What do you think?
Rate this book
Perpetuum mobile: Métamorphoses des corps et des œuvres, de Vinci à Montaigne
Un formidable élan créateur anime la pensée et l'art de la Renaissance. Michel Jeanneret tente de capter cette effervescence, de communiquer cet enthousiasme.Ce livre est à la mesure de la culture, extraordinairement diverse et féconde, du XVI? siècle européen. Il interroge de nombreux écrivains, d'Érasme à Rabelais, de Ronsard à Du Bartas. Il prend à témoins différents philosophes : Marsile Ficin, Montaigne et Giordano Bruno. Il analyse les dessins de Léonard, les statues de Michel-Ange et entraîne le lecteur dans les jardins de la Renaissance italienne.Partout, Michel Jeanneret découvre l'attrait des métamorphoses. Les savants perçoivent le monde comme un système instable, un corps flexible ; ils rêvent d'une création qui, toujours en cours, n'en finirait pas de réinventer les formes de la vie.Animées par une même passion pour les naissances et les transformations, les œuvres d'art sont conçues, elles aussi, comme des chantiers ouverts, des énergies potentielles. La perfection de l'art tient à la promesse d'un développement futur.Exploration des puissances de la nature, foisonnement intellectuel, inventivité de la recherche ; tout cela est à l'origine de notre modernité.
336 pages, Paperback
First published December 19, 2000
8 people want to read
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 of 1 review
March 28, 2026
Un livre passionnant à réserver aux passionnés du XVIe siècle.
Il se centre sur les années 1480 à 1600. Sa thèse est que le XVIe siècle est emporté par le changement, passionné de genèses et de métamorphoses, plus sensible à l'émergence de la force qu'à la rigueur de la forme.
A l'origine du projet, l'étonnement devant le nombre de grandes œuvres de l'époque qui se présentent comme travaux en cours, des chantiers ouverts.
Le début étudie comment les théories de la nature, la réflexion sur l'homme, sur la langue et les pratiques littéraires se répondent et tablent sur la métamorphose et les commencements toujours renouvelés. La Renaissance assure à la variation un statut épistémique et esthétique ; elle admet que les idées et les formes fluctuent, qu’elles "habitent normalement dans le temps" et qu'il appartient à l’art comme à la pensée d’en intégrer les mutations.
On croise dans ce livre Léonard de Vinci, du Bartas, Michel Ange, Montaigne, Rabelais, Ronsard, qui tous partagent cette sensibilité métamorphique et travaillent sur l'ouverture, l'indétermination, l'implication du lecteur/spectateur dans la construction du sens de l'œuvre.
C'est un livre foisonnant, comme sa matière, exigeant mais qui permet d'approfondir notre regard sur les œuvres de la période.
Il se centre sur les années 1480 à 1600. Sa thèse est que le XVIe siècle est emporté par le changement, passionné de genèses et de métamorphoses, plus sensible à l'émergence de la force qu'à la rigueur de la forme.
A l'origine du projet, l'étonnement devant le nombre de grandes œuvres de l'époque qui se présentent comme travaux en cours, des chantiers ouverts.
Le début étudie comment les théories de la nature, la réflexion sur l'homme, sur la langue et les pratiques littéraires se répondent et tablent sur la métamorphose et les commencements toujours renouvelés. La Renaissance assure à la variation un statut épistémique et esthétique ; elle admet que les idées et les formes fluctuent, qu’elles "habitent normalement dans le temps" et qu'il appartient à l’art comme à la pensée d’en intégrer les mutations.
On croise dans ce livre Léonard de Vinci, du Bartas, Michel Ange, Montaigne, Rabelais, Ronsard, qui tous partagent cette sensibilité métamorphique et travaillent sur l'ouverture, l'indétermination, l'implication du lecteur/spectateur dans la construction du sens de l'œuvre.
C'est un livre foisonnant, comme sa matière, exigeant mais qui permet d'approfondir notre regard sur les œuvres de la période.
Displaying 1 of 1 review