ هنری و مسائلِ زیباییشناسانه مشترکاند، در شیوههای آفرینشِ هنری اختلافِ چشمگیر دارند. هرگز دو هنرمند را نمیتوان یافت که جهان را کاملاً یکسان دریافت و احساس کنند؛ و از این رو است که عنصرِ اصالت در آفرینشِ هنری مطرح میشود. ——————————————— موضوع در هر آفریدهی هنری فقط وسیلهی ابرازِ محتوا به شمار میرود؛ و از این روی محتوا از موضوع یا مضمونِ یک اثر بسیار باارزشتر و مهمتر است. هر اثری که دارای موضوع باشد، با محتوا تلقی نمیشود. به عبارتِ دیگر، بسیاری از آثار دارای مضمون و موضوع هستند اما فاقدِ محتوا میباشند. ——————————————— شوپنهاور معتقد است که «معماری بک نوع مصالحه میانِ زیبایی و سودبخشی است». گوته گفته است «معماری یعنی موسیقیِ جامد شده». ——————————————— در هیچ کجای خاطرهی هزاران سالهی معماری و شهرسازیِ ایران، چنین تودههای خشنی از احجامِ فاقدِ هر گونه کیفیت، حسِ فضایی را در جامعهی معاصرِ ایران مخدوش نکرده، همه میخواهند امور بگذرد... واردِ اتاقها، سرسراها، سالنها و خیابانها میشویم بی آن که انگیزه یا هیجانی عارض شود، ذائقهی فضایی سالهاست که سرکوب شده ... ——————————————— موسیقی زمانِ عادی را به حالتِ تعلیق درمیآورد و به عنوانِ یک جایگزینِ مطلوب و همارزش با زمان، خود را عرضه میکند.