El otro Judas / El señor Brecht en el Salón Dorado / Salomé

by Abelardo Castillo

Este libro reúne tres de las mejores piezas teatrales de Abelardo Castillo, al tiempo que conmemora los cincuenta años de la publicación y puesta en escena de El otro Judas. Publicada y estrenada en 1961, El otro Judas obtuvo en 1965 el Gran Premio en los Festivales
Mundiales de Teatro Universitario de Cracovia y Varsovia. En esta pieza ya está presente un inquietante tema que Castillo retoma luego en El Evangelio según Van Hutten: Judas no traicionó a Jesús. "Pienso un Judas que aguarda al libertador de carne y sangre anunciado por las profecías; un Judas que no traicionó; obedeció el mandato que sellaba un pacto." El señor Brecht en el Salón Dorado se presentó en 1982, en el Salón Dorado del Teatro Colón y fue montada en 1983 en Teatro Abierto. La acción se desenvuelve, simultáneamente, en el tiempo real de la dictadura militar argentina y en una casa de Berlín, hacia los años cuarenta. Los días angustiosos de la represión militar y la Guerra de Malvinas se mezclan con los horrores del nazismo. Salomé, tragedia musical en cuatro cuadros, inédita hasta 1995, transcurre en algún lugar de la triple frontera entre la Argentina, Uruguay y Brasil, y es una versión rioplatense y candombera de la Salomé bíblica. Bajo su inusual lenguaje poético pueden descubrirse claves políticas y religiosas. Su belleza y profundidad otorgan a estas tres obras de Abelardo Castillo un lugar de privilegio en el teatro argentino y universal.

136 pages, Paperback

First published January 1, 2011

About the author

Abelardo Castillo nace en Buenos Aires, pero toma como lugar de nacimiento, por decisión, la ciudad costera bonaerense de San Pedro, adonde se traslada con su padre, y donde vive hasta los 18 años.
Publica sus primeros cuentos en 1959. Gana un premio en el concurso de la revista "Vea y Lea" en 1959 (jurado: Borges, Bioy Casares y Peyrou).
Funda "El Grillo de Papel", continuada por "El Escarabajo de Oro", una de las revistas literarias de más larga vida (1959-1974), enfocada por su adhesión al existencialismo, al compromiso sartreano del escritor. Luego, desde 1977 hasta 1986, dirige "El Ornitorrinco".
Ha obtenido varios premios nacionales e internacionales y algunos de sus cuentos, novelas y obras de teatro, han sido traducidos al inglés, francés, italiano, alemán, eslovaco, ruso y polaco.

Reviews

[Rochu · Rating 4 out of 5]

Compré esto por El otro Judas, con la intención de agregarlo a mi larga lista de textos que reivindican de una u otra manera la figura del máximo traidor. No decepcionó: es una obra en apariencia bastante simple, que describe los eventos y a menudo las palabras tal cual aparecen en el texto bíblico, pero en su exploración reinventa al personaje vía sus motivaciones. Para este punto ya es un clásico del género decir que los 30 denarios no fueron la razón de la traición; desde De Quincey, que lo piensa como aliado de Jesús pero desconocedor de la totalidad del plan, como más vertido a la acción y buscando impulsar vía la "traición" la revelación de éste como hijo divino, pasando por Borges, que lo toma y concluye en la idea de Judas como el verdadero cordero, el que se sacrificó no sólo al suplicio terrenal sino también al eterno en pos de la misión salvadora de Dios, y yendo luego a lugares menos eruditos, como la versión de Weber y Rice en Jesucristo Superstar, que plantea a un Judas mucho más terrenal que, exacto al contrario que el de De Quincey, teme que las cosas se estén saliendo de control y entrega a Jesús para protegerlo a él y al movimiento libertador. La versión de Castillo, en los 60s, combina muchos de estos factores en una visión de Judas que creo que se verá replicada después en 30 denarios, el tema de Charly y Aznar: es un Judas terrenal, como el de JCS, que no cree en la divinidad de Jesús. Pero también es un Judas revolucionario, como el de De Quincey, que cree que la entrega de Jesús provocará el alzamiento del pueblo de Jerusalén, que se levantará para defenderlo. Un Judas que confía en que actúa con el aval de su maestro (¿y no es así, acaso?) y que se horroriza ante las consecuencias. Y como en 30 denarios, que da el beso de la muerte por amor.
Creo que es de las versiones que más me cautivaron. La fe que tiene Judas es infinita, pero es humana: cree (o creía, antes de la enorme decepción con la que la obra tiene comienzo) en la capacidad de los hombres de salvarse a sí mismos, en una nueva era de justicia y libertad sin necesidad de la intervención divina. Su descenso a la locura parte de las palabras de Jesús declarándose Cristo, ¿y cómo puede ser el maestro, tan dulce, el mismo que envió el diluvio? ¿cómo puede equipararse Dios a un hombre, que es algo tanto más hermoso, tanto más perfecto?

