Además de un movimiento organizado, en relación con unas determinadas circunstancias históricas, el arte español contemporáneo es también el resultado de la suma de las más diversas aventuras individuales, Francisco Calvo Serraller, tras haber afrontado de forma global el estudio de la vanguardia artística española durante el siglo XX, emprende ahora el análisis de esta cuestión pendiente y complementaria de los casos singulares, centrando el enfoque crítico en el examen individual de algunas de las personalidades más destacadas del arte español, desde la crisis de fines del pasado siglo hasta el momento actual. Pintores españoles entre dos fines de siglo (1880-1990). De Eduardo Rosales a Miquel Barceló es, pues, una historia de la pintura contemporánea de nuestro país vista a través de sus pintores y de sus peculiares reacciones personales. Dividido en tres partes, que se corresponden sucesivamente con el momento histórico de finales del XIX, el de las vanguardias históricas y el que va desde la posguerra hasta la actualidad, este libro selecciona los casos individuales más significativos, tanto si su acción tuvo una proyección exclusivamente local —Rosales, Beruete, Regoyos, Vázquez Díaz o Caneja—, como si ésta fue internacional —Picasso, Miró, Gris, Dalí, Saura, Arroyo o Barceló—. Y es que, como observa el autor, desde Goya en adelante la pintura española parece marcada sustancialmente por los destinos individuales.
Francisco Calvo Serraller (Madrid, 1948 - Madrid, 2018) is a Spanish art historian, essayist, art critic and university professor.
Formación: Licenciado en Filosofía y Letras (especialidad Historia del Arte), por la Universidad Complutense de Madrid, se doctora con premio extraordinario en Historia del Arte.
Docencia: Inicia su actividad docente en 1970 en la Universidad Complutense en la que posteriormente será catedrático de historia del arte contemporáneo. Entre 1991 y 1993, es director del Departamento de Arte III (Arte Contemporáneo) de la citada universidad.
Actividad: Director del Museo del Prado de 1993 a 1994.
Ha dirigido cursos de arte en diversas instituciones, entre las que destacan la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander desde 1982 hasta 1995, así como la Universidad Complutense de Verano de El Escorial, la Fundación Ortega y Gasset, el Círculo de Bellas Artes de Madrid, la Fundación Amigos del Museo del Prado y la Fundación Cultural MAPFRE VIDA. Ha participado en numerosos cursos, congresos y seminarios internacionales sobre arte, habiendo sido invitado por las universidades de Princeton y Florencia, el Warburg Institute de Londres y el Musée du Louvre.
Es asesor del comité científico del Centro de Investigaciones de Nuevas Formas Expresivas (CINFE), entre 1977-1979; vocal de la junta directiva de la Asociación Hispania Nostra (1979-1980) y de la del Círculo de Bellas Artes de Madrid (1983-1985). Es miembro fundador y patrono del consejo de la Fundación Amigos del Museo del Prado y vocal del consejo rector del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), entre 1987-1995, volviendo a ser nombrado para dicho cargo en 2004. Es asesor desde su fundación, en 1987, del Instituto de Estética y Teoría de las Artes y, desde 1989, patrono de la Fundación Casa de la Moneda. En 2004 ingresa en el Patronato de la Fundación Gustavo Torner y en la Fundación Ortega y Gasset.
En 2001 ingresa en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Comisariado artístico: Ha realizado numerosas exposiciones, entre ellas Le siècle de Picasso (Musée d'Art Moderne de París, 1987); Naturalezas españolas (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, 1988); Dobles figuras (Oxford University, 1986); Antípodas (Brisbane, 1988); Pintura española del siglo XIX, en el Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana (Fundación Cultural MAPFRE VIDA, Madrid, 1996); Julio Romero de Torres (Fundación Cultural MAPFRE VIDA, Madrid, 1997); El simbolismo en España (Fundación Cultural MAPFRE VIDA, Madrid, 1997); El bodegón español. De Zurbarán a Picasso (Museo de Bellas Artes de Bilbao, 1999-2000); Goya. La imagen de la mujer (Museo del Prado, Madrid, 2001); Flores españolas del Siglo de Oro (Museo del Prado, Madrid, 2002); Luz de la mirada (Museo Esteban Vicente, Segovia, 2002); El expresionismo abstracto americano en las colecciones españolas (Museo Esteban Vicente, Segovia, 2003); o El pop español. Los años sesenta. El tiempo reencontrado (Museo Esteban Vicente, Segovia, 2004) o Picasso. Tradición y vanguardia (Museo del Prado, Madrid, 2005).
Colaboraciones en prensa: Es colaborador y asesor de temas de arte del diario El País desde su fundación y responsable de la crítica de arte de dicho diario desde 1979. Ha colaborado asimismo en diversas revistas españolas e internacionales.