Piero Della Francesca [Paperback] [Jan 01, 2007] Laskowski, Birgit

by Ullmann, Photos (Illustrator)

Part of the "Bibliophile" series, which provides unique portraits of European art history. This work gives insights into the artists' biographies and their styles of working.

Genres: Art

140 pages, Paperback

First published January 1, 1998

Reviews

[Marc Lamot · Rating 3 out of 5]

Gorgeous book to look at. Pierro was typical early Renaissance: harmony between traditional and modern, earthy and spiritual; much of his art was lost. Technically masterful, yet cold in expression (stone faces); architecture as a design element.

[Triptolemos]

Piero della Francesca (1416/17–1492) is een kunstenaar over wiens leven relatief weinig met zekerheid bekend is. Het meeste wat over hem verteld kan worden, moet dan ook uit zijn werken en enkele bewaard gebleven documenten worden afgeleid. Piero beschikte over een uitstekende wiskundige basis en schreef verschillende theoretische verhandelingen over onder meer meetkunde, perspectief en verhoudingen. Ook in zijn schilderijen maakte hij graag gebruik van eenvoudige geometrische vormen. Zijn composities kunnen dan ook vaak schematisch worden weergegeven als een samenspel van vormen die elkaar overlappen, aanvullen of doorsnijden.

Als meester van de harmonie positioneert Piero mens en dier zodanig dat er steeds een weloverwogen patroon in te herkennen valt. Ook zijn kleurgebruik wordt gekenmerkt door een beheerste afwisseling, waarbij bepaalde kleurcombinaties op ritmische wijze doorheen het werk terugkeren. Kenmerkend zijn daarnaast zijn sculpturale figuren, die met hun weinigzeggende gezichtsuitdrukkingen een merkwaardige stilte over zijn scènes laten neerdalen. Ook architecturale decors spelen een belangrijke rol. Dankzij zijn kennis van het perspectief bouwde hij mathematisch geordende ruimtes waarin figuren en gebouwen perfect met elkaar in evenwicht lijken te zijn.

Waar religieuze voorstellingen in de Middeleeuwen doorgaans sterk aan symbolische en hiërarchische conventies gebonden waren, ontstond er tijdens de Vroege Renaissance meer ruimte om Bijbelse gebeurtenissen in een herkenbare wereld te situeren. Bij Piero vinden religieuze taferelen dan ook vaak plaats in landschappen of architecturale omgevingen, alsof de gebeurtenissen zich daadwerkelijk voor de ogen van de toeschouwer afspelen. Tegelijk konden actuele politieke en maatschappelijke kwesties in zulke voorstellingen doorklinken. Zo wordt de toenadering tussen de oosterse en westerse kerk, een belangrijk onderwerp in de vijftiende eeuw, geregeld als mogelijk onderwerp van enkele van zijn werken genoemd.

Piero stond bekend als een bijzonder trage en nauwgezette werker. Dat had niet alleen te maken met zijn zorgvuldige werkwijze, maar ook met de vele opdrachten die hij gelijktijdig uitvoerde en de complexe omstandigheden waarin grote fresco­cycli tot stand kwamen. Volgens latere overleveringen kreeg hij op het einde van zijn leven ernstige oogproblemen en zou hij uiteindelijk blind zijn geworden. Een triest einde voor een kunstenaar die zo intensief met licht, ruimte en visuele ordening bezig was.

Favoriete kunstwerken:

Madonna of Mercy (1444-1464)
Resurrection (1450-1463)
The Queen of Sheba in Adoration of the Wood and the Meeting of Solomon and the Queen of Sheba (1452-1466)
Battle between Constantine and Maxentius (1452-1466)
Discovery and Proof of the True Cross (1452-1466)
St. Augustine (1454-1469)
Madonna del Parto (1455-1465)
Polyptych of Sant'Antonio (1460-1470)