En fin, de más está decir que lo disfruté enormemente. Sobre las otras dos obras tengo menos que decir. No porque fueran peores, de hecho me atrevería a decir que son significativamente mejores. El señor Brecht en el Salón Dorado tiene cierto juego surreal y simbólico muy bien logrado que sólo da muchas ganas de ver cómo es la puesta en escena. Me resultó terriblemente conmovedora, y ese doble juego entre el nazismo y la dictadura no es menor. La tercera me gustó un poco menos pero me interesó más, creo que es de las tres la más profunda. También es una historia bíblica (más o menos) y también una reinterpretación de un acto cruel como uno nacido desde ciertos sentimientos bellos. En cierta forma juntarlos aquí acaba por igualar a Judas y a Salomé, a Jesús y Juan Bautista. Aquí también hay un beso de la muerte dado por amor.

Las tres obras son profundamente políticas, y salvo la segunda que es bastante más explícita, relativamente sutiles en su transposición revolucionaria. Son una delicia y desearía verlas representadas.

[Verba Non Res · Rating 4 out of 5]

El otro Judas

Transcurre entre la crucifixión y muerte de Jesús, en una calle de Jerusalén. Ahí se encuentran los cuatro apóstoles favoritos: Judas, Juan, Santiago y Pedro. Para probar esto que todos sospechamos, que Judas era uno de los favoritos, Castillo da un argumento elegante: en la Última Cena, Judas mojó el pan en el plato de Jesús, por lo que debía estar sentado al lado de él, o por lo menos a un brazo de distancia.

Los otros tres apóstoles se debaten por la culpa: Juan decide ir a acompañar a Jesús en sus padecimientos, para que el Maestro sepa que no lo han dejado solo. Pedro y Santiago quieren reconfortarse pensando que en verdad Jesús es el Hijo de Dios, una manera de pensar que todo estaba predestinado, y que eso los exime de responsabilidad. Judas, que hasta entonces había sido el más lúcido de los discípulos, tiene un aire lúgubre. Él no creía, o no quería creer en la divinidad de Jesús. “Si es el Hijo de Dios, necesariamente debe ser Dios mismo”, razona, adelantándose a la doctrina de Nicea. ¿Y cuál es el problema con esto?

Jesús fue quien le pidió a Judas que lo entregara a las autoridades. Este lo hizo para complacerlo y, en parte, para forzar una rebelión contra los romanos. Pero estos proyectos terrenales no estaban en los planes del Maestro. Si era Dios, sabía exactamente lo que iba a ocurrir, el escarnio que caería sobre Judas, y lo condenó al pedirle que lo traicionara. En este sentido Jesús fue el traidor, Judas fue el traicionado.

Cuando se escuchan las palabras “Eli, Eli, ¿por qué me has abandonado?”, Pedro y Santiago se abrazan con los soldados romanos (la alegoría es clara) y salen de escena. Judas, vapuleado por unos y otros, no los sigue. Con él queda nada más que una vieja sordomuda, que no puede atestiguar sus últimas palabras. Cuando se escucha un trueno, como señal de que Jesús era en verdad el Hijo, Judas prepara la horca. No lo empuja la culpa, sino la desilusión.

[Walter · Rating 3 out of 5]

El Otro Judas e Salomé são peças de 4 estrelas, mas el Señor Bretch deixa um pouco a desejar. Pareceu-me um retalho de ideias sem nexos muito claros.
Já El otro Judas traz uma reflexão interessantíssima sobre a figura do suposto traidor, tornando-o outra coisa, talvez um racionalista desiludido. Salomé, por sua vez, traz à tona o mito de uma maneira maravilhosa, explorando camadas diferentes dessa figura feminina tão controversa. O final é simplesmente INCRÍVEL.
Abelardo Castillo rara vez decepciona!