A Definição da Arte

by Umberto Eco, José Mendes Ferreira (Tradução)

El libro está dividido en tres partes:Estudios históricos y teóricos; El concepto de forma en las poéticas contemporáneas y Problemas de método. n la primera parte se abordan temas tales como la función y límites de la sociología del arte, el pensamiento estético medieval o el problemas de la definición del arte, que no sólo da título al último ensayo de esta parte sino que vuelve a aparecer, en su forma más problemática en los textos que conponen la segunda mitad. En ésta las nociones teóricas presentadas se ponen a prueba frenta a las poéticas de vanguardia, allí donde las definiciones expuestas hasta hoy por la teoría estética se hacen más borrosas. El ensayo final "Dos hipótesis sobre la muerte del arte" trata de mostrat como los instrumentos utilizados por la estética especulativa pueden ser de utilidad debidamente manejadas para valorarlas manifestaciones más extremas del arte esperimental de nuestros días como por ejemplo el Finnegans Wake de Joyce. al y como apunta el propio Eco, el objeto de este libro más que "la definición del arte" es el "problema de la definición del arte".

Genres: Art, Philosophy

302 pages, Paperback

First published January 1, 1968

About the author

Umberto Eco was an Italian medievalist, philosopher, semiotician, novelist, cultural critic, and political and social commentator. In English, he is best known for his popular 1980 novel The Name of the Rose, a historical mystery combining semiotics in fiction with biblical analysis, medieval studies and literary theory, as well as Foucault's Pendulum, his 1988 novel which touches on similar themes.

Eco wrote prolifically throughout his life, with his output including children's books, translations from French and English, in addition to a twice-monthly newspaper column "La Bustina di Minerva" (Minerva's Matchbook) in the magazine L'Espresso beginning in 1985, with his last column (a critical appraisal of the Romantic paintings of Francesco Hayez) appearing 27 January 2016. At the time of his death, he was an Emeritus professor at the University of Bologna, where he taught for much of his life. In the 21st century, he has continued to gain recognition for his 1995 essay "Ur-Fascism", where Eco lists fourteen general properties he believes comprise fascist ideologies.

Reviews

[Juan Carlos · Rating 3 out of 5]

Esta obra conformada con base en textos escritos por Eco entre 1955 y 1963 se relaciona con las relaciones entre estética y comunicaciones de masa que leímos en "Apocalípticos e integrados", as´ci como el uso de instrumentos semiológicos en la comunicación del arte. Varias obras de Eco surgen de estas conversaciones claramente filosóficas transformadas en artículos. El título se debe al explícito último ensayo de la primera de tres partes en que ha sido organizado el libro. En esta parte que es medular para apreciar el libro el intelectual italiano discute las diferentes definiciones teoréticas del arte para luego en el ensayo final iniciar una veta que será retomada por varios críticos e historiadores en la siguiente década sobre la muerte del arte.
El ensayo final citado intenta demostrar como los instrumentos utilizados por la estética especulativa pueden ser de utilidad para valorar las manifestaciones más extremas del arte experimental.
El libro es denso ya que vemos el pensamiento de Eco articularse entre lecturas, revisiones y discusiones filosóficas sobre el arte desde distintas perspectivas. Como ejercicio intelectual es realmente iluminador y permite establecer con claridad el origen y el fin del arte posmoderno.

[Lilian Schettini · Rating 5 out of 5]

Essencial para artistas, introduz A Obra Aberta que consiste em uma das maiores descobertas da estética de sua época. A escrita de Eco é intrigante, envolvente, e com clareza ele apresenta os textos que usa para produzir seu trabalho de forma clara